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 Osesp retorna ao Rio De Janeiro pela primeira vez em cinco anos

Sob regência de seu Diretor Musical, Thierry Fischer, a Orquestra faz apresentação única na Grande Sala da Cidade das Artes. No programa, obras de Rachmaninov, Piazzolla e uma estreia mundial de Paulo Costa Lima

Depois de um hiato de mais de cinco anos, a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – Osesp, corpo estável da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado, volta a se apresentar no Rio de Janeiro, no dia 12 de dezembro, às 17h. O concerto, que terá transmissão digital pela plataforma Cultura em Casa, acontece na Grande Sala do complexo cultural Cidade das Artes, localizado na Barra da Tijuca, e contará com a presença do Secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Sérgio Sá Leitão. Os ingressos para este concerto têm valor único de R$ 70,00 e podem ser adquiridos desde o dia 3 de dezembro neste link.

Sob a batuta de seu Diretor Musical e Regente Titular, Thierry Fischer, a Osesp apresenta na Cidade Maravilhosa as nostálgicas Danças Sinfônicas, do russo Sergei Rachmaninov, escritas já no fim de sua vida, quando morava nos Estados Unidos; o emocionante Milongón Festivo, de Astor Piazzolla – compositor argentino cujo centenário é celebrado em 2021 e que ao longo do ano foi homenageado pela Osesp em diversas ocasiões –; e a abertura inédita Ojí – Chegança e Ímpeto, uma encomenda da Orquestra ao compositor baiano Paulo Costa Lima que ganha sua estreia mundial no programa da semana. Ojí é inspirada na cena da tempestade da Sinfonia Pastoral de Beethoven.

Após percorrer oito cidades no interior paulista, esta será a primeira apresentação da Osesp fora do Estado de São Paulo desde que a pandemia começou, em março de 2020. “Fazer música para o público carioca é sempre uma alegria. E voltar ao Rio de Janeiro após tantos anos, especialmente, depois de uma pandemia em que foi preciso nos recolhermos, tornará este momento ainda mais especial e celebratório”, afirma Marcelo Lopes, Diretor Executivo da Fundação Osesp. O concerto marca também o encerramento das atividades da Orquestra em 2021. Para 2022, mais turnês estão previstas, inclusive duas apresentações no lendário palco do Carnegie Hall, em Nova York.

PROGRAMA

OSESP NA CIDADE DAS ARTES

ORQUESTRA SINFÔNICA DO ESTADO DE SÃO PAULO
THIERRY FISCHER
REGENTE
Paulo Costa LIMA | Ojí – Chegança e Ímpeto [Encomenda Osesp | Estreia Mundial]
Sergei RACHMANINOV | Danças Sinfônicas, Op. 45
Astor PIAZZOLLA | Milongón Festivo


SERVIÇO

12 de dezembro, domingo, às 17h – transmissão digital no Cultura em Casa
Endereço: Cidade das Artes – Grande Sala | Av. das Américas, 5300 — Barra da Tijuca, Rio de Janeiro, RJ
Taxa de ocupação limite: 1.229 lugares
Classificação etária: livre
Ingressos: R$ 70,00
Bilheteria: neste link
(21) 3328-5300, de terça a domingo, das 13h às 19h. Em dias de espetáculo, das 13h até 30 minutos após o início do espetáculo.
Estacionamento: Gratuito

 Programação para o Dia das Crianças  

Exposição, música, teatro, circo, oficinas e contação de histórias para toda família são algumas das atividades neste mês 

 A Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo apresenta uma programação diversificada para toda a família com muita diversão e aprendizado no mês das crianças. Com atividades presenciais e virtuais, as ações seguem todos os protocolos de saúde e higiene de combate à pandemia do coronavírus.  Entre as atividades estão oficinas de minibaristas, de cerâmica, intervenção circense, contação de histórias com acessibilidade em libras, entre outras.  

 Confira a programação completa: 

Museu da Imigração
No Museu da Imigração será realizado no dia 9/10, das 10h às 15h oficina de cerâmica. A proposta da oficina, que será ministrada pela ceramista Hideko Honna e por voluntários da CCBRAs, é ensinar as crianças como criar pássaros por meio da arte da cerâmica. Na atividade serão ensinadas as técnicas Ocagem e Pinch Pot.

As vagas são limitadas. Inscrição aqui:  https://bit.ly/InscricaoOficinaCeramica.  Mais informações pelo site: http://museudaimigracao.org.br/ 

 

Museu do Café
O Museu do Café, localizado em Santos, apresenta oficina de minibarista no dia 12, às 14h. A atividade, ideal para crianças de 5 a 12 anos,  permite que os pequenos possam criar desenhos decorativos conhecidos como ”latte art” com suas próprias bebidas. Já a oficina de circo,  às 15h30, também do dia 12, oferece uma experiência com as artes circenses, técnicas de acrobacia e de malabarismo. Indicado para crianças e jovens de 3 a 17 anos. 

As inscrições são limitadas e devem ser feitas pelo e-mail inscricao@museudocafe.org.br. Mais informações no site: http://www.museudocafe.org.br/  

Museu Catavento
No dia 12,  o Museu Catavento promove oficina de tintas naturais, explorando a criatividade através da extração de pigmentos, aglutinação e oxidação de tintas naturais. As oficinas acontecem às 10h, 11h, 12h, 13h, 14h e 15h. No mesmo dia, haverá oficina de bonecas abayoami e a Palhaça Olga, que fará um tour divertido pelo espaço das 10h às 16h.
Mais informações no site www.museucatavento.org.br

Museu da Casa Brasileira
A oficina “O que há dentro da casa que você gostaria de colocar do lado de fora?” acontece no dia 16, das 10h às 12h, e permite que as crianças se tornem urbanistas, planejando espaços compartilhados segundo seus desejos e perspectivas. Oficina online via ZOOM, com inscrições pelo site do MCB. 

Mais informações: https://mcb.org.br/pt/ 

 Pinacoteca de São Paulo
O Núcleo de Ação Educativa da Pinacoteca de São Paulo promove uma atividade online e acessível em libras no dia 10. A partir de duas obras do acervo, acontece uma contação de história e atividades brincantes.   

Mais informações: youtube/pinacotecadesãopaulo

Museu de Arte Sacra de São Paulo
Na plataforma Google Meet, da FamiliArte Caça-Formas, o MAS apresenta um tour pelo museu em busca de instrumentos musicais escondidos nas obras, nos dias 9 e 23, das 15h às 16h.  Mais informações: http://museuartesacra.org.br/ 

Biblioteca de São Paulo
A BSP apresenta a  ‘Hora do Conto’, no dia 9 das 16h às 16h45, com a história “A árvore generosa”, de Shel Silverstein, com interpretação em libras, apresentado pela  Cia. Três Lunas. No dia 10,  o espetáculo ‘Sumaúma, mãe das árvores’, de Lynne Cherr também das 16h às 16h45. A atividade “Lê no ninho”, indicada para bebês,  acontece no dia 9, às 11h, uma  homenagem ao dia das crianças.  O espaço também contará com  oficina de criação e construção de bonecos de meias, no dia 12 às 16h45 e apresentação da peça “Menino Coragem, às 16h45. A peça conta a história de um menino (Boneco Zaki) e sua irmã (Janaína), que se perdem de sua família e vivem uma aventura inusitada, com situações estranhas, perigosas e também divertidas. Confira essas e outras atividades no site: https://bsp.org.br/
 

 Biblioteca Parque Villa-Lobos
A Biblioteca Parque Villa-Lobos programou a ‘Oficina de Criação e Construção de Bonecos de Luvasno’ para o  dia 12, das 14h às 14h15. Também no dia 12, o Espetáculo ‘Chapeuzim Vermelho e o Lobo Marrom’, das 16h às 17h. O projeto ‘A Hora do Conto’, apresenta ‘Os curumins e as estrelas’, de José Arrabal, com a Cia Bisclof, no dia 9, das 16h às 16h45, e, no dia 10,  a apresentação de ‘Vasalisa, a sabida’, de Clarissa Pinkola Estés, com a Cia Hespéride. A atividade “Lê no ninho” para bebês, na qual os familiares participam juntos com o objetivo de estimular o vínculo afetivo e a leitura, acontece no dia 10, às 11h. 


Casa das Rosas
A Casa das Rosas realiza uma feira literária no dia 12, das 11h às 17h, intitulada ‘Ler também é brincar: Feira de Literatura infantil’. A ação acontece no jardim do Museu e será dedicada aos livros infantis para estimular o hábito de ler e ouvir histórias na primeira e a segunda infância. A capacidade é limitada a 15 pessoas por vez.  

O espaço também irá apresentar Dança-teatro on-line, às 15h, com a peça “Senhor Tati”, criação audiovisual da Cia. Artesãos do Corpo, inspirada no personagem do ator e cineasta francês Jacques Tati. A apresentação explora o personagem monsieur Hulot, que reflete livremente sobre as coisas simples da vida. 

Mais informações http://www.casadasrosas.org.br/agenda 

  

  Museus-Casas Literários
Os Museus-Casas Literários Casa das Rosas e  Casa Mário de Andrade promovem uma oficina presencial de criação de Abayomi, bonecas negras que representam a resistência do povo africano. A ação acontece no dia 12, às 14h, no orquidário da Casa das Rosas. As crianças devem estar acompanhadas de um responsável. Capacidade limitada de até 10 pessoas, por vez. Inscrições pelo e-mail educativo@casadasrosas.org.braté o dia do
evento.

Museu do Futebol
O Museu do Futebol programou para o dia 12, das 10h às 17h, o Panini Day, o evento acontece na Praça Charles Miler e promete aproximar colecionadores e fortalecer a comunidade. Além disso, diversas atividades como chute a gol, bate bafo, troca de figurinhas e jogo de cards, divertem quem passar pela Museu do Futebol. 
Mais informações pelo site: https://museudofutebol.org.br/?gclid=EAIaIQobChMIkrKxtfi48wIVFZezCh324AX0EAAYASAAEgKKtfD_BwE

Plataforma #CulturaEmCasa
A #CulturaEmCasa, plataforma de streaming e vídeo por demanda da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, preparou uma programação muito especial com peças da premiada ‘Artesanal Cia. de Teatro’, que apresenta histórias sobre a relação entre pais e filhos e  temas existenciais, abordando as fases da vida, da infância à velhice. De quinta a domingo, às 15h e às 19h. 
Segue em cartaz os espetáculos “Fábulas de La Fontaine”,  “Bichos do Brasil”, “Carnaval dos Bichos”, “O Menino que Virou História” e “Geração Alpha”. 
Mais informações em   https://culturaemcasa.com.br/hotpage/mes-das-criancas-2021/  

 Fábrica de Cultura Cachoeirinha 
A oficina ‘A arte de brincar com a fotografia’ mostra a importância dos registros fotográficos na infância para compartilhar com as gerações futuras no dia 9 às 17h.  No dia 12, a Fábrica apresenta o  espetáculo circense ‘As Trapalhadas de Néio e Feno’, às 17h. Pelo Facebook acontece o Caçando Versos, com a  poetisa Fabiana Alves, que traz brincadeiras, canções e muitas histórias. 

Mais informações : https://poiesis.org.br/maiscultura 

 
Fábrica de Cultura Brasilândia
A Fábrica de Cultura Brasilândia apresenta através da plataforma do Facebook o espetáculo ‘O Poderoso Chinelinho’ com Patrícia Gonçalves, no dia 13 às 16h, abordando temas como autoestima e coragem. 
Plataforma: Facebook
Mais informações : https://poiesis.org.br/maiscultura

Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha
A oficina ‘Arte de brincar com a fotografia’ mostra a importância dos registros fotográficos na infância. A ação acontece dia 9 às 17h.   No dia 12 às 17h, tem apresentação do  espetáculo circense ‘As Trapalhadas de Néio e Feno’. Pelo Facebook, a poetisa Fabiana Alves traz brincadeiras, canções e muitas histórias em ‘Caçando Versos’. 
Mais informações : https://poiesis.org.br/maiscultura 

  

Fábrica de Cultura Brasilândia
Pelo Facebook a Fábrica de Cultura Brasilândia apresenta o espetáculo ‘O Poderoso Chinelinho’ com Patrícia Gonçalves, no dia 13 às 16h, abordando temas como autoestima e coragem. 
Plataforma: Facebook
Mais informações : https://poiesis.org.br/maiscultura 

Fábrica de Cultura Sapopemba
A Fábrica de Sapopemba programou duas sessões de cinema para a diversão da criançada. Dia 12,  às 10h30, tem ‘Vingadores: Ultimato’ e, às 14h, fica disponível o filme: ‘Wfy Ralph Quebrando a Internet’.
Mais informações: https://www.fabricadecultura.org.br/sapopemba
 

 

Assessoria de imprensa – Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado
www.cultura.sp.gov.br
(11) 3339-8116 / (11) 3339-8162
(11) 98849-5303 (plantão) 

 

‘Morar paulistano’ ganha mostra no Museu da Casa Brasileira

Fotógrafo

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‘Rá-Tim-Bum, o Castelo’ fica até fevereiro no Memorial

Ingressos para a terceira temporada começam a ser vendidos na terça, dia 26/9, em www.ratimbumocastelo.com.br e na bilheteria do Memorial (mais…)

‘BENZINHO’ é o grande vencedor do 18º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro

Em noite de homenagem a Zezé Motta, com participação de Ney Matogrosso, o longa foi premiado em seis categorias
Karine Teles e Stepan Nercessian foram os vencedores do Troféu Grande Otelo de Melhor Atriz e Melhor Ator

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No dia 10 de março, evento no Museu da Imigração aproximará o público da cultura irlandesa com música, dança, gastronomia e palestras (mais…)

‘VIVA! Irlanda’ inicia as comemorações do St. Patrick’s Day em São Paulo

A festa acontece das 10h00 às 18h00 (bilheteria até as 17h00), e os ingressos custam R$10 e R$5 (meia-entrada) (mais…)

“Capão Palace”: teatro na Fábrica de Cultura Capão Redondo!

Peça teatral discute especulação imobiliária no Capão Redondo.

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“Cidades Invisíveis”, de Luiz Martins, em julho no Museu de Arte Sacra

O Museu de Arte Sacra de São PauloMAS-SP, instituição da Secretaria da Cultura do Estado, inaugura no dia 7/7, na Sala MAS – Metrô Tiradentes, “Cidades Invisíveis“, do artista plástico brasileiro Luiz Martins, sob curadoria de Ian Duarte Lucas. A mostra – formada por esculturas, fotografias e vídeos – elege o tempo presente, mesmo que instantâneo, como tema, e se desenvolve a partir do livro homônimo de Ítalo Calvino. Atento à passagem do tempo, em especial acerca de como o indivíduo se relaciona com seus entornos – privado e coletivo -, nesta produção o artista busca uma poética dentro da relação homem-cidade, considerando vestígios esquecidos pelas ruas.

A cidade é cenário para importantes manifestações humanas, que se desdobram em suas entranhas. “Em constante mutação, o homem se insere neste novelo de passagem: passagem do tempo, que tudo transforma, e cria novos significados na memória de quem habita a cidade. E essa poética se manifesta pelos objetos que o homem cria e utiliza em suas mais diversas atividades”, comenta o curador. Em “Cidades Invisíveis“, Luiz Martins utiliza a linguagem tridimensional para abordar o espaço e suas novas possibilidades territoriais, restaurando e ressignificando o cotidiano pela aplicação do conceito de “semióforo” em objetos e fragmentos, os quais perdem o status de “coisa” e passam a transmitir energia e força afetiva.

Ao se deparar com a exposição “Cidades Invisíveis“, espera-se que o espectador entenda a potencialidade de cada objeto, os quais representam, em suma, os reflexos do drama interior do homem em sociedade. Espera-se que sentimentos da individualidade contemporânea se tornem visíveis através deste processo mental. Nos dizeres do curador: “O homem, enquanto um ser artista, é, antes de tudo, um ser sociável: se expressa na construção de diferentes diálogos com o seu tempo, a sociedade em que se insere e consigo mesmo. Materializar esta expressão na forma da obra de arte é a maneira mais sublime de contemplar a fugacidade destas relações. O esquecimento desfigura os vestígios que o homem produz, e cabe ao artista revelar a poética destes objetos, por meio de sua sensibilidade, ao perceber algo latente e revelador nas coisas mais simples do cotidiano, memórias de uma vida que o tempo implacavelmente apagou“.

Onde

“Experimente SP”: conheça o novo palco da Virada Cultural Paulista

Comemorando doze anos de Virada Cultural no interior paulista, a Secretaria da Cultura está inovando com um novo palco para apresentar novas experiências e novos artistas do cenário cultural paulista, o Experimente SP.

O objetivo do palco Experimente SP é difundir as artes e coletivos urbanos das mais variadas linguagens culturais, como coletivos artísticos, grupos de cultura tradicional, enfim, novas experiências culturais e sensoriais.

Muito mais do que shows, a ideia é que o público vivencie a diversidade da arte contemporânea, especialmente nas novas cidades do circuito.


Confira a programação completa do Experimente SP aqui!

“Gattaca” é o filme da edição de dezembro do #CineCiência no MIS

A edição de dezembro do #CineCiência do MIS exibe o filme Gattaca, experiência genética/Gattaca (Dir. Andrew Niccol, EUA, 1997, Ficção científica/Drama/Suspense, 106 min, 14 anos). Após a exibição, o filme será debatido pela especialista em Biologia Molecular da UNIFESP (Universidade Federal de São Paulo), Marimelia Porcionatto, com mediação do curador do projeto José Luiz Goldfarb, que discutem com o público aspectos éticos da manipulação genética. A sessão será no dia 16 de dezembro às 16h e a entrada é gratuita; para participar, basta retirar ingresso uma hora antes do início na recepção do museu.

https://www.youtube.com/watch?v=Dl0tYLbrhhs

Sinopse

Num futuro no qual os seres humanos são escolhidos geneticamente em laboratórios, as pessoas concebidas biologicamente são consideradas inválidas. Vincent Freeman (Ethan Hawke) nasceu do amor de seus pais sem preparos genéticos. Tem desde pequeno, o desejo de ser um astronauta, mas tem em seu código genético predisposições a doenças que não lhe permitem nada melhor em vida que o emprego de faxineiro. Consegue, porém, um lugar de destaque em uma corporação, escondendo sua identidade genética verdadeira. Tudo segue perfeitamente, com muito esforço, até que um assassinato em seu emprego põe sua máscara em risco, podendo expor seu passado.

Gattaca se passa num suposto tempo futuro não tão distante, mostra uma sociedade em que o Estado tem controle sobre a visão social da qualidade genética e em que tal manipulação genética criou novas espécies de castas, preconceitos e divisões sociais, aparentemente legitimadas pela ciência. Sendo a genética no filme tratada como uma ciência do poder, que entrou na sociedade como uma falsa profecia, por meio dos cientistas. Aos pais que desejam ter filhos é dada a oportunidade de escolher e manipular a interação entre seus gametas, para gerarem filhos com a combinação melhor de qualidade genética possível. Esse procedimento acaba criando uma distinção de quem está mais apto para fazer o que na sociedade e como resultado final, gera uma tarja a ser carregada pelo resto de suas vidas: Válido, no geral frutos dessa combinação genética planejada; ou Não-válido, humanos menos perfeitos, com mais propensões a doenças e deficiências, mesmo que mínimas. Aos Válidos são disponibilizados os melhores empregos e as grandes competições, enquanto para os Não-válidos é limitada a liberdade de escolha, por meios socioeconômicos, a exemplo, pelo seu currículo genético não se consegue um emprego melhor que faxineiro.

A história do filme envolve dois irmãos, “Vincent Anton” e “Anton” (Loren Dean), respectivamente concebidos de maneira natural e manipulado geneticamente. Ambos carregam o nome do pai, mas ao saber do resultado genético do primogênito, o pai inclui um primeiro nome diferente no filho não tão perfeito, resguardando seu nome para um segundo filho, supostamente o mais bem sucedido. O primeiro, Não-válido, mesmo tendo predisposição a várias doenças e uma previsão de sua morte para seus 30 anos, busca realizar seu sonho contra tudo e todos. Deseja viajar para as estrelas e com todo seu esforço e um pouco de corrupção do sistema, tenta superar os limites impostos ao seu destino, sendo obrigado a esconder de todos quem ele realmente é. Uma curiosidade pertinente é o significado do acrônimo Gattaca: trata-se da ordenação de uma série de bases nitrogenadas que compõem o DNA, no caso a Guanina Adenina Timina Timina Adenina Citosina Adenina.

onde fica?

“O Dia Seguinte” no Museu Catavento discute mudanças climáticas e a “Cidade do Futuro”

Exposição entra em cartaz no dia 14 de outubro; espaços lúdicos e sensoriais fazem parte da experiência de aprendizado na mostra, indicada para todas as idades

Começa no dia 14 de outubro a exposição gratuita “O Dia Seguinte”, que tem como foco a conscientização acerca da crise climática a partir dos centros urbanos. A mostra traz espaços lúdicos e sensoriais para o público experienciar os efeitos das mudanças climáticas e suas consequências nas cidades. Até 14 de novembro, a exposição – viabilizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura – ocupa o Museu Catavento, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do estado de São Paulo, administrada pela Catavento Cultural e Educacional.

“O Dia Seguinte” conta desde a história do aquecimento global, explicando como a Humanidade chegou até aqui, e apresenta soluções possíveis para a crise climática a partir das cidades.  Atualmente, segundo a Organização das Nações Unidas (ONU), os centros urbanos ocupam apenas 3% da superfície do planeta, mas consomem 70% de toda a energia gerada no mundo. “Acredito que precisamos repensar nosso estilo de vida como um todo, e o conhecimento é o primeiro passo das mudanças. Tendo informação, nós podemos escolher a cidade e o mundo que queremos viver. É esta reflexão que propomos ao longo da experiência na exposição”, afirma Felipe Lobo, diretor da produtora Na Boca Do Lobo, idealizador e realizador do evento.

Para falar da relação entre cidades e clima, O Dia Seguinte usa dois pontos de partida: a cidade do futuro que queremos e a que não queremos, e com isso mostra como os modelos de desenvolvimento urbano impactam positiva e negativamente o clima, trazendo temas como infraestrutura, paz e segurança, saúde, igualdade de gênero, justiça climática, direitos humanos, segurança alimentar e energia como fatores a se refletir.

A vivência da exposição passa por cinco módulos que unem informações em projeções, pisos de led, telas interativas, animações, jogos e experiências empíricas a fim de pensar em como as cidades impactam o clima e como elas são um elemento transformador para a construção de um mundo sustentável.

O passado do mundo é apresentado ao público na entrada da exposição, para que se entenda tanto o presente quanto potenciais futuros. Nesta etapa, um piso de LED mostra a dualidade entre os aspectos positivos e negativos das cidades, convidando os espectadores para o início da reflexão. No mesmo ambiente, também há uma grande escultura do globo terrestre feita por resíduos domésticos que chama a atenção para o impacto do consumo diário da sociedade.

Em [Des]ordem, o público é convidado a refletir como a desigualdade social nas cidades faz com que os impactos climáticos sejam sentidos em maior nível por populações economicamente vulneráveis. A ONU estima que em 2050 podemos ter 250 milhões de refugiados climáticos no mundo. Neste módulo, em uma sala escura, alvéolos de LED nas paredes e no teto projetam eventos climáticos extremos reais pelo mundo promovendo uma experiência imersiva, complementada com uma intensa experiência sensorial de chuvas, fumaças e ventos. Já em [Des]humanidades, a exposição apresenta ao público histórias reais de pessoas impactadas pelos eventos climáticos extremos, que deixam rastros de destruição por onde passam.

Com animações em 2D e 3D projetadas em paredes, no piso e em um globo terrestre, a exposição apresenta em [Trans]formação a história da Humanidade, desde a Pangeia, passando pelos dinossauros, História Antiga, até chegar na Revolução Industrial, momento em que acende o farol amarelo do planeta, com o surgimento das grandes cidades e suas tecnologias modernas.

 [R]evolução, o último módulo da exposição, traz mensagens de esperança apresentadas em torres de LED, que mostram uma cidade do futuro possível com espaços mais organizados, limpos e habitáveis, energias renováveis, transportes públicos eficientes, saneamento básico universal, alimentação saudável, microclima equilibrado e desenvolvimento tecnológicos.

Nesta etapa, “O Dia Seguinte” convida o público a mergulhar nas reflexões provocadas pelos módulos anteriores, trazendo painéis informativos com infografias interativos e jogos que falam sobre os 17 Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS) elencados pela ONU para que os visitantes se aprofundem mais no tema e visualizem os benefícios da adoção de modelos de desenvolvimento mais sustentáveis.

“Durante toda a exposição, nós buscamos trazer o passado, o presente e as possibilidades futuras para que o público possa refletir os caminhos que estamos tomando como sociedade”, conta Felipe Lobo. “Nós buscamos trazer também bons exemplos de cidades atuais para mostrar ao público a viabilidade de modelos sustentáveis de desenvolvimento”.

A exposição “O Dia Seguinte” segue o modelo de compensação de carbono em sua organização, tendo parceria com o Programa Amigo do Clima, reduzindo a emissão de gases do efeito estufa durante toda a Mostra. A exposição também tem seu conteúdo em audioguias e libras, gravados sequencialmente e disponibilizados em tablets.

Para mais informações, visite o site: https://www.odiaseguinteexpo.com.br/a-exposicao

 Serviço:
Exposição O Dia Seguinte
Museu Catavento
Endereço: Av. Mercúrio, s/n – Parque Dom Pedro II, São Paulo
Horário de funcionamento: De terça a domingo das 9h às 17h
Agendamento de visitas: De segunda a sexta-feira, das 9h às 17h pelos telefones 11 3246 4067 /4140/ 4167.
Preço: Gratuito

Classificação indicativa: livre

 Sobre o Museu Catavento

O Museu Catavento foi inaugurado em março de 2009 e tem mais de 250 instalações divididas em quatro seções (Universo, Vida, Engenho e Sociedade). Cada seção foi elaborada com uma expografia que contribui para criar atmosferas únicas e envolventes. Atrações como borboletário, sala de realidade virtual Dinos do Brasil, simuladores, aquários de água salgada, anêmonas e peixes carnívoros e venenosos, uma maquete do sol e uma parede de escaladas, onde é possível ouvir relatos de personalidades da história, são apenas alguns exemplos de como o visitante pode aprender e se divertir ao mesmo tempo. Na área externa também é possível conferir equipamentos como a locomotiva Dübs (fabricada em 1888 na Inglaterra que pertenceu à Cia. Paulista de Estradas de Ferro e foi usada brevemente para o transporte de carga) e o avião DC-3 (1936), que foi utilizado como cargueiro militar na Segunda Guerra Mundial.

Informações para imprensa

Agência Lema
Leandro Matulja/ Letícia Zioni
Carolina Bressane (+55 11) 99234 4570
carolina@agencialema.com.br

Reinaldo Silva (+55 11) 99350-5881
reinaldo@agencialema.com.br

 

“O Matrimônio Secreto” estreia no Theatro São Pedro

O Theatro São Pedro apresenta a primeira ópera da temporada 2018. O Matrimônio Secreto (1792), de Domenico Cimarosa (1749-1801), estreia no mês de maio.

A ópera é uma preciosidade do classicismo, e conta a história de um velho pai, já meio surdo e turrão, que recebe uma ótima notícia: um nobre deseja se casar com sua filha mais velha. Até aí tudo bem. O problema é quando o nobre homem muda de ideia e decide se casar com a mais nova, que já é secretamente casada com um empregado.

Toda essa confusão, cheia de ciúmes e reviravoltas, sobe ao palco do São Pedro nos dias 4, 6, 9, 11 e 13 de maio, com encenação de Caetano Vilela. Na direção musical e à frente da Orquestra do Theatro São Pedro estará a maestrina Valentina Peleggi. Cenografia de Duda Arruk, figurinos de Fause Haten e caracterização de Edu VonGomes.

No elenco, a soprano Caroline de Comi como Carolina, a soprano Joyce Martins como Elisetta, a mezzo Ana Lucia Benedetti como Fidalma, o tenor Jean William como Paolino, o barítono Michel de Souza como Conde Robinson e o baixo Pepes Do Valle como Geronimo.

Os ingressos custam de R$30 a R$80 e podem ser adquiridos na bilheteria do Theatro ou no site da Ingresso Rápido.

"O Matrimônio Secreto" - Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
“O Matrimônio Secreto” – Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
"O Matrimônio Secreto" - Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
“O Matrimônio Secreto” – Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
"O Matrimônio Secreto" - Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
“O Matrimônio Secreto” – Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
"O Matrimônio Secreto" - Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
“O Matrimônio Secreto” – Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
"O Matrimônio Secreto" - Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
“O Matrimônio Secreto” – Fotos: Heloísa Bortz/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

Temporada 2018 do Theatro São Pedro

Criada de forma colaborativa, com participação dos músicos da Orquestra do Theatro São Pedro na definição de programas e convidados, a Temporada 2018 do Theatro São Pedro tem como objetivo aproximar público e artistas, transformando o São Pedro no #NossoTheatro.

Uma das novidades é a programação de ensaios abertos, realizados sempre nas vésperas de estreias de óperas e de concertos sinfônicos, às 11h, com entrada gratuita. Confira abaixo os destaques da programação lírica e sinfônica e se programe!

Óperas

O Matrimônio Secreto, Domenico Cimarosa

Dias 4, 6, 9, 11 e 13 de maio
Valentina Peleggi, direção musical
Caetano Vilela, direção cênica
Elenco: Caroline De Comi,  Jean William, Joyce Lima, Ana Lucia Benedetti, Pepes do Valle e Michel de Souza

Alcina, Georg Friedrich Händel

Dias 22, 24, 27 e 29 de junho, e 1º de julho
Luis Otavio Santos, direção musical
William Pereira, direção cênica
Elenco: Marília Vargas, Thayana Roverso, Carolina Faria, Caio Duran, Norbert Steidl e David Feldman

Kátia Kabanová, Leos Janácek

Dias 17, 19, 22, 24 e 26 de agosto
Ira Levin, direção musical
André Heller-Lopes, direção cênica
Elenco: Gabriella Pace, Cláudia Riccitelli, Savio Sperandio, Eric Herrero, Luisa Francesconi, Giovanni Tristacci, Daniel Umbelino, Ana Maria Ribeiro, Fernanda Nagashima e Vinicius Atique

Sonho de uma Noite de Verão, Benjamin Britten

Dias 10, 12**, 14, 16 e 18 de novembro
Cláudio Cruz, direção musical
Jorge Takla, direção cênica
Elenco: a ser anunciado

Concertos Sinfônicos

No Theatro São Pedro, os concertos sinfônicos e as récitas das óperas acontecem sempre nos mesmos horários:
Domingos, às 17h; demais dias, às 20h.

** Exceto a récita do dia 12/11, que ocorrerá às 14h.

Dias 13 e 14 de julho

Orquestra do Theatro São Pedro
Ligia Amadio, regente convidada
Ana Lúcia Benedetti, mezzo-soprano
Repertório:
Abertura Coriolano, de Ludwig van Beethoven
Rückert-Lieder, de Gustav Mahler
Sinfonia nº 3, Renana, de Robert Schumann

Dias 15 e 16 de setembro

Orquestra do Theatro São Pedro
Roberto Tibiriçá, regente convidado
Eliane Coelho, soprano
Repertório:
Aberturas, árias e excertos de óperas de Giuseppe Verdi e Richard Wagner

Dias 13 e 14 de outubro

Orquestra do Theatro São Pedro
Ricardo Bologna, regente convidado
Manuela Freua, soprano
Repertório:
Tríptico da Passagem, de Silvio Ferraz
Folk Songs (versão para orquestra e voz), de Luciano Berio
A Menina que Virou Chuva, de Valéria Bonafé
Variações Concertantes, de Alberto Ginastera

Dias 15 e 16 de dezembro

Orquestra do Theatro São Pedro
Ricardo Kanji, regente convidado
Antonio Meneses, violoncelo
Repertório:
Sinfonia em Ré Menor, de Wilhelm Friedemann Bach
Concerto para Violoncelo em Lá Menor, de Carl Philipp Emanuel Bach
Concerto para Violoncelo em Si Bemol Maior, de Carl Philipp Emanuel Bach
Concerto para Violoncelo em Lá Maior, de Carl Philipp Emanuel Bach

“Pink Floyd The Wall” no Cinematographo MIS!

Fãs de rock’n’roll não podem perder a próxima edição do Cinematographo do MIS. O longa Pink Floyd The Wall, inspirado no icônico álbum The Wall, ganha trilha sonora ao vivo com a banda Pink Floyd Dream no domingo, dia 3/6, às 15h. Os ingressos, de R$ 12 (inteira) e R$ 6 (meia), podem ser adquiridos na Recepção MIS ou pelo site da Ingresso Rápido a partir do dia 25/5.

O longa foi produzido no ano de 1982 pelo diretor britânico Alan Parker, baseado no álbum The Wall, da banda Pink Floyd – o roteiro foi escrito pelo vocalista e baixista da banda, Roger Waters. O filme possui poucos diálogos, sendo mais metafórico e movido pelas músicas de fundo e sequências de animação, dirigidas pelo cartunista político Gerald Scarfe. A história gira em torno das fantasias delirantes do superstar do rock Pink, um homem que enlouquece lentamente em um quarto de hotel em Los Angeles. O filme acompanha o cantor desde sua juventude, mostrando como ele se escondeu do mundo exterior.

Sinopse

Pink é um astro do rock que consome drogas para poder entrar em órbita e, assim, construir uma parede imaginária que o separe do público. Ele recorda sua relação de dependência materna, a morte de seu pai e os castigos de seus professores.

Visite

“Plural 24h” é a nova exposição do Museu da Diversidade Sexual

O Museu da Diversidade Sexual inaugura no dia 24 de janeiro uma nova exposição. Intitulada “Plural 24h”, a mostra coletiva traz obras de 12 artistas produzidas nas técnicas fotografia e desenho, abordando situações rotineiras vividas por pessoas da comunidade LGBTI+. A entrada é gratuita.

Os trabalhos exibidos em “Plural 24h” retratam as mais diversas ações e situações presentes nesse universo: a vida de trabalho – do formal às apresentações em casas noturnas –, a construção do próprio corpo e a relação com o corpo do outro, o preconceito e a reação em forma de empoderamento, entre outros.

Rosa Luz. Mulher trans eliminada ou O Brasil é o país que mais mata travestis e transexuais no mundo
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“A exposição faz um registro de como a população LGBTI+ vive ou sobrevive suportando o peso do preconceito ao longo do dia, que é um substantivo singular, formado pelas horas, plural, que constroem o tempo, também singular. Que o tempo consiga mudar essa lógica de exclusão e que possamos um dia respeitar as diferenças de cada um, de cada uma.”

Franco Reinaudo
Diretor do Museu da Diversidade Sexual e curador da exposição

Carolina Carettin nos mostra o ambiente de trabalho de um homem trans: uma sala de aula. Iano Coimbra, em contraste, apresenta cenas de bastidores e apresentações de performers da noite LGBTI+ de Santa Clara, no centro da ilha de Cuba.

Fe Maidel, por meio de desenhos, relata o processo cronológico de construção de seu próprio corpo, ao passo que Melina Rezende nos convida à intimidade de um quarto de motel e Barbara Cunha explora a estética do fetiche.

Rosa Luz, com fotografias em preto e branco, trata da posição de marginalidade à qual as pessoas trans ainda são tratadas em nossa sociedade, enquanto Cleiton de Paula, também com fotos em P/B, exibe registros da Revolta da Lâmpada, movimento que surge com a ideia do “fervo como protesto”, uma reação à agressão, praticada com uma lâmpada, sofrida por um jovem na Avenida Paulista em 2010.

onde fica?

“Quadrinhos” é a nova megaexposição do MIS!

Desde 14 de novembro, diversos personagens podem ser encontrados no MIS. O museu inaugurou sua nova exposição, Quadrinhos. Realizada pelo MIS, a mostra – que traz uma ampla retrospectiva da 9ª arte – conta com curadoria de Ivan Freitas da Costa (sócio-fundador da CCXP/Comic Con Experience e da Chiaroscuro Studios) e projeto expográfico da Caselúdico.

Quadrinhos apresenta uma ampla retrospectiva do universo das HQs contada através de revistas, artes originais e itens raros dos diversos gêneros das histórias em quadrinhos – super-heróis, infantis, terror, aventura, romance, mangá, faroeste, erótico e muitos outros – em ambientes temáticos e imersivos que ocupam os dois andares do Museu. A exposição também apresenta a influência das HQs na cultura pop e em outras mídias como cinema e TV.

“A origem da arte sequencial remonta à primeira forma de comunicação do ser humano, que desenhava nas paredes das cavernas para registrar e ajudá-lo a entender o mundo à sua volta. Na exposição apresentamos um amplo panorama dos personagens, criadores e expressões dos quadrinhos no mundo todo de uma perspectiva brasileira, contada através de centenas de itens, a grande maioria deles jamais expostos no país.”

Ivan Freitas da Costa
Curador

"Quadrinhos" - Foto: Letícia Godoy
“Quadrinhos” – Foto: Letícia Godoy
"Quadrinhos" - Foto: Letícia Godoy
“Quadrinhos” – Foto: Letícia Godoy
"Quadrinhos" - Foto: Letícia Godoy
“Quadrinhos” – Foto: Letícia Godoy
"Quadrinhos" - Foto: Letícia Godoy
“Quadrinhos” – Foto: Letícia Godoy
"Quadrinhos" - Foto: Letícia Godoy
“Quadrinhos” – Foto: Letícia Godoy

Para chegar aos mais de 600 itens que integram a exposição, a curadoria levou 18 meses em pesquisas em diversos acervos. Além do próprio curador, cederam peças para a exposição os colecionadores Ricardo Leite, Marcio Escoteiro e Franco de Rosa, o Planeta Gibi, a família de Glauco, Francisco Ucha, Acervo Álvaro de Moya (Centro Universitário Belas Artes de São Paulo), JAL e Gualberto (HQMIX) e diversos artistas como Angeli, Laerte e Ziraldo.

Entre os itens expostos o público poderá ver de perto raridades como a revista com a primeira aparição de Luluzinha, publicada na The Saturday Evening Post em 1935; a edição número 1 de “O Pato Donald” (1950); uma ilustração original de Tintim, de As Aventuras de Tintim, uma das histórias mais conhecidas do belga Hergé; uma arte original da personagem de quadrinhos eróticos Valentina desenhada pelo seu criador, o italiano Guido Crepax; exemplar da revista Giant-Size X-Men 1 (1975) e uma ilustração original de The Spirit, que traz o personagem mais conhecido de Will Eisner. Quadrinhos também conta com um desenho do personagem Garfield feito por Jim Davis exclusivamente para a exposição e um vídeo com o criador do gato mais famoso das tirinhas fazendo o desenho.

Entre os destaques nacionais está uma edição do jornal O Mosquito (1873) com capa de Angelo Agostini, desenhista ítalo-brasileiro que teve intensa atividade em favor da abolição da escravatura no Brasil. Agostini também colaborou com As Aventuras de Nhô Quim ou Impressões de Uma Viagem à Corte, considerada a primeira história em quadrinhos brasileira e uma das mais antigas do mundo.  A curadoria também teve acesso a desenhos originais de Ziraldo e Glauco. Entre os itens expostos estão um desenho feito a mão feito por Ziraldo com personagens de A Turma do Pererê e um caderno de esboços de Glauco com artes originais para a revista Geraldão, edição número 1.

Ambientes temáticos e experiência imersiva

Como em todas suas megaexposições o MIS apresenta uma expografia imersiva que tem como objetivo aproximar o público do tema abordado. Em Quadrinhos, os fãs podem mergulhar neste universo das HQs em ambientes temáticos e lúdicos ao percorrer as 16 áreas da exposição: Origens, Caricaturas e charges, Tiras, Europa, Mangá, Erótico, Mauricio de Sousa, Angelo Agostini, Ziraldo, Brasil, Brasil nas últimas décadas, América Latina, América do Norte, Disney, DC e Marvel.

O projeto expográfico é assinado pela Caselúdico, parceira do MIS em mostras anteriores como O mundo de Tim Burton (2016) e Castelo Rá-Tim-Bum – A exposição (2014). Marcelo Jackow, diretor de criação da Caselúdico e fã de HQs, conta que o projeto de Quadrinhos foi o mais desafiador dentre os elaboradosem conjunto como MIS.  Nosso desafio foi transportar um universo tão vasto e infinitamente rico, cheio da graça, de traço e de gesto para uma imersão espacial que se relacionasse com sua história  em que cada ambiente fosse intimamente ligado com seu conteúdo de forma lúdica e apaixonada”, explica.

Programação paralela

Entre novembro e março o MIS realiza uma extensa programação paralela com atividades para adultos e crianças, incluindo cursos, oficinas, exibição de filmes e bate-papo com artistas. Nos primeiros meses estão confirmados o lançamento da HQ A revolução dos bichos (21.11); a Virada Nerd (24 e 25/11) que terá 32 horas de programação voltadas para a temática geek; o Cinematographo Especial  com o filme Sin City (25.11); o lançamento do quadrinho O Judoka (29.11); uma programação especial do Garfield, de Jim Davis, que este ano completou 40 anos (01.12) e o evento Além da Telinha – Especial Superman 80 anos (15.12).

A programação paralela também prevê diversos cursos livres. Já estão abertas as inscrições para sete cursos, incluindo dois durante o período de férias: Fantasia nos quadrinhos (26 de novembro), Concepção de personagens (16 a 30 de janeiro), Folclore e identidade nos quadrinhos nacionais (21 a 30 de janeiro), História em quadrinhos: gênero e representação (4 a 27 de fevereiro); A história do Século XX pela perspectiva dos Quadrinhos (19 a 28 de fevereiro); A sua história em quadrinhos (12 a 28 de março) e A história do Jornalismo em Quadrinhos e sua prática (de 11 de março a 03 de abril). Mais informações no site do MIS.

Visitas guiadas pelo Educativo

  • Visitas espontâneas: O Educativo MIS realiza visitas espontâneas às quartas-feiras (com exceção de feriados), sempre às 15h. As visitas atendem grupos de até 20 pessoas e têm duração máxima de uma hora (tolerância de 10 minutos para o início). As visitas para Quadrinhos começam no dia 21 de novembro de 2018.
  • Visitas agendadas: Grupos escolares, universitários e instituições sociais podem agendar a visita no site do MIS. As visitas mediadas têm duração de 90 minutos e atendem diversos perfis de grupos e faixa etárias. Para agendar acesse o site do MIS.

Playlist no Spotify

Especialmente para a exposição o MIS convidou os quadrinistas Adriano Di Benedetto e RB Silva para criar umas playlist para a exposição com músicas que gostam de ouvir enquanto trabalham. Acesse o perfil do MIS e ouça. Para aproveitar ainda mais a experiência, o Spotify oferece wi-fi gratuito para os visitantes do MIS.

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“Respeito” é tema de peça infantil no Museu Catavento

Para marcar o Dia Internacional dos Direitos Humanos, o Museu Catavento, em parceria com o Grupo de Teatro infantil CIÊNCIA DIVERTIDA, apresentará o espetáculo “Encontro de Sábios – Todos Merecem Respeito”.

A peça terá uma única apresentação, no sábado, dia 08 de dezembro, às 14h30. Toda a família poderá enxergar como é importante se colocar no lugar do outro e respeitar as diferenças e perceber que a união e o diálogo são caminhos para solução de conflitos.

“De maneira lúdica e muito divertida, temos como principal objetivo fazer nossos pequenos espectadores entenderem como o Bullying e a violência são perigosos.”

Júlio Martinez
Diretor da Ciência Divertida

No espetáculo, os protagonistas da aventura encontram um Comitê de Sábios, que analisa o que ocorre quando as crianças acreditam estarem apenas brincando, mas, na verdade, estão praticando Bullying e ferindo os sentimentos de seus amigos.

O Comitê é composto por crianças da plateia, que participam de várias atividades para desenvolverem habilidades como empatia, negociação, diálogo e respeito às diferenças. Entre as atividades lúdicas, acontece um desfile que enfatiza de forma positiva as características de cada um e uma aula de negociação que explica a importância da união e do diálogo.

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“Sábado Resistente” terá lançamento de livro sobre movimento dos Tupamaros

No dia 23/6, o Memorial da Resistência promove mais uma edição do Sábado Resistente, projeto realizado em parceria com o Núcleo de Preservação da Memória Política. No evento, será realizado o lançamento brasileiro do livro “A experiência Tupamara: pensando em futuras insurgências”, do uruguaio Jorge Zabalza.

Zabalza, dirigente histórico da MLN-T (Movimento de Liberação Nacional – Tupamaros), reconstrói em seu livro sua resistência e de seus companheiros durante a ditadura militar uruguaia. Zabalza, ou “El Tambero”, enfrentou onze anos de cárcere, nos quais conviveu diariamente com a tortura e isolamento.

O livro de Jorge Zabalza faz uma análise político-histórica do Uruguai, que remonta às lutas anticoloniais e chega às lutas anti-imperialistas de nossos dias, penetrando nas entranhas da opressão e dos massacres por parte das oligarquias contra os pobres e os explorados. Detalha também a repressão política desde as suas origens e, em especial, durante a ditadura militar dos anos 1970/80.

“Este livro, apesar de analisar contingências e posições político-ideológicas a partir de experiências e modelos aplicados naqueles tempos cinzentos, volta-se para o amanhã, para as novas gerações de combatentes – para a juventude progressista da América Latina em particular”, afirma o ex-preso político Geraldo Sardinha. “É preciso estar preparado para o futuro também com as armas fornecidas pelo passado.”

Programação

O evento começa às 14h com as boas-vindas da equipe do Memorial da Resistência. A mesa redonda, prevista para acontecer às 14h20, conta com a participação de Carlos Aznares, jornalista nascido no Chile e criado na Argentina, é analista de política internacional em vários meios da imprensa e blogs. Ex-militante do movimento dos Montoneros (Argentina), é atualmente palestrante e diretor do site “Resumen Latinoamericano y del Tercer Mundo”; Anibal Varela, Secretário Geral do Sindicato do Trabalhadores Municipais de Montevideo e Presidente da Associação dos Funcionários Públicos do Uruguai; Jandir Santin, professor de Filosofia e Teologia na cidade de Chapecó. Assessor de vários movimentos populares na formação de lideranças; Gilmar Mauro, integrante da direção nacional do Movimento Sem Terra (MST); Geraldo Jorge Sardinha, ex-preso político, militante do Partido Comunista Brasileiro Revolucionário – PCBR, do Movimiento de Liberación Nacional-Tupamaros – Atualmente na coordenação da Liga Latino Americana dos Irredentos; e Paulo Gomes, advogado, ex-preso político, militante da Ação Libertadora Nacional (ALN) e atualmente na coordenação da Liga Latino Americana dos Irredentos. Finalizando a programação, um debate, previsto para às 16h10.

Onde

“Sinta-se em casa” no Museu da Imigração!

O mês de dezembro começará com exposição nova no Museu da Imigração, que inaugurará a temporária “Sinta-se em casa” no dia 1º, às 11h00, abordando as múltiplas relações entre a experiência de migrar e a casa, como lugar e conceito. A mostra ficará em cartaz até outubro de 2019.

A curadoria foi estruturada nos eixos “Acolhida”, “Habitar” e “Morada”, discutindo aspectos históricos e contemporâneos da recepção aos migrantes no Brasil e o acesso à moradia, assim como a compreensão de casa como um lugar no qual as pessoas se elaboram e reelaboram, por meio dos objetos com que a compõe, e, também, a noção de sentir-se parte de um lugar, que se dá, por vezes, pelos laços humanos construídos.

Foto: Acervo Museu da Imigração / APESP

Em “Acolhida”, o público poderá conhecer a história de casas que recebem e abrigam migrantes que chegam ao Brasil, como era feito na antiga Hospedaria de Imigrantes do Brás, além de compreender questões como a dificuldade de acesso à moradia, por conta das comprovações e rendas necessárias. Neste módulo, a curadoria abordará, também, como eram as construções e a manutenção das casas de colonos nas fazendas, por meio de imagens e depoimentos de migrantes que fazem parte dos arquivos de história oral da instituição.

Os visitantes encontrarão a reconstrução de uma sala em “Habitar”, que trará móveis e objetos pertencentes ao acervo da instituição. Máquina de costura, itens de decoração, telefone, rádio-vitrola e peças relacionadas a hábitos de algumas culturas serão encontrados nesse espaço, que representa a memória de migrantes e descendentes. No mesmo módulo, uma instalação com portas de armários representará o local onde se guardam as malas e bagagens, promovendo uma interatividade com o público.

Por fim, o eixo “Morada” proporcionará uma reflexão sobre como a casa acaba se tornando mais do que uma estrutura física e a relação do ser humano com os objetos. Na busca pela adaptação em uma nova realidade, existem outros pontos que podem auxiliar para que os migrantes se sintam abrigados, protegidos e seguros: pessoas, redes e espaços que os conectem. A curadoria se utilizará, nesse momento, de mural de foto, jornais antigos e novos, áudios de rádios comunitárias, imagens de manifestações coletivas, entre outros elementos, para apresentar essas conexões.

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“Sonho de uma noite de verão” é o filme do Jardim Paradiso de fevereiro

Para começar 2019 com o pé direito, a primeira sessão do Jardim Paradiso, realizada mensalmente na Casa das Rosas, exibirá o filme Sonho de uma noite de verão (1935). No dia 21 de fevereiro, das 19h às 21h, a comédia dirigida por William Dieterle e Max Reinhardt tomará conta do museu. A sessão é gratuita e não precisa de inscrições. Prepare a pipoca e aproveite!

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A adaptação da obra homônima de William Shakespeare, que é um clássico da primeira metade do século 20, traz uma paisagem preenchida por elfos e fadas para contar a história quatro amantes. Não se sabe com precisão quando a peça foi apresentada, mas a estimativa é que tenha sido entre 1594 e 1596. Com influência da mitologia greco-romana, a obra inglesa ainda é um dos marcos do teatro e da literatura mundiais.

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“Sonho de uma Noite de Verão” estreia em novembro no Theatro São Pedro

Estreia em 10 de novembro, a quarta e última montagem da temporada lírica 2018 do Theatro São Pedro. Desta vez a obra escolhida é a contemporânea Sonho de Uma Noite de Verão, composta por Benjamin Britten, o primeiro grande compositor inglês desde Henry Purcell, do século XVII e tido como um dos precursores na produção operística de seu país. Ao todo serão cinco récitas, a ópera fica em cartaz até o dia 18 e os ingressos custam de R$ 30 a R$ 80 (inteira).

Com direção cênica de Jorge Takla, que tem assinadas diversas produções de ópera, teatro e musicais, figurinos de Fábio Namatame, iluminação de Caetano Vilela e cenografia de Nicolás Boni, a montagem tem direção musical de Cláudio Cruz, que comanda a Orquestra do Theatro São Pedro e um coro formado especialmente para a produção. Também integra o time Anselmo Zolla, que assina a coreografia.

Do elenco principal, destaque para a contralto Kismara Pessatti, uma das grandes representantes do país no cenário lírico internacional e que atualmente mora na Alemanha, aqui no papel de Oberon, o Rei das fadas e a soprano Rosana Lamosa como Tytania, a Rainha das fadas.

A mezzo Luciana Bueno (Hermia), a soprano Manuela Freua (Helena), o tenor Daniel Umbelino (Lysander) e o barítono Johnny França (Demetrius) formam o quarteto amoroso da ópera. O ator Rodrigo Lopéz interpreta o trapaceiro Puck e no papel do rústico Bottom, que se transforma em asno, o barítono Homero Velho.

A ópera em três atos é baseada na peça Sonho de Uma Noite de Verão, de William Shakespeare. Com atmosfera de magia e humor, o libreto foi uma adaptação feita pelo tenor Peter Pears, amigo e parceiro de Britten em muitas de suas obras. Foi só estrear em junho de 1960, em Londres, para Sonho de Uma Noite de Verão consolidar-se no repertório operístico mundial e tornar-se uma das montagens mais interpretadas desde a segunda Guerra Mundial.

Fiel ao espírito original, a obra de Britten é considerada uma das mais bem-sucedidas adaptações operísticas de uma peça de Shakespeare. Para críticos, é possivelmente a mais sedutora e encantadora de todas as óperas de Britten.

Sonho de Uma Noite de Verão fica em cartaz de 10 a 18 de novembro e as récitas acontecem na quarta, sexta e sábado, às 20h, domingo, às 17h e segunda, em novo horário do Theatro São Pedro, excepcionalmente às 14h. Uma oportunidade de acesso a novos públicos, como estudantes da rede pública de ensino.

A HISTÓRIA

Em um bosque mágico de Atenas, no curto tempo de uma noite de verão, os limites entre sonho e realidade desaparecem. Nele, cruzam-se três mundos: o misterioso, o lírico dos amores e o “real” dos homens. O misterioso é representado pelas fadas, os reis Tytania e Oberon, e seu criado Puck. O universo lírico é retratado pelos amores contrariados de quatro jovens amantes da corte de Theseus: Lysander, Demetrius, Hermia e Helena, que fogem da cidade para o bosque. Já o mundo dos homens é constituído pelos artesãos e seu teatro amador ensaiado, onde os personagens preparam uma peça para celebrar o casamento de Theseus com Hippolyta.

Com raiva porque sua esposa, a rainha Tytania, briga pela posse de uma criança, Oberon, o rei do mundo das fadas, instrui o trapaceiro Puck a conceber um feitiço, causado por uma poção de uma erva mágica, que ao ser borrifada nas pálpebras de alguém que dorme, causa paixão doentia pela primeira criatura que vir ao acordar. Enquanto isso, no bosque mágico, um grupo de rústicos artesãos planeja montar uma peça para o casamento de Theseus.

Os enganos de Puck, personagem mitológico caracterizado por ser malicioso e travesso, provocam grande confusão entre os casais de apaixonados – Hermia e Helena, Lysander e Demetrius. Enquanto os artesãos ensaiam, Puck enfeitiça Bottom, o líder do grupo, transformando sua cabeça na de um burro. Enfeitiçada também pela mesma poção, a rainha Tytania se apaixona pelo homem da cabeça de burro, e instrui duas fieis fadas-servas a cortejá-lo.

O rei do mundo das fadas Oberon, livra Tytania do feitiço e organiza toda a confusão dos casais feita pelo Puck. Ao despertarem, comemoram o fim do feitiço e celebram seu amor. Os artesãos, que estavam no meio da confusão, apresentam sua ridícula peça cômica Píramo e Tisbe na comemoração do casamento de Theseus, governante do reino do mundo dos homens.

A MONTAGEM DO THEATRO SÃO PEDRO

Composta por elementos poéticos, a montagem tem como proposta romper a teatralidade da obra dramatúrgica de Shakespeare, escrita em meados de 1590. Trata-se de uma peça cômica, mesmo que ainda contenha a seriedade da reflexão sobre a indefinição sobre o que é fantasia e o que é realidade. O elenco é formado por 31 profissionais, entre corpo principal de solistas e coro.

A sofisticação musical da partitura de Britten terá direção do maestro Cláudio Cruz, que no ano passado esteve à frente de duas elogiadas produções do São Pedro: Don Giovanni, de Mozart e La Belle Hélène, de Jacques Offenbach. Ele estará à frente da Orquestra do Theatro São Pedro e de um coro selecionado por audição, formado por jovens de diferentes instituições que integram alguns dos melhores grupos de São Paulo.

Na criação de Nicolás Boni, uma floresta invade todos os espaços de cena e uma escadaria de um palácio que não leva a lugar algum. Sob um céu noturno, onde as nuvens remetem à ideia de sonho, a vegetação verde da floresta invade torna-se o ambiente perfeito para o habitat dos personagens místicos da montagem.

Fábio Namatame mescla a dualidade da relação entre a fantasia e a realidade. O figurinista buscou nos desenhos antigos sobre sonhos referência para as cerca de 70 peças que vestem todo o elenco. Imagens feitas por Jung e Freud, e outras do começo do século XX, antes mesmo do surgimento da psicanálise, serviram de ponto de partida.

A coreografia dirigida por Anselmo Zolla é baseada nas sensações, de como o irreal pode ser real. Vai na contramão de outras montagens, onde se busca o lúdico pelo espaço concreto da realidade. A relação de inversão que a obra propõe ao público está presente nesta produção.

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“SP Cultura no Metrô” leva música, dança e teatro para diversas estações

A partir do dia 28/6, o projeto SP Cultura no Metrô levará programação especial para diversas linhas do Metrô da capital paulista. Além de espetáculos de teatro, música e dança, também serão realizadas apresentações de músicos profissionais ou amadores, que poderão se inscrever através de chamamento que estará disponível em breve no site da Secretaria da Cultura do Estado.

O lançamento da iniciativa acontece no dia 28/6, às 10h, na Estação da Sé da Linha 3-Vermelha, com apresentação da Big Band da Orquestra Jazz Sinfônica. Participam da abertura o secretário da Cultura do Estado Romildo Campello, o secretário de Transportes Metropolitanos, Clodoaldo Pelissioni e o presidente do Metrô, Paulo Menezes.

As atividades vão até dezembro de 2018 e serão divididas em duas frentes:

  • Músicos de Rua – apresentações de músicos profissionais ou amadores nas estações do Metrô.
  • Arte Cultura nas Estações – apresentações de teatro, música e dança em estações do Metrô. Na primeira semana, serão realizados 13 espetáculos – confira a agenda abaixo. Até dezembro, serão realizadas 75 intervenções culturais.

PROGRAMAÇÃO – 28 e 29 de junho

28|6 – quinta
29|6 – sexta
28|6 – quinta

Linha 3 – Vermelha

Estação Sé

9h00 – Caco Mattos, “Dança Comigo” [dança]

10h00 – Big Band da Orquestra Jazz Sinfônica [música]

Estação República

12h00 – Vanitta, cover da Anitta [música]

Estação Marechal Deodoro

12h00 – Quarteto de Cordas da Academia da OSESP [música]

Estação Tatuapé

12h00 – Jazz Sinfônica [música]

Estação Brás

17h00 – Nélio Henrique e Alan [sertanejo]

Linha 1 – Azul

Estação Luz

11h00 – São Paulo Companhia de Dança, “Pivô [dança]

Estação São Judas

17h00 – Trio Beijo de Moça [Forró]

Linha 2 – Verde

Estação Paraíso

15h00 – Suellen Luz, “Um Passeio Pela Música Brasileira” [pop]

Estação Ana Rosa

16h00 – Caminho Suave [reggae]

29|6 – sexta

Linha 3 – Vermelha

Estação República

12h00 – Quarteto de Metais da Academia da OSESP [música]

Estação Tatuapé

15h00 – Banda Sinfônica da Fábrica de Cultura Sapopemba [música]

Linha 1 – Azul

Estação Luz

17h00 – Power Mix Crew [dança de rua]

“A parceria permitirá o acesso de milhões de pessoas a múltiplas intervenções culturais. A produção cultural do estado multiplicada e compartilhada ao vivo e em cores. Atrações de qualidade e gratuitas para a população.”
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Romildo Campello
Secretário da Cultura do Estado

“O Metrô é um sistema de transportes sempre aberto às manifestações culturais e artísticas. Já na década de 1970, obras de arte foram instaladas nas estações. Temos obras de renomados artistas, como Tomie Ohtake, Alex Flemming, Antonio Peticov, Claudio Tozzi e Francisco Brennand. Agora vamos abrir espaço para a música, dança e teatro, levando ainda mais opções para nossos usuários”, explica o secretário de Transportes Metropolitanos Clodoaldo Pelissioni.

O Metrô de São Paulo foi pioneiro em estimular os diferentes tipos de projetos na área cultural. A primeira é a escultura “Garatuja”, do artista Marcelo Nitsche, na estação Sé, desde 1978. Atualmente, o acervo do Metrô conta com 91 obras de arte dispostas em 37 estações do sistema. O programa Linha da Cultura, a partir de 1986, passou a disponibilizar gratuitamente espaços para manifestações artísticas das mais variadas formas – artes visuais, exposições fotográficas, performances, apresentações musicais e teatrais – nas estações.

O sistema metroviário paulista possui 89,7 quilômetros de extensão e 79 estações, transportando 4,5 milhões de usuários por dia. Pela quarta vez consecutiva, foi eleito como o melhor serviço de transporte da cidade de São Paulo em pesquisa realizada do Instituto Datafolha.

“Território Cultural Livre” debate negritude na SP Escola de Teatro

No dia 5/5, a partir das 10h, a SP Escola de Teatro – Centro de Formação das Artes do Palco promove debates e apresentações artísticas com a participação de artistas e estudiosos negros, cujos trabalhos e militância abordam os espaços que ocupam na sociedade. Entre os convidados então a rapper Luana Hansen, o coreógrafo Ismael Ivo (diretor artístico do Balé da Cidade de São Paulo), a escritora Stephanie Ribeiro (colunista dos sites Blogueiras Negras e Huffpost Brasil e das revistas Capitolina e Marie Claire) e o diretor e ator Eugênio Lima, do Núcleo Bartolomeu de Depoimento.

O evento gratuito, chamado Território Cultural Livre, acontece na sede Brás da SP Escola de Teatro e é organizado pela própria escola em parceria com o Núcleo Negro, coletivo de aprendizes da Instituição. O tema desta edição está relacionado às discussões propostas em sala de aula, levantando questões sobre a negritude em diferentes esferas.

A Cia. Carne Agonizante também marca presença nesta edição do Território Cultural Livre, apresentando o espetáculo “Não Tive Tempo para Ter Medo”, inspirado nas obras política e poética de Carlos Marighella (1911-1969), guerrilheiro e escritor que chegou a ser considerado “o inimigo número um” da ditadura militar brasileira.

“Com os Territórios Culturais, a SP Escola de Teatro abre espaço para que artistas compartilhem suas reflexões e seus trabalhos com nossos estudantes e com a cidade. A ideia surge a partir do conceito de espaço solidário do geógrafo Milton Santos, que defendia que um espaço de formação só faz sentido quando se constitui como espaço solidário, de troca de conhecimentos.”
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Joaquim Gama
Coordenador pedagógico da SP Escola de Teatro

Para compor esta edição de Território Cultural Livre, a SP Escola de Teatro contou com a participação dos aprendizes do coletivo Núcleo Negro, que articulou a vinda dos convidados da programação. “A principal ideia foi trazer estudiosos que tenham visibilidade nas áreas em que atuam. São pessoas que conseguem desenhar, a partir da sua própria trajetória, uma outra perspectiva possível sobre o que é ser negro hoje em dia”, explica a estudante Nina Oliveira, aprendiz do curso regular de Sonoplastia e integrante do Núcleo. “Temos na programação desde colegas do teatro e da música a uma economista e uma cientista política: todos atuando em espaços que foram alcançados com seus trabalhos e militância, enfrentando questões como racismo e machismo.”

PROGRAMAÇão

O evento tem início às 10h, com uma apresentação do grupo Odara Negrada, que já esteve na Escola anteriormente. O show do coletivo traz canções afro-brasileiras em português e iorubá, executadas ao som das batidas da alfaia e do batá. Às 11h00, a Cia. Carne Agonizante apresenta o espetáculo “Não Tive Tempo para Ter Medo”, inspirado na obra política e poética de Carlos Marighella (1911-1969), guerrilheiro e escritor que chegou a ser considerado o inimigo número um da ditadura militar brasileira.

O primeiro encontro do ciclo de conversas acontece ao meio-dia, com o tema “O Povo Negro é Cultura de Resistência”. Participam do debate: a rapper Luana Hansen, a psicóloga Priscila Santos (do Núcleo Negro de Estudos Africanos e Afro-Brasileiros da UFABC), o ator e DJ Eugênio Lima (do Núcleo Bartolomeu de Depoimentos e Frene 3 de Fevereiro), o diretor e dramaturgo Zé Fernando (do grupo Teatro dos Narradores e Cia. Os Crespos) e Ismael Ivo, coreógrafo e diretor artístico do Balé da Cidade de São Paulo.

Em seguida, às 13h40, o performer, músico, compositor e pesquisador da cultura afro diaspórica Will Oliveira apresenta a performance “Brasil Negreiro” no pátio da SP Escola de Teatro.

A primeira sessão da mostra Perspectivas do Audiovisual Negro acontece às 14h30 e contará com a participação da atriz Shirlena Marabilis e da roteirista Pricilla Costa (curta: “A Alma do Cinema Não Tem Cor”), do cineasta Renato Cândido (curta: “Jennifer”) e do roteirista e diretor Valter Rege (curta: “Preto no Branco”). Depois do bate-papo com os convidados, os curtas serão exibidos novamente.

O segundo encontro do ciclo de conversas deste Território Cultural tem como tema “Reconstruindo o Imaginário Social da Mulher Negra” e discute a reconstrução do pensamento sobre a mulher negra, que sai de um lugar de submissão no imaginário social para ser vista em espaços de construção de saberes. Participam do debate: a escritora e ativista Stephanie Ribeiro, Juliete Vitorino (membro da Rede de Proteção e Resistência contra o Genocídio), Alessandra Almeida (pesquisadora em políticas públicas sobre gênero, raça e classe e membro da Marcha das Mulheres Negras de SP) e Rafaela Carvalho, economista e militante do Movimento de Mulheres Olga Benário.

As atividades do dia chegam ao fim com a apresentação musical Vozes Urbanas, às 15h50, que reúne jovens artistas apresentando seu projeto autoral.

“The Square” tem exibição gratuita no MIS

Exibição é gratuita e será seguida de debate! (mais…)

“Hilma af Klint: Mundos Possíveis” na Pinacoteca

Foto: Hilma Klint

Com patrocínio de Banco Bradesco e Ultra, chega pela primeira vez na América Latina uma mostra individual da pintora sueca Hilma af Klint (1862-1944), cujo trabalho vem sendo reconhecido como pioneiro no campo da arte abstrata e que passou despercebido durante grande parte do século XX.

Hilma af Klint frequentou a Real Academia de Belas Artes, principal centro de educação artística da capital sueca, mas logo se distanciou do seu treino acadêmico para pintar mundos invisíveis, influenciada por movimentos espirituais como o Rosa-cruz, a Teosofia e, mais tarde, a Antroposofia. Ela integrou o As cinco”, grupo artístico composto por artistas mulheres que acreditavam ser conduzidas por espíritos elevados que desejavam se comunicar por meio de imagens e já experimentavam desde o final do século 19 a escrita e o desenho automático, antecipando as estratégias surrealistas em mais de 30 anos.

A exposição inclui 130 obras. Destaque para a série intitulada “As dez maiores”, realizada em 1907 e considerada hoje uma das primeiras e maiores obras de arte abstrata no mundo ocidental, já que antecede as composições não figurativas de artistas contemporâneos a af Klint como Kandinsky, Mondrian e Malevich. Além deste conjunto, a exposição em São Paulo contará com algumas séries de obras que nunca foram apresentadas ao público.

A mostra da Pina tem curadoria de Jochen Volz, diretor geral da instituição, em colaboração com Daniel Birnbaum, diretor do Moderna Museet e da Hilma af Klint Foundation. “O trabalho de Hilma af Klint dialoga de certa forma com o sincretismo e a pluralidade de cosmovisões tão presente na cultura do Brasil. A serialidade encontrada em sua obra também aparece na arte brasileira, em especial no concretismo e neoconcretismo”, explica Volz.

O trabalho de af Klint foi exposto pela primeira vez em 1986 na mostra “The Spiritual in Art: Abstract Paintings 1890–1985”, realizada no Los Angeles County Museum of Art, mas apenas a grande retrospectiva organizada pelo Moderna Museet de Estocolmo em 2013 e, consequentemente, a sua itinerância pela Alemanha, Espanha, Dinamarca, Noruega e Estônia permitiu que o trabalho de af Klint fosse reconhecido internacionalmente. Há 10 anos suas obras participam de exposições realizadas na Europa e Estados Unidos.

Hilma af Klint: Mundos Possíveis” permanece em cartaz até 16 de julho de 2018, no primeiro andar da Pina Luz – Praça da Luz, 02. A visitação é aberta de quarta a segunda-feira, das 10h00 às 17h30 – com permanência até às 18h00 – os ingressos custam R$ 6 (inteira) e R$ 3 (meia). Crianças com menos de 10 anos e adultos com mais de 60 não pagam. Aos sábados, a entrada é gratuita para todos os visitantes. A Pina Luz fica próxima à estação Luz da CPTM.

“Isso É Coisa de Preto” – nova exposição no Museu Afro Brasil

Nos 130 anos da abolição da escravidão (1888), o Museu Afro Brasil ressalta a competência, o talento e a resistência negra nos campos da arquitetura, artes plásticas, escultura, ourivesaria, literatura, música, dança, teatro, idioma e costumes, através da nova exposição, “Isso É Coisa de Preto – 130 Anos da Abolição da Escravidão”, com curadoria de Emanoel Araujo. A mostra destaca a produção dos séculos XIX e XX, por meio de pinturas, fotografias, litografias, esculturas e desenhos que evidenciam e valorizam a fundamental contribuição africana e afro-brasileira na construção do país.

“’Isso é Coisa de Preto’ é um jargão, um termo preconceituoso e racista nacional, muito usado para descriminar a condição de ser afro-brasileiro. Ressignificar tal terminologia, com o objetivo de ressaltar que ‘coisa de preto’ é ter excelência nas artes, ciências, esportes, medicina e em outros campos relevantes da sociedade, é um dos objetivos da exposição.”
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Emanoel Araujo

Mulheres e homens negros que marcaram época na recente história brasileira em suas respectivas áreas, tais como o médico Juliano Moreira, o poeta Luiz Gama, o escritor Manuel Querino, a cantora Elza Soares, o editor Francisco Paula Brito, os músicos Dorival Caymmi, João do Vale, Cartola, Milton Nascimento, Luiz Melodia, Jamelão, Pixinguinha, Paulinho da Viola e Itamar Assumpção, a bailarina Mercedes Baptista, o abolicionista José do Patrocínio, a atriz Ruth de Souza, o jogador Pelé, Madame Satã, entre outros, estão entre as personalidades negras representadas na mostra.

Nomes como o dos irmãos Arthur Timótheo e João Timótheo, Heitor dos Prazeres, Solano Trindade, Yedamaria, Mestre Valentim, Nelson Sargento, Eustáquio Neves, Walter Firmo, Rubem Valentim, Estevão Silva, José Teóphilo de Jesus, Benedito José Tobias, Mureen Basiliat, Rafael Pinto Bandeira, Washington Silveira, Otávio Araujo, Waldomiro de Deus, Antonio Firmino Monteiro, Pierre Verger, Carybé, João Alves, Maria Lídia Magliani, Caetano Dias, Belmiro de Almeida, Mestre Benon e João da Baiana são alguns dos artistas com trabalhos na expostos na mostra.

“Se por um lado a data marca os 130 anos da extinção do trabalho escravo no Brasil, por outro ainda somamos 400 anos de preconceitos, racismo e indiferença das elites oligárquicas desse país com relação aos negros e negras. São 400 anos de ausência de políticas públicas capazes, ao menos, de sanar esses absurdos que não só envolvem a questão de cor e de raça, mas também a pobreza que atinge as comunidades onde a maioria negra é constantemente objeto do maltrato, do isolamento e da violência noticiada todos os dias pela imprensa, como se normal fosse o mal que atinge em pleno século XXI essa camada da população excluída da educação, da saúde, da moradia e dos direitos e privilégios das outras classes sociais”, afirma o curador sobre os 130 anos da abolição da escravatura no Brasil.

O grupo Os Escolhidos, criado em 2014, no Brasil, e formado por imigrantes e refugiados da República Democrática do Congo, se apresentará durante abertura da exposição “Isso É Coisa de Preto – 130 Anos da Abolição da Escravidão”, que acontece no sábado, dia 12/5, às 11h. Na ocasião, o grupo entoará diferentes gêneros musicais como rumba congolesa, acapela, zouk, world music, além de estilos próprios da região do Congo cantados em diferentes idiomas como lingala, kikongo e swahili.

“Kaunas 1919-1939: Capital Inspirada pelo Movimento Moderno” é a nova mostra da BVL

A arquitetura de Kaunas, segunda maior cidade da Lituânia, no início do século XX é tema da nova exposição em cartaz na Biblioteca Parque Villa-Lobos, “Kaunas 1919-1939: Capital Inspirada pelo Movimento Moderno”, com curadoria de Gintaras Balčytis, arquiteto e diretor do Festival de Arquitetura de Kaunas. Em cartaz a partir do dia 8 de dezembro, às 11h, a mostra é uma parceria entre a Secretaria da Cultura do Estado, a Secretaria do Meio Ambiente e o Consulado Geral da Lituânia em São Paulo.

Nos meandros da história do início do século XX, Kaunas inesperadamente ocupou um lugar importante no mapa da Europa e aproveitou a oportunidade para tornar-se um centro europeu e uma cidade de arquitetura modernista do período entre guerras. Sua arquitetura lhe deu um novo rosto, que faz com que o lugar, até hoje, conserve uma aura inextinguível que não se deixou vencer nem pelo modo de vida unificado do sistema soviético, nem pela sua arquitetura sem rosto. De uma cidade isolada de província, transformou-se no centro do país.

Provavelmente o melhor que poderia ter acontecido a Kaunas no que se refere à arquitetura aconteceu no início do século XX. Nessa época surgiram personagens que serviram de exemplo a toda uma geração de arquitetos lituanos, e a atual escola de arquitetura lituana formou-se baseada nessa arquitetura. O estilo de vida da sociedade se reflete na arquitetura, e a arquitetura também afeta o pensamento das pessoas.

Foto: Gintaras Česonis

Kaunas conseguiu acumular um tesouro arquitetônico moderno num território compacto, que pode competir com a arquitetura moderna do século XX da Cidade Branca de Tel Aviv, de Budapeste, de Weimar ou de outras grandes cidades europeias. Fotografias que expõem essa riqueza arquitetônica estarão expostas na Biblioteca Parque Villa-Lobos até 20 de janeiro de 2019, com entrada gratuita.

onde fica?

“Na Cultura, nenhum corte será feito”

Governo assegura manutenção de programas da Secretaria de Cultura e Economia Criativa

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“Oscar do Circo” tem apoio da #CulturaSP!

Em maio, o Brasil recebe duas produções inéditas importantes para o mundo circense: o “1st Cirque International Festival of Brazil Contest”, considerado o “Oscar do Circo” e que já acontece em diversas cidades cosmopolitas de países como França, Ucrânia, Itália, China, e o espetáculo “Reverie”, com uma série de apresentações circenses. As atrações acontecerão no Anhembi, na capital paulista, e contam com organização da La Force Productions e da Spacial Cultural Entretenimento. Os eventos tem o apoio institucional da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo.

O “1st Cirque International Festival of Brazil Contest”, que será realizado de 2 a 6 de maio, é uma importante oportunidade para que talentos nacionais participem pela primeira vez de uma das competições mais importantes no segmento e tenham a chance interagir e trocar experiências com artistas de diversos lugares do mundo, além de especialistas circenses.

Serão 70 artistas de países como China, Ucrânia, Rússia, Argentina, Suécia, Canadá, USA, Etiópia, Moldova, entre outros, e de diversos estados brasileiros. O júri também terá participação de referências no mundo circense, como Eugene Chaplin,  filho de Charlie Chaplin, atual presidente do Festival Internacional de Cinema de Comédia de Vevey e diretor do documentário “Charlie Chaplin: A Family Tribute”, entre outros espetáculos.

O festival foi criado em 1974 pelo Príncipe Rainier III com o nome de Monte-Carlo International Circus Festival, e tornou-se o maior e mais importante do segmento no mundo. Em 2006, a Princesa Stéphanie de Mônaco assumiu a presidência do Festival e proporcionou ainda maior projeção. O “1st Cirque International Festival of Brazil Contest” seguirá os moldes da produção de Monte-Carlo, com o apoio da organização internacional do festival.

“Reverie”, que em português significa “Devaneio”, estreia no dia 11 de maio e seguirá com apresentações até 12 de agosto, com dezenas de atrações exclusivas que prometem levar o público a uma viagem em um universo utópico cheio de emoções surpreendentes. Nele, um simples homem, através de um sonho, passa a viver em um turbulento mundo governado por um estranho feiticeiro, enfrentando obstáculos e dificuldades para provar seu amor a uma bela princesa. Para que esse sonho se torne realidade, precisará acreditar nesse novo mundo, readquirindo sua verdadeira identidade de força e poder, libertando todos os seres dominados pelo “Reverie”, trazendo liberdade e esperança para conquistar o seu grande amor.

A produção artística de ambos os eventos estará a cargo de Mathieu Laplante, canadense fundador da Showtime Solution, que treinou e competiu como ginasta nacionalmente e internacionalmente. Na direção técnica estará Vincent Schonbrodt, que atuou no início da sua carreira como artista no show “O” do Cirque du Soleil, em Las Vegas. No Brasil, criou sua própria empresa de montagem técnica no Rio de Janeiro, e destacou-se pela elaboração artística da Olímpiada Rio 2016.

Mais detalhes dos eventos estão disponíveis nos sites www.cirquefestivalcontest.com.br e www.showreverie.com.

“Se joga na Praça – Decathlon e Museu do Futebol”: esporte e diversão para toda a família

Dezembro começa com um evento de esporte, cultura e entretenimento para toda a família, na área externa do Museu do Futebol. É o “Se joga na Praça – Decathlon e Museu do Futebol: esporte e diversão para toda a família”.

De 6 a 9/12, de quinta a domingo, das 10h às 17h (exceto dia 8/12 que será das 9h às 15h), uma programação esportiva/recreativa irá estimular a prática da atividades físicas e a descoberta de novas modalidades, ressaltando a arte do convívio proporcionado pelo esporte.

Divididas em quatro circuitos (Recreativo; Poliesportivo; Bem-estar e Ptinação/Skate), as atividades incluem aulas de futebol e rugby, aulas de Yoga, alongamento, além de atividades para as crianças, de equilíbrio, subir cordas e ‘teia de aranha’. Completa o dia de muita diversão a visita ao Museu do Futebol (ingressos: R$ 12 inteira I R$ 6 meia-entrada).

programação

“A ludicidade, o brincar junto, a convivência intergeracional e a atividade em equipe proporcionam – além do estímulo à prática esportiva e à vida saudável – o desenvolvimento da cidadania, do respeito e da integração. A parceria com a empresa Decathlon proporciona quatro dias de atividades abertas, gratuitas, para toda a família.”

Eric Klug
Diretor executivo do Museu do Futebol

CIRCUITO RECREATIVO

Pular corda
Pular muro por cima
Pular muro pelo meio
Passar pelo muro por baixo
Teia de aranha (trama de corda fixa c/ grama sintética) para as crianças atravessarem o obstáculo
Gangorra de madeira

CIRCUITO POLIESPORTIVO

Futebol
Aulas de falta
Aulas de pênalti
Aulas de dribles

Rugby
Aulas de defesa
Aulas de Ataque
Aulas de Arremesso

CIRCUITO BEM-ESTAR

Aulas Yoga
Aulas de Alongamento
Aulas de Dança

CIRCUITO PATINAÇÃO/SKATE

Pista com mini cones no vão central

onde fica?

“Só Samba” é o novo concerto da Jazz Sinfônica no Memorial

O Memorial da América Latina será novamente palco para duas inéditas apresentações da Orquestra Jazz Sinfônica Brasil. Os concertos serão apresentados nos dias 23 e 24/3 no Auditório Simón Bolívar. Os ingressos tem preço promocional único de R$ 20 e podem ser adquiridos pelo site: www.ingressorapido.com.br.

A temática do repertório, sempre na tradicional linha de prestar homenagem aos grandes compositores, dessa vez contempla a interpretação de 12 dos mais consagrados sucessos da fina flor do samba nacional.

Sob a regência do maestro Fábio Prado, a Jazz preparou arranjos à altura das obras de autores que fizeram história na MPB dos últimos 60 anos. Na apresentação, serão apreciados sucessos de Adoniran Barbosa, Ary Barroso, Chico Buarque, Gilberto Gil, entre muitos outros.

Confira o programa completo para as duas noites de concerto:

Camisa Listrada – Assis Valente

Conselho de Mulher – Adoniran Barbosa

Corcovado – Tom Jobim

Deixa a Menina –  Chico Buarque

É Luxo Só – Ary Barroso e Luís Peixoto

Espinha de Bacalhau – Severino Filho

Incompatibilidade de Gênios – Aldir Blanc &João Bosco

Meio de Campo – Gilberto Gil

Preciso Me Encontrar – Candeia

Serenou – Délcio Carvalho

Vai Passar – Chico Buarque e Francis Hime

Vou Festejar – Dida e Jorge Aragão

Regência: Fábio Prado

Solista: Michel Moraes

“SP Cultura na Rua” leva música para o Jardim São Luís!

Projeto leva artistas de rua para as periferias da capital

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“Viagem Gastronômica” de maio homenageia as mães

As mamães serão as grandes homenageadas da edição de maio do programa “Viagens Gastronômicas”, que será realizado no dia 26/5, das 15h30 às 17h, na Biblioteca de São Paulo! Dessa vez, a inspiração vem de Ana Terra, personagem do primeiro volume da consagrada trilogia “O tempo e o vento”, de Érico Veríssimo. A partir da trajetória da mulher que luta para conseguir o próprio sustento nas lavouras dos Pampas junto ao seu filho, e encontra coragem para seguir em frente, sem perder a esperança, o leitor se depara com ingredientes das colheitas que dão um sabor especial às refeições preparadas pelo povo gaúcho.

Os participantes aprenderão as receitas dos pratos abóbora com charque e bolo ninhos de pêssego, e, ao final, terão a oportunidade de degustar. A atividade será ministrada por Dolores Freixa, historiadora, guia de turismo cultural, professora de História da Gastronomia e escritora de livros sobre cultura gastronômica – é co-autora do livro Expedição Brasil Gastronômico, que ganhou o Prêmio Jabuti em 2014 – e Solange Aparecida Barbosa Botura, professora de Técnicas de Cozinha, Eventos Gastronômicos e Cozinha Brasileira.

“A ideia é estimular o público a pensar na vida dos personagens dos livros: como se alimentam, como é a gastronomia da cidade onde é ambientada a história, como são os costumes. É pensar na gastronomia também como cultura”, explica Dolores. “A atividade faz parte desse conceito de ‘biblioteca viva’, que vai além do empréstimo de livros. Ela se torna um espaço de cidadania, serviços, programação para todos os públicos”, afirma Silvia Antibas, Coordenadora da Unidade de Difusão Cultural, Bibliotecas e Leitura da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo. “A literatura traz uma herança cultural para compartilhar. E a biblioteca é o espaço onde a discussão sobre o tema deve acontecer. Afinal, a biblioteca é muito mais do que um lugar de livros”, complementa Pierre André Ruprecht, diretor executivo da SP Leituras, organização social que faz a gestão da Biblioteca.

Receitas

Abóbora com Charque

Bolo Ninhos de Pêssego

Ingredientes

2 colheres (sopa) de óleo

1 cebola cortada em cubos pequenos

6 dentes de alho amassados

1 pimentão verde pequeno cortado em cubos

4 tomates sem pele, sem sementes picados em cubos pequenos

1 kg de carne seca cortada em cubos, dessalgada e cozida

1 kg de abóbora cabotiá cortada em cubos médios

2 colheres (sopa) de cebolinha picada

2 colheres (sopa) de salsa picada

Sal, se necessário

Pimenta do reino a gosto

Modo de Preparo

Numa panela, coloque o óleo e doure levemente a cebola e o alho. Junte o pimentão, os tomates, a pimenta do reino e a carne seca. Acerte o sal. Refogue e acrescente água quente aos poucos até que tudo esteja cozido e um molho se formar na panela. Coloque a abóbora e deixe cozinhar até ficar macia sem desmanchar.

Ingredientes

6 ovos

3 xícaras de chá de farinha de trigo

3 xícaras de chá de açúcar

12 colheres de sopa de água

1 colher de sopa de fermento em pó

1 lata de leite condensado

1 pacote de coco ralado em flocos

1 lata de pêssegos em calda

Modo de Preparo

Bater as claras em neve. Na batedeira colocar as gemas e bater com a água até dobrar o volume, acrescentar o açúcar e bater até ficar bem cremoso. Adicionar a farinha aos poucos batendo sempre até a massa formar bolhas que estouram. Acrescente o fermento só misturando. Acrescentar as claras à massa, mexendo lentamente até ficar tudo incorporado. Levar ao forno pré-aquecido em assadeira untada e polvilhada com farinha por aproximadamente 40 minutos ou até ao teste do palito. Desenformar e deixar esfriar. Recortar o bolo com um cortador de mais ou menos 5 cm de diâmetro. Umedecer com o leite condensado, passando também nas laterais. Passe os bolinhos no coco em flocos ralado e enfeite cada um com uma metade de pêssego em calda escorrido.

Como participar?

Os interessados não precisam fazer inscrição prévia. Basta comparecer no dia. As vagas serão preenchidas por ordem de chegada, portanto, não deixe para a última hora!

Visite

“VIVA! Sabores da África” leva gastronomia de três países ao Museu da Imigração

Edição do projeto apresenta comidas típicas do Marrocos, Congo e Moçambique e ainda oferece ao público uma oficina de culinária e atração musical (mais…)

#Cineciência de fevereiro: A Rede Social

Após a sessão no dia 25, domingo, acontece um debate com o público. Entrada Gratuita! (mais…)

#CineCiência do MIS debate o filme “A Chegada”

Amy Adams e Jeremy Renner interpretam especialistas em comunicação chamados a ajudar nos contatos com alienígenas que chegam à Terra em 12 naves. Ela é especialista em linguística e ele um matemático. Ambos precisam responder à pergunta “o que vocês querem?” …

cena do filme A Chegada: momento de tentativa de contato dos humanos com os alienígenas

A edição de maio do #CineCiência do MIS, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, exibe no dia 20 de maio, às 16h00, o filme A chegada/Arrival (Dir. Denis Villeneuve, EUA, 2016, Ficção científica/Drama/Suspense, 116 min), que aborda, entre outras questões, as possibilidades de comunicação com os seres extraterrestres explorando a linguística e a computação. Após a exibição, o filme será debatido por José Luis Goldfarb e a historiadora Laura Trachtenberg Hauser. Sessão gratuita e para participar basta retirar ingresso uma hora antes do início na recepção do museu.

Sinopse: Seres extraterrestres chegam em doze naves e pousam em doze pontos diferentes da Terra. Após as autoridades americanas perceberem que eles querem fazer contato, a Dra. Louise Banks (Amy Adams), uma renomada linguista que já ajudara o Estado anteriormente, em conjunto com o experiente físico Ian Donnelly (Jeremy Renner), são procurados por militares para interagirem com as criaturas, traduzir os sinais e desvendar se os alienígenas representam uma ameaça ou não. Ambos são pressionados a descobrir o propósito dos extraterrestres o mais rápido possível, assim como outras onze equipes de países onde as naves pousaram. Porém, os interesses políticos, a corrida pela supremacia, o medo do desconhecido e as diferenças culturais entrarão no caminho da ciência e apenas Louise tem a chave para desvendar esse mistério.

O longa estrelado por Amy Adams, Jeremy Renner e Forest Whitaker, teve sua primeira exibição no Festival de Cinema de Veneza em 1º de setembro de 2016 e foi lançado nos Estados Unidos em 11 de novembro de 2016 pela Paramount Pictures. O filme foi aclamado pela crítica especializada, que elogiou a atuação de Adams, a direção de Villeneuve e a originalidade do roteiro. Teve oito indicações ao Oscar 2017, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro Adaptado, mas venceu apenas na categoria de Melhor Edição de Som.

DEBATEDORA: Laura Trachtenberg Hauser. Graduada em história pela Universidade Panthéon-Sorbonne, possui um mestrado em Mediação cultural pela Universidade Sorbonne-Nouvelle. Seus principais estudos discorrem sobre os diversos conceitos ou discursos relativos ao que definimos como cultura e seu impacto social através das políticas e instituições culturais no Brasil e na França. Atuando em meio à organização e à coordenação de diversos projetos culturais, obteve experiências marcantes como, por exemplo, a assistência à coordenação do setor das Atividades Culturais do Mémorial de laShoah de Paris (2015), a coordenação local da Festa Literária de Paraty (2014) e a pesquisa para a apostila de formação para os mediadores da exposição Genesis de Sebastião Salgado (2013). Foi assessora política do consulado de Israel em São Paulo. Atualmente desenvolve a autoria e o conteúdo da publicação de Políticas Públicas para a Cultura para a Editora SENAC e trabalha em meio à coordenação de projetos culturais e audiovisuais, autora selecionada pelo Concurso de Crônicas Rubem Braga 2017 promovido pelo SESC.

SERVIÇO 

#CINECIÊNCIA | Maio

Data: 20 de maio de 2018

Horário: 16h00 às 19h00

LOCAL Auditório LABMIS (66 lugares)

INGRESSO gratuito (retirada de ingresso com uma hora de antecedência na Recepção MIS – sujeito à lotação da sala)

CLASSIFICAÇÃO 14 anos

Museu da Imagem e do Som – MIS
Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo| (11) 2117 4777 | www.mis-sp.org.br
Estacionamento conveniado: R$ 18,00. Acesso e elevador para cadeirantes. Ar condicionado

#Cultura para o fim de semana: programação de 24 e 25 de outubro

Com a retomada das atividades presenciais de museus, teatros e centros de formação,  preparamos uma lista com as principais exposições que você pode conferir nesse fim de semana!  

Corre e vem conferir!   

 
Vale lembrar ainda que todas as instituições já reabertas estão cumprindo normas sanitárias. Os locais recebem no máximo 60% da capacidade de público e atendem com horários especiais. Além disso, eles devem seguir outras exigências previstas no protocolo de retomada das atividades da fase verde do Plano São Paulo, elaborado pelo Centro de Contingência da Covid-19 e recomendado pela Organização Mundial da Saúde (OMS).


PROGRAMAÇÃO

Destaques do fim de semana

Casa das Rosas 
Exposições: Arteletra em Trânsito e Estrutura Explodida: vidobra de Haroldo de Campos
Horário de funcionamento: das 12h às 16h
www.casadasrosas.org.br

Casa Guilherme de Almeida
Exposição: 100 anos de Sóror Dolorosa 
Horário de funcionamento: das 12h às 16h
www.casaguilhermedealmeida.org.br 

Casa Mário de Andrade
Exposição: Mário & Alphonsus revisitados 
Horário de funcionamento: das 12h às 16h
https://www.casamariodeandrade.org.br/home

Museu do Futebol
Exposição: Pelé 80 – o Rei do Futebol
Horário de funcionamento: das 13h às 19h
https://museudofutebol.org.br/ 

Pinacoteca de São Paulo – Pina Luz
Exposição: OSGEMEOS: Segredos
Horário de funcionamento: das 14h às 20h 
www.pinacoteca.org.br

Memorial da Resistência de São Paulo
Exposição: Orgulho e Resistências: LGBTs na ditadura
Horário de funcionamento: das 12h às 18h 
www.memorialdaresistenciasp.org.br  

Museu da Casa Brasileira
Exposições: Casas do Brasil: Conexões Paulistanas e Urbanismo Ecológico 2020
Horário de funcionamento: 
 das 11h às 15h 
www.mcb.org.br

MIS – Museu da Imagem e do Som
Exposição: John Lennon em Nova York por Bob Gruen
Horário de Funcionamento: das 12h às 18h
www.mis-sp.org.br 

Museu da Arte Sacra de São Paulo
Exposições: “Nós da Etiópia – Recortes de uma viagem” – Fotografias Daniel Taveira 
Horário de funcionamento: das 10h às 16h
www.museuartesacra.org.br 

Paço das Artes
Exposição: Limiares, de Regina Silveira
Horário de funcionamento: das 12h às 18h
www.pacodasartes.org.br 

Museu Afro Brasil
Exposições: Heranças de um Brasil Profundo e 150 anos do poema Navio Negreiro, do poeta Castro Alves
Horário de funcionamento: das 11h às 17h
www.museuafrobrasil.org.br 

Museu Catavento
Exposições: Astronomia, Terra, Vida e Engenho
Horário de funcionamento: das 10h às 16h 
www.cataventocultural.org.br 

Museu da Imigração
Exposição: Migrar: experiências, memórias e identidades
Horário de funcionamento: das 11h às 17h
www.museudaimigracao.org.br  

Museu do Café (Santos/ SP)
Atividade: Visita guiada
Horários Funcionamento: das 11h às 17h 
www.museudocafe.org.br 

Museu Felícia Leirner e Auditório Claudio Santoro (Campos do Jordão/ SP)
Exposição: Acervo de Felícia Leirner 
Horário de funcionamento: das 10h às 16h
www.museufelicialeirner.org.br 

Museu Casa de Portinari (Brodowski/ SP)

Atividade: Visita guiada pela história e trajetória do renomado artista brasileiro Candido Portinari
Horário de funcionamento: das 10h às 16h
www.museucasadeportinari.org.br 

 Museu Índia Vanuíre  (Tupã/ SP)
Exposição: Ató Jagí Burum Krenak – Tecendo Saberes do Povo Krenak
Horário de funcionamento: das 10h às 16h.  
www.museuindiavanuire.org.br 

 

#CulturaEmCasa completa cinco meses com mais de 1,6 milhão de visualizações

Plataforma de streaming com conteúdo cultural de alta qualidade criada pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa já foi acessado por 129 países
(mais…)

#CulturaEmCasa completa dois meses com mais de 850 mil visualizações

Plataforma de streaming com conteúdo cultural de alta qualidade criada pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa já foi acessada em 107 países 

Neste sábado (20), a plataforma #CulturaEmCasa, criada pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo e gerida pela Amigos da Arte, completa dois meses no ar. Com mais de 600 conteúdos, entre espetáculos, palestras, aulas, podcasts, shows e concertos, o projeto alcançou 850 mil visualizações. Foram 101.887 horas de conteúdo consumido pelo público de 107 países e 2.175 cidades, sendo São Paulo o município com maior número de acessos. A principal faixa etária atingida está entre 25 e 34 anos.

Cerca de 60% das visualizações ocorreram durante as transmissões ao vivo do Festival #CulturaEmCasa, série de lives diárias com apresentações de artistas, e do Intensivão #CulturaEmCasa, aulas sobre cultura e economia criativa com profissionais do setor. Mais de 70% dos acessos à plataforma se deram por meio de dispositivos mobile.

Desde seu lançamento, já realizaram lives na plataforma artistas como Zeca Baleiro, Tom Zé, Fafá de Belém, Débora Falabella, Elias Andreato, Eva Wilma, André Abujamra e Vanessa Jackson.

“O desempenho da plataforma #CulturaEmCasa superou a nossa expectativa, alcançando um público ainda maior do que o esperado. Trata-se de uma iniciativa vitoriosa de ampliação do acesso da população a conteúdos culturais de qualidade”, afirma o secretário estadual de Cultura, Sérgio Sá Leitão.

“Nosso objetivo é que o conteúdo cultural disponibilizado na plataforma seja amplo e diverso. É difusão cultural para todos e acesso 100% gratuito”, diz Danielle Nigromonte, diretora-geral da Amigos da Arte, Organização Social que gere a plataforma. “Disponibilizamos conteúdos que não estão presentes em outras plataformas”, completa.

Com o sucesso de audiência, as transmissões ao vivo do Festival #CulturaEmCasa e do Intensivão #CulturaEmCasa continuam. As lives musicais e artísticas acontecerão diariamente, às 21h30; as aulas serão sempre nas segundas, quartas e sextas-feiras, às 17h. Novos conteúdos culturais criados pelas instituições da Secretaria de Cultura e Economia Criativa também serão adicionados à plataforma nos próximos dias.

“Seguiremos expandindo e diversificando a oferta de conteúdos por demanda, assim como os eventos, as parcerias e as transmissões ao vivo. É uma iniciativa que veio para ficar. Tem um importante papel a cumprir, mesmo quando a pandemia passar”, diz o secretário.

#CulturaEmCasa

A plataforma de streaming e vídeo por demanda #CulturaEmCasa foi lançada no dia 20 de março. Com acesso por meio do site culturaemcasa.com.br, os conteúdos podem ser assistidos gratuitamente por televisão, computador, tablets e celulares. A plataforma reúne conteúdos inéditos das instituições da Secretaria, entre as quais a OSESP, a Jazz Sinfônica, a Pinacoteca, o Museu da Imagem e do Som, o Museu do Futebol, a São Paulo Companhia de Dança, o Projeto Guri, o Theatro São Pedro e o Teatro Sérgio Cardoso.

Site:

www.culturaemcasa.com.br

Redes:

https://www.facebook.com/culturaemcasasp/

https://www.instagram.com/culturaemcasasp/

#CulturaEmCasa exibe Mostra Xingu 60 anos

Evento marca os 60 anos do Território Indígena do Xingu. Na programação, estão obras inéditas do cineasta Takumã Kuikuro

O mais importante evento audiovisual sul-americano dedicado às temáticas socioambientais e dos povos originários, a Mostra Ecofalante de Cinema, promove a partir de 1 de dezembro programação especial Xingu 60 Anos, com 31 filmes e debates disponibilizados de forma online e gratuita. Todos serão disponibilizados on demand até o dia 12. São longas, médias e curtas-metragens, reunindo produções pioneiras realizadas a partir do ano de 1932, títulos finalizados em 2021 e inéditos. A iniciativa é da ONG Ecofalante, com direção de Chico Guariba. Os filmes e debates podem ser acessados gratuitamente via site da Ong e plataforma #CulturaemCasa. (Confira programação abaixo). Criada em abril do ano passado pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa e gerida pela Amigos da Arte, a ferramenta já registrou mais de 7 milhões de visualizações.

O evento marca as 6 décadas de existência do Parque Indígena do Xingu (PIX), hoje conhecido como Território Indígena do Xingu (TIX). Foi criado em 1961 para garantir a sobrevivência, melhores condições de vida, a posse da terra à população indígena da região e para preservar sua cultura, seus hábitos e suas crenças.   À época a maior e mais importante reserva indígena brasileira, o parque foi uma iniciativa de sertanistas liderados pelos irmãos Villas-BôasCláudio, Orlando e Leonardo.

O aclamado longa Raoni (1978) abre a Mostra Ecofalante de Cinema. O filme é um dos primeiros documentários de longa-metragem a abordar os problemas relacionados à questão indígena no Brasil. Conquistou quatro premiações na edição de 1979 no Festival de Gramado, incluindo a de melhor filme. A obra acompanha a luta do cacique Raoni pela preservação do Parque Nacional do Xingu, ameaçado por grileiros, caçadores e madeireiras. O longa-metragem foi filmado clandestinamente no Parque Nacional do Xingu no princípio de 1975, durante a ditadura militar brasileira. A direção é assinada pelo cineasta e escritor belga Jean-Pierre Dutilleux e pelo fotógrafo e montador brasileiro Luiz Carlos Saldanha. Na mostra, o filme é exibido em cópia recentemente digitalizada em resolução 4K, que oferece a maior qualidade de imagem.

Destacam-se também obras assinadas por cineastas indígenas. Entre elas, as do diretor Takumã Kuikuro. O filme Kukuho – Canto Vivo Wauja (2021) focaliza um músico, contador de histórias e líder da comunidade Waujá do Xingu que tenta preservar e compartilhar a música tradicional do seu povo. Território Pequi (2021) mostra como o pequi se tornou símbolo de vasto patrimônio cultural e genético. Membro da aldeia indígena Kuikuro, atualmente vivendo na aldeia Ipatse, no Parque Indígena do Xingu, Takumã Kuikuro recebeu em 2017 o prêmio honorário Bolsista da Queen Mary University of London. Em 2019, foi o primeiro jurado indígena do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro.

“A Mostra Ecofalante de Cinema reúne o que há de melhor sobre as temáticas relacionadas aos povos originários, às questões climáticas e ao meio-ambiente. A exibição em formato online e gratuita, amplia a difusão destes conteúdos. E, principalmente, incentiva a reflexão e a conscientização sobre a riqueza da pluralidade cultural étnica e a força do cinema indígena”, destaca Danielle Nigromonte, diretora-geral da Amigos da Arte.

Sobre a #CulturaEmCasa

Em 20 meses a plataforma já disponibilizou mais de 4 mil conteúdos. Já são 4 mil cidades do Brasil e 165 países atingidos. O objetivo da plataforma é democratizar o acesso da população a eventos culturais e artísticos de alta qualidade gerados ou não por instituições vinculadas à Secretaria de Cultura e Economia Criativa (SEC). Entre elas, a OSESP, a Jazz Sinfônica, a Pinacoteca, o Museu da Imagem e do Som, o Museu da Imigração, o Museu da Casa Brasileira, o Museu do Futebol, a Biblioteca de São Paulo, a Biblioteca Parque Villa Lobos, a São Paulo Companhia de Dança e o Projeto Guri. A ferramenta apresenta também conteúdos dos Teatro Sérgio Cardoso, do Teatro Estadual de Araras e do Museu da Diversidade Sexual (MDS). Além de diversos programas de difusão cultural e de incentivo à economia criativa como a #Virada SP Online, reunindo nomes como Dudu Nobre, Sérgio Britto, Roberta Miranda, Marcelo Falcão, Alceu Valença, Chico César e artistas dos municípios paulistas. A plataforma também transmite

o maior programa de incentivo ao setor gastronômico – o #SP Gastronomia, convidando chefs como Lucas Corazza, Renato Carioni, e Fred Caffarena.

Em celebração aos 100 anos da Semana de Arte Moderna, a plataforma organiza e produz a série ‘Outras Vanguardas’, que fala com celebridades do mundo artístico e que, de alguma forma, ecoa o movimento modernista. Tetê Espíndola, Arrigo Barnabé, Pascoal da Conceição, Cida Moreira, Tulipa Ruiz, entre outros já participaram do programa.

Filmes da Mostra Ecofalante de Cinema

Raoni

Olhares Cruzados – Parque Indígena do Xingu 50 anos

Ao Redor do Brasil

O Destino das Mulheres Amazonas

Contato com Tribo Hostil

Incidente no Mato Grosso

Kuarup

Bubula, O Cara Vermelha

O Índio Cor de Rosa Contra a Fera Invisível: A Peleja de Noel Nutels

Xingu/Terra

Debate Parque Indígena do Xingu (PIX): Origens

Uaka

Imbé Gikegü – Cheiro de Pequi

Kiarãsâ Yõ Sâty – O Amendoim da Cutia

A História da Cutia e do Macaco

De Volta à Terra Boa

Para Onde Foram as Andorinhas

Kîsêdjê ro Sujareni – Os Kisêdjê contam a sua história

A Última Volta do Xingu

Topawa

Yarang Mamin

Wotko e Kokotxi, Uma História Tapayuna

O Corpo e os Espíritos

Kukuho – Canto Vivo Wauja

Território Pequi – com Carlos Fausto Kamikia Kisêdjê, Takumã Kuikuro e Mari Corrêa

Pïrínop: Meu Primeiro Contato

Itão Kue-gü – As Hiper Mulheres

Coração do Brasil

O Último Kuarup Branco

Xingu – A Terra Ameaçada

O Brasil Grande e os Índios Gigantes

O Segundo Encontro

Plataforma #CulturaEmCasa

www.culturaemcasa.com.br

 

Redes Sociais:

https://www.facebook.com/culturaemcasasp/

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https://twitter.com/culturaemcasasp

#CulturaSP concorre em diversas categorias no Prêmio Concerto 2018 – VOTE!

A Revista Concerto divulga os finalistas do Prêmio CONCERTO 2018, que chega este ano à sua sétima edição. São cinco categorias – Prêmio Lauro Machado Coelho de Ópera; Música Orquestral; Música de Câmara/Recital/Coral; Jovem Talento; CD/DVD/Livro –, além do Grande Prêmio 2018.

A Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo concorre nas seguintes categorias:

  • MÚSICA ORQUESTRAL, com “Saccades”, de Philippe Manoury, interpretada por Emmanuel Pahud (flauta) e Thierry Fischer (regente), da OSESP
  • PRÊMIO LAURO MACHADO COELHO DE ÓPERA, com “Kátia Kabanová”, de Janácek (Ira Levin/André Heller-Lopes) e “Sonho de uma noite de verão”, de Britten (Claudio Cruz/Jorge Takla), ambos do Theatro São Pedro
  • GRANDE PRÊMIO, com Integral das sinfonias de Heitor Villa-Lobos, performada pela OSESP sob regência de Isaac Karabtchevsky

Todos os finalistas foram definidos após discussões e votações de um júri formado por especialistas da área musical. A banca contou com os jornalistas e críticos musicais Camila Frésca, Irineu Franco Perpetuo, João Luiz Sampaio, João Marcos Coelho, Nelson Rubens Kunze e Sidney Molina.

O Prêmio Concerto de Ópera foi nomeado Lauro Machado Coelho, uma homenagem ao jornalista e crítico falecido no início do ano. Machado Coelho publicou pela Editora Perspectiva a extraordinária coleção História da ópera, em diversos volumes, além de vários livros sobre música e poesia. Como jornalista, Lauro desenvolveu importante trabalho no Jornal da Tarde, na Revista Época, na Revista Bravo e na rádio Cultura FM. Durante muitos anos foi crítico musical do jornal O Estado de S.Paulo. De 1996 até seu afastamento em 2010, Lauro Machado Coelho foi articulista da Revista Concerto.

Para o Prêmio Concerto 2018, os leitores poderão escolher seus candidatos favoritos votando na enquete no Site Concerto, que fica no ar até o dia 17 de dezembro. Os vencedores, tanto do voto da crítica quanto do voto do público, serão conhecidos na edição de janeiro/fevereiro de 2019 da Revista Concerto.


PARTICIPE! Clique aqui e vote em todas as categorias

#CulturaSP lança edital de premiação dos Pontos de Cultura

O programa Pontos de Cultura, que oferece incentivo financeiro e kits de audiovisual e música a grupos, coletivos e entidades de natureza ou finalidade cultural, está de volta. O edital de premiação do programa foi lançado em cerimônia na sede da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo nesta quinta-feira, 29, com presença do Ministro da Cultura, Sérgio Sá Leitão, o Governador do Estado de São Paulo, Geraldo Alckmin e o Secretário da Cultura do Estado, José Luiz Penna.

A reativação do Pontos de Cultura, após um hiato de cinco anos, premiará 544 iniciativas culturais – 94 a mais do que na última edição. Do total, 144 iniciativas receberão a premiação no valor de R$ 60 mil reais e 400 receberão a premiação em forma de Kit Cultura de Audiovisual ou Kit Cultura Musical. O programa contará com 35 Agentes Mobilizadores, sete fóruns regionais e a TEIA – Encontro Estadual de Pontos de Cultura.

“Não são as palavras que movem o mundo, são as ações. Sem a dedicação das nossas equipes, muitas horas de trabalho e empenho, nada disso teria sido possível. Estou muito satisfeito em poder reconhecer o trabalho cultural feito por milhares de pessoas e entidades, de todo o país, com forte inserção comunitária, mas que muitas vezes não são devidamente reconhecidas pelo mercado cultural.”
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Sérgio Sá Leitão
Ministro da Cultura
“Os Pontos de Cultura voltam com o desafio de dinamizar e impulsionar o trabalho de agentes culturais não só no estado de São Paulo, mas em todo o Brasil. A grande diversidade da cultura brasileira e o trabalho de artistas de todas as áreas só tem a ganhar com a expansão e consolidação do programa.”
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Geraldo Alckmin
Governador do Estado de São Paulo

Premiação dos Pontos de Cultura - Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura - Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura - Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura - Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura - Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura - Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Premiação dos Pontos de Cultura – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

As premiações atendem as ações estruturantes da Política Nacional Cultura Viva, que tem como objetivo assegurar e ampliar o protagonismo da diversidade cultural do Estado de São Paulo. A política também busca garantir o acesso aos meios de fruição e difusão cultural, para potencializar energias sociais e culturais e dar vazão à dinâmica própria das comunidades, entrelaçando-as e desenvolvendo uma cultura cooperativa e transformadora.

O Edital de chamamento será lançado em breve no site da Secretaria de Estado da Cultura e no site do Ministério da Cultura.

“A iniciativa de retomar os Pontos de Cultura é um reflexo do trabalho da Secretaria em expandir iniciativas culturais para cada vez mais municípios, fortalecendo a ideia de que a cultura deve falar com todos e contribuir para transformar comunidades.”
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José Luiz Penna
Secretário da Cultura do Estado de São Paulo
“Que tenhamos nos Pontos de Cultura um diálogo com todos. Que seja uma forma de levarmos igualdade, desenvolvimento e cultura.”
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Romildo Campello
Secretário-Adjunto da Cultura do Estado de São Paulo

#CulturaSP promove encontro com dirigentes municipais

Joca Duarte / Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

A Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo promove no dia 5/4, quinta-feira, em sua sede (Rua Mauá, 51 – Luz – São Paulo/SP), o encontro com dirigentes municipais “Tira-Dúvidas”. O objetivo é apresentar as ações e programas desenvolvidos pela pasta em todo o estado, promover o diálogo entre os municípios e o Governo do Estado e discutir novos caminhos e parcerias. As atividades ocorrem das 8h30 às 13h00.

Interessados devem se inscrever pelo e-mail parlacultura@sp.gov.br até o dia 26 de março, segunda-feira. Serão aceitas até três inscrições por prefeitura. Os participantes receberão certificado online.

Estarão presentes o secretário da Cultura do Estado José Luiz Penna, o secretário-adjunto Romildo Campello e os coordenadores das unidades da Secretaria da Cultura do Estado, que falarão a respeito dos trabalhos desenvolvidos em suas respectivas áreas. Na oportunidade, os convidados poderão tirar dúvidas, dar sugestões e discutir temas comuns.

#DiaDeMuseu – Confira a programação!

Quem já tem o hábito de visitar museus vai gostar da novidade. E quem tem vontade de incluir esse passeio na rotina vai ganhar mais um motivo a partir do dia 18/5, Dia Internacional dos Museus. Na próxima sexta-feira, será lançada a ação “É Dia de Museu”, campanha para apresentar ao público a diversidade da programação dos museus paulistas, que vai muito além das visitas expositivas.

Na ocasião do lançamento haverá programação especial na rede dos museus da Secretaria da Cultura do Estado, naqueles que integram o Sistema Estadual de Museus (SISEM-SP), além de ação em parceria com o Fundo Social de Solidariedade do Estado de São Paulo. A entrada em todos os museus participantes será gratuita e os visitantes serão convidados a contribuir com o “ingresso solidário”, que consiste na doação de uma peça de roupa para a Campanha do Agasalho. Em troca, vão receber um exemplar do Passaporte dos Museus, que garante uma entrada gratuita em cada um dos museus da Secretaria (mais informações abaixo). Uma tiragem de 10 mil exemplares exclusiva para a ação será distribuída por ordem de chegada.

ATUALIZAÇÃO (19/5): Restam poucos exemplares do Passaporte dos Museus, que serão distrubuídos neste sábado, 19/5, em alguns museus. São eles: Casa Guilherme de Almeida, Casa Mário de Andrade, Casa das Rosas, Memorial da Resistência, Museu Afro Brasil, Museu Catavento, Museu da Arte Sacra, Museu da Casa Brasileira, Museu da Imagem e do Som – MIS-SP, Museu da Imigração, Museu do Futebol, Pinacoteca Luz, Estação Pinacoteca/Memorial da Resistência

Para a Professora Lúcia França, presidente do Fundo Social de Solidariedade do Estado, a parceria dialoga com temática presente em diversas programações educativas dos museus: o fortalecimento da cidadania. “Museus podem ser instrumentos de transformação social e são fundamentais para conscientização de temas como empatia, acolhimento, entendimento da própria identidade e cultura de paz”, explica a Professora, que convida o público a mostrar suas visitas e doações nas redes sociais com a hashtag #museusolidario.

“Os museus da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo possuem acervos e atividades que permitem aprendizado e diversão, muitos com entrada livre ou ingressos com valores acessíveis – sem contar a gratuidade que ocorre na maior parte da rede aos sábados. Com essa campanha, queremos facilitar ainda mais o acesso do público à programação de atividades e ampliar o acesso à cultura. Museus não são somente locais de preservação de memória, mas também de criação de memórias pessoais, intransferíveis e inesquecíveis.”
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Romildo Campello
Secretário da Cultura do Estado de São Paulo

Site permanente e novas experiências

A programação dos museus na data poderá se conferida em página permanente desenvolvida especialmente para a ação – https://cultura.sp.gov.br/diademuseu. Posteriormente, o site será atualizado tanto com as atividades que já fazem parte do calendário dos museus quanto com as informações das próximas edições da campanha “É Dia de Museu”.

As mídias sociais dos museus e da própria Secretaria da Cultura também informarão os seguidores sobre a programação temática, em postagens com a mesma identidade visual e com a hashtag #diademuseu.  Em datas específicas, o público poderá conferir programação temática ou mesmo sugestões de passeios que combinem com o dia selecionado. “Queremos inspirar novas experiências em momentos especiais. Um casal pode optar por celebrar o Dia dos Namorados com um passeio em um museu com restaurante, por exemplo. O objetivo da campanha é inspirar e cativar as pessoas a buscarem novas experiências a partir da programação e dos serviços oferecidos pelos museus”, explica Regina Ponte, coordenadora da Unidade de Preservação do Patrimônio Museológico da Secretaria da Cultura.

Nas datas com programações temáticas, os usuários serão convidados a postar suas fotos nas mídias sociais com a hashtag #diademuseu. As fotos irão fazer parte de uma galeria de imagens no próprio site da campanha: “os registros das experiências dos visitantes criam um espaço de compartilhamento dessas memórias no ambiente virtual”, finaliza a coordenadora.

Vá de 99

Os usuários do app 99 poderão, na sexta-feira, dia 18/5, das 9h às 18h, obter desconto em duas corridas da categoria Pop (carro particular) com destino a qualquer um dos museus participantes da ação em São Paulo. O cupom 99DIADEMUSEU dará 30% de desconto (limitado a R$10,00 por corrida) e é válido para pagamento com cartão de crédito cadastrado ou PayPal. Para usá-lo, basta inserir o código na seção “Cupom de Desconto” do aplicativo.

Museus participantes

Museu Casa Mário de Andrade
Museu Casa Mário de Andrade
Casa das Rosas
Casa das Rosas
Memorial da Resistência
Memorial da Resistência
Museu Afro Brasil
Museu Afro Brasil
Museu Catavento
Museu Catavento
Museu de Arte Sacra
Museu de Arte Sacra
Museu da Casa Brasileira
Museu da Casa Brasileira
Museu da Diversidade Sexual
Museu da Diversidade Sexual
MIS
MIS
Museu da Imigração
Museu da Imigração
Museu do Futebol
Museu do Futebol
Pinacoteca
Pinacoteca
Museu do Café
Museu do Café
Museu Felícia Leirner
Museu Felícia Leirner
Museu Índia Vanuíre
Museu Índia Vanuíre
Museu Casa de Portinari
Museu Casa de Portinari
Museu Casa Guilherme de Almeida
Museu Casa Guilherme de Almeida

Na capital

Casa Guilherme de Almeida, Casa Mário de Andrade, Casa das Rosas, Memorial da Resistência, Museu Afro Brasil, Museu Catavento, Museu da Arte Sacra, Museu da Casa Brasileira, Museu da Diversidade Sexual, Museu da Imagem e do Som – MIS-SP, Museu da Imigração, Museu da Língua Portuguesa (ações extramuros e no ambiente digital), Museu do Futebol, Paço das Artes (no MIS-SP e na Oficina Cultural Oswald de Andrade), Pinacoteca Luz e Estação

No interior e litoral

Museu do Café – Santos, Museu Felícia Leirner – Campos do Jordão, Museu Índia Vanuíre – Tupã e Museu Casa de Portinari – Brodowski

Museus que fazem parte do SISEM-SP

Acesse www.sisemsp.org.br

#FériasnaCultura – CRIANÇAS

#FériasNaCultura

PARA AS CRIANÇAS

Oficinas de robótica, apresentação de filmes, brincadeiras e espetáculos fazem parte das atividades

Nos meses de dezembro e janeiro, as instituições da Secretaria da Cultura do Estado terão programação especial para crianças de todas as faixas etárias. Contações de histórias, jogos, oficinas, filmes, espetáculos e brincadeiras estão entre as atividades – a maioria delas gratuita.

Vale lembrar que os museus da Secretaria da Cultura do Estado têm entrada gratuita aos sábados (exceto o MIS-SP, que oferece entrada livre às terças-feiras).

BIBLIOTECAS

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Biblioteca Parque Villa Lobos

As férias chegaram e a Biblioteca Parque Villa-Lobos preparou uma segunda edição especial com oficinas ligadas à cultura maker, onde a proposta é estimular o faça-você-mesmo. Todo fim de semana uma atividade diferente com foco na inovação, colaboração e criatividade. De forma lúdica e divertida as oficinas apresentam o mundo da robótica, arte e tecnologias digitais. Venha construir, modificar e dar movimento a diversos objetos, brinquedos e criações. Estamos esperando vocês. Afinal, Biblioteca também é lugar de pôr a mão na massa!

Horários de Funcionamento

Terça a domingo e feriados, 9h30 às 18h30.

Entrada gratuita
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Queiroz Filho, 1205, Alto de Pinheiros

(11) 3024-2500
www.bvl.org.br

PROGRAMAÇÃO

Robótica: Construa e Programe!

Sábado, 6 de janeiro, das 14h00 às 16h00.

Talvez você já tenha brincado com Lego em casa ou na escola, mas você sabia que Lego é muito mais que um brinquedo? É possível, por exemplo, dar movimento às montagens e também aprender muito com os bloquinhos. Que tal construir, programar e testar seu próprio carrinho para participar de uma corrida? Indicado para crianças a partir de 7 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Fabrício Laurenti.

Posso criar um Videogame!

Sábado, 13 de janeiro, das 14h00 às 15h30.

Já imaginou inventar um jogo no computador e publicá-lo para todo mundo poder jogar? Vamos criar um PacMan, um labirinto com bolinhas para comer, inimigos para escapar, vidas para ganhar e tempo para terminar, através de linguagem visual de lógica em blocos, gratuita, com versão em português, desenvolvida pelo MIT. Indicado para crianças a partir de 8 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Moisés Zylbersztajn.

Criação de Engenhocas

Sábado, 20 de janeiro, das 14h00 às 15h45.

Criação de pequenos engenhos como um robô-desenhista, com material eletrônico, sucatas e ferramentas básicas. Indicado para crianças a partir de 8 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Moisés e Gisele Zylbersztajn.

Autômatos Motorizados

Sábado, 27 de janeiro, das 14h00 às 16h00.

Venha criar uma escultura móvel explorando elementos mecânicos simples, circuitos elétricos e artes! Cada participante tem a liberdade para desenvolver seu projeto com um tema de sua escolha. Indicado para crianças a partir de 7 anos acompanhadas de pais ou responsáveis.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Glauco Paiva, Tinker Lab.

Cuspindo Histórias em Quadrinhos

Domingo, 28 de janeiro, das 14h00 às 16h00.

Crie sua própria história em quadrinhos em uma tira de papel que será distribuída por meio de uma geringonça batizada de Cuspideira. A Cuspideira é uma máquina lúdica e absurda que distribui tiras de quadrinhos brancas para quem quiser explorar seu potencial narrativo e gráfico no mundo do HQ. Indicado para crianças a partir de 8 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Victor Gáspari Canela, KOSMO.

Hora do Conto

Contação de histórias da literatura infantojuvenil, para aguçar o hábito da leitura e a imaginação das crianças. Não é necessário inscrição.

Sextas-feiras, às 15h00.
  • 05/01 – Os três lobinhos e o porco mau, de Eugene Trivizas.
    Com equipe BVL.
  • 12/01 – O mais malandro, de Mario Ramos.
    Com equipe BVL.
  • 19/01 – Paula de São Paulo, de Mariângela Bueno e Sonia Dreyfuss.
    Com equipe BVL.
  • 26/01 – A onça e o bicho homem, de Ricardo Azevedo.
    Com equipe BVL.
➢     Sábados, domingos e feriados, às 16h00.
  • 06/01 – A margarida friorenta, de Fernanda Lopes de Almeida.
    Com O Jardim da Estrelinha.
  • 07/01 – Shirin e Farhad do livro Shahnameh, de Abolqasem Ferdowsi.
    Com Emilie Andrade.
  • 13/01– A jornada do pequeno senhor tartaruga, de Inge Bergh.
    Com a Cia Passarinho Contou.
  • 14/01 – Siga a seta, de Isabel Minhós Martins.
    Com a Cia. Conto em Cantos.
  • 20/01 – A Princesa do sono sem fim, de Luiz da Câmara Cascudo.
    Com o Núcleo Mala e Cuia.
  • 21/01 – O baú das histórias, de Gail E. Haley. Narração de histórias em Libras com interpretação para o português.
    Com o Grupo Mãos de Fada.
  • 25/01 – A cidade que mudou de nome, Conceil Corrêa da Silva.
    Com Damas & Cia.
  • 27/01 – Dona Baratinha, de Ana Maria Machado.
    Com Histórias em Movimento.
  • 28/01 – Meu Filhote Dragão, de M.P. Robertson.
    Com Paula Dugaich.

Lê no Ninho

Sábados e domingos, das 10h30 às 11h15.

Atividade de estímulo e iniciação à leitura para crianças entre 6 meses e 4 anos, realizada com livros lúdicos, tablet, contação de histórias e músicas. Pais e responsáveis podem, ao fim emprestar os kits utilizados, com dois livrinhos e um fantoche, e reproduzir a experiência em casa.

Com equipe BVL.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Pintando o 7

Quartas-feiras, das 10h30 às 11h30.

Atividades para pintar, desenhar, colar e criar, inspiradas em temas literários, ecológicos e culturais, desenvolvendo assim as capacidades artísticas e criativas das crianças.

  • 03/01 – Pintura em aquarela inspirada nas obras de Rubens Matuck.
  • 10/01 – Confeccione animais com biscuit.
  • 17/01 – Reprodução de vitrais, utilizando cartolina e papel celofane.
  • 24/01 – Confecção de quebra-cabeças, com tema Monumentos da cidade de São Paulo.
  • 31/01 – Criação de HQ.

Com equipe BVL. A partir de 7 anos.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Brincando e Aprendendo

Sextas-feiras, das 15h30 às 16h30 horas.

Programa que reúne intervenções, jogos teatrais, atividades rítmicas e brincadeiras educativas.

  • 05/01 – Cabo de guerra.
  • 12/01 – Jogo: Tokaido.
  • 19/01 – Jogo: Eu conto.
  • 26/01 – Batata quente.

Com equipe BVL. A partir de 7 anos.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

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Biblioteca de São Paulo

As férias chegaram e a Biblioteca de São Paulo preparou uma segunda edição especial com oficinas ligadas a cultura maker, onde a proposta é estimular o faça-você-mesmo. Todo fim de semana uma atividade diferente com foco na inovação, colaboração e criatividade. De forma lúdica e divertida as oficinas apresentam o mundo da robótica, arte e tecnologias digitais. Venha construir, modificar e dar movimento a diversos objetos, brinquedos e criações. Estamos esperando vocês. Afinal, Biblioteca também é lugar de pôr a mão na massa!

Horários de Funcionamento

Terça-feira a domingo e feriados, das 9h30 às 18h30

Entrada gratuita
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Cruzeiro do Sul, 2.630
Estação Carandiru do Metrô – Linha Azul

(11) 2089-0800
www.bsp.org.br

PROGRAMAÇÃO

Posso criar um Videogame!

Sábado, 6 de janeiro, das 14h00 às 15h30.

Já imaginou inventar um jogo no computador e publicá-lo para todo mundo poder jogar? Vamos criar um PacMan, um labirinto com bolinhas para comer, inimigos para escapar, vidas para ganhar e tempo para terminar, através de linguagem visual de lógica em blocos, gratuita, com versão em português, desenvolvida pelo MIT. Indicado para crianças a partir de 8 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Moisés Zylbersztajn.

Robótica: Construa e Programe!

Sábado, 13 de janeiro, das 14h00 às 16h00.

Talvez você já tenha brincado com Lego em casa ou na escola, mas você sabia que Lego é muito mais que um brinquedo? É possível, por exemplo, dar movimento às montagens e também aprender muito com os bloquinhos. Que tal construir, programar e testar seu próprio carrinho para participar de uma corrida? Indicado para crianças a partir de 7 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Fabrício Laurenti.

Autômatos Motorizados

Sábado, 20 de janeiro, das 14h00 às 16h00.

Venha criar uma escultura móvel explorando elementos mecânicos simples, circuitos elétricos e artes! Cada participante tem a liberdade para desenvolver seu projeto com um tema de sua escolha. Indicado para crianças a partir de 7 anos acompanhadas de pais ou responsáveis.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Glauco Paiva, Tinker Lab.

Cuspindo Histórias em Quadrinhos

Domingo, 27 de janeiro, das 14h00 às 16h00.

Crie sua própria história em quadrinhos em uma tira de papel que será distribuída por meio de uma geringonça batizada de Cuspideira. A Cuspideira é uma máquina lúdica e absurda que distribui tiras de quadrinhos brancas para quem quiser explorar seu potencial narrativo e gráfico no mundo do HQ. Indicado para crianças a partir de 8 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Victor Gáspari Canela, KOSMO.

Hora do Conto

Contação de histórias da literatura infantojuvenil, para aguçar o hábito da leitura e a imaginação das crianças. Não é necessário inscrição.

➢     Sextas-feiras, às 15h00.
  • 05/01 – Cinderela em cordel, de Cacá Lopes.
    Com equipe BSP.
  • 12/01 – Branca de neve e as sete versões, de José Roberto Torero.
    Com equipe BSP.
  • 19/01 – A Bela e a fera, de Madame de Villeneuve e Madame de Beaumont.
    Com equipe BSP.
  • 26/01 – O corcunda caolho, de Fábio Ulhoa Coelho.
    Com equipe BSP.
➢     Sábados, domingos e feriados, às 16h00.
  • 06/01 – Couro de piolho, de Luiz da Câmara Cascudo.
    Com o Núcleo Mala e Cuia.
  • 07/01 – Um mágico atrapalhado, de Daniela Chindler.
    Com o Grupo Tricotando Palavras.
  • 13/01– Os compadres corcundas, de Luís da Câmara Cascudo. Narração de histórias em Libras com interpretação para o português.
    Com o Grupo Mãos de Fada.
  • 14/01 – O contador de histórias, de Saki.
    Com Histórias em Movimento.
  • 20/01 – Problemas Boborildos, de Eva Furnari.
    Com a Cia. Conto em Cantos.
  • 21/01 – O caminho da felicidade, Ilan Brenman.
    Com a Cia. Passarinho Contou.
  • 25/01 – Um pequeno tratado de brinquedos para meninos quietos da cidade, de Selma Maria.
    Com Mirela Estelles.
  • 27/01 – Kanyeru e Kamé, da tradição oral indígena.
    Com Poesia no Espaço.
  • 28/01 – O macaco e a boneca de cera, de Sônia Junqueira.
    Com a Cia. do Tok Tok.

Lê no Ninho

Sábados das 11h00 às 11h45 e das 15h00 às 15h45.
Domingos, 14 e 28, 11h30 às 12h15.

Atividade de estímulo e iniciação à leitura para crianças entre 6 meses e 4 anos, realizada com livros lúdicos, tablet, contação de histórias e músicas. Pais e responsáveis podem, ao fim, emprestar os kits utilizados, com dois livrinhos e um fantoche, e reproduzir a experiência em casa.

Com equipe BSP.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Brincando e Aprendendo

Quartas-feiras, das 15h00 às 16h00.

Programa que reúne intervenções, jogos teatrais, atividades rítmicas e brincadeiras educativas.

  • 03/01 – Jogo: Imitatrix.
  • 10/01 – Brincadeira: taco.
  • 17/01 – Bolinha de sabão.
  • 24/01 – Mix Gincanas: corrida de saco, cama de gato e pula corda.
  • 31/01 – Brincando de alerta com personagens de histórias em quadrinhos.

Com equipe BVL. A partir de 7 anos.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Pintando o 7

Quartas-feiras, das 15h00 às 16h00.

Atividades para pintar, desenhar, colar e criar, inspiradas em temas literários, ecológicos e culturais, desenvolvendo assim as capacidades artísticas e criativas das crianças.

  • 04/01 – Pintura em aquarela inspirada nas obras de Rubens Matuck.
  • 11/01 – Confecção de objetos poderosos de super-heróis, a partir de utensílios comuns.
  • 18/01 – Pintura em tela, a partir de fotos da cidade de São Paulo.
  • 25/01 – Não haverá atividade.

Com equipe BVL. A partir de 6 anos.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

MUSEUS

CAPITAL

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Pinacoteca

A Pinacoteca promoverá, em todos os dias de dezembro e janeiro, das 10h00 às 17h00, o espaço “Educateca”, com jogos para pessoas de todas as idades que podem ser retirados gratuitamente na recepção do museu.

Em todos os sábados de janeiro, das 11h00 às 15h00, acontece também o “JogaJunto”.

Horários de Funcionamento

Quarta a segunda (fechado às terças) das 10h00 às 17h30 (com permanência até às 18h00)

R$ 6,00 | Grátis aos sábados
Estacionamento gratuito no local
Acessibilidade no local

Local e contato

Praça da Luz, 02 – Luz, São Paulo – SP

(11) 3324-1000
www.pinacoteca.org.br

 

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Museu do Futebol

O Museu do Futebol promoverá, de 26 de dezembro a 28 de janeiro, das 10h00 às 17h00, o “Férias no Museu”, espaço instalado no avesso das arquibancadas do Estádio do Pacaembu destinado a brincadeiras, oficinas e atividades variadas, com mesas de pebolim, futebol de botão e ping-pong e recreadores que oferecerão dinâmicas para toda a família.
O acesso ao espaço é gratuito.

Horários de Funcionamento

Terça a sexta-feira, das 9h00 às 17h00 (Bilheteria até às 16h00)|
Sábados, domingos e feriados das 10h00 às 18h00 (bilheteria até às 17h00)

R$ 10,00 | Grátis aos sábados
Estacionamento na Praça Charles Miller (Zona Azul)

Local e contato

Praça Charles Miller, S/N – Pacaembu, São Paulo- SP

(11) 3664-3848
www.museudofutebol.org.br​

 

Foto Lateral - Museu Afro Brasil

Museu Afro Brasil

De 16 a 26 de janeiro, acontece no Museu Afro Brasil a ação “Férias no Museu: Brincadeiras do Congo”, com o educador congolês Wasawulua Daniel apresentando histórias e brincadeiras originárias da República Democrática do Congo e ensinando danças e canções em lingala e outras línguas da região.
Para se inscrever, basta chegar com 15 minutos de antecedência.

No dia 27 de janeiro, às 11h00, o público poderá assistir à contação de histórias africanas ou afro-brasileiras “Aos Pés do Baobá”, e em seguida participar de um bate-papo conduzido por integrantes do Núcleo de Educação do Museu Afro Brasil.
A atividade é gratuita e livre. As inscrições devem ser feitas pelo site https://www.museuafrobrasil.org.br

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas), das 10h00 às 17h00 (permanência até às 18h00)

R$ 6,00 | Grátis aos sábados
Estacionamento pelo portão 3 (Zona Azul)
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Pavilhão Manoel da Nóbrega – Parque do Ibirapuera, portão 10 – São Paulo-SP

(11) 3320-8900
www.museuafrobrasil.org.br

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Museu Catavento

Além da reabertura da exposição “Biomas do Brasil” – que passou por adequação para acessibilidade – no dia 15 de dezembro – e da inauguração da exposição “O Mundo das Abelhas” – no dia 22 de dezembro, o Museu Catavento terá muitas atividades para as crianças no mês de janeiro.

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas), das 9h00 às 17h00 (Bilheteria fecha às 16h00)

R$ 6,00 | Grátis aos Sábados
Estacionamento pago no local

Local e contato

Palácio das Indústrias – Praça Cívica Ulisses Guimarães, s/no (Av. Mercúrio), Parque Dom Pedro II, Centro – São Paulo/SP

(11) 3315-0051
www.cataventocultural.org.br

 

PROGRAMAÇÃO

Escape Room Catavento

➢ Dias 6 e 7 e de 9 a 14 de Janeiro

Nos dias 6 e 7 e de 9 a 14, o público poderá encarar o desafio do “Escape Room Catavento”.

Oficina de Bolhas de Sabão Gigantes

Entre os dias 6 e 28 de janeiro

Domingo, 27 de janeiro, das 14h00 às 16h00.
Crie sua própria história em quadrinhos em uma tira de papel que será distribuída por meio de uma geringonça batizada de Cuspideira. A Cuspideira é uma máquina lúdica e absurda que distribui tiras de quadrinhos brancas para quem quiser explorar seu potencial narrativo e gráfico no mundo do HQ. Indicado para crianças a partir de 8 anos.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Victor Gáspari Canela, KOSMO.

, das 10h30 às 16h30.

Entre os dias 6 e 28, das 10h30 às 16h30, de hora em hora o espaço promove a “Oficina de Bolhas de Sabão Gigantes”

Espetáculo de Mágicas

Dias 5, 6 e 7 de janeiro, às 13h00 e às 16h00.

Nos dias 5,6 e 7, as famílias poderão participar do “Espetáculo de Mágicas” no auditório do museu.

Oficina de Terrário

De 6 a 28 de janeiro, entre 11h00 e 16h00

O espaço oferece a “Oficina de Terrário”, em que os visitantes poderão construir seus próprios terrários.

Se liga no LEGO – Carrinho com Bexiga

De 6 a 28 de janeiro, das 09h30 às 15h30

No mesmo período, das 09h30 às 15h30, acontece a atividade “Se liga no LEGO – Carrinho com Bexiga”, na qual as crianças poderão entender as três Leis de Newton e construir carrinhos que são propulsionados por uma bexiga.

Sala Maker

De 6 a 28 de janeiro, das 09h30 às 15:30

Das 9h30 às 15h30, estará disponível a “Sala Maker”, onde os participantes construirão coletivamente uma máquina Rube Goldberg, experimento científico que busca executar uma tarefa simples da forma mais complexa possível, geralmente utilizando uma reação em cadeia.

Jogos Portinari

Entre 9 e 26 de janeiro, de terças a sextas-feiras

Os visitantes poderão participar dos “Jogos Portinari”, oficina que colocará o público em contato com as obras do pintor Cândido Portinari de forma lúdica, por meio de um jogo de adivinhação.

Apresentações de mágicas

De 9 a 28 de janeiro, ao longo do dia

Apresentações de mágicas “close-up”, realizadas próximas ao público.

Química em Show

De 16 a 28 de janeiro, das 10h30 às 15h00

Jovens cientistas mostrarão o que é a química com demonstrações de experimentos no espetáculo “Química em Show”.

Oficina de Fotografia Artesanal

Dia 25, das 9h30 às 15h30, de hora em hora

A “Oficina de Fotografia Artesanal” acontece com a equipe de fotógrafos do Projeto Cidade Invertida.

É necessário retirar senha para participar das atividades.

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Museu da Imigração

As férias escolares estão chegando e o Museu da Imigração – instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – preparou uma programação especial durante o mês de janeiro. Com um espaço lúdico repleto de brinquedos educativos, bonecos, fantoches, espaço de leitura e diversas atividades, a programação tem entrada gratuita e acontece entre os dias 3 e 28 de janeiro.

Para participar da programação educativa, é necessário fazer inscrição pelo e-mail inscricao@museudaimigracao.org.br

Horários de Funcionamento

Terça a sábado, (fechado às segundas) das 9h00 às 17h00 e domingos das 10h00 às 17h00

R$ 10,00 | Grátis aos sábados
Acessibilidade no local

Local e contato

Rua Visconde de Parnaíba, 1316 São Paulo-SP
Metrô Bresser-Mooca (900m)

(11) 2692-1866
www.museudaimigracao.org.br

 

PROGRAMAÇÃO

Espaço Mundo de Brincar

De 3 a 28 de janeiro, das 11h00 às 17h00

Durante o período de férias, a criançada poderá visitar um espaço de diversão e aprendizado dentro do Museu da Imigração. Além das atividades e jogos educativos que são relacionados com questões abordadas pelo MI, o “Mundo de Brincar” conta com piscina de bolinhas, cama elástica, fantoches, livros infantis, entre outros. O espaço funciona de 3 a 28 de janeiro, de quarta a domingo, das 11h00 às 17h00. Para participar, não é necessário fazer inscrição prévia.

Cordel de Aventuras + Oficina de criação de personagens

Todas as quartas-feiras de janeiro, das 15h00 às 16h30

Complementando a programação do mês de janeiro, o público poderá participar de três atividades educativas. A primeira delas, que ocorrerá semanalmente às quartas-feiras, é a oficina de criação de personagens, com contação de histórias em formato de cordel. A ação tem classificação livre e acontece das 15h00 às 16h30.

Pintura para bebês

14 de janeiro, das 15h00 às 16h00

Para crianças de até 3 anos, está programada a atividade “Pintura para bebês”, que acontece no dia 14 (domingo), das 15h00 às 16h00, no jardim do Museu. A proposta é que bebês e suas famílias possam participar de uma brincadeira que tem como objetivo a produção de uma grande pintura ao ar livre.

Bora empinar pipa?

28 de janeiro, das 15h30 às 16h30

Para encerrar a programação, no dia 28 (domingo) acontece o “Bora empinar pipa?”, em que os participantes aprendem mais sobre expressões usadas em diferentes regiões do Brasil para se referir a essa brincadeira. No fim da atividade, o público é convidado a empinar pipa no jardim do Museu. O encontro acontece das 15h00 às 16h30 e é voltado para crianças a partir de 8 anos.

Casa das Rosas_Foto Débora Nazari

Casa das Rosas

A Casa das Rosas terá, em todas as sextas-feiras de janeiro, das 15h00 às 16h00, a visita temática “De mapa na mão e tempo na cabeça”, em que as crianças e seus acompanhantes percorrerão o espaço com um olhar atento ao passado e ao presente, buscando pistas e vestígios da utilização do imóvel do museu.

Confira a programação abaixo e saiba mais sobre as outras atividades.
Para participar da contação de histórias não é necessário realizar inscrição.
Para as outras atividades, a inscrição pode ser feita presencialmente ou pelo email educativo@casadasrosas.org.br.

Horários de Funcionamento

Terça a sábado, (fechado às segundas) das 10h00 às 22h00 | domingos e feriados, das 10h00 às 18h00

Entrada gratuita
Estacionamento pago no local
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Paulista, 37, Bela Vista – São Paulo-SP
Estação Brigadeiro do Metrô (850m)

(11) 3285-6986 | (11) 3288-9447
www.casadasrosas.org.br

 

PROGRAMAÇÃO

De mapa na mão e tempo na cabeça

Todas as sextas-feiras de janeiro, das 15h00 às 16h00

A Casa das Rosas terá, em todas as sextas-feiras de janeiro, das 15h00 às 16h00, a visita temática “De mapa na mão e tempo na cabeça”, em que as crianças e seus acompanhantes percorrerão o espaço com um olhar atento ao passado e ao presente, buscando pistas e vestígios da utilização do imóvel do museu.

Tarde do Brincar

14 de janeiro, às 15h00

No dia 14 de janeiro, às 15h00, acontece a “Tarde do Brincar”, atividade para crianças de até três anos de idade explorarem formas, cores, texturas e sons.

Contação de histórias

14 e 28 de janeiro, às 15h00

Nos dias 14 e 28 de janeiro, às 15h00, os pequenos poderão assistir à contação das histórias “As Clês Contam Pagu” e “A Ascensão de Zeus”.

Bordando a Casa

dia 28 de janeiro, às 15h00

Oficina “Bordando a Casa”, em que as crianças de seis até dez anos criarão um trabalho a partir de visita educativa com foco nos elementos florais e no jardim do museu.

Casa Guilherme de Almeida

Casa Guilherme de Almeida

A Casa Guilherme de Almeida promove, no dia 16 de janeiro, às 14h30, a atividade “Brinquedos que Giram”, inspirada no poema “Bailado Russo”, de Guilherme de Almeida, que incentivará as crianças e adultos a criarem brinquedos giratórios.

No dia 20 de janeiro, às 14h30, em “Retratos para a Petizada”, as crianças participarão de uma observação de retratos de artistas modernistas e de um diálogo que estimulará a percepção corporal, e, após a visita, será oferecida uma oficina em que cada participante produzirá um autorretrato em tamanho real.

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, das 10h às 18h.

Local e contato

Anexo: Rua Cardoso de Almeida, 1943
Museu: Rua Macapá, 187 – Perdizes – São Paulo

(11) 3673-1883 / 3672-1391
www.casaguilhermedealmeida.org.br

 

INTERIOR

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Museu do Café
(Santos)

No Museu do Café, em Santos, de 3 a 28 de janeiro, as crianças poderão se divertir com a piscina de bolinhas, o pula-pula, as fantasias e os jogos educativos do “Espaço Café com Leite”, além de aprender sobre o dia a dia de uma fazenda de forma lúdica com o “Cafezalzinho”.

Não deixe de conferir abaixo as outras programações do mês!

Horários de Funcionamento

Terça a sábado, (fechado às segundas) das 9h00 às 17h00 | Domingo das 10h00 às 17h00

R$ 10,00| Grátis aos sábados
Acessibilidade no local

Local e contato

Rua XV de novembro, 95 – Centro – Santos-SP

(13) 3213-1750
www.museudocafe.com.br

PROGRAMAÇÃO

Oficina Minibarista

Dias 6 e 13 de janeiro, às 15h00

Crianças de cinco a dez anos poderão participar da oficina “Minibarista”

Teatro de fantoches e Atelier Calixto

Dia 7 de janeiro, às 10h30 e 15h30

No dia 7, às 15h30, o público poderá assistir ao teatro de fantoches e participar do “Atelier Calixto”, às 10h30.

Musicando com Café

Dia 21 de janeiro

Crianças a partir de cinco anos poderão participar do “Musicando com Café”.

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Museu Casa de Portinari
(Brodowski)

Brincadeiras, oficinas artísticas e de brinquedos e um ateliê a céu aberto são algumas das atrações gratuitas em Brodowski A partir do dia 2 de janeiro de 2018 (terça-feira), o Museu Casa de Portinari, em Brodowski (SP), – instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, gerida pela ACAM Portinari –, realiza mais uma edição do projeto Férias no Museu onde os visitantes poderão participar de brincadeiras que fizeram parte da infância e obras de um dos maiores artistas nacional, Candido Portinari.

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas) das 9h00 às 18h00

Entrada: ingresso voluntário
Acessibilidade no local

Local e contato

Praça Candido Portinari, 298 – Brodowski/SP

(16) 3664-4284
www.museucasadeportinari.org.br

PROGRAMAÇÃO

Férias no Museu

De 02 a 31 de Janeiro de 2018 (terça-feira a domingo, das 9h00 às 12h00 e das 14h00 às 17h00)

Muita diversão, criatividade e lazer estão garantidos na programação que oferecerá ainda atividades relacionadas ao fazer artístico, como modelagem de massinha, pintura em diferentes suportes e técnicas e oficinas para criação de brinquedos  com materiais simples e reaproveitáveis. Ao longo do dia também serão exploradas as tradicionais brincadeiras de rua, conhecidas pelas gerações mais antigas. Entre elas estão corda, bola de meia,  pião, bugalha, diabolô, bilboquê, bola de gude, quebra-cabeças, amarelinha, futebol de botão, bola de sabão, peteca, jogo da memória, dança das cadeiras, morto-vivo e a queimada.

Entrada: gratuita

Oficina de Pintura

De 02 a 31 de Janeiro de 2018 (terça-feira a domingo, das 10h00 às 12h00 e das 14h00 às 16h00)

Pra quem deseja vivenciar a experiência de um ateliê a céu aberto, o artista visual Manoel Pombinho estimulará o talento do público em uma oficina de pintura. Serão feitas obras com a técnica de carimbo e outras a partir de uma engenhoca criada pelo oficineiro, usando uma antiga vitrola. Com o recurso, os participantes poderão mesclar as cores e produzir trabalhos únicos.

Entrada: gratuita

Museu Índia Vanuíre - Foto Alisson de Oliveira Formenti (2)

Museu Índia Vanuíre
(Tupã)

Diversão, criatividade, educação e lazer estão garantidos na programação de janeiro de 2018 do Museu Índia Vanuíre. O Projeto Férias no Museu será realizado entre os dias 09 a 26 de janeiro e oferece oficinas artísticas, de criação de brinquedos, de cultura indígena e afro, além de passeios culturais.
As atividades são concentradas no período da manhã, das 9h00 às 11h00, porém, os visitantes que tiverem interesse em participar no período da tarde poderão solicitar aos educadores.

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas) das 9h00 às 17h00

Entrada: gratuita

Local e contato

Rua Coroados, nº 521, Centro – Tupã/SP

(14) 3491-2333

PROGRAMAÇÃO

Férias no Museu

De 09 a 26 de Janeiro de 2018 (das 9h00 às 11h00)

O Projeto Férias no Museu será realizado entre os dias 09 a 26 e oferece oficinas artísticas, de criação de brinquedos, de cultura indígena e afro, além de passeios culturais.

As atividades são concentradas no período da manhã, das 9h00 às 11h00, porém, os visitantes que tiverem interesse em participar no período da tarde poderão solicitar aos educadores. Todas as ações serão relacionadas à riqueza cultural do Brasil.

Oficina de Adorno Indígena

Datas: de 09/01 a 13/01/2018 e de 16/01 a 19/01/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Os visitantes poderão aproveitar as oficinas de adorno indígena, confecção de brincos de pompom, produção de pipas e rabiolas, e um passeio cultural ao distrito de Varpa.

Confecção de Brincos de Pompom

Data: 10/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Confecção de Pipas

Data: 11/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Passeio Cultural a Varpa

Data: 12/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Confecção de Rabiola

Data: 13/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Oficina de Dança Afro

Data: 17/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Oficina de Tranças Afro Artísticas e Dreads

Data: 18/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Passeio Cultural – Conhecendo a Terra Indígena Vanuíre

Data: 19/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Oficina de Grafite

Data: 23/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Oficina: Confecção de Adornos Afro-brasileiros e Amarração de Turbantes

Data: 24/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Contação de Histórias e Confecção de Fantoches

Data: 25/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00

Passeio Cultural Fazenda Planeta Verde

Dia: 26/1/2018
Horário: das 9h00 às 11h00
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Museu Felícia Leiner
(Campos do Jordão)

O Museu Felícia Leiner, em Campos do Jordão, terá apresentação de lendas, cordéis e histórias sobre os patronos. Também serão promovidos jogos cooperativos, oficinas de artes e colagem.

A participação é gratuita.

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas) das 9h00 às 18h00

Entrada: inteira R$10,00 e meia R$5,00 (estudante e idoso) – gratuita aos domingos.
Cidadãos jordanenses não pagam mediante apresentação de comprovante de residência.

Estacionamento gratuito no local
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Dr. Luis Arrobas Martins, 1.880 – Campos do Jordão/SP

(12) 3662-6000
www.museufelicialeirner.org.br

PROGRAMAÇÃO

Apresentação de lendas, cordéis e histórias sobre os patronos

Dias 2, 8, 15, 22 e 29 de janeiro

A natureza e sua preservação

Dias 4, 7, 8, 11, 18 e 25 de janeiro

Música e dança

Dias 5, 12, 14, 19, 21, 22, 26, 28 e 29 de janeiro

A música e a dança terão programação de apresentações, oficinas, vivências e interação entre as pessoas

Jogos cooperativos

Todas as terças-feiras

Oficinas de artes e colagem

Dias 6, 13, e 15, 20 e 27 de janeiro

Atividades circenses

Dia 28 de janeiro

FÁBRICAS DE
CULTURA

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Vila Curuçá, Sapopemba, Itaim Paulista, Parque Belém e Cidade Tiradentes

As Fábricas de Cultura da zona leste oferecem cursos de férias e oficinas gratuitas e abertas ao público. São atividades nas linguagens dança, música, teatro, multimeios, artes visuais, circo e xadrez.

Para participar, não é necessário realizar inscrição.
Mais informações no site www.fabricasdecultura.sp.gov.br

Horários de Funcionamento

De terça a domingo, das 9h00 às 17h00 (Noturno: conforme grade de atividades de cada unidade)

Local e contato


Fábrica de Cultura Parque Belém

Complexo do Parque Belém – Av. Celso Garcia, 2231 (Entrada 1) / Rua Nelson Cruz nº 140 (Entrada 2)
(11) 2618-3447

Fábrica de Cultura de Vila Curuçá

Rua Pedra Dourada, 65
(11) 2016-3316

Fábrica de Cultura de Itaim Paulista

Rua Estudantes da China, 500
(11) 2025-1991

Fábrica de Cultura Cidade Tiradentes

Rua Henriqueta Noguez Brieba, 281
(11) 2556-3624

Fábrica de Cultura de Sapopemba

Rua Augustin Luberti, 300
(11) 2012-5803

https://www.fabricadecultura.org.br

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Brasilândia, Capão Redondo, Jaçanã, Jardim São Luís e Vila Nova Cachoeirinha

Oficinas, brincadeiras e atividades gratuitas de cinema, literatura, artes visuais, música, dança, Hip-Hop, teatro e cultura geral para crianças de todas as faixas etárias.

Para algumas atividades é necessário realizar inscrição.
Mais informações no site www.fabricasdecultura.sp.gov.br

Horários de Funcionamento


Brasilândia | Capão Redondo | 
Jardim São Luís | Vila Nova Cachoeirinha

Terça a sexta, das 9h00 às 20h00. Sábados e domingos: variável de acordo com a programação.

Jaçanã

Terça a sexta, das 9h00 às 17h00; sábados e domingos: variável de acordo com a programação

Local e contato


Fábrica de Cultura Brasilândia

Avenida General Penha Brasil, 2508 (Entrada 1) / Avenida Inajar de Souza, 7001(Entrada 2)
(11) 3859-2300

Fábrica de Cultura Capão Redondo

Rua Bacia de São Francisco, S/N (Entrada 1) / Rua Algard, 82 (Entrada 2)
(11) 5822-5240

Fábrica de Cultura Jaçanã

Rua Raimundo Eduardo da Silva, 138
(11) 2249-8010

Fábrica de Cultura Jardim São Luís

Rua Antônio Ramos Rosa, 651
(11) 5510-5530

Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha

Rua Franklin do Amaral, 1575
(11) 2233-9270

www.fabricasdecultura.sp.gov.br

#FériasNaCultura – TODOS OS PÚBLICOS

#FériasNaCultura

TODOS OS PÚBLICOS

Apresentação de filmes, oficinas, brincadeiras e espetáculos fazem parte das atividades

Nos meses de dezembro e janeiro, as instituições da Secretaria da Cultura do Estado terão programação especial para os meses de férias. Contações de histórias, jogos, oficinas, filmes, espetáculos e brincadeiras estão entre as atividades – a maioria delas gratuita.

Vale lembrar que os museus da Secretaria da Cultura do Estado têm entrada gratuita aos sábados (exceto o MIS-SP, que oferece entrada livre às terças-feiras).

BIBLIOTECAS

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Biblioteca Parque Villa Lobos

A Biblioteca recebe a mostra com reproduções fac-símile do caderno de viagem que o artista Rubens Matuck fez durante suas idas ao Parque Villa-Lobos entre 2015 e 2017. Além disso, aprenda a confeccionar o seu próprio caderno de viagem com técnicas simples e rápidas de encadernação. Munido de seu caderno, passeie pelo parque observando a diversidade de espécies encontradas pelo caminho.

Horários de Funcionamento

Terça a domingo e feriados, 9h30 às 18h30.

Entrada gratuita
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Queiroz Filho, 1205, Alto de Pinheiros

(11) 3024-2500
www.bvl.org.br

PROGRAMAÇÃO

Exposição-Caderno: Villa-Lobos 2015-2017, Rubens Matuck

De 16 de dezembro de 2017 a 18 de março de 2018.

A Biblioteca recebe a mostra com reproduções fac-símile do caderno de viagem que o artista Rubens Matuck fez durante suas idas ao Parque Villa-Lobos entre 2015 e 2017. A mostra propõe um caminhar por dentro das experiências que o artista teve durante suas investigações pelo parque. Curadoria de Beatriz Matuck. Não é necessário inscrição.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Rubens Matuck.

Construindo um Caderno de Viagem

Dia 13 de janeiro, sábado, das 14h00 às 16h00.

Confeccione o seu próprio caderno de viagem com técnicas simples e rápidas de encadernação. Munido de seu caderno, passeie pelo parque observando a diversidade de espécies encontradas pelo caminho. Atividade em paralelo à exposição. A partir de 5 anos.

Não é necessário inscrição.
Com Rubens Matuck.

Domingo no Parque

Domingo, 28 de janeiro, das 11h00 às 16h00.

Espaço de leitura para toda a família com sessões de contação de histórias no Parque Villa-Lobos.

Com a Cia Mapinguary.
Não é necessário inscrição.
Em caso de chuva, a atividade será realizada dentro da Biblioteca.

Jogos de Videogame

De terça a domingo, das 9h30 às 18h30.

A BVL oferece aos seus frequentadores mais uma opção de diversão, uma sala equipada com videogame, com os jogos mais legais do momento.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Jogos Sensoriais

Terças-feiras, das 16h30 às 17h30.

Divertida experiência lúdica que estimula as habilidades sensoriais e a memória, com jogos e brincadeiras para pessoas com e sem deficiência.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Jogos para Todos! Oficina de Xadrez

Sábados, das 15h00 às 17h00.

Os participantes aprendem as regras, os movimentos das peças e algumas táticas do xadrez, além de disputar partidas. Pessoas com deficiência visual dispõem de tabuleiros adaptados.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Carlos Oliveira.

Leitura ao Pé do Ouvido

Frequentadores da biblioteca são convidados a ouvir a leitura de trechos de livros, podendo conhecer assim novos autores, títulos e assuntos.

Quartas-feiras, das 16h30 às 17h00.
  • 03/01 – Papo de anjo: Uma radiografia paulistana, de José Angelo Potiens
    Com equipe BVL.
  • 10/01 – Adoniran: Se o senhor não tá lembrado, de Flávio Moura e André Nigri
    Com equipe BVL.
  • 17/01 – Mario de Andrade: Melhores Poemas, organizado por Gilda de Mello e Souza
    Com equipe BVL.
  • 24/01 – 1001 Ruas de São Paulo: Guia sobre a história dos homenageados nas placas da cidade, de Silvia Costa Rosa
    Com equipe BVL.
  • 31/01 – Ronda da meia noite: Vícios, misérias e esplendores da cidade de São Paulo, de Sylvio Floreal.
    Com equipe BVL.

Pontos MIS

Quartas-feiras, às 14h00.

Desenvolvido pelo Museu da Imagem e do Som – MIS, o projeto promove o contato com obras do cinema por meio de parcerias com instituições públicas do Estado de São Paulo.

A fuga das galinhas

Dir. Peter Lord, Nick Park, Estados Unidos, 2000, 84 min.
Elenco: Mel Gibson, Julia Sawalha, Phil Daniels
Gênero: animação. Classificação: Livre

No galinheiro de uma fazenda inglesa dos anos 1950, galinhas cumprem sua função e vivem pacatamente sonhando com uma vida melhor. Uma delas, Ginger, sonha com a liberdade e planeja sair voando dali junto com suas companheiras.

Não é necessário inscrição.

Luau BVL

Quintas-feiras, das 16h00 às 17h00 (no dia 25 não haverá atividade).

O programa apresenta aos jovens temas relacionados à música, literatura, poesia, atualidade e espaço para apresentações artísticas. A partir de 13 anos.

Com equipe BVL.
Não é necessário inscrição.

Compartilhando Saberes: Yoga

Quintas-feiras, 18 e 25 das 16h30 às 17h30.

Em ambiente aconchegante e inspirador você poderá desfrutar desta prática milenar, que promove o bem-estar e a melhora da qualidade de vida. As aulas de Hatha Yoga serão direcionadas com posturas e técnicas simples, que podem ser praticadas por qualquer pessoa, e contemplam o trabalho dinâmico do corpo (alongamento – fortalecimento muscular – equilíbrio), a concentração na respiração e o relaxamento.
Recomenda-se que os praticantes ingiram apenas alimentos leves antes da aula e usem roupas confortáveis.

Com Fabiana Weykamp.

Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Clube de Leitura

Sexta-feira, 26, das 15h00 às 17h00.

Todos os meses a BVL seleciona um livro e propõe a discussão de detalhes da história com os leitores da obra, incentivando assim o encontro de pessoas, o debate literário e o hábito da leitura.

Desconstruindo Una, por Una.

Com equipe BVL.
Não é necessário inscrição.

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Biblioteca de São Paulo

Nos dias 7 e 21 de Janeiro, será realizado o Domingo no Parque, espaço de leitura para toda a família no Parque da Juventude. Além disso, oficinas, jogos e filmes fazem parte da programação de férias.

Horários de Funcionamento

Terça-feira a domingo e feriados, das 9h30 às 18h30

Entrada gratuita
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Cruzeiro do Sul, 2.630
Estação Carandiru do Metrô – Linha Azul

(11) 2089-0800
www.bsp.org.br

PROGRAMAÇÃO

Domingo no Parque

Espaço de leitura para toda a família no Parque da Juventude.

Domingos, 7 e 21 no Parque da Juventude.
  • 11h30 às 12h15 – Sessões do programa Lê no Ninho, com equipe BSP.
  • 12h15 às 16h00 – Espaço de leitura para toda a família com sessões de contação de histórias.
    • 07/01 – Com a Cia Mapinguary.
    • 21/01 – Com a Cia Duo Encantado.

Não é necessário inscrição.
Em caso de chuva, a atividade será realizada dentro da Biblioteca.

Atenção: nos dias 14 e 28 o programa Lê no ninho será realizado dentro da BSP.

Jogos para Todos! Oficina de Xadrez

Sábados, das 11h00 às 13h00.

Os participantes aprendem as regras, os movimentos das peças e algumas táticas do xadrez, além de disputar partidas. Pessoas com deficiência visual dispõem de tabuleiros adaptados.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Carlos Oliveira.

Jogos Sensoriais

Terças-feiras, das 15h00 às 16h00.

Divertida experiência lúdica que estimula as habilidades sensoriais e a memória, com jogos e brincadeiras para pessoas com e sem deficiência.

Com equipe BSP.
A partir de 11 anos.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Pontos MIS

Desenvolvido pelo Museu da Imagem e do Som – MIS, o programa promove o contato com obras do cinema através de parcerias com instituições públicas do Estado de São Paulo, democratizando assim o contato com produções audiovisuais e viabilizando a formação de plateias.

Sessão Adulto, quartas-feiras, às 10h00.

The Masp Movie

Dir. Hamilton Zini Jr., Salvador Messina e Sylvio Pinheiro, Brasil, 1986, 9 min.
Classificação: Livre
O dia em que o MASP, enfurecido com um grupo de turistas, cria vida e sai para um catastrófico passeio pela cidade.

O jeca e a freira

Dir. Amácio Mazzaropi,Brasil, 1968, 102 min.
Elenco: Amácio Mazzaropi, Geny Prado, Maurício do Valle, Elizabeth Hartman, Nello Pinheiro, Paulette Bonelli, Carlos Garcia, Izaura Bruno, Claudio R. Mechi, Denise Barreto, Ewerton de Castro.
Gênero: comédia.
Classificação: livre.

Em uma fazenda no interior do Brasil, no século XIX, um senhor de terras se responsabiliza pela educação da filha de um dos seus colonos e acaba criando a menina como se fosse a própria filha. Anos mais tarde, quando a jovem regressa do colégio em companhia de uma freira, o fazendeiro faz de tudo para que ela não reconheça seus verdadeiros pais. Bonita e educada, a moça também atrai a atenção dos rapazes da vizinhança. Agora cabe à freira intervir e ordenar essa confusão. Comédia escrita, dirigida e protagonizada por Amácio Mazzaropi, O Jeca e a Freira foi o seu quinto filme.

Sessão Infantil, sextas-feiras, às 15h30.

O Fantástico Sr. Raposo

Dir. Wes Anderson, Estados Unidos, 2009, 87 min.
Elenco: George Clooney, Meryl Streep, Bill Murray
Gênero: animação. Classificação: livre

Após 12 anos de felicidade bucólica, o Sr. Raposo descumpre a promessa que fez à esposa e invade as fazendas dos vizinhos Boggis, Bunce e Bean. Ceder aos seus instintos animais coloca em perigo não somente o seu casamento, mas também a vida de sua família e seus amigos. Quando os fazendeiros montam uma armadilha para o Sr. Raposo, ele tem que confiar na sua astúcia natural para vencer o oponente.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Leitura ao Pé do Ouvido

Sextas-feiras, das 16h30 às 17h00.

Frequentadores da biblioteca são convidados a ouvir a leitura de trechos de livros, podendo conhecer assim novos autores, títulos e assuntos.

  • 05/01 – Crônicas para ler na escola, de Carlos Heitor Cony.
    Com equipe BSP.
  • 12/01 – Não verás país nenhum, de Ignácio de Loyola Brandão.
    Com equipe BSP.
  • 19/01 – Se eu fosse um livro, de José Jorge Letria.
    Com equipe BSP.
  • 26/01 – Brás, Bexiga e Barra Funda: notícias de São Paulo, de Antônio de Alcântara Machado.
    Com equipe BSP.

Não é necessário inscrição.

Luau BSP

Quintas-feiras, das 12h30 às 13h30 (no dia 25 não haverá atividade).

O programa apresenta aos jovens temas relacionados à música, literatura, poesia, atualidade e espaço para apresentações artísticas. A partir de 13 anos.

Com equipe BSP.
É necessário retirar senhas com 30 minutos de antecedência.

Leitura Dramática Factuais (ProAC)

Terça-feira, 30, das 15h00 às 16h00.

A autora Julia Pedreira fará uma leitura de alguns poemas de seu novo livro, “Factuais” seguido de um debate sobre a obra e seus desdobramentos. Indicado a todos os interessados em literatura e artes em geral.

Não é necessário inscrição.

Sarau na BSP

Domingo, 21, das 14h30 às 16h30.

Literatura, canto e poesia.

Com o Grupo de Poetas Cantores e Declamadores Independentes de São Paulo.

Coordenação de Terezinha Rocha.
Não é necessário inscrição.

Clube de Leitura

Quinta-feira, 18, das 15h00 às 17h00.

Todos os meses a BSP seleciona um livro e propõe a discussão de detalhes da história com os leitores da obra, incentivando assim o encontro de pessoas, o debate literário e o hábito da leitura.

Lavoura Arcaica, de Raduan Nassar.

Com equipe BSP.
Não é necessário inscrição.

Curso de Contação de Histórias

Terças-feiras, de 23 de janeiro a 20 de março das 14h30 às 17h30.

Carga horária: 24 horas.

A ideia é trabalhar a potencialidade das narrativas de literatura oral como uma ferramenta de aproximação, comunicação e expressão.  O conteúdo programático abordará os vários tipos de histórias – como lendas, mitos, fábulas, história de origem, contos de fadas, entre outros -, a relação com a música, técnicas como interpretação, oralidade e improvisação, e o papel do contador de história ao longo da história universal.

Indicado para pessoas a partir de 16 anos (cursando o ensino médio).
Realização: Associação Arte Despertar em parceria com a Biblioteca de São Paulo.
Inscrições por e-mail (agenda@bsp.org.br) ou no balcão de atendimento da biblioteca (de terça a sexta-feira, das 9h30 às 17h30).

MUSEUS

CAPITAL

Casa-de-Mário-de-Andrade

Casa Mário de Andrade

A Casa Mário de Andrade funciona no endereço da antiga casa do escritor Mário de Andrade, um dos principais mentores do modernismo brasileiro e da Semana de Arte Moderna de 1922. Aberta à visitação, o Museu abriga uma exposição permanente com objetos pessoais do modernista, além de documentos de imagem e áudio relacionados à sua trajetória. Realiza, também, uma intensa programação de atividades culturais e educativas.

Horários de Funcionamento

Terça-feira a sábado, das 10h00 às 18h00

Local e contato

Rua Lopes Chaves, 546 – Barra Funda – São Paulo – SP

(11) 3666-5803 | 3826-4085
www.oficinasculturais.org.br/

PROGRAMAÇÃO

Oficina de dança

Terça, Quarta, Quinta e Sexta-feira – 9, 10, 11 e 12 de janeiro – das 15h00 às 17h00

Por Danielle Rocha

Nesta oficina, direcionada aos amantes da dança, o público terá a oportunidade de vivenciar a expressão corporal por meio de coreografias e músicas étnicas, com destaque para as danças brasileiras.

Oficina de ilustração para jogos e games

Terça, Quarta, Quinta e Sexta-feira – 16, 17, 18 e 19 de janeiro – das 13h0 às 16h00

Por Marcelo Rampazzo

A oficina, destinada ao público interessado em atividades relacionadas às artes plásticas, pretende estimular a produção de ilustração para jogos e criação de personagens para videogames. Nos encontros, os participantes poderão criar seus próprios trabalhos com a orientação do ilustrador Marcelo Rampazzo.

Oficina de criação literária

Terça, Quarta, Quinta e Sexta-feira – 30 e 31 de janeiro e 1 e 2 de fevereiro – das 15h00 às 17h0

Por Paula Autran

Durante a oficina serão desenvolvidas atividades práticas de redação e leitura crítica, intercaladas com a apresentação e a análise de clássicos da literatura. Os participantes poderão desenvolver suas próprias narrativas, orientados pela coordenadora da atividade.

Oficina de canto e técnica vocal

Terça, Quarta, Quinta e Sexta-feira – 6, 7, 8 e 9 de fevereiro – das 13h00 às 15h00

Por Alice Juguero

A oficina de canto pretende estimular os participantes no desenvolvimento artístico aplicado à arte vocal de acordo com o perfil de cada aluno, identificando suas características próprias e ampliando seu repertório musical em vários estilos.

Casa Mário de Andrade inaugura Centro de Pesquisa e Referência

16/1 a 27/3. Terças-feiras, das 14h00 às 18h00.

O Centro de Referência Mário de Andrade nasce com o objetivo de preservar, pesquisar e difundir a obra do escritor símbolo do modernismo

 Poeta, escritor, cronista, músico, pesquisador e figura ativa nas áreas de gestão e política cultural, Mário de Andrade é um dos principais agentes do modernismo brasileiro, tendo colaborado, também, com o estudo e a valorização das tradições culturais brasileiras. Para promover o conhecimento das contribuições do artista para a história da cultura e da arte no Brasil, a Casa Mário de Andrade, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo gerenciada pela Poiesis, inicia em janeiro, as atividades do Centro de Pesquisa e Referência Mário de Andrade.

O objetivo do Centro de pesquisa é estudar e difundir a obra do poeta modernista, explorando temas que foram objeto de seu interesse e de seu trabalho, como a literatura, a música, as artes plásticas, a crítica (inclusive de cinema) e a gestão e a política cultural, além de promover produções teatrais baseadas em adaptações dramáticas da obra do escritor.

A primeira atividade do centro é a criação do grupo de estudos Mário e a música, que será entre 16 de janeiro e 27 de março. Durante os dez encontros, os participantes se dedicam ao conhecimento da atuação de Mário na área da música a partir da leitura e a discussão dos livros Ensaio sobre a música brasileira e Pequena história da música. A atividade inclui visitas a locais que tiveram relevância na vida e na obra do escritor: o Theatro Municipal, palco da Semana de Arte Moderna de 1922, o Conservatório Dramático Musical de São Paulo, local em que o musicólogo lecionou, e a Discoteca Pública Municipal Oneyda Alvarenga, fundada por ele na década de 1930.

Veja abaixo o cronograma da atividade, orientada por Haran Rodrigues:

  • 16/1 | Apresentação do projeto
  • 23/1 | Discussão de trechos selecionados do Ensaio sobre a Música Brasileira
  • 30/1 | Saída: Theatro Municipal e Conservatório Dramático Musical de São Paulo
  • 6/2   | Discussão de trechos selecionados da Pequena História da Música
  • 20/2 | Discussão de trechos selecionados do Ensaio sobre a Música Brasileira
  • 27/2 | Saída: Discoteca Pública Municipal Oneyda Alvarenga
  • 6/3   | Discussão de trechos selecionados da Pequena História da Música
  • 13/3 | Discussão de trechos selecionados do Ensaio sobre a Música Brasileira
  • 20/3 | Escolha de temas para preparação de artigos ou estudos relacionados à pesquisa
  • 27/3 | Orientação para encaminhamento dos trabalhos e definição de data de entrega

Recomendação etária: livre.
40 vagas.

Inscrições gratuitas no site: www.casamariodeandrade.org.br

Jogos para Todos! Oficina de Xadrez

Sábados, das 15h00 às 17h00.

Os participantes aprendem as regras, os movimentos das peças e algumas táticas do xadrez, além de disputar partidas. Pessoas com deficiência visual dispõem de tabuleiros adaptados.

Não é necessário inscrição.
Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.
Com Carlos Oliveira.

Leitura ao Pé do Ouvido

Frequentadores da biblioteca são convidados a ouvir a leitura de trechos de livros, podendo conhecer assim novos autores, títulos e assuntos.

Quartas-feiras, das 16h30 às 17h00.
  • 03/01 – Papo de anjo: Uma radiografia paulistana, de José Angelo Potiens
    Com equipe BVL.
  • 10/01 – Adoniran: Se o senhor não tá lembrado, de Flávio Moura e André Nigri
    Com equipe BVL.
  • 17/01 – Mario de Andrade: Melhores Poemas, organizado por Gilda de Mello e Souza
    Com equipe BVL.
  • 24/01 – 1001 Ruas de São Paulo: Guia sobre a história dos homenageados nas placas da cidade, de Silvia Costa Rosa
    Com equipe BVL.
  • 31/01 – Ronda da meia noite: Vícios, misérias e esplendores da cidade de São Paulo, de Sylvio Floreal.
    Com equipe BVL.

Pontos MIS

Quartas-feiras, às 14h00.

Desenvolvido pelo Museu da Imagem e do Som – MIS, o projeto promove o contato com obras do cinema por meio de parcerias com instituições públicas do Estado de São Paulo.

A fuga das galinhas

Dir. Peter Lord, Nick Park, Estados Unidos, 2000, 84 min.
Elenco: Mel Gibson, Julia Sawalha, Phil Daniels
Gênero: animação. Classificação: Livre

No galinheiro de uma fazenda inglesa dos anos 1950, galinhas cumprem sua função e vivem pacatamente sonhando com uma vida melhor. Uma delas, Ginger, sonha com a liberdade e planeja sair voando dali junto com suas companheiras.

Não é necessário inscrição.

Luau BVL

Quintas-feiras, das 16h00 às 17h00 (no dia 25 não haverá atividade).

O programa apresenta aos jovens temas relacionados à música, literatura, poesia, atualidade e espaço para apresentações artísticas. A partir de 13 anos.

Com equipe BVL.
Não é necessário inscrição.

Compartilhando Saberes: Yoga

Quintas-feiras, 18 e 25 das 16h30 às 17h30.

Em ambiente aconchegante e inspirador você poderá desfrutar desta prática milenar, que promove o bem-estar e a melhora da qualidade de vida. As aulas de Hatha Yoga serão direcionadas com posturas e técnicas simples, que podem ser praticadas por qualquer pessoa, e contemplam o trabalho dinâmico do corpo (alongamento – fortalecimento muscular – equilíbrio), a concentração na respiração e o relaxamento.
Recomenda-se que os praticantes ingiram apenas alimentos leves antes da aula e usem roupas confortáveis.

Com Fabiana Weykamp.

Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada.

Clube de Leitura

Sexta-feira, 26, das 15h00 às 17h00.

Todos os meses a BVL seleciona um livro e propõe a discussão de detalhes da história com os leitores da obra, incentivando assim o encontro de pessoas, o debate literário e o hábito da leitura.

Desconstruindo Una, por Una.

Com equipe BVL.
Não é necessário inscrição.

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Museu do Futebol

O Museu do Futebol promoverá, de 26 de dezembro a 28 de janeiro, das 10h00 às 17h00, o “Férias no Museu”, espaço instalado no avesso das arquibancadas do Estádio do Pacaembu destinado a brincadeiras, oficinas e atividades variadas, com mesas de pebolim, futebol de botão e ping-pong e recreadores que oferecerão dinâmicas para toda a família.
O acesso ao espaço é gratuito.

Horários de Funcionamento

Terça a sexta-feira, das 9h00 às 17h00 (Bilheteria até às 16h00)|
Sábados, domingos e feriados das 10h00 às 18h00 (bilheteria até às 17h00)*

* O Museu não abre às segundas-feiras e nos dias 24, 25 e 31 de dezembro, 01 de janeiro e quarta-feira de cinzas.

R$ 10,00 | Meia-entrada: R$ 5,00 | Grátis aos sábados

Estacionamento na Praça Charles Miller, sendo necessário o uso de Zona Azul Digital, que pode ser adquirido por meio de aplicativos para celulares ou em postos oficiais.

Local e contato

Praça Charles Miller, S/N – Pacaembu, São Paulo- SP

(11) 3664-3848
www.museudofutebol.org.br​

 

OFICINAS

CULTURAIS

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Oficina Cultural Oswald de Andrade

A Oficina Cultural Oswald de Andrade oferece diversos espetáculos gratuitos em sua programação. Em janeiro, o espaço recebe a peça Sonhos para Vestir, dirigida por Vera Holtz. Além desse espetáculo, outros dois entram em cartaz no primeiro mês do ano. Bendito seja seu maldito nome, do Grupo Palco Meu; e SOS quase tudo , um espetáculo clownesco que conta a história de uma bruxa que recebe cartas, telefonemas e mensagens com os mais diversos pedidos de ajuda.

Todas as peças são gratuitas e possuem 30 lugares por sessão.
É necessário retirar o ingresso com uma hora de antecedência.

Horários de Funcionamento

Segunda a sexta das 9h00 às 22h00 e aos sábados das 10h00 às 18h00.

Local e contato

Rua Três Rios, 363 – Bom Retiro – São Paulo

Telefone: (11) 3221-4704
www.oficinasculturais.org.br
oswalddeandrade@oficinasculturais.org.br

PROGRAMAÇÃO

Sonhos para vestir

18/1 a 20/1. Quinta e sexta-feira às 20h00, sábado às 18h00 | 55 min.

Recomendação etária: 18 anos

As cartas trocadas entre Sara Antunes e seu pai desde a infância até a morte dele, há cinco anos, serviram de inspiração para a montagem “Sonhos para Vestir”, escrita e estrelada pela atriz. Com cenário assinado por Analu Prestes e direção de Vera Holtz, a peça provoca uma reflexão lúdica e poética sobre sonhos, como alcançá-los e traduzi-los em palavras.

Ficha técnica
Texto e Interpretação: Sara Antunes
Direção: Vera Holtz

Bendito seja seu maldito nome

22/1 a 28/3, segunda a quarta-feira às 20h00 (sem sessão nos dias 12, 13 e 14/2) | 90 min.

Recomendação etária: maiores de 16 anos

A luta pela sobrevivência, onde quem faz a lei é quem fala mais alto. Personagens sem escrúpulos, imorais, amorais e marginalizados, dotados de um egoísmo quase latente no que diz respeito a dinheiro. Todos precisam se manter em pé, vivos na expectativa de um amanhã melhor. Dilma vive em queda de braço com Bereco, disputam tudo e vão até as últimas consequências sempre na tentativa de provar quem fala mais alto e manda mais na casa invadida. Os demais fingem aceitar as condições, dissimulam seus sentimentos, e se sobrepõem as ordens cada uma à sua maneira.

Ficha técnica
Roteiro e Direção: Jean Drandrah
Elenco: Ana Roberta Bornia, Analice Pierre, André Rey, Barbara Berta, Diogenes Gonçalves, Gabriel Mello, Gustavo Rosa, Jean Coué, Lu Monteiro, Nando Cunha, Marcus Lunardi, Milene Haddad, Monyke Procópio e Carla Varjão.

SOS quase tudo

26 e 27/1, sexta-feira e sábado às 18h00 | 90 min.

Recomendação etária: maiores de 16 anos

Uma bruxa-palhaça-sensitiva recebe cartas, telefonemas e mensagens com os mais diversos pedidos de ajuda. Através de pequenos rituais ela vai solucionando os problemas. Os trabalhos são personalizados, criados especialmente para cada pessoa e como pessoas são bem parecidas, o que funciona especialmente para alguém, pode funcionar para outros também. O espetáculo é resultante do projeto Payasas sagradas escénicas contemplado pelo IBERESCENA – Ajuda a co-produção de espetáculos ibero-americanos de artes cênicas.

Ficha técnica
Criação e Dramaturgia: Priscila Jácomo e Ricardo Puccetti
Atuação e Texto: Priscila Jácomo
Direção: Ricardo Puccetti – LUME Teatro

#MuseumSelfieDay nos museus da #CulturaSP!

Confira algumas dicas para não fazer feio na hora de fazer suas selfies nos espaços da Secretaria da Cultura

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#MuseumSelfieDay: Campanha da Secretaria de Cultura e Economia Criativa dá ingressos a quem publicar fotos nos museus

Ação convida público a postar selfie em museu no Instagram para ganhar par de ingressos para outra instituição do Estado

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#MuseumWeek 2018! Veja como participar.

Os museus do Governo do Estado de São Paulo participam, de 23 a 29 de abril, da #MuseumWeek 2018, ação promovida pelo Twitter para instituições culturais de todo o mundo.

Por desempenhar um papel vital no desenvolvimento da sociedade, cultura, arte, ciência e educação ajudam a construir laços sem fronteiras entre as pessoas. Com base nisso, em 2018, os temas da semana estão relacionados à tolerância, cidadania e convivência. Para cada dia da semana, haverá uma hashtag diferente, representando um tema específico.

Coordenadora de mídias digitais da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, Patricia Carvalho ressalta a participação na #MuseumWeek há alguns anos. “É uma ótima oportunidade para iniciar uma conversa com instituições de todo o mundo e conversar com nossos fãs e visitantes também. Além disso, nos ajuda a manter nossos perfis em mídias sociais atualizados e com espírito novo, moderno e global. Estamos felizes por fazer parte disso mais um ano”.

A riqueza e a amplitude de ações e atividades realizadas por um museu ganharam projeções maiores nos últimos anos com as mídias sociais. A #MuseumWeek é prova disso, e abriu novas possibilidade de comunicação para a construção de relacionamentos entre as instituições e o público.

Um dos participantes da #MuseumWeek 2018, o Memorial da Resistência de São Paulo aposta na força digital para mostrar que um museu pode ser muito divertido na internet. “Quando usamos a hashtag do #MuseumWeek, estimulamos discussões fundamentais sobre a função dos museus no mundo contemporâneo”, explica Marília Bonas, coordenadora do Memorial. “A perspectiva crítica das instituições sobre si mesmas – como a invisibilidade de alguns procedimentos e lacunas nas coleções, além da baixa valorização das áreas técnicas e os desafios cotidianos, acabam alcançando diversos públicos e fortalecendo toda a cadeia do museu”, comenta.

Daniela Alfonsi, coordenadora do Museu do Futebol em São Paulo, fala sobre a participação na #MuseumWeek. “É uma ótima oportunidade para mostrar o Museu do Futebol de forma criativa, além de participar de um evento de cultural que acontece em todo o mundo. A comunicação em um museu não poderia ficar longe das novas tecnologias e linguagens. Temos que participar dessa experiência para entender e propor novas maneiras de conversar com o público”, destaca Daniela.

“Participar da #MuseumWeek é uma forma de espalhar notícias sobre as nossas atividades para todos os tipos de público, e também de saber mais sobre o que está rolando no mundo das artes. O Paço das Artes quer estar em constante diálogo com seguidores e visitantes”, complementa Priscila Arantes, diretora técnica e curadora do Paço das Artes.

Confira a lista dos temas diários:

– Segunda-feira (dia 23) – #womenMW – Dia dedicado às mulheres famosas nos campos da história, arte, cultura e ciência, bem como todas aquelas anônimas cujas vidas estruturam nossas sociedades.

– Terça-feira (dia 24) – #cityMW – Dia para um olhar especial sobre as nossas cidades, destacando o quanto a instituição compõe o cenário social e é parte integrante da cidade onde está instalada.

– Quarta-feira (dia 25) – #heritageMW – Dia para celebrar a herança cultural e social, desde o prédio em que a instituição está instalada até o seu acervo e o desejo de proteger e manter viva essa herança.

– Quinta-feira (dia 26) – #professionsMW – Dia para as instituições destacarem as habilidades que as mantêm vivas, ou seja, os profissionais que nela atuam.

– Sexta-feira (dia 27) – #kidsMW – Dia para mostrar como cada instituição se dirige às crianças e ainda celebra visões da infância na arte e na cultura.

– Sábado (dia 28) – #natureMW – Dia dedicado a mostrarmos a influência da naturezanas instituições.

– Domingo (dia 29) – #differenceMW – Dia dedicado a mostrar como as instituições representam a diferença na arte, ciência, história e vida social.

#Podcast traz o melhor da Osesp em 2020

A temporada 2020 da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, que neste ano celebrou os 250 anos Beethoven, foi o tema do #podcastgovernodesp, que contou com a participação do Secretário estadual de Cultura e Economia Criativa, Sérgio Sá Leitão, e do diretor-executivo da Fundação Osesp, Marcelo Lopes. O ano também ficou marcado pela chegada do novo regente da orquestra, o suíço Thierry Fischer.

A Osesp seguiu com suas atividades mesmo durante o período de isolamento social em decorrência da pandemia da Covid-19. Os músicos realizaram apresentações de suas casas e, após a liberação do retorno à Sala São Paulo, retomaram os concertos. Olhando para 2021, Sérgio Sá Leitão e Marcelo Lopes falaram sobre a  51ª edição do Festival de Inverno de Campos do Jordão, que irá ocorrer de 19 de junho a 15 de agosto de 2021.

Clique no #Podcastgovernodesp para ouvir o programa na íntegra.

Leia mais:

Festival De Campos Do Jordão Terá Edição Histórica Em 2021

#ProACExpresso prorroga prazo para inscrição em editais

A Secretaria de Cultura e Economia Criativa prorrogou as inscrições para projetos nas linhas de teatro, dança, infanto-juvenil, festivais, circo, artes visuais e música. As inscrições são gratuitas e deverão ser realizadas através do site www.proac.sp.gov.br. Confira os editais com novos prazos:

Prazo prorrogado para 30/07, até às 17h:

Teatro
– Produção e temporada de espetáculos inéditos de teatro
– Circulação de espetáculos de teatro

Dança
– Produção e temporada de espetáculos inéditos de dança
– Circulação de espetáculos de dança

Infanto-Juvenil
– Produção e temporada de espetáculos inéditos para o público infanto-juvenil
– Circulação de espetáculos para o público infanto-juvenil

Prazo prorrogado para 31/07, até às 17h:

Festivais
– Festivais, mostras, feiras, mercados de cultura e artes e festas populares

Circo
– Aquisição e manutenção de lonas de circo
– Produção e circulação de espetáculos circenses

Artes Visuais
– Produção de exposições inéditas de artes visuais

Música
– Produção e circulação de espetáculos inéditos de música
– Gravação de álbuns musicais inéditos e realização de shows de lançamento

#SmashTheGlass debate o assédio sexual – Participe!

“Mulher é vítima de assédio em metrô de São Paulo”.

“Mulher sofre assédio sexual dentro de ônibus na Avenida Paulista”.

“Transporte público é local onde mulheres mais sofrem assédio”.

“Mulher é espancada pelo marido dentro de casa”.

Em 2017, situações alarmantes como essas chamaram a atenção da mídia e do público. Para debater o tema, um dos mais polêmicos da atualidade, o Governo do Canadá no Brasil e a Assessoria Especial para Assuntos Internacionais (AEAI) do governo do estado de São Paulo promovem a segunda edição do #SmashTheGlass.

O evento será realizado em 7/3, na Pinacoteca, das 14h às 18h. Interessados  devem fazer inscrição pelo link  https://goo.gl/Dm1A2T. O evento é livre e gratuito, mas as vagas são limitadas.

Este ano, o #SmashTheGlass vai discutir a violência e o assédio em espaços públicos e a necessidade de melhorar o atendimento de mulheres vítimas de todo tipo de assédio, assim como estabelecer medidas mais eficazes para combater o abuso sexual. Em dois painéis o público será convidado a refletir sobre as “Violências diárias” e os “Avanços e desafios na luta contra a violência”.

Do primeiro painel participam Kelly Campos, presidente do Comitê da Diversidade da OAB de Suzano e colaboradora do Ativismo de Sofá; Cristiane Pereira, coordenadora do Centro de Referência e Apoio à Vítima (CRAVI), Marisa Sanematsu, diretora de conteúdo da Agência Patrícia Galvão e Maíra Zapater, Doutora em Direitos Humanos pela USP especialista em Direito Penal e Processual Penal. O painel terá ainda como moderadora a jornalista Sarah DiLorenzo da Associated Press. Compõem a segunda mesa,Tatiana Perrone, do Instituto Brasileiro de Ciências Criminais (IBCCRIM) como moderadora e as palestrantes  Samira Bueno, diretora do Fórum Brasileiro de Segurança Pública; Evelyne Coulombe, cônsul-geral do Canadá no Rio de Janeiro; Paula Sant´Anna Machado de Souza, coordenadora auxiliar do Núcleo de Promoção e Defesa dos Direitos da Mulher da Defensoria Pública (NUDEM).

Compõem o segundo painel, Tatiana Perrone, do Instituto Brasileiro de Ciências Criminais (IBCCRIM) como moderadora e as palestrantes  Samira Bueno, presidente do Fórum Brasileiro de Segurança Pública; Evelyne Coulombe, cônsul-geral do Canadá no Rio de Janeiro; Paula Sant´Anna Machado de Souza, coordenadora do Núcleo de Promoção e Defesa dos Direitos da Mulher da Defensoria Pública (NUDEM).

O objetivo é dar visibilidade ao assunto a partir da realidade brasileira.  “O assédio  é muito banalizado e muitas mulheres ainda têm dificuldade de identificar o ato”, diz Ana Paula Fava, chefe da AEAI .  “Os desafios da mulher ainda são muitos e a intenção é sempre colocar algum aspecto dessa realidade em pauta. O estado de São Paulo investe em treinamento policial e conta com uma rede atual de 133 delegacias especializadas em crimes contra a mulher, mas avançar e discutir é  necessário”, concluiu.

Para o Cônsul-Geral do Canadá em São Paulo, Stéphane Larue,  “é uma honra fazer parte dessa conversa tão importante para os avanços nos direitos das mulheres. Um dos principais compromissos do Canadá é combater a violência de gênero e ampliar a discussão sobre as causas, efeitos e maneiras de combater o abuso sexual. Quanto mais debatermos temas relevantes como este, mais poderemos direcionar nossos esforços conjuntos para melhorar a condição das mulheres na sociedade e conscientizar os homens da importância de combater a violência e o machismo cotidiano. Todos sofremos quando as mulheres sofrem violência.”

 #SmashTheGlass – 1ª edição

A primeira edição do  #SmashTheGlass, organizado pelo Governo do Canadá no Brasil e a Assessoria Internacional do governo paulista,  aconteceu  em 8 de março do ano passado, também na Pinacoteca, e reuniu cerca de 200 pessoas. Com a participação das vlogueiras Jout Jout e Ana Paula Xongani (Xongani Moda Afro), Nana Lima da ONG  Think Olga, Raquel Elita Preto (Preto Advogados), as canadenses Sylvie Faria (diretora da Mercuri Urval) e Alison Grant (ministra-conselheira da Embaixada do Canadá) e a então secretária-adjunta de Desenvolvimento Social do estado paulista Marina Bragante, foram discutidos os desafios e conquistas da mulher no mercado de trabalho e empreendedorismo.

Por definição, Smash The Glass traduz um conceito de que as mulheres enfrentam uma barreira invisível, mas intransponível, para alcançarem os postos de comando em estruturas corporativas. Significa que, por mais capacitadas e qualificadas que estejam para uma determinada função (em sua maioria a de maior responsabilidade e maior salário), acabam sempre ocupando cargos inferiores aos dos conquistados pelos homens.

“O Mundo que Queremos”

O “SMASHTHEGLASS” é o primeiro evento da agenda anual “O Mundo que Queremos”, organizada pela AEAI este ano em comemoração a Declaração Universal de Direitos Humanos que completa 70 anos em 10 de dezembro deste ano.  O documento foi assinado em 1948 por unanimidade durante a Assembleia Geral da ONU em Paris.
“O Mundo que Queremos” dá sequência a uma série de eventos da AEAI que contempla os direitos humanos para ampliar a discussão dos temas. Organizados em parceria com consulados e embaixadas, este ano serão 7 eventos, a maioria realizada em museus do estado paulista.
Nos últimos dois anos, a Assessoria Internacional viabilizou o Feirão do Emprego para Refugiados e Imigrantes, o #SMASHTHEGLASS e o POW3R em defesa dos direitos da mulher, o festival de cultura LGBT Diversa Fest, o Beya Kaya que promoveu o debate e a cultura das questões indígenas, entre outros.

Programação

A programação de “O Mundo que Queremos” tem apoio da Secretaria estadual da Cultura e foi organizada para contemplar os principais artigos da Declaração Universal dos Direitos Humanos.

Sempre com entrada gratuita, cada ação vai envolver integrantes da sociedade civil, representantes do governo e empresas, comunidade acadêmica e lideranças estrangeiras para o debate de pautas globais e urgentes como o assédio sexual, as cotas raciais, a homofobia, a causa de refugiados e imigrantes, entre outras que tratam os artigos da declaração estabelecidos como direitos fundamentais e ainda violados pelo mundo afora.
Os encontros de “O Mundo que Queremos” serão realizados sempre próximas a datas comemorativas como 8 de março (Dia Internacional da Mulher),  13 de maio (Abolição da Escravatura no Brasil),  28 de junho (Dia Internacional do Orgulho LGBT), 9 de agosto (Dia Internacional dos Povos Indígenas),  21 de setembro (Dia Internacional da Paz), 10 de outubro (Dia Internacional da Menina).

No dia 10 de dezembro, o último evento vai reunir todos os parceiros e demais convidados para uma grande festa reflexiva em celebração as 7 décadas da assinatura do documento.
Interessados em participar desta agenda anual – consulados, câmaras de comércio, fundações, organizações não governamentais e demais entidades – devem entrar em contato pelo e-mail aeai@sp.gov.br.

#SPGastronomia: museus, bibliotecas e Fábricas de Cultura têm programação relacionada ao tema em outubro

Oficinas que unem literatura e culinária, jogos sobre alimentação, oficinas de empreendedorismo no setor e exibições de filmes que abordam a gastronomia integram o calendário

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#ViagemLiterária: Bibliotecas do interior paulista recebem escritores de Literatura Fantástica

Programa Viagem Literária acontece entre os dias 9 de setembro e 2 de outubro, percorre 76 cidades e é destinado a todas as idades

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#ViradaSP chega a Caraguatatuba neste sábado

Artistas de Caraguatatuba, no litoral norte de São Paulo,  estão na programação da edição deste sábado, 19/12, a partir das 12h. Transmissão ao vivo do Teatro Sérgio Cardoso

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#ViradaSP Online 2021 inicia neste sábado (7) com shows de Sidney Magal e Marina Lima e estreia de quadro especial com Rolando Boldrin

Na agenda também está a apresentação da violonista Maria Ó e atrações artísticas de São José dos Campos, selecionada no programa de difusão e fomento cultural, #JuntospelaCultura

Link com fotos: https://we.tl/t-CiLwmTWUm3 

Maratona de música, artes cênicas e cultura urbana, a #ViradaSP Online 2021, estreia com novidades para o público com 22 atrações especiais no próximo sábado (7), a partir das 12h.  Entre elas, shows de Sidney Magal, Marina Lima e da instrumentista Maria Ó. Outro destaque desta edição é o lançamento do quadro especial, capitaneado por Rolando Boldrin. Já consagrada no calendário cultural, a #ViradaSP Online 2021 será transmitida durante 12 horas seguidas, gratuitamente, tanto pela plataforma #CulturaEmCasa como pelo seu aplicativo, disponível nas lojas Apple Storee Google Play para Iphone e Android. Ampliando ainda mais a difusão das atividades culturais dos municípios paulistas para todo o país.   

A #ViradaSP Online 2021 é uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, em parceria com a Organização Social Amigos da Arte, e integra o programa de fomento e difusão cultural #JuntospelaCultura. Entre outras atrações, a agenda tem shows de Sidney Magal, Marina Lima e da violonista Maria Ó, realizados no Teatro Sérgio Cardoso, especialmente produzidos para a #ViradaSP Online 2021. Além de muita animação com o palhaço Kersitto. Tudo comandado pelos apresentadores Ellen Oléria e Luiz Ramalho. Confira programação abaixo.

Justamente por ser um evento que valoriza os aspectos culturais e curiosidades regionais, a Amigos da Arte lança quadro especial, estrelado pelo contador de histórias e cancioneiro Rolando Boldrin, recheado de conteúdos especiais envolvendo a cultura popular do estado de São Paulo. Histórias, canções e causos permeiam o programa que integrará todas as edições da #ViradaSP Online 2021.

Esta edição da #ViradaSP Online 2021 acontece em parceria com São José dos Campos. O município foi selecionado a partir de chamada pública do programa #JuntospelaCultura, realizada este ano. Serão transmitidas 19 atividades ligadas à cidade.  Diferentes linguagens artísticas compõem as atrações locais. Entre elas, estão: a Cia. de Dança de São José dos Campos; o espetáculo Amélia, com a atriz Tamara Maria Cardoso; a palhaça Olívia; o grupo Dona da Rua, formado por Lívia Barros, Helô Ferreira e Juliana Cardoso, com o espetáculo Sambas para novos tempos com repertório de sambas originais que tratam do empoderamento da mulher no samba, das lutas antirracistas e feministas.  

Além de valorizar os aspectos culturais de cada município, a #ViradaSP Online 2021 apresenta peculiaridades e pontos turísticos das cidades. Também serão apresentadas entrevistas com personalidades que fazem parte da história da cidade, como por exemplo, a realizada com a folclorista, cientista social e uma das responsáveis pela criaçãodo Museu do Folclore de São José dos Campos, Ângela Savastano.  

São José dos Campos se soma a outros 19 municípios de São Paulo que tiveram suas propostas culturais selecionadas e que integrarão a #ViradaSP Online 2021:  Bertioga, Botucatu, Franco da Rocha, Ilha Solteira, Itanhaém, Itapevi, Itapira, Mairiporã, Mirante do Paranapanema, Mogi das Cruzes, Piracicaba, Ribeirão Preto, Santa Fé do Sul, São Bento do Sapucaí, São João da Boa Vista,  São Luís do Paraitinga, Serrana, Sete Barras e Ubatuba.  

 Todos condecorados pelo governo estadual paulista com o título de capitais culturais de São Paulo pela qualidade no cenário artístico e o estímulo dado ao setor pelas prefeituras. As próximas edições acontecem em parceria com os municípios de Piracicaba (14/8) e Itapevi (21/8). Já estão confirmados nomes como Criolo e Zélia Duncan, respectivamente.   

 “A Virada SP é uma iniciativa de ampliação do acesso à cultura e de formação de público que valoriza a diversidade e a qualidade”, afirma o Secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Sérgio Sá Leitão. “O objetivo é ressaltar o papel estratégico das expressões artísticas para a promoção do desenvolvimento humano e econômico de todas as regiões do Estado.” 

“Importante destacar que a excelência cultural do evento é moldada e protagonizada por artistas locais e pelo fundamental incentivo promovido pelas gestões municipais. Com a transmissão online, totalmente gratuita, via plataforma de streaming e pelo aplicativo #CulturaEmCasa, amplia-se a difusão desta riqueza artística das cidades paulistas para o restante do país”, afirma Danielle Nigromonte, diretora-geral da Amigos da Arte. 

Para o presidente da Fundação Cultural Cassino Ricardo, Tom Freitas, a #Virada SP Online é um momento de celebrar a arte. “Especialmente neste ano onde a arte tem papel importante para superar os desafios da pandemia, mesmo online a população poderá usufruir de uma programação de qualidade que valoriza a produção local juntamente com importantes nomes nacionais. Com a Virada, vem também a renovação do título de Capital Cultural, que nos reconhece, potencializa e coloca o município no circuito estadual dando a certeza que estamos no caminho certo”, afirma Freitas. 

Programação da #ViradaSP Online – São José dos Campos

Sábado (7) 

12h     Início da transmissão 

12h10 Nilton Blau 

12h40 João Assis 

13h10 Olívia 

14h Som de Brincante 

14h35 Memórias Perdidas – A Noite que se aproxima 

15h30 Amélia 

16h10 Samba para novos tempos 

17h Rolando Boldrin 

17h10 Maria Ó 

18h20 Marina Lima 

19h30 Cia. Jovem de Dança de São José dos Campos 

20h30 Matheus Estevão – Essa é pra tocar no rádio 

21h30 Mistura Brasileira – Todos os sons 

22h30 Sidney Magal 

0h Marcelo Naves convida The Simi Brothers 

 

#ViradaSP Online tem show de Zélia Duncan

Esta edição acontece em parceria com o município de Itapevi. Na agenda, também estão shows de Zélia Duncan e Ira!. Além de atrações artísticas da cidade, selecionada no programa de difusão cultural #JuntospelaCultura

A maratona de música, artes cênicas e cultura urbana, a #ViradaSP Online 2021, apresenta show inédito com último Kavernista, Edy Star, no próximo sábado (21), data da morte de Raul Seixas em 1989. Participante da criação do álbum Sociedade da Grã-Ordem Kavernista, juntamente com Raul Seixas, Miriam Batucada e Sérgio Sampaio, Star se reúne com Sebastião Reis, Felipe Cordeiro e Tatá Martinelli nesta homenagem ao antológico disco, gravado em 1971. Na agenda, também estão Zélia Duncan e Ira! com apresentações realizadas no Teatro Sérgio Cardoso, especialmente produzidas para a #ViradaSP Online 2021. Outro destaque desta edição é o quadro especial Rolando Prosa, capitaneado por Rolando Boldrin. Tudo comandado pelos apresentadores Ellen Oléria e Luiz Ramalho. (Confira programação abaixo).

Já consagrada no calendário cultural, a #ViradaSP Online 2021 será transmitida durante 12 horas seguidas, gratuitamente, tanto pela plataforma #CulturaEmCasa como pelo seu aplicativo, disponível nas lojas Apple Store e Google Play para Iphone e Android. Ampliando ainda mais a difusão das atividades culturais dos municípios paulistas para todo o país. O evento é uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, em parceria com a Organização Social Amigos da Arte, e integra o programa de fomento e difusão cultural #JuntospelaCultura.

Justamente por ser uma ação que valoriza os aspectos culturais e curiosidades regionais, a Amigos da Arte produziu o Rolando Prosa – quadro especial, estrelado pelo contador de histórias e cancioneiro Rolando Boldrin, recheado de conteúdos especiais envolvendo a cultura popular do estado de São Paulo. Histórias, canções e causos permeiam o programa que integrará todas as edições da #ViradaSP Online 2021.

Esta edição da #ViradaSP Online 2021 ocorre em parceria com Itapevi. O município foi selecionado a partir de chamada pública do programa #JuntospelaCultura, realizada este ano. Serão transmitidas diversas atividades ligadas à cidade.  Diferentes linguagens artísticas compõem as atrações locais. Entre elas, estão: o show Um Canto Afro- Brasileiro a Sombra da Tamarineira – uma homenagem e dedicado aos compositores e artistas que passaram a sombra da tamarineira e lembranças das famosas rodas de samba do Cacique de Ramos, e seu presidente, o pandeirista do Fundo do Quintal, Bira Presidente; o espetáculo da Cia. Curto-Circuito, Lembranças de Outono, no palco atores e bailarinos relatam o fim de uma vida, de um amor e de um garoto que sonhava em ser feliz; e para animar o público infantil, os palhaços Folha & Tim fazem a apresentação E agora Saci?, uma trama envolvendo personagens do folclore brasileiro. Além de valorizar os aspectos culturais de cada município, a #ViradaSP Online 2021 apresenta peculiaridades e pontos turísticos das cidades.

Itapevi se soma a outros 19 municípios de São Paulo que tiveram suas propostas culturais selecionadas e que integram a #ViradaSP Online 2021:  Bertioga, Botucatu, Franco da Rocha, Ilha Solteira, Itanhaém, Itapira, Mairiporã, Mirante do Paranapanema, Mogi das Cruzes, Ribeirão Preto, Santa Fé do Sul, São Bento do Sapucaí, São João da Boa Vista, São Luís do Paraitinga, Serrana, Sete Barras, Ubatuba. Este mês já o evento já foi realizado em parceria com São José dos Campos e Piracicaba. Todas as cidades foram condecoradas pelo governo estadual paulista com o título de capitais culturais de São Paulo pela qualidade no cenário artístico e o estímulo dado ao setor pelas prefeituras.

“A Virada SP é uma iniciativa de ampliação do acesso à cultura e de formação de público que valoriza a diversidade e a qualidade”, afirma o Secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Sérgio Sá Leitão. “O objetivo é ressaltar o papel estratégico das expressões artísticas para a promoção do desenvolvimento humano e econômico de todas as regiões do Estado.”

“Importante destacar que a excelência cultural do evento é moldada e protagonizada por artistas locais e pelo fundamental incentivo promovido pelas gestões municipais. Com a transmissão online, totalmente gratuita, via plataforma de streaming e pelo aplicativo #CulturaEmCasa, amplia-se a difusão desta riqueza artística das cidades paulistas para o restante do país”, ressalta Danielle Nigromonte, diretora-geral da Amigos da Arte.

“Itapevi como o celeiro de artistas que é, estava em quarentena nos últimos tempos sem nossos eventos e sem as aulas de artes que tiveram que parar devido à covid 19, a #Virada CulturalSP Online veio como um acalento para a nossa cidade nesse momento tão difícil, temos muito orgulho em ser Capital Cultural “, destaca o professo Lázaro Toledo, secretário adjunto de Cultura e Juventude de Itapevi.

Serviço #ViradaSP Online – Itapevi

Sábado (21)

12h – Lembranças de outono, com Cia. Curto-circuito

13h – E agora Saci?, com Cia Folha&Tim

13h30 – Laços, com Grupo Garra

14h – Joyce Cosmo

15h15 – Projeto soul diva, com Quelynah

16h – Zélia Duncan

17h20 – Simplesmente eu, com Sorriso Nogueira

18h – Livre, leve e tonto, com Marcelo Dias

18h50 – Rolando prosa, com Rolando Boldrin

19h10 – Fizart

20h – Sociedade da Grã-Ordem Kavernista Apresenta: 50 anos de Sessão Das 10

21h – Ira!

22h20 – Samba de roda na Casa 26, com Samba na Casa 26

23h20 – Um canto afro-brasileiro a sombra da tamarineira, com Senhores do Samba

 

Plataforma:

www.culturaemcasa.com.br

Redes Sociais:

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https://twitter.com/culturaemcasasp

#ViradaSP: Com Baby do Brasil e Mundo Bita, Ilha Solteira recebe 24 horas de programação cultural gratuita em março

Evento leva música e apresentações para crianças e adultos ao município; confira a programação

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#ViraSPOnline tem Ana Cañas, Karol Conka e Concurso de Violeiros

A #ViradaSPonline deste sábado, 5 de dezembro, começa às 16h. O público poderá assistir às apresentações  de grandes nomes como Ana Cañas e Karol Conka. E, em uma ação inédita, será realizada a grande final do Concurso de Viola Caipira Revelando SP. A ViradaSP é uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo e tem a Organização Social Amigos da Arte à frente da organização.  Toda a programação será transmitida ao vivo do Teatro Sérgio Cardoso pela plataforma #CulturaEmCasa.

O Concurso de Viola Caipira , realizado por meio #JuntospelaCultura2020, programa de fomento da Secretaria de Cultural, chega ao final após selecionar  50 violeiros de todo o estado, cada um recebeu  R$ 2,5 mil como premiação. Na sequência, todos participaram de uma eleição popular online, que deu R$ 5 mil ao primeiro colocado. Agora, os 10 mais votados estarão no palco do Teatro Sérgio Cardoso para a escolha do melhor violeiro, que será feita por especialistas em música. O júri é formado por Felipe Trotta, Mariangela Zan, Mirian Cristina de Souza Cunha, Paulo Freire e Zeca Collares. O primeiro colocado levará R$ 15  mil, o segundo, R$ 1o mil, e o terceiro, R$ 5 mil.

Esta edição da #ViradaSPOnline será em parceria com o município de Santa Bárbára D’Oeste, escolhida como a Capital Cultural do Estado de São Paulo. A cidade foi selecionada a partir de uma chamada pública do #JuntospelaCultura. Diversos artistas locais também estão na programação: as bandas Banda SKA7, Banda SP 304, a Orquestra Barbarense de Violas e a companhia MB Circo.

Além de Santa Bárbara D´Oeste, foram selecionados os seguintes municípios pelo #JuntospelaCultura2020: Marília, Araçatuba, Batatais, Bauru, Caraguatatuba, Guaratinguetá, Indaiatuba, Itapetininga, Mauá, Peruíbe, Presidente Prudente, Rio Grande da Serra, São José do Rio Preto, Sertãozinho e Votuporanga.

Sobre a plataforma #CulturaEmCasa

A plataforma #CulturaEmCasa foi lançada no dia 20 de abril. Seu objetivo é ampliar o acesso da população a conteúdos culturais de qualidade, 100% gratuito. Nos seis primeiros meses, registrou cerca de 2,2 milhões de visualizações e 1,7 mil conteúdos disponibilizados.  A plataforma reúne também conteúdos inéditos das instituições da Secretaria, dentre as quais  OSESP,  Jazz Sinfônica,  Pinacoteca,  Museu da Imagem e do Som,  Museu do Futebol,  Museu da Diversidade Sexual,  São Paulo Companhia de Dança e o Projeto Guri.

Programação:

  • 16h:
    Início transmissão
  • 16h:
    MB Circo
  • 16h30:
    Banda da ciclovia
  • 17h:
    Ana Cañas canta Belchior
  • 18h30:
    Assim Q Se Faz
  • 19h:
    Grande final do Concurso de Viola Caipira Revelando SP – #JuntosPelaCultura 2020
  • 20h30:
    Orquestra Barbarense de Violas – Canta a Natureza
  • 21h10:
    Premiação do Concurso de Viola Caipira Revelando SP – #JuntosPelaCultura 2020
  • 21h30:
    Banda SKA7
  • 22h:
    Karol Conka
  • 23h:
    Banda GTC – Gettin´the Crime
  • 23h30:
    Banda SP 304
  • 00h:
    Hotelo
  • 1h:
    Eletro Rock

Serviço:

Onde assistir: www.culturaemcasa.com.br

Redes Sociais:

https://www.facebook.com/culturaemcasasp/

https://www.instragram.com/culturaemcasasp/

https://twitter.com/culturaemcasasp

#CulturaEmCasa completa quatro meses com 1,5 milhão de visualizações 

Plataforma desenvolvida pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa gerou mais de mil conteúdos desde março; Telefone móvel é o principal meio de acesso à programação

A plataforma de streaming #CulturaEmCasa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa de São Paulo, gerida pela Organização Social Amigos da Arte , completou quatro meses de funcionamento em agosto. No período, mais de mil conteúdos, entre espetáculos, palestras, aulas, podcasts, shows e concertos, foram gerados e visualizados por 1,5 milhão de pessoas. Embora São Paulo tenha tido o maior número dos acessos, outras 2.371 cidades, em 101 países, consumiram 153.263 horas do conteúdo totalmente gratuito.

“O resultado é impressionante e garantiualém de uma programação de altíssima qualidade,  emprego e renda para o setor cultural, um dos mais prejudicados pela pandemia do novo coronavírus. Saímos de um milhão de visualizações para 1,5 milhão em apenas um mês“, disse o Secretário de Cultura e Economia Criativa, Sérgio Sá Leitão.

Um dos destaques  é o #FestivalCulturaEmcasa, que registra o maior número de acessos desde o início da plataforma. A programação já trouxe apresentações ao vivo de Renato Teixeira, Liniker, Zeca Baleiro, Lô Borges, Tom Zé, Ed Motta e Sérgio Reis.  O Intensivão#CulturaEmCasa também é um dos mais procurados pelo público da ferramenta. A iniciativa oferece lives diárias com apresentações de artistas e aulas sobre cultura e economia criativa com profissionais do setor. Nessa lista de preferidos ainda estão o Diálogos Necessários #CulturaEmCasa e #SPGastronomia.

A facilidade de acompanhar as atrações também é uma das marcas do #CulturaEmCasa. Nesses quatro meses de funcionamento, mais de 70% dos acessos à plataforma foram  por meio de dispositivos móveis.  

Programação 

O conteúdo do #CulturaEmCasa é produzido pelas instituições culturais vinculadas à Secretaria de Cultura e Economia Criativa, por organizações parceiras,  artistas e produtores culturais independentes, que são remunerados pelo licenciamento. Trata-se, portanto, de um instrumento de geração de renda e oportunidades para o setor cultural e criativo de São Paulo.  

Desde 6 de julho, a plataforma apresenta o #SPGastronomia Em Casa, transferido em 2020 para o formato online. De segunda a quinta-feira, sempre às 19h30, chefs, nutricionistas e especialistas oferecem aulas, receitas, histórias, curiosidades e debates sobre diversos temas relacionados à gastronomia.  

O #CulturaEmCasa transmite, todas as segundas e quartas-feiras, às 17h, o programa Diálogos Necessários, que reúne pensadores e profissionais de diversas áreas para reflexões sobre  ciência, filosofia, criatividade e literatura. Os encontros são moderados pelo ensaísta e professor de literatura João Cezar de Castro Rocha e pelo escritor Martim Vasques da Cunha.  

A plataforma reúne ainda conteúdos inéditos das instituições da Secretaria. Nessa lista estão a  OSESP, a Jazz Sinfônica, a Pinacoteca, o Museu da Imagem e do Som, o Museu do Futebol, o Museu da Diversidade Sexual, a São Paulo Companhia de Dança, o Projeto Guri e a SP Companhia de Dança. “É uma iniciativa que veio para ficar. Tem um importante papel a cumprir, mesmo quando a pandemia passar”, diz o secretário. 

#CulturaEmCasa 

A plataforma de streaming e vídeo por demanda #CulturaEmCasa foi lançada no dia 20 de março. Com acesso por meio do site culturaemcasa.com.br, o visitante tem acesso ao conteúdo que pode ser visualizado,  gratuitamente por televisão, computador, tablets e celulares.  

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Nota de esclarecimento sobre o ProAC ICMS

A Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo informa que o ProAC ICMS terá seu prazo de vigência em 2020 estendido de 31/10 para 31/12, conforme decreto a ser publicado em breve. No que diz respeito a 2021 e aos anos seguintes, a manutenção deste mecanismo de incentivo fiscal para projetos culturais depende de decisão do Conselho Nacional de Política Fazendária, a ser tomada em dezembro. Esta decisão se refere ao conjunto dos estados. O ProAC ICMS não integra o projeto de lei 529/2020,  aprovado no dia  13 de outubro  pela Assembleia Legislativa de São Paulo.

10 anos de Encontro Paulista de Museus: veja trajetória e perspectivas

O tempo voa até mesmo para aqueles que são responsáveis por conservá-lo. O Encontro Paulista de Museus completa uma década em 2018, de 18 a 20 de julho, na capital, e muita coisa evoluiu de lá para cá, principalmente a paixão dos museólogos pela atividade.

São muitos agentes ligados ao setor que vislumbraram, com a criação do evento, uma oportunidade de fortalecer e qualificar ainda mais as instituições museológicas paulistas. A iniciativa é do Sistema Estadual de Museus (SISEM-SP), da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo.

IDENTIDADE

Nos primeiros quatro anos, cada edição do EPM foi concebida de maneira independente, sem, por exemplo, uma continuidade visual, o que acabou em 2013, quando o evento ganhou sua própria identidade. O objetivo, que depois se mostrou bem-sucedido, era dar ao evento uma marca única e duradoura, que permanecesse ao longo das próximas edições. A responsável por dar uma “cara” ao evento, foi a designer Paula Astiz.

“A cada edição desses primeiros encontros, foi usada uma identidade/linguagem diferente. Ao chegar à 5ª edição, a equipe do SISEM-SP sentiu a necessidade de consolidar melhor o evento. Então, surgiu a ideia de desenvolver uma logomarca mais sólida. Aliada à necessidade de consolidar o EPM, veio o anseio de reformular a marca do próprio SISEM-SP, em sintonia com a identidade do encontro.”
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Paula Astiz
Designer

A mudança do logo se deu no 5EPM e manteve-se desde então. A única variação ocorreu no 8EPM, com o 8 grafado em uma fonte diferente. Segundo a designer, tudo estava previsto nos planos. “O 8EPM coincidiu com a comemoração dos 30 anos do SISEM-SP, por isso um selo especial de 30 anos. A ideia subliminar é mostrar que esse sistema, ao longo das três décadas, abarca diversas vozes, diversos museus e diversos profissionais ligados ao mundo museológico.”

HISTÓRIA

No ano da primeira edição do EPM, o SISEM-SP e a própria cena dos museus no Brasil passavam por um período de reestruturação. O sistema buscava, então, intensificar a participação dos museus espalhados por todo território do Estado em sua dinâmica de trabalho.

“A criação de um evento periódico no calendário dos museus do Estado, dedicado às trocas e encontros, fazia sentido para que se fomentasse também os laços entre os profissionais e gestores de museus”, justifica o responsável pela coordenação da programação do 10EPM, Luiz Mizukami. Assim, o evento alinhava-se a outras iniciativas articuladoras, como a reestruturação do Conselho de Orientação do SISEM-SP (COSISEM-SP), a criação das Representações Regionais e a elaboração do Diagnóstico dos Museus do Estado de São Paulo.

PARCERIAS

As parcerias com instituições nacionais e internacionais também contribuíram para o sucesso do EPM nesta década. Tal caminho, além de ampliar a variação do alcance temático do evento, auxiliou na promoção do EPM além das fronteiras das instâncias governamentais e a validação do mesmo em círculos museológicos mais amplos. Trouxe prestígio ao evento paulista.

E nem poderia ser diferente. Participaram nomes de calibre como o Centro Cultural de Espanha (CCE-SP), presente nos três primeiros EPMs; o British Council Brasil, participante da 5ª à 8ª edição; e os consulados da Alemanha e França, durante o 9EPM. Pontualmente, também houve apoio da Fundação Bienal de São Paulo, MAM-SP, Museu Afro Brasil, Escola de Música de São Paulo Tom Jobim, Pinacoteca do Estado de São Paulo, Sala São Paulo e Sesc-SP.

EXPANSÃO

Como todo grande encontro de especialistas, o EPM foi ganhando robustez ao longo dos anos com a integração de outros eventos dentro de sua programação. É o caso dos encontros de prefeitos e secretários municipais de Cultura; eleições de representantes regionais e COSISEM-SP; visitas técnicas a museus da capital; mesas expositivas com fornecedores do setor museológico; e a instauração dos Painéis Digitais – apresentações em formato digital exibidas em televisores espalhados pelo local do evento com projetos desenvolvidos pelos museus paulistas relacionados à temática de cada edição. São itens que geraram ainda mais corpo e abrangência ao evento.

“O SISEM-SP é o primeiro sistema de museus criado no Brasil, antes mesmo do Sistema Nacional de Museus, descontinuado no governo Collor. Além de ter sido o primeiro, é também o único com atuação contínua desde sua criação”, realça Mizukami.

CADASTRO ESTADUAL

Além de ter sido histórica pelos 30 anos de SISEM-SP, a oitava edição do EPM, em 2016, marcou o início do Cadastro Estadual de Museus (CEM-SP), um dos maiores feitos da história do sistema. A ferramenta estabelece padrões normativos e sistematiza as informações sobre os museus paulistas, a fim de identificar as condições estruturais dos mesmos e auxiliá-los em busca de qualificação. Esse cadastro é tão importante que os eixos que sustentam seus parâmetros serviram como base para definir os temas apresentados no 9º, 10º — e também futuros EPMs.

“O Encontro Paulista de Museu passa, assim, a se inserir numa lógica de reforço à qualificação dos museus em torno dos parâmetros do CEM-SP.”
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Davidson Kaseker
Diretor do Grupo Técnico de Coordenação (GTC) do SISEM-SP

DE VOLTA PARA CASA

Em 2018, O EPM, além de comemorar os 10 anos de atividades, celebra o retorno do evento à sua tradicional casa, agora completamente restaurada: o Memorial da América Latina, que havia sediado todas as edições do encontro até o incêndio, em 2013.

FUTURO

“Hoje, além de ser o maior evento do setor museológico paulista, em número de inscritos, o EPM tem a mesma capacidade de público do Fórum Nacional de Museus – que acontece a cada dois anos. Para o futuro, além do fortalecimento dos laços entre profissionais e interessados em museus, seguiremos com os debates tendo o CEM-SP como base e também na estruturação de propostas para uma política cultural específica para o setor museal”, promete Kaseker.

100 dias de Cultura e Economia Criativa

Secretaria de Cultura e Economia Criativa completa 100 dias de gestão com ações de fomento e foco em formação

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10º Seminário Internacional de Bibliotecas Públicas e Comunitárias

O Seminário Internacional de Bibliotecas Públicas e Comunitárias – Seminário Biblioteca Viva – chega a sua 10ª edição com programação especial. Entre os palestrantes, estão o escritor André Vianco, que participa de bate-papo no dia 23, segunda-feira, e a cartunista Laerte Coutinho, que estará no Seminário no dia 25, quarta-feira. Realizado pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, por meio do Sistema Estadual de Bibliotecas Públicas (SisEB), o Seminário é organizado pela SP Leituras, com apoio institucional do Goethe-Institut. (mais…)

12 de maio é dia de Intervenção Cultural Cigana

Com muita alegria, dança e música, acontece em Guarulhos, neste sábado, dia 12, das 11h00 às 18h00, o evento Intervenção Cultural Cigana, organizado pelo Acampamento Cigano de Guarulhos. A festa típica tem o objetivo de promover atividades da cultura cigana, divulgar a sua existência e a resistência cultural do povo cigano por séculos, além de comemora também duas datas muito importantes:  o Dia da Resistência Cigana (16/05) e Dia Nacional do Cigano (24/05).

Selecionado pelo edital ProAC para Culturas Populares Tradicionais em 2017, da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, o projeto Intervenção Cultural Cigana conta com o apoio da ACGE – Assessoria de Cultura para Gêneros e Etnias, órgão da Secretaria de Cultura.

O evento acontece no próprio Acampamento Cigano de Guarulhos (rua dos Cardeais, s/nº – Vila Branca – Guarulhos/SP) e terá apresentações de grupos musicais, danças ciganas artísticas, oficinas culturais e exposições. Como ingresso, os organizadores solicitam a doação de produtos de higiene para bebês ou roupas para bebê menina. 

O Dia Nacional do Cigano foi instituído em 2006 por decreto presidencial em reconhecimento à contribuição da etnia cigana para a história e a identidade cultural brasileira. 24 de maio é, também, dedicado a Santa Sara Kali, padroeira dos povos ciganos.

O Dia da Resistência Cigana lembra 16 de maio de 1944, quando cerca de 6 mil ciganos se uniram para enfrentar soldados alemães e evitar que fossem executados no campo de concentração de Auschwitz, na Polônia, durante a Segunda Guerra Mundial.

13/04 é Dia dos Jovens: conheça iniciativas da #CulturaSP para esse público!

Okinosmov / Núcleo Luz – Foto: Gasbox Studio

Para celebrar o Dia do Jovem (13/4), reunimos aqui algumas atividades realizadas por espaços da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo que são voltadas para esse público!

MÚSICA

Conservatório de Tatuí

Oferece cursos nas áreas de música, luteria e artes cênicas, de formação continuada com duração média de seis anos. A escola está localizada no município de Tatuí, a 131 quilômetros da capital paulista, e recebe estudantes de todas as regiões brasileiras e também de fora do país.

Mais informações: https://www.conservatoriodetatui.org.br

Escola de Música do Estado de São Paulo (EMESP)

Localizada no centro da capital paulista, oferece cursos de iniciação musical e prática de instrumentos desde 1989. Seu primeiro reitor e presidentefoi o maestro Antonio Carlos Jobim. Todas as atividades são gratuitas.

Mais informações: https://www.emesp.org.br

Projeto Guri

Programa de formação cultural que oferece cursos de teoria musical, coral, instrumentos de cordas, madeiras, sopro e percussão para jovens até 18 anos. Possui vários polos, distribuídos na capital, no litoral e no interior do Estado.

Mais informações: https://gurisantamarcelina.org.br/ (para polos da capital e região metropolitana) e https://www.projetoguri.org.br/ (para polos do interior e litoral)

Conservatório de Tatuí – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

DANÇA

Núcleo Luz

O projeto oferece a jovens de baixa renda a oportunidade de vivenciarem a linguagem da dança de maneira mais aprofundada. A participação é gratuita mediante inscrição e processo seletivo.

Mais informações: https://fabricasdecultura.org.br/nucleo-luz/

São Paulo Companhia de Dança

Criada em 2008, a Cia faz espetáculos no Estado de São Paulo, no Brasil e no exterior. De tempos em tempos, a SPCD promove workshops, palestras, oficinas e audições.

Mais informações: https://www.spcd.com.br/

São Paulo Cia. de Dança – Conservatório de Tatuí – Foto: João Caldas/Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

TEATRO

SP Escola de Teatro

Oferece cursos gratuitos de formação em teatro abrangendo as mais diversas áreas das artes cênicas, dentre elas Atuação, Cenografia e Figurino, Direção, Dramaturgia, Humor, Iluminação, Sonoplastia e Técnicas de Palco. Além disso, a Escola mantém o Programa Kairós, que distribui bolsas de estudos e estágios para parte dos aprendizes, além de intercâmbios culturais.

Mais informações: www.spescoladeteatro.org.br

SP Escola de Teatro – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

LITERATURA

Bibliotecas de São Paulo e do Parque Villa-Lobos

As bibliotecas-modelo do Governo do Estado de São Paulo – uma, localizada no Parque da Juventude, e a outra, no Parque Villa-Lobos – oferecem diversas atividades voltadas para o público jovem, além do seu acervo de livros e jogos. Entre elas, oficinas de escrita criativa, de fotografia e de literatura. Há também o Luau, atividade regular que apresenta aos jovens temas relacionados à música, literatura e poesia, e oferece um espaço para apresentações musicais. Todas as atividades são gratuitas.

Mais informações: https://bsp.org.br/ e https://bvl.org.br/

Biblioteca do Parque Villa-Lobos – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

FORMAÇÃO E DIFUSÃO CULTURAL

Fábricas de Cultura

Programa de difusão e formação cultural que oferece cursos gratuitos e atividades de difusão cultural para toda a comunidade. O programa conta com 10 unidades espalhadas pelas zonas norte, sul e leste, e suas atividades contemplam diversas linguagens, como teatro, dança, música, circo, artes visuais, literatura e multimeios.

Mais informações: https://fabricasdecultura.org.br/

Oficinas Culturais

As quatro unidades do programa realizam atividades gratuitas de formação e difusão cultural em diferentes linguagens artísticas, como artes visuais, circo, dança, fotografia, literatura, música, teatro, entre outras.

Mais informações: https://www.oficinasculturais.org.br/

20º GRANDE PRÊMIO DO CINEMA BRASILEIRO SERÁ NO DIA 28 DE NOVEMBRO, COM HOMENAGEM A RUY GUERRA

O evento, que este ano tem como tema ‘preservação e memória do audiovisual’, será realizado de forma remota com transmissão ao vivo pela TV Cultura

O Grande Prêmio do Cinema Brasileiro chega à 20ª edição e terá como tema a preservação e a
memória do audiovisual. Com transmissão ao vivo pela TV Cultura no dia 28 de novembro, a partir das 20h, a cerimônia vai celebrar não apenas a Cinemateca Brasileira, que pegou fogo mas resistiu e vai renascer, como também a produção audiovisual nas duas últimas décadas. O grande homenageado da noite é Ruy Guerra, poeta, compositor, mas antes de tudo e principalmente cineasta moçambicano radicado no Brasil, que completou 90 anos em 2021.

Por causa da pandemia, o evento – que é realizado anualmente pela Academia Brasileira de Cinema e Artes Audiovisuais – será remoto pelo segundo ano consecutivo, com apresentação das jornalistas Adriana Couto e Renata Boldrini, direto dos estúdios da TV Cultura, em São Paulo. A abertura dos envelopes com os vencedores será ao vivo, auditada pela PwC (a mesma empresa que faz a apuração do Oscar), e o Troféu Grande Otelo será entregue diretamente na casa de cada um deles, depois da premiação.

Ao todo serão anunciados 32 prêmios, em quatro grandes categorias: longa-metragem, curtametragem e séries brasileiras, escolhidos pelo amplo júri formado por profissionais associados à Academia Brasileira de Cinema. Além disso, todos os 15 longas-metragens indicados nas categorias drama, comédia ou documentário também concorrem ao disputado prêmio de Melhor Filme pelo Júri Popular.

A votação está aberta a partir de hoje, 8 de novembro, no site da Academia
– https://gp2021.academiabrasileiradecinema.com.br/ – e vai até o dia 26 de novembro.
Num ano dedicado à memória, um Prêmio Especial de Preservação será concedido ao movimento que, liderado por profissionais de cinema, salvou a Cinemateca Brasileira do abandono: o S.O.S. Cinemateca – APACI.

Com roteiro do jornalista Hugo Sukman e direção de Lucas Rochetti, a transmissão do Grande
Prêmio do Cinema Brasileiro será costurada com imagens de produções que marcaram a história do audiovisual e por apresentações musicais do pianista André Mehmari e da cantora Monica Salmaso. Fazem parte do repertório canções como “Odeon”, de Ernesto Nazareth; “Reza”, de Ruy Guerra e Edu Lobo; “Perseguição”, de Sérgio Ricardo; e “Passaredo”, de Francis Hime e Chico Buarque.

A festa terá ainda a presença, virtual, de nomes como Viviane Ferreira, diretora presidente da SP Cine, diretora, roteirista, produtora; Sérgio Sá Leitão, Secretário de Cultura e Economia Criativa de São Paulo; Jorge Peregrino, presidente da Academia Brasileira de Cinema e Artes Audiovisuais; e José Roberto Maluf, presidente da TV Cultura.

O 20º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro é realizado pelo Ministério do Turismo e pela Academia Brasileira de Cinema e Artes Audiovisuais. Este ano, o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro conta com o patrocínio da SABESP, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura e da PwC Brasil, que acompanha e faz a apuração da votação. O prêmio tem correalização da SPCine, Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, e Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo.

Conheça os : FINALISTAS GRANDE PRÊMIO DO CINEMA BRASILEIRO 2021

Vinheta filmes finalistas 

Assessoria de imprensa – Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado

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32º Prêmio Design MCB abre inscrições para o Concurso do Cartaz

O Prêmio Design MCB, realizado pelo Museu da Casa Brasileira inicia os preparativos de sua 32ª edição com o Concurso do Cartaz. O objetivo da premiação, realizada anualmente, é promover a reflexão sobre o design brasileiro e incentivar o uso do cartaz como meio de expressão cultural.

Os interessados poderão se inscrever de 05 de março a 10 de abril e entregar até 14 de abril os trabalhos impressos e o termo de doação no MCB. O resultado do concurso será divulgado no dia 07 de maio. A participação é aberta a todas as pessoas físicas interessadas: brasileiros ou estrangeiros residentes no país há mais de dois anos, profissionais ou estudantes. A taxa de inscrição é de R$ 50,00 e estudantes terão 50% de desconto.

Este ano, o Concurso do Cartaz do Prêmio Design apresenta novidades para os participantes. Em sua 32ª edição foram adicionados dois pontos aos critérios de avaliação: facilidade de produção e de distribuição e, também, a não exigência do envio do cartaz em prancha rígida. Além disso, a fim de contribuir para a impressão dos cartazes dos participantes, o MCB disponibilizará, ao participante que assim o desejar, uma relação de gráficas parceiras, que ofertarão descontos especiais e facilidades de entrega. Por exemplo, quem mora em outro estado ou cidade, distante de São Paulo, poderá enviar o arquivo para impressão a uma dessas gráficas parceiras e essas se encarregarão da entrega das peças diretamente ao Museu.

A Mostra do Concurso do Cartaz e a promoção da votação popular visam estimular a participação do público no debate sobre a produção atual em design gráfico e a revalorização do cartaz enquanto peça gráfica central em campanhas de divulgação. Com isso, o Prêmio Design MCB reforça seu caráter de apoio à construção da identidade do design nacional, ampliando sua interação com o público e aproximando os visitantes dos temas vocacionais da instituição

3º Ateliê Internacional São Paulo Companhia de Dança

Museu Felícia Leirner e Auditório Claudio Santoro recebem programação voltada ao fomento e formação de profissionais da dança (mais…)

45ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo no Museu da Imigração

Nos dias 22 e 23 de outubro, amantes da sétima arte poderão conferir produções sobre deslocamento forçado e violação de direitos humanos

O Museu da Imigração – instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo – e a Agência da ONU para Refugiados (ACNUR), reforçando a parceria já existente, recebem quatro filmes, como parte da 45ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, nos dias 22 e 23 de outubro, às 19h.

A programação a céu aberto, diretamente do jardim do complexo da antiga Hospedaria de Imigrantes do Brás – no qual o MI está localizado –, terá como foco produções envolvendo a realidade das pessoas que vivenciam o deslocamento forçado e os impactos das violações de direitos humanos em suas vidas. Os materiais serão transmitidos em uma tela de 15 metros com projeção 4k.

O evento contará com duas sessões diárias e os ingressos serão vendidos, dois dias antes de cada, somente no Ticket360, conforme indicado no site do Museu. Os protocolos de segurança contra a COVID-19 serão seguidos, de maneira que será obrigatório o uso de máscara e haverá a exigência do comprovante de vacinação (duas doses) ou RT PCR (72h de antecedência) ou Antígeno (48h).

Para quem ainda não se vacinou com as duas doses, em parceria com a Red8, será oferecido gratuitamente o teste Antígeno, sempre às 18h de cada dia. Como a quantidade é limitada, os interessados devem agendar previamente, até quarta-feira (20), pelo WhatsApp da empresa.

No intervalo das exibições, os visitantes poderão aproveitar as delícias preparadas por refugiados empreendedores, que vivem em São Paulo, em uma praça de alimentação também montada ao ar livre.

Programação Completa

Dia 22 (sexta-feira), às 19h | 7 Prisioneiros

Brasil – 2021 | 90 min | Ficção

O jovem Mateus, de 18 anos de idade, sai do interior em busca de uma oportunidade de trabalho em um ferro-velho de São Paulo comandado por Luca. Chegando lá, acaba se tornando vítima de um sistema de trabalho análogo à escravidão. Mateus é obrigado a decidir se continua trabalhando para o homem que o escraviza ou se coloca a si mesmo e a família em risco.

Dia 22 (sexta-feira), às 21h | Capitães de Zaatari

Egito – 2021 | 73 min | Documentário

Mahmoud e Fawzi vivem no campo de refugiados Zaatari, na Jordânia. Embora não tenham ideia do que o futuro lhes reserva, eles se concentram em sua principal paixão: o futebol. Apesar da situação adversa em que vivem, os dois treinam diariamente, acreditando que o esporte profissional pode ser o passaporte para a liberdade. Quando uma renomada academia esportiva chega ao local para selecionar jogadores para um torneio internacional em Doha, o talento de Mahmoud e Fawzi é imediatamente reconhecido. No entanto, os rapazes seguirão caminhos diferentes.

Dia 23 (sábado), às 19h | Pegando a Estrada

Irã – 2021 | 93 min | Ficção

Uma família caótica e afetuosa viaja por uma paisagem acidentada, mas para onde? No banco de trás, o pai parece estar com uma perna quebrada, mas ela está realmente quebrada? A mãe tenta rir ao mesmo tempo em que não consegue conter as lágrimas. O filho mais novo fica agitado no karaokê coreografado que fazem no carro. Todos eles estão preocupados com o cachorro doente e irritando uns aos outros. Apenas o misterioso irmão mais velho permanece quieto.

Dia 23 (sábado), às 21h | Medo

Bulgária – 2020 | 100 min | Ficção

Svetla é uma viúva que, recentemente, perdeu o emprego como professora. A vila onde mora fica próxima à fronteira da Bulgária com a Turquia e, frequentemente, refugiados aparecem por ali. Um dia, enquanto caçava em uma floresta, Svetla se depara com um migrante africano, fato que suscita uma transformação dramática em sua vida. A mulher, então, é forçada a se rebelar contra as pessoas da comunidade, enquanto elas incitam o refugiado negro a deixar a aldeia imediatamente.

Serviço

45ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo
Datas: 22 e 23 de outubro
Horário: 19h
Local: Museu da Imigração

Museu da Imigração
Rua Visconde de Parnaíba, 1.316 – Mooca – São Paulo/SP
Tel.: (11) 2692-1866
Funcionamento: de terça a sábado, das 9h às 18h, e domingo, das 10h às 18h (fechamento da bilheteria às 17h).
R$10 e meia-entrada para estudantes e pessoas acima de 60 anos | Grátis aos sábados
Acessibilidade no local – Bicicletário na calçada da instituição

www.museudaimigracao.org.br

Informações Imprensa
Museu da Imigração
Assessoria de Comunicação
Joanna Flora j.flora@museudaimigracao.org.br | (13) 98112-8691
Thâmara Malfatti | thamara@museudaimigracao.org.br
Caroline Nóbrega | comunicacao@museudaimigracao.org.br

Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo
Assessoria de Imprensa
(11) 3339-8116 / (11) 3339-8162
(11) 98849-5303 (plantão)

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5 curiosidades sobre a religião Umbanda

Em comemoração ao Dia Nacional da Umbanda, a equipe do Museu Afro Brasil preparou 4 curiosidades sobre essa religião brasileira, que tem em seus fundamentos influência do Candomblé, Catolicismo e Espiritismo. A religião surgiu em 15 de novembro de 1908, quando o médium Zélio Fernadino de Moraes incorporou pela primeira vez o “Caboclo Sete Encruzilhadas”, numa sessão espírita da Federação Espírita, em Niterói.

Afinal, o que é Macumba?
No Brasil, a palavra “macumba” designa de forma popular e equivocada toda oferenda aos orixás. O termo correto para isto, no Candomblé, seria o “ebó” ou “padê”. Já na Umbanda seria “despacho”. Ainda pode se referir a uma religião específica de matriz africana.

E onde ela surgiu?
A Umbanda é uma religião brasileira, que sintetiza vários elementos das religiões africanas e cristãs, porém sem ser definida por eles. Formada no início do século XX no sudeste do Brasil, a partir da síntese com movimentos religiosos como o Candomblé, o Catolicismo e o Espiritismo.

E o que mais?
Recebe o nome de Umbanda um dos diversos cultos religiosos sincréticos surgidos no Brasil entre os séculos XVI e XX, fruto do contato dos diferentes povos que contribuíram para a formação cultural e religiosa da população.

Quem são os guias espirituais?
A umbanda adota figuras indígenas que são chamadas de caboclos. E outros tantos, conhecidos como erês, pretos-velhos, baianos, boiadeiros e pombas-gira. Os principais conceitos são como os da doutrina espírita, como a reencarnação.

Aproveitando o tema, você pode conferir um pouco mais sobre a cultura e a história na exposição organizada pelo Núcleo de Religiosidade Afro-Brasileira, do Museu Afro Brasil, confira algumas imagens.

50º Festival de Inverno de Campos do Jordão – 13 a 19 de julho

O 50º Festival de Inverno de Campos do Jordão chega à sua terceira semana, oferecendo, ao longo de todo o evento, cerca de 130 concertos, em sua maioria gratuitos. Reconhecido como o maior festival de música clássica da América Latina, o Festival celebra sua quinquagésima edição, apresentando uma programação diversificada, a partir de dois eixos temáticos: Clássico e Popular-Sinfônico.

A música de câmara é o destaque dessa semana, a começar pelos grupos do Festival, formados pelos bolsistas, sob a regência de maestros de renome internacional. A Camerata do Festival faz dois programas, um comandado por Neil Thomson e outro por Lavard Skou-Larsen, este último tendo como solista o consagrado pianista Arnaldo Cohen. Já o Grupo de Música Antiga do Festival também faz dois programas, sendo um regido por Luís Otávio Santos, com obras do período barroco, e outro por Ricardo Kanji, com participação do Coro Acadêmico da Osesp e de solistas convidados, apresentando a Missa de Santa Cecília, de José Maurício Nunes Garcia. Os grupos se apresentam no Auditório Claudio Santoro e na Sala São Paulo.

Os programas camerísticos com professores e alunos do Festival também são destaque, com concertos gratuitos diários ao longo da semana, tanto no Espaço Cultural Dr. Além, em Campos do Jordão, como na Sala do Coro (Sala São Paulo), na capital paulista. Apresentam-se também diversos grupos de câmara formados por músicos da Osesp, como o Quinteto Zephyros, o Sexteto São Paulo e o Camaleon Bassoons.

Na Sala São Paulo, vale a pena assistir a Classe de Metais, Sopros e Percussão, regido por Wagner Polistchuk, com participação do pianista Paulo Álvares, apresentando um programa de música contemporânea, com peças de John Cage, Marlos Nobre (que comemora 80 anos em 2019), e com a estreia brasileira de Couleurs de la Cité Céleste, de Olivier Messiaen, composição de alta complexidade, inspirada em cinco passagens do livro do Apocalipse.

No Palácio Boa Vista, no fim de semana, continua a programação de concertos gratuitos na Capela do Palácio e no palco externo. Na Capela, as atrações são o Duo Abdalla, formado pela jovem flautista, Júlia Abdalla, de apenas 11 anos de idade, e seu pai Thiago Abdalla, no violão; e a Camerata do GreCo, com o programa Antonio Gardano 450 Anos, em homenagem a um dos principais editores de música do século XVI. No palco externo, as atrações são as big bands tocando jazz e música popular, e ainda uma apresentação de chorinho com As Choronas. Já no sábado à noite, no palco interno, o destaque é o Quinteto Solist, com Nailor Proveta (sax alto e clarinete), Walmir Gil (trompete), Thiago Alves Jr. (contrabaixo), Edu Ribeiro (bateria) e Carlos Roberto (piano), tocando composições próprias.

A Jazz Sinfônica continua recebendo renomados artistas da nossa MPB, em concertos ao ar livre, na Praça do Capivari. O destaque dessa semana é o compositor, violonista e cantor Toquinho, que apresenta grandes sucessos de sua carreira. A orquestra faz ainda um concerto especial apresentando um panorama dos diversos ritmos brasileiros.

E na programação Toriba Musical, promovida pelo Hotel Toriba, o destaque é para apresentações de canto lírico, música romântica e standards norte-americanos.

CAMERATA DO FESTIVAL

14/07 (dom), 11h, Sala São Paulo. Gratuito.

Camerata do Festival, regida por Neil Thomson, diretor artístico e regente titular da Filarmônica de Goiás, em seu primeiro concerto nessa edição do Festival, recebe como solista o violoncelista brasileiro, radicado na Alemanha, Matias de Oliveira Pinto. O programa inclui a Abertura de A Flauta Mágica, KV 620, de Wolfgang Amadeus Mozart; o Concerto nº 1 para Violoncelo em Dó maior, de Joseph Haydn; e a Sinfonia nº 3 em Ré maior, D 200, de Franz Schubert.

19/07 (sex), 20h30, Auditório Claudio Santoro. Ingressos: R$ 50

20/07 (sáb), 16h30, Sala São Paulo. Igressos: R$ 20

A Camerata do Festival, regida pelo maestro e violinista brasileiro, radicado na Áustria, Lavard Skou-Larsen [regente da Deutsche Kammerakademie Neuss am Rhein, da Georgisches Kammerorchester Ingolstad, e professor do Mozarteum Salzburg], recebe o pianista brasileiro Arnaldo Cohen, radicado nos Estados Unidos, como solista convidado. O programa traz duas peças de Wolfgang Amadeus Mozart – O Rapto do Serralho, KV 384: Abertura e o Concerto nº 17 para Piano em Sol maior, KV 4 –, além da Sinfonia nº 5 em dó menor, Op.67, de Ludwig van Beethoven.

GRUPO DE MÚSICA ANTIGA DO FESTIVAL

13/07 (sáb), 20h30, Auditório Claudio Santoro. Ingressos: R$ 50.

O Grupo de Música Antiga do Festival, sob a regência do violinista Luís Otávio Santos, diretor artístico do Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga de Juiz de Fora e coordenador do Núcleo de Música Antiga da EMESP, apresenta um programa robusto de música barroca: o Concerto de Brandenburgo nº 1 em Fá maior, BWV 1046, de Johann Sebastian Bach; a Sinfonia em Dó maior, Wq.182:3, de Carl Philipp Emanuel Bach; e a Suíte em ré menor, TWV 55:d3, de Georg Philipp Telemann.

13/07 (sáb), 16h30, Sala São Paulo. Ingressos: R$ 20.

14/07 (dom), 16h30, Auditório Cláudio Santoro. Gratuito.

O Grupo de Música Antiga do Festival, comandado por Ricardo Kanji, flautista e regente especializado em música antiga, e tendo as participações do Coro Acadêmico da Osesp e dos solistas convidados Marília Vargas (soprano), Bruno Costa (contratenor), Jabez Lima (tenor) e Isaque Oliveira (barítono), apresenta a Missa de Santa Cecília, do Padre José Maurício Nunes Garcia, obra-prima sacra do período colonial brasileiro.

AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO

13/07 (sáb), 20h30. Ingressos: R$ 50.

Grupo de Música Antiga do Festival, com Luís Otávio Santos (regente). (informações sobre o programa acima)

 

14/07 (dom), 16h30. Gratuito.

Grupo de Música Antiga do Festival, com Ricardo Kanji (regente), Coro Acadêmico da Osesp, Marília Vargas (soprano), Bruno Costa (contratenor), Jabez Lima (tenor) e Isaque Oliveira (barítono). (informações sobre o programa acima)

 

19/07 (sex), 20h30. Ingressos: R$ 50

Camerata do Festival, com Lavard Skou-Larsen (regente) e  Arnaldo Cohen (piano). (informações sobre o programa acima)

 

SALA SÃO PAULO

13/07 (sáb), 16h30. Ingressos: R$ 20.

Grupo de Música Antiga do Festival, com Ricardo Kanji (regente), Coro Acadêmico da Osesp, Marília Vargas (soprano), Bruno Costa (contratenor), Jabez Lima (tenor) e Isaque Oliveira (barítono). (informações sobre o programa acima)

 

14/07 (dom), 11h. Gratuito.

Camerata do Festival com Neil Thomson (regente) e Matias Oliveira Pinto (violoncelo). (informações sobre o programa acima)

19/07 (sex), 20h30. Gratuito.

Classe de Metais, Sopros e Percussão, com Wagner Polistchuk (regente) e Paulo Álvares (piano). O repertório de música contemporânea inclui a Terceira Construção, de John Cage; Rhythmetron, de Marlos Nobre, compositor brasileiro que comemora seus 80 anos em 2019; e Couleurs de la Cité Céleste, de Olivier Messiaen, em estreia brasileira, peça de de alta complexidade inspirada em cinco passagens do livro do Apocalipse.

 

20/07 (sáb), 16h30. Igressos: R$ 20

Camerata do Festival, com Lavard Skou-Larsen (regente) e Arnaldo Cohen (piano). (informações sobre o programa acima)

 

PRAÇA DO CAPIVARI

13/07 (sáb), 11h. Gratuito

– Coro Infantil da Osesp, com Teruo Yoshida (regente) e Ariã Ai Yamanaka (piano). Programa: Pot-Pourri ‘Cantigas de Roda Brasileiras’ (Anônimo) [arranjo de Edmundo Villani-Côrtes]; O Alfabeto, de Wolfgang Amadeus Mozart; Que alegre passeio no verão, de Friedrich-Wilhelm Möller [arranjo de Hideo Kobayashi e tradução de Humberto E.Kawai]; e La Cucaracha (canção mexicana).

– Coro Juvenil da Osesp, com Marcos Thadeu (regente), Roberto Sion (piano e arranjos), Itamar Collaço (contrabaixo), João Gabriel (violão), Valentina Facury (percussão), Lucas Moutinho (monitor/regente*) e Eduardo Pires (monitor/regente**). No programa, obras de compositores brasileiros: Isto é bom*, de Xisto Bahia; Róseas Flores d’Alvorada (modinha imperial)**; Folhas Secas, de Nelson Cavaquinho; O Gago, de Noel Rosa; Prenda minha (canção do folclore gaúcho brasileiro); O Xote das Meninas, de Luiz Gonzaga; Canções Praieiras, de Dorival Caymmi; Ah, se eu pudesse, de Roberto Menescal e Ronaldo Boscoli; Morro Velho, de Milton Nascimento; Beatriz, de Chico Buarque e Edu Lobo; e Pela luz dos olhos teus, de Tom Jobim e Vinícius de Moraes.

13/07 (sáb), 13h45. Gratuito.

Orquestra Sinfônica de Barra Mansa, com Daniel Guedes (regente) e Mario Ulloa (violão) interpretam Guilherme Tell: Abertura, de Gioacchino Rossini; Concerto de Aranjuez, de Joqauín Rodrigo; e Rapsódia Romena em Lá maior, Op.11 nº 1, de Georges Enescu.

 

13/07 (sáb), 16h30. Gratuito.

Jazz Sinfônica com Toquinho, sob a regência de Luís Gustavo Petri, apresenta conhecidas canções de autoria do violonista, cantor e compositor Toquinho e de suas parcerias com grandes compositores da MPB: Tarde em Itapuã, de Toquinho e Vinícius de Moraes [arranjo de Amilson Godoy]; Samba de Orly, de Toquinho [arranjo de Edson Alves]; Eu sei que vou te amar / E por falar em saudades, de Tom Jobim e Toquinho [arranjo de Amilson Godoy]; Regra Três, de Vinícius de Moraes e Toquinho [arranjo de Andre Mehmari]; O Caderno, de Toquinho [arranjo de Ruriá Duprat]; Aquarela, de Toquinho [arranjo de Amilson Godoy]; À minha Namorada, de Vinícius de Moraes e Carlos Lyra [arranjo de Fábio Prado]; e Herdeiros do Futuro, de Toquinho [arranjo de Abel Rocha].

14/07 (dom), 11h30. Gratuito.

Jazz Sinfônica com Fábio Prado (regente) apresenta o programa Ritmos Brasileiros, executando as peças Mucura (carimbó) [canção folclórica em arranjo de Fábio Prado]; Asa Branca, de Luiz Gonzaga (baião) [arranjo de Cyro Pereira]; Disparada, de Geraldo Vandré e Théo de Barros (sertanejo) [arranjo de Rodrigo Morte]; Merceditas, de Ramon Sixto Rios (chamamé) [arranjo de Fábio Prado]; O Xote das Meninas, de Luiz Gonzaga e Zé Dantas (xote) [arranjo de Rodrigo Morte]; Festa (maracatu), de Luiz Gonzaga [arranjo de Rodrigo Morte]; Brasileirinho, de Waldir Azevedo (choro) [arranjo de Rodrigo Morte]; As Pastorinhas, de João de Barro e Noel Rosa (marcha-rancho) [arranjo de Rodrigo Morte]; Vai passar, de Chico Buarque e Francis Hime (samba) [arranjo de Rodrigo Morte]; Chiquita Bacana, de Alberto Ribeiro e João de Barro (marcha) [arranjo de Rodrigo Morte]; e Vassourinhas, de Mathias da Rocha e Joana Baptista (frevo) [arranjo de Spok]

14/07 (dom), 13h30. Gratuito.

Orquestra Sinfônica do Projeto Guri, com Gesiel Vilarubia (regente) interpreta as peças Finlândia, Op.26, de Jean Sibelius; Sinfonia nº 8 em si menor, D 759 – Inacabada: 1º Movimento, de Franz Schubert; e Masquerade: Suíte, de Aram Khachaturian

14/07 (dom), 15h30. Gratuito.

Orquestra Experimental de Repertório, com Jamil Maluf (regente) interpreta as Bachianas Brasileiras nº 7, de Heitor Villa-Lobos; e duas peças de Johann Sebastian Bach: a Passacaglia e Fuga em dó menor, BWV 582 [orquestração de Ottorino Respighi] e Tocata e Fuga em ré menor, BWV 565 [orquestração de Leopold Stokowski].

PALÁCIO BOA VISTA

13/07 (sáb), 11h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

20/07 (sáb), 11h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

Big Band da Jazz Sinfônica sob a regência de Fábio Prado apresenta as composições Olé, de Nelson Ayres; April in Paris, de Vernon Duke [arranjo de Dave Barduhn]; Basie straight ahead, de Sammy Nestico; It happens only everytime, de Thad Jones; Palpite Infeliz, de Noel Rosa [arranjo de Fernando Correa]; Quebrando o Coco, de Rodrigo Morte [adaptação de Junior Galante]; Choro de Gafieira, de Pixinguinha [arranjo de Edson Alves]; A Sereia voou, de Mozart Terra [adaptação de Fábio Prado]; La Fiesta, de Chick Corea [arranjo de Tony Klatka]; Estrepolia Elétrica, de Moraes Moreira [arranjo de Luiz Arruda Paes]; e Souvenir, de Benny Carter [arranjo de Erick Richards].

13/07 (sáb), 15h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

As Choronas, grupo formado por Maicira Trevisan (flauta), Ana Cláudia César (cavaquinho), Paola Picherzky (violão de 7 cordas) e Miriam Caoua (percussão) interpretam clássicos do Choro e do Samba, além de composições próprias: Tico Tico no Fubá, de Zequinha de Abreu; Atlântico, de Ernesto Nazareth; Só vendo que beleza, Henricão e Rubens Campos; Choro de Domingo, de Maicira Trevisan; O Dono da Bola, de Armando Neves; Samba do Arnesto, de Adoniran Barbosa e Alocin; Sorridente, de Ruy Weber; Choronas em Sampa, de Ana Cláudia César; Vê se gostas, de Waldir de Azevedo; Pinheirada, de Armando Neves; e Trem das Onze, de Adoniran Barbosa.

13/07 (sáb), 17h, Capela do Palácio. Gratuito.

Camerata do GreCo, formada por Solange Ferreira (mezzo soprano), Cesar Villavicencio (flauta doce), Paula Callegari (flauta doce) e Fábio Cury (dulciana), apresenta o programa Antonio Gardano 450 Anos, celebrando o nascimento de um dos principais responsáveis pelas maiores edições de música do século XVI. No repertório: Missae variis concentibus ornatae, cum cantico Beatae Mariae, de Orlando di Lasso; Il Primo Libro di Madrigali, de Jacques Arcadelt; Canzone Villanesche, de Adrian Willaert; Canzoni Francese a 2, de Antonio Gardano; Capricci in Musica a tre Voci, de Vincenzo Ruffo; Musica Nova, de Adrian Willaert; e Motetos a quatro Vozes, de Cipriano de Rore.

13/07 (sáb), 21h, Noite no Palácio. Palco Interno do Palácio do Governo.

Ingressos: R$ 50 (coquetel incluso)

Quinteto Solist, com Nailor Proveta (sax alto e clarinete), Walmir Gil (trompete), Thiago Alves Jr. (contrabaixo), Edu Ribeiro (bateria) e Carlos Roberto (piano), interpreta composições próprias. No programa, Vovô Manuel, de Nailor Proveta; Samba pro MB, de Walmir Gil; Remembering Pastels, de Thiago Alves Jr.; Samba Jazz, de Carlos Roberto; Cebola no Frevo, de Edu Ribeiro; Aos Gordos, de Thiago Alves Jr.; Afro Partido, de Walmir Gil; Prelúdio Afro, de Carlos Roberto; Nivea, de Edu Ribeiro; e A Procura, de Nailor Proveta.

14/07 (dom), 11h, Capela do Palácio. Gratuito.

Duo Abdalla, formado pela jovem flautista, Júlia Abdalla, de apenas 11 anos de idade, e seu pai Thiago Abdalla, no violão, tem como proposta desenvolver um repertório que vai da música antiga à contemporânea, incluindo tanto a música popular como a erudita. Nesse programa, o grupo apresenta o Concerto em Fá maior: Siciliano, de Giuseppe Sammartini; Les Goûts-réunis, Concerto nº 8: I. Air, de François Couperin; Roundeau, de Elisabeth Jacquet de la Guerre; Sonata em Sol Menor, op.1 nº 2, HWV 360, de Georg Friedrich Händel; Historia del Tango: Café 1930, de Astor Piazzolla; Improvisações sobre Melodias tradicionais; e Cinco Miniaturas Brasileiras, de Edmundo Villani-Côrtes.

14/07 (dom), 15h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

Big Band da Orquestra Jovem Tom Jobim, sob a regência de Josué dos Santos, apresenta, Us e Tiptoe, de Thad Jones; Waltz for Debby, de Bill Evans [arranjo de Don Sebesky]; Hay Burner, de Sammy Nestico; Hang gliding, de Maria Schneider; April Child, de Moacir Santos [arranjo de Vittor Santos]; Disparada, de Geraldo Vandré e Theo de Barros [arranjo de Branco]; Passo de Anjo, de Spok e João Lira [arranjo de Spok]; e Dindi, de Tom Jobim [arranjo de Nelson Faria].

 

 ESPAÇO CULTURAL DR. ALÉM

15/07 (seg), 18h30. Gratuito.

Professores e Bolsistas

Programa a ser anunciado

16/07 (ter), 18h30. Gratuito.

Trio Paranaense, com Luiz Guilherme Pozzi (piano), Winston Ramalho (violino) e Adriane Savytzky (violoncelo) apresenta a Sonata para Violino e Piano em Mi bemol maior, Op.18, de Richard Strauss; a Sonata para Violoncelo e Piano em sol menor, Op.19: Andante, de Sergei Rachmaninov; e o Trio com Piano nº 3 em dó menor, Op.101, de Johannes Brahms.

17/07 (quar), 18h30. Gratuito.

Sexteto São Paulo, formado pelos músicos da Osesp Claudia Nascimento (flauta), Ricardo Barbosa (oboé), Ovanir Buosi (clarinete), Luiz Garcia (trompa), Alexandre Silvério (fagote) e Olga Kopylova (piano), o grupo interpreta o Quinteto para Piano e Sopros em Mi bemol maior, KV 452, de Wolfgang Amadeus Mozart; Pequena Oferenda Musical, de Nino Rota; e Sexteto para Piano e Sopros, de Francis Poulenc.

18/07 (qui), 18h30. Gratuito.

Professores e Bolsistas

– Cármelo de los Santos (violino), Renato Bandel (viola), Celia Craig (oboé), Robert Plane (clarinete) e Sebastián Espinosa Nuñez (contrabaixo) interpretam o Quinteto em sol menor, Op. 39, de Prokofiev.

– Alunos da Classe de Regência, com Maria Júlia Segura (violino), Gabriel Mira (violino), Guilherme Perez (violino), Nádia Fonseca (violino), Peter Pas (viola), Anderson Vargas (viola), Lauro Lira (violoncelo), Raphael Leal (violoncelo), Gustavo Molina (contrabaixo), Claudia Nascimento (flauta), Thiago Sandoval (clarinete), Sandra Ribeiro (fagote) e Ariã Ai Yamanaka (piano), interpretam Appalachian Spring: Suíte, de Copland.

 19/09 (sex), 18h30. Gratuito.

Camaleon Bassoons, formado pelos fagotistas da Osesp Alexandre Silvério, Francisco Formiga, José Arion Liñarez, Mariana Bergenstein e Romeu Rabelo, apresenta as peças La Traviata: Prelúdio do Ato I, de Giuseppe Verdi [arranjo de A.Burford]; Sonatina para Quarteto de Fagotes, de Andrew List; Wonderful Town: Overture, de Leonard Bernstein [arranjo de Romeu Rabelo]; Seleção de George Gershwin [arranjo de Romeu Rabelo]; In a sentimental Mood, de Duke Ellington [arranjo de Alexandre Silvério]; Chorinho para ele, de Hermeto Paschoal [arranjo de Alexandre Silvério]; Four Brothers, de Woody Hemann [arranjo de Alexandre Silvério]; e Take Five, de Paul Desmond [arranjo de Alexandre Silvério].

SALA DO CORO (SALA SÃO PAULO)

15/07 (seg), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas.

Recital de Tuba por Filipe Queirós. Wagner Polistchuk (regente*), Wilson Dias (regente**), Olga Kopylova (piano), Ezequias Pereira (eufônio), Fábio Martins Borges (tuba), Fernando Chipoletti (trombone), Guilherme Brito (eufônio), Luana Maele (trombone baixo), Marcos Alex (trombone), Nicolas Herbert (eufônio), Renan Fortes (eufônio), Thiago Aguilar (tuba) e Wellington Carlos (trombone). No programa, Dances de J. Stevens; Winks and Jinks*, de J. Self; Soloetyd, de Blazhevich; Fantasia Sul América, de Santoro; e The Liberation of Sysiphus**, de J. Stevens.

16/07 (ter), 19h. Gratuito.

Quinteto Zephyros, formado por Claudia Nascimento (flauta), Arcádio Minczuk (oboé), Ovanir Buosi (clarinete), Luiz Garcia (trompa) e Fábio Cury (fagote), interpreta o Quinteto de Sopros em Fá maior, Op.68 nº 2, de Franz Danzi; o Quinteto para Sopros, de Brenno Blauth; e o Quinteto de Sopros, Op.43, de Carl Nielsen.

17/07 (qua), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas.

Cristóbal Alarcón (flauta), Júlio Zabaleta (flauta), Lincoln Sena (flauta), Lucas Martins (flauta), Luciana Campanhã Pozato (flauta) e Tayná Trigo (flauta).

Programa a ser anunciado.

18/07 (qui), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas

Programa a ser anunciado

19/07 (sex), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas

– Alessandro Borgomanero (violino) interpreta a Fantasia Sul América, de Santoro;

– Luciana Campanhã Pozatto (flauta), Giovanni Martins (oboé), Natalia Castro (clarinete), Gustavo Prisco (fagote) e Isaque Elias (trompa) interpretam Pour mes petits Amis, Op. 14: Pastorale, de Pierné;

– Cristóbal Alarcón (flauta), Tayná Trigo (flauta), Cristiano de Souza (trompete), Camila Zanetti (violino), Guilherme Peres (violino), Yohanna Alves (viola), André Freire (violoncelo) e Vicent Delia (contrabaixo) interpretam Suite dans le Style ancien, Op.24, de D’Indy.

– Alessandro Borgomanero (violino), Thiago da Costa (violino), Renan Oliveira (violino), Ana Uribe Law (violino), Renato Bandel (viola), Julián Lerma (viola), Juan Rogers (violoncelo) e Pierre-Antoine Despatures (contrabaixo) interpretam Octeto de Cordas em Si bemol maior, de Bruch.

IGREJA DE SANTA TEREZINHA

 

19/07 (sex), 17h. Gratuito.

Coral Paulistano, sob a regência de Naomi Munakata, interpreta os Quatro Motetos sobre Temas Gregorianos, Op.10, de Maurice Duruflé; as Quatro Pequenas Orações de São Francisco de Assis, de Francis Poulenc; Abendlied, Op.69 nº 3, de Josef Rheinberger; Ave Maria, de Claudio Santoro; Salmo 43: “Richte mich, Gott”, Op.78 nº 2, de Felix Mendelssohn-Bartholdy; Canto de Paz (sobre texto de Carlos Augusto León), de Modesta Bor; Momento, de Alberto Ribeiro; Os Sinos, de Carlos Alberto Pinto Fonseca; e Mantiqueira, de Nelson Ayres [arranjo de Vicente Ribeiro].

TORIBA MUSICAL

Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

13/07 (sáb)

16h30: Área Externa do Museu Felícia Leirner [Toriba Musical ao Pôr do Sol]

19h: Sala da Lareira do Hotel Toriba

Love Songs, Romantic Duets, com os cantores Guiomar Milan (soprano), Marco Bernardo (baixo cantante) e o pianista Antonio Luiz Barker. No programa, As time goes by, de Herman Hupfeld; Let’s call the whole thing off, de George e Ira Gershwin; Tenderly, de Jack Lawrence e Walter Gross; How insensitive, de Tom Jobim e Vicícius de Moraes (versão de Gene Lees); Tu sais je vais t’aimer, de Vinícius de Moraes (versão de Henri Salvador); Embraceable you, de George e Ira Gershwin (versão de Carlos Rennó); Change partners, de Irving Berlin; Ev’ry time we say goodbye, de Cole Porter; I’ve got a crush on you, de George e Ira Gershwin; My funny Valentine, de Richard Rodgers e Oscar Hammerstein II; Love me tender, de Elvis Presley; e Unforgettable, de Irving Gordon.

17/07 (qua), 19h, Sala da Lareira do Hotel Toriba.

Adriana Bernardes (soprano), Antonio Luiz Barker (piano) e participação especial de Benjamin Bernardes (violino). No programa, La Traviata: Sempre Libera, de Verdi; Rigoletto: Caro Nome, de Verdi; La Bohème: Quando m’en vo, de Puccini; Tosca: Vissi d’aarte, de Puccini; Carmen: Habanera, de Bizet; Gianni Schicchi: O mio babbino caro, de Puccini; Villanelle, de Eva Dell Acqua; Partita para Violino nº 3 em Mi maior, BWV 1006: Prelúdio, de J.S. Bach; A Viúva Alegre: Lippen schweigen, de Lehár; Acalanto da Rosa, de Santoro; Quem sabe?!, de Carlos Gomes; Concerto para uma voz, de Saint-Preux; Moto Perpetuo, Op. 11, de Paganini; e Ave Maria, de J.S. Bach/ Gounod.

19/07 (sex), 19h, Sala da Lareira do Hotel Toriba.

Mere Oliveira (mezzo soprano) e Antonio Luiz Barker (piano) interpretam Summertime, de Gershwin e Heyward; Carmen: Habanera, de Bizet, Meilhac e Halévy; Melodia Sentimental, de Villa-Lobos e Vasconcelos; Canção de Amor, de Villa-Lobos e Vasconcelos; Après un Rêve, de Fauré (texto anônimo); Les Chemins de l’Amour, de Poulenc e Anouilh; Non t’amo più!, de Tosti e Errico; A Vuchella, de Tosti e D’Annunzio; e The Sacred Tree, de Scott Joplin.

PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

https://www.festivaldeinverno.sp.gov.br/

SOBRE O FESTIVAL DE INVERNO DE CAMPOS DO JORDÃO

Criado em 1970 pelos maestros Eleazar de Carvalho, Camargo Guarnieri e Souza Lima, o Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão Dr. Luís Arrobas Martins foi inspirado no Festival de Tanglewood, nos EUA, e combina, com excelência, uma programação de música de concerto a um trabalho pedagógico amplo e qualificado.

Na sua 50ª edição, consolidou-se como o maior e mais importante festival de música clássica da América Latina, oferecendo aos bolsistas a vivência com importantes nomes da música nacional e internacional e, paralelamente, a uma programação cultural de qualidade – em grande parte gratuita –, que beneficia não somente a cidade de Campos do Jordão, mas todo o entorno, ampliando as oportunidades de acesso à música erudita.

Baixe o livro comemorativo do 50º Festival:

https://www.salasaopaulo.art.br/upload/2019-livretos/2019-fcj-50edicao-livro.pdf

NÚCLEO PEDAGÓGICO DO FESTIVAL

Concentrado na Sala São Paulo, o núcleo pedagógico recebe 201 bolsistas. Os jovens estudantes participarão de aulas e ensaios diários com mais de 50 professores brasileiros e estrangeiros, além de integrar os diversos grupos do Festival, apresentando-se na programação musical do evento ao longo de todo o mês de julho. 

Prêmio Eleazar de Carvalho contemplará o/a bolsista que mais se destacar nessa edição, concedendo a ele/a uma bolsa de US$ 1.400 mil (um mil e quatrocentos dólares) mensais para estudar por um período de até nove meses em uma instituição estrangeira de sua escolha, além de ter cobertas as despesas de translado entre o Brasil e o exterior. A Fundação Osesp poderá premiar outros bolsistas que se destacarem durante as atividades, a definir.

REALIZAÇÃO

O 50º Festival de Inverno de Campos do Jordão é um programa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, realizado pela Fundação Osesp. Tem direção executiva de Marcelo Lopes, direção artística de Arthur Nestrovski, coordenação artístico-pedagógica de Fábio Zanon; e conta com o patrocínio master da Sabesp, Pirelli, Grupo 3corações e Stella Artois; apoio Rede, Cacau Show, Localiza e Fritz Dobbert; e promoção da Folha de S.Paulo, Bandnews TV, Rádio e TV Cultura e 29 Horas.

AMIGOS DO FESTIVAL

Desde 2013, a Fundação Osesp conta com a colaboração de uma rede de estabelecimentos comerciais na cidade de Campos do Jordão, que contribui para a divulgação de informações sobre a programação de concertos. Esses estabelecimentos recebem um selo que os identificam como Amigos do Festival e mostram engajamento com um dos mais tradicionais projetos culturais da cidade.

SERVIÇO

50º Festival de Inverno de Campos do Jordão

Data: de 29 de junho a 28 de julho 

Ingressos: início das vendas online em 14 de junho. Nos pontos de vendas em Campos do Jordão, a partir de 21 de junho.

Concertos em Campos do Jordão – festivalcamposdojordao.byinti.com

Concertos em São Paulo – festivalsaopaulo.byinti.com

Os concertos na Praça do Capivari, na Igreja de Santa Terezinha, na  Palácio do Governo (Palco Externo e Capela), no Espaço Cultural Dr. Além (Campos do Jordão) e na Sala do Coro (Sala São Paulo) são gratuitos.

Os concertos pagos em Campos do Jordão  têm ingressos à venda pela internet ou nas bilheterias do Auditório e da Praça do Capivari, com valores que variam de $ 50 a R$ 100 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).

Os concertos pagos na Sala São Paulo têm ingressos à venda pela internet e ou nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo, com valores que variam de R$ 20 a R$ 80 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).

Benefício de meia-entrada para estudantes, pessoas acima de 60 anos, jovens (15 a 29 anos)pertencentes a famílias de baixa renda, pessoas com deficiência, professores, diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares da rede pública estadual e municipal de ensino, mediante identificação no ato da compra e no dia da apresentação.

 

Confira abaixo como adquirir ingressos de acordo com o local da apresentação:

AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO 

Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.2334

Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.

Quando gratuitos: Retirada de ingressos a partir de duas horas antes da apresentação, na bilheteria do Auditório, limitada a dois ingressos por pessoa e à capacidade do local (814 lugares).

ESPAÇO CULTURAL DR ALÉM

Avenida Dr. Januário Miraglia, 1.582. Abernéssia – Campos do Jordão – SP

Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (186 lugares).

IGREJA DE SANTA TEREZINHA

Rua Tadeu Rangel Pestana, 662, Abernéssia – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1740

Gratuito. Entrada livre, limitada à capacidade do local (200 lugares).

PALÁCIO DO GOVERNO – CAPELA 

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (120 lugares).

PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO EXTERNO

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Gratuito. Entrada livre.

PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO INTERNO

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.

PRAÇA DO CAPIVARI

Praça São Benedito – Vila Capivari – Campos do Jordão – SP

Gratuito. Ao ar livre.

MUSEU FELÍCIA LEIRNER – ÁREA EXTERNA

Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP

Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

HOTEL TORIBA – SALA DA LAREIRA

Avenida Ernesto Diederichsen, 2962 – Campos do Jordão – SP
Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

 

SALA SÃO PAULO – SALA DE CONCERTOS

Praça Júlio Prestes, 16, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500

Vendas online, nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo e Bilheteria no dia da apresentação, desde duas horas e meia antes do início do concerto.

Concertos gratuitos: retirada de ingressos a partir de duas horas e meia antes da apresentação, na bilheteria do estacionamento, limitada a dois ingressos por pessoa e à capacidade do local (1484 lugares).

SALA SÃO PAULO – SALA DO CORO

Praça Júlio Prestes, 16 – 2º andar, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500

Gratuito. Retirada de ingressos a partir de uma hora antes da apresentação e limitada à capacidade do local (150 lugares).

50º Festival de Inverno de Campos do Jordão – 22 a 28 de julho

50º Festival de Inverno de Campos do Jordão Dr. Luís Arrobas Martins chega à sua última semana, com uma programação intensa, recheada de atrações imperdíveis. Ao longo de todo o mês de julho, serão mais de 130 concertosem sua maioria gratuitos, programados a partir de dois eixos temáticos: Clássico e Popular-Sinfônico.

Os grupos do Festival, formados pelos bolsistas dessa edição, estão entre as principais atrações da semana e consolidam o projeto educacional de ponta do Festival, que dá oportunidade aos estudantes de um aperfeiçoamento em alto nível, fazendo a ponte entre os cenários nacional e internacional da música de concerto.

Orquestra do Festival, regida pelo costarriquenho Giancarlo Guerrero, faz dois concertos, sendo um no Auditório Claudio Santoro e, na Sala São Paulo, o Concerto de Encerrramento Acadêmico, no dia 28 de julho, às 11h, ocasião em que serão premiados os bolsistas de destaque do 50º Festival. Já, os alunos da Classe de Regência do Festival compartilham a batuta à frente da Orquestra Sinfônica da USP em um concerto na Sala São Paulo.

Na programação sinfônica, outros destaques são o concerto da orquestra Johann Sebastian Rio, regida por Felipe Prazeres; da Osesp, regida por Wagner Polistchuk, em um concerto gratuito no Auditório Claudio Santoro, tocando a Quinta Sinfonia de Beethoven e outras peças, em celebração aos 20 Anos da Sala São Paulo.

Na Praça do Capivari, a programação terá o sambista Diogo Nogueira com a Sinfonieta da Jazz (o concerto se repete na Sala São Paulo), e diversas orquestras e bandas sinfônicas paulistas tocam repertórios ecléticos, da música clássica, passando pela música, o cinema, o jazz e a MPB.

Já a programação de câmara tem entre as principais atrações os recitais dos pianistas Jean-Louis Steuerman e Arnaldo Cohen na Sala São Paulo, dividindo o palco com instrumentistas convidados. A Camerata Antiqua de Curitiba, regida por Luís Otávio Santos, faz dois concertos interpretando obras de Händel (um no Auditório Claudio Santoro e outro na Sala São Paulo).

Os concertos de câmara de professores e alunos do Festival também continuam, tanto na Sala do Coro (Sala São Paulo), quanto no Espaço Cultural Dr. Além, em Campos do Jordão, e incluem homenagens a importantes artistas do cenário nacional e internacional: Ernst Mahle 90 Anos, Leo Brouwer 80 Anos e Olga Praguer Coelho. Na Igreja de Santa Terezinha, o Coro Sinfônico de Goiânia, sob a regência de Katarine Araújo, é a atração.

No Palácio Boa Vista, seguem os concertos gratuitos com recitais solo e variadas formações de câmara, na Capela do Palácio, além das big bands e apresentações de música popular no Palco Externo, e ainda os shows noturnos no Palco Interno do Palácio.

E na programação Toriba Musical, promovida pelo Hotel Toriba, o destaque são dois recitais do duo formado por Tiago Paganini (violino) e Roberto Capel (piano).

ORQUESTRA DO FESTIVAL

27/07 (sáb), 20h30, Auditório Claudio Santoro. Ingressos: R$ 50.

28/07 (dom), 11h, Sala São Paulo. Concerto de Encerramento Acadêmico. Gratuito.

Orquestra do Festival, comandada pelo costarriquenho Giancarlo Guerrero [diretor musical da Orquestra Sinfônica de Nashville; seis vezes ganhador do Grammy Awards], faz suas duas últimas apresentações no 50º Festival, incluindo o Concerto de Encerramento Acadêmico, com a premiação dos bolsistas de destaque dessa edição. O grupo toca Kabbalah, Op.96, de Marlos Nobre (compositor que tem seu aniversário de 80 anos celebrado em 2019); Daphnis et Chloé: Suíte nº 2, de Maurice Ravel; e as Bachianas Brasileiras nº 2, de Heitor Villa-Lobos.

AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO

Johann Sebastian Rio. Primeira orquestra brasileira a se lançar na Internet e nas redes sociais com concertos leves e interativos, tem um nome que homenageia tanto o compositor Johann Sebastian Bach quanto a São Sebastião e a cidade do Rio de Janeiro. Com Felipe Prazeres (regente) e os solistas Priscila Rato (violino) e Marcus Ribeiro (violoncelo), o grupo interpreta L’Olimpiade, RV 725: Abertura, de Antonio Vivaldi; o Concerto nº 2 para Violino em Mi maior, BWV 1042, de J.S. Bach; e duas peças de Pyotr Il’yich Tchaikovsky: Andante Cantabile e Serenata em Dó maior, Op.48.

 

26/07 (sex), 20h30. Ingressos: R$ 50.

Camerata Antiqua de Curitiba, sob a regência de Luís Otávio Santos e participação dos solistas Graciela Oddone (soprano), Cecilia Amancay Pastawski(mezzo soprano), Paulo Mestre (contratenor), Sidney Gomes (tenor) e Cláudio de Biaggi (barítono) interpretam duas obras de Georg Friedrich Händel: o Concerto Grosso em Lá maior, Op.6 nº 11 e Dixit Dominus, HWV 232.

 

27/07 (sáb), 20h30. Ingressos: R$ 50.

Orquestra do Festival com Giancarlo Guerrero (regente). (informações sobre o programa acima).

28/07 (dom), 16h30. Gratuito.

Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, com Wagner Polistchuk (regente), apresenta a Sinfonia nº 5 em dó menor, Op.67, de Ludwig van Beethoven, e obras escolhidas pelo público: Bachianas Brasileiras nº 4: Prelúdio, de Heitor Villa-Lobos; O Quebra-Nozes, Op.71: Valsa das Flores, de Pyiotr Il’yitch Tchaikovsky; Sinfonia nº 5: Adagietto, de Gustav Mahler; e A Valquíria: Cavalgada das Valquírias, de Richard Wagner. Esse mesmo programa foi apresentado na celebração dos 20 Anos da Sala São Paulo, no dia último dia 9 de julho, aniversário da Sala.

 

SALA SÃO PAULO

23/07 (ter), 20h30. Ingressos: R$ 20.

Jean-Louis Steuerman (piano), em programa de música de câmara:

– Jean-Louis Steuerman (piano), Alessandro Borgomanero (violino), Renato Bandel (viola) e Rodrigo Andrade Silveira (violoncelo) interpretam o Quarteto nº 1 em sol menor, KV 478, de Wolfgang Amadeus Mozart.

– Jean-Louis Steuerman (piano), Elissa Cassini (violino), Peter Pas (viola) e Rodrigo Andrade Silveira (violoncelo) interpretam o Quarteto em Mi bemol maior, Op.47, de Robert Schumann.

25/07 (qui), 20h30. Ingressos: R$ 20.

Arnaldo Cohen (piano) em programa de música de câmara:

– Arnaldo Cohen (piano), Winston Ramalho (violino) e Viktor Uzur (violoncelo) interpretam o Trio nº 2 em Dó maior, Op.87, de Johannes Brahms;

– Arnaldo Cohen (piano), Elissa Cassini (violino) e Viktor Uzur (violoncelo) interpretam o Trio nº 1 em ré menor, Op.49, de Felix Mendelssohn-Bartholdy.

 

26/07 (sex), 20h30. Gratuito.

Orquestra Sinfônica da USP, regida pelos alunos da Classe de Regência do Festival, apresenta as obras Don Giovanni, KV 527: Abertura, de Wolfgang Amadeus Mozart; Abertura Coriolano, Op.62, de Ludwig van Beethoven; As Bodas de Fígaro, KV 492: Abertura, de Mozart; Abertura A Gruta de Fingal, Op.26, de Felix Mendelssohn-Bartholdy; e a Sinfonia nº 1 em Dó maior, Op.21, de Beethoven.

 

27/07 (sáb), 16h30. Ingressos: R$ 20.

Camerata Antiqua de Curitiba, sob a regência de Luís Otávio Santos e participação dos solistas Graciela Oddone (soprano), Cecilia Amancay Pastawski (mezzo soprano), Paulo Mestre (contratenor), Sidney Gomes (tenor) e Cláudio de Biaggi (barítono) interpretam duas obras de Georg Friedrich Händel: o Concerto Grosso em Lá maior, Op.6 nº 11 e Dixit Dominus, HWV 232.

 

28/07 (dom), 11h, Sala São Paulo. Concerto de Encerramento Acadêmico. Gratuito.

Orquestra do Festival com Giancarlo Guerrero (regente). (informações sobre o programa acima).

 

28/07 (dom), 18h. Ingressos: R$ 80.

Jazz Sinfonieta e Diogo Nogueira, sob regência de Nelson Ayres. A Sinfonieta da Jazz Sinfônica encerra sua participação no 50º Festival de Inverno de Campos do Jordão recebendo Diogo Nogueira, um dos maiores nomes do samba da atualidade. O repertório inclui Conversa de Botequim, de Vadico e Noel Rosa; Filosofia, de Noel Rosa e André Filho; Aquele Abraço, de Gilberto Gil; As Rosas não Falam, de Cartola; Alvorada, de Cartola e H.B. de Carvalho; Chão de Esmeraldas, de Chico Buarque e H.B. de Carvalho [todas com arranjo de Paulo Aragão]; Samba do Avião, de Tom Jobim, Chico Buarque e Vinícius de Moraes; Você é Linda, de Caetano Veloso; Choro Bandido, de Edu Lobo e Chico Barque [todas com arranjo de Nelson Ayres]; e Cabô, Meu Pai, de Moacyr Luz, Luiz Carlos da Vila e Aldir Blanc [arranjo de Tiago Costa].

PRAÇA DO CAPIVARI

27/07 (sáb), 11h. Gratuito.

Banda Sinfônica de Taubaté, com Rogério de Souza (regente) e Alexey Kurdjian (regente assistente) interpreta Prelude and Presto, de David R. Holsinger; Othello, a Symphonic Portrait for Concert Band, de Alfred Reed; Cavalaria Ligeira, de Franz von Suppé [arranjo de Luis G. Ñarro];The Avengers’ Theme, de Alan Silvestri [arranjo de Michael Brown]; Dança de Vagharchabadi, de Vardapet Komitas [arranjo de Alexey Kurkdjian]; Mas que nada, de Jorge Ben [arranjo de Michael Brown]; e Vassourinhas, de Mathias da Rocha e Joanna Batista [arranjo de Nenéu Liberalquino].

27/07 (sáb), 13h45. Gratuito.

Banda Sinfônica do Exército, com Tenente Gilson Souza (regente), apresenta a obras A Concert Prelude e Year of the Dragon: Finale, de Philip Sparke; O Pássaro de Fogo: Excertos, de Igor Stravinsky [arranjo de Randi Earles sobre a versão de 1919]; Variações Fantasia sobre um Tema de Nicolò Paganini, de James Barnes; A Lista de Schindler, de John Williams; Velhos Camaradas (dobrado), de Carl Teike; Cielo andaluz (pasodoble), de Pascual Marquina Narro; e Paconchita – Abertura latina, de Oscar Navarro.

27/07 (sáb), 16h30. Gratuito.

Jazz Sinfonieta, sob regência de Nelson Ayres, recebe Diogo Nogueira, um dos maiores nomes do samba da atualidade. O repertório inclui Conversa de Botequim, de Vadico e Noel Rosa; Filosofia, de Noel Rosa e André Filho; Aquele Abraço, de Gilberto Gil; As Rosas não Falam, de Cartola; Alvorada, de Cartola e H.B. de Carvalho; Chão de Esmeraldas, de Chico Buarque e H.B. de Carvalho [todas com arranjo de Paulo Aragão]; Samba do Avião, de Tom Jobim, Chico Buarque e Vinícius de Moraes; Você é Linda, de Caetano Veloso; Choro Bandido, de Edu Lobo e Chico Barque [todas com arranjo de Nelson Ayres]; e Cabô, Meu Pai, de Moacyr Luz, Luiz Carlos da Vila e Aldir Blanc [arranjo de Tiago Costa].

28/07 (dom), 11h30. Gratuito.

Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, com Edson Beltrami (regente) e João Carlos Martins (regente e piano), interpreta a Cantata nº 147: Jesus bleibet meine Freude, de J.S. Bach; Peer Gynt: Suíte nº 1, Op.46, de Edvard Grieg; a Valsa nº 2, de Dmitri Shostakovich; Danças Eslavas nº 8, Op.46: nº 8 em sol menor, de Antonín Dvórak; a Suíte Orquestral nº 3 em Ré maior, BWV 1068: Ária, de J.S. Bach; o Concerto nº 5 para Cravo em fá menor, BWV 1056, de J.S. Bach; Yesterday / Love of my life, de The Beatles / Queen [arranjo de Edson Beltrami]; Cinema Paradiso, de Ennio Morricone; e Carnaval de Rua, de Hudson Nogueira.

28/07 (dom), 13h30. Gratuito.

Orquestra Sinfônica de Piracicaba, sob a regência de Jamil Maluf, apresenta o programa A Orquestra no Cinema, tocando uma seleção de composições emblemáticas que fizeram parte das trilhas sonoras de  clássicos cinematográficos: No belo Danúbio azul, Op.314, de Hohann Strauss Jr [2001 – Uma Odisséia no Espaço de Stanley Kubrick]; Sinfonia nº 5: Adagietto, de Gustav Mahler [Morte em Veneza de Lucchino Visconti]; La Gazza Ladra: Abertura, de Gioacchino Rossini [Laranja Mecânica de Stanley Kubrick]; e Guerra nas Estrelas: Suíte sinfônica, de John Williams [Guerra nas Estrelas de George Lucas].

28/07 (dom), 15h30. Gratuito.

Soundscape Big Band. Criada em 1999 por músicos influenciados por grandes mestres do jazz, a Soundscape traz a estrutura clássica de uma traditional big band: cinco saxofones, quatro trombones, quatro trompetes, baixo acústico, bateria, piano e guitarra. Nesse programa, o grupo apresenta Foose in Bla, de Ohad Talmor; Maria 3 Filhos, de Milton Nascimento [arranjo de Fernando Corrêa]; Fall, de Wayne Shorter [arranjo de Fernando Corrêa]; Tempestade, de Chico Pinheiro e Chico César [arranjo de Tiago Costa]; Coisa nº 2, de Moacir Santos [arranjo de Tiago Costa]; Corrêa Toa, de Fernando Corrêa; e Plaza Real, de Wayne Shorter [arranjo de Paulo Malheiros].

 

PALÁCIO BOA VISTA

27/07 (sáb), 11h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

Salada Mista Big Band, com Ogair Júnior (regente) apresenta a Valsa sentimental, de Tom Jobim [arranjo de Robertinho Carvalho]; Samba de Orfeu, de Luiz Bonfá [arranjo de Rubinho Antunes]; Raabe, de Jorge Ervolini; A Procura, de Robertinho Carvalho; Sweet Dulcinea Blues, de Kenny Wheeler [arranjo de Robertinho Carvalho]; Velas içadas, de Ivan Lins [arranjo de Jorge Ervolini]; Daquilo que eu sei, de Ivan Lins [arranjo de Robertinho Carvalho]; e Linha de Passe, de João Bosco [arranjo de Nailor Proveta].

27/07 (sáb), 15h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

O Sorriso da Manu, com Toninho Ferraguti (acordeon), Beto Angerosa (percussão), Paulo Braga (piano), Alexandre Ribeiro (clarinete), Ricardo Takahashi (violino), Liliana Chiriac (violino), Adriana Schincariol Vercelino (viola), Raïff Dantas Barreto (violoncelo) e Zé Alexandre Carvalho (contrabaixo).

Explorando a sonoridade de uma pequena orquestra, aliada às possibilidades sonoras do acordeom, Toninho Ferragutti apresenta as composições de seu álbum O Sorriso da Manu. O programa inclui, de sua autoria, as peças Sanfonema, Forro classudo, Paçoquinha, Circuleta, Chôro da madrugada, O Sorriso da Manu, Nem Sol, nem Lua, Balanguinha, Trilha feita a mão, Na Sombra da Asa Branca, Trilha feita a lápis, Flamenta e Nova; de Luperce Miranda, Quando me lembro; e de Hermeto Pascoal, Sion.

27/07 (sáb), 17h, Capela do Palácio. Gratuito.

Do Barroco às Barrancas do Rio é o título do recital de Bruno Sanches, que toca viola brasileira. O programa inclui composições próprias e de outros autores: Catira do Vale, de Bruno Sanches; A jangada voltou só, de Dorival Caymmi; Canários, de Gaspar Sanz; O trem tá feio, de Tavinho Moura e Murilo Antunes; Capricho perfumado, de Bruno Sanches; Prelúdio da Suíte nº 1 para Violoncelo, de Johann Sebastian Bach; ¡Ha, che valle!, de Agustin Barrios; Poema: Dia de Chuva, de Luiz Antônio Sanches; Boi soberano, de Carreirinho e Izaltino Gonçalves; Senhorinha, de Guinga e Paulo César Pinheiro; Elementais, de Bruno Sanches; A Força do Boi, de Ivan Vilela; Poema: O Voo do Andarilho, de Zaca de Oliveira; Amantikir, de Bruno Sanches.

27/07 (sáb), 21h, Noite no Palácio. Palco Interno do Palácio do Governo.

Ingressos: R$ 50 (coquetel incluso).

Daniel D’Alcântra (trompete/flugelhorn), Felipe Silveira (piano), Thiago Alves (contrabaixo) e Paulinho Vicente (bateria) apresentam um programa de música instrumental, jazz e MPB.

28/07 (dom), 11h, Capela do Palácio. Gratuito.

Cancioneiro de Paris

O Capela Ultramarina, formado por Regiane Martinez (soprano), Patrícia Nacle (contralto), Iara Ungarelli (viola da gamba), Marília Macedo (flauta doce), Guilherme de Camargo (viola de mão de quatro ordens) e Fábio Vianna Peres (tenor, viola de mão de cinco ordens), apresenta uma seleção de peças anônimas do século XVI. Com pesquisa, arranjo, edição, concepção e direção musical de Fábio Vianna Peres, o grupo reúne em seus concertos cantores e instrumentistas com ampla experiência no campo da interpretação histórica da música do passado.

28/07 (dom), 15h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

Coro Infantojuvenil da Fundação Lia Maria Aguiar, com Luana Barros (regente), interpreta Oye, de Jim Papoulis; Roda Viva, de Chico Buarque; Stand by me, de Ben E. King; Tres morillas me enamoran (Anônimo); O rei mandou me chamá, de M. Camargo Guarnieri; Missa Festiva: Kyrie, de John Leavitt; Jubilate Deo, de Jay Althouse; De Magia, de Dança e Pés, de Milton Nascimento; Jardim da Fantasia, de Paulinho Pedra Azul; Samba do Arnesto, de Adoniran Barbosa; e Pase el agoa (Anônimo).

ESPAÇO CULTURAL DR. ALÉM

22/07 (seg), 18h30. Gratuito.

O grupo Trombonismo, formado por Carlos Freitas, Eduardo Machado, Fernando Chipoletti e Wagner Polistchuk, interpreta a Suite Elizabethana (Anônimo); o Quarteto para Trombones, de Fernando Moraes; Doctor Decker’s Daydreams, de Christian Lindberg; a Suite Parisiense, de John Glenesk Mortimer; Bohemian Rhapsody, de Freddie Mercury/ Queen [arranjo de Alan Fernie]; e Marcelinho no Frevo, de Ivanildo Maciel.

23/07 (ter), 18h30. Gratuito.

Gabriella Pace (soprano) e Ricardo Ballestero (piano) interpretam Sechs Lieder, Op.13, de Clara Schumann; Fünf Lieder, Op.49, de Joahannes Brahms; e Frauenliebe und Leben, Op.42, de Robert Schumann.

24/07 (qua), 18h30. Gratuito.

Professores e Bolsistas

– Tainá Trigo (flauta), Andreza Batistella (viola) e Raphael Aragão (harpa) interpretam a Sonata para Flauta, Viola e Harpa, de Debussy;

– Lucas Martins (flauta), Marcelo Vilarta (oboé), Gustavo Ananias (clarinete), Gustavo Prisco (fagote) e Juan Quinteros Estrada (trompa) interpretam Três Peças breves, de Ibert;

Maria Júlia Segura (violino), Hanan Santos (violino), Rômulo Moreira (viola), Tácio Vieira (violoncelo), Júlio Zabaleta (flauta), Danilo Oliveira (clarinete) e Alice Emery (harpa) interpretam Introdução e Allegro, de Ravel.

25/07 (qui), 18h30. Gratuito.

Escualo Ensemble, formado por Amanda Martins (violino), Cláudio Torezan (contrabaixo), Rubén Zúñiga (vibrafone) e Daniel Grajew (piano e acordeão), interpreta um repertório de tangos tradicionais e modernos: Soledad, de Astor Piazzolla; Mi Viejo Reloj, de Osvaldo Fresedo; Zum, de Astor Piazzolla; Negracha, de Osvaldo Pugliese; Milonga en Re, de Astor Piazzolla; Escualo, de Astor Piazzolla; Cabulero, de Leopoldo Federico; Fuga y Misterio, de Astor Piazzolla; Odeon, de Ernesto Nazareth; Tango Buto, de Daniel Grajew; e A Fuego Lento, de Horacio Salgán.

26/07 (sex), 18h30. Gratuito.

Homenagem a Olga Praguer Coelho

A soprano Camila Titinger e o violonista Fabio Zanon homenageiam a soprano e violonista Olga Praguer Coelho (1909-2008), que começou sua carreira musical nos anos 1920 e ascendeu internacionalmente a partir de 1935, chegando a ganhar o status de embaixadora da cultura brasileira na Europa, e cantar na Casa Branca (EUA). O duo interpreta obras de Alessandro Scarlatti, Giovanni Bellini, Manuel de Falla, Nikolay Rimsky-Korsakov, Heitor Villa-Lobos e do folclore brasileiro e internacional, em arranjos para voz e violão de Villa-Lobos, Andrés Segovia e Olga Praguer Coelho.

SALA DO CORO (SALA SÃO PAULO)

22/07 (seg), 19h. Gratuito.

Leo Brouwer 80 Anos.

O programa celebra o aniversário do compositor e violonista cubano, autor de uma importante e prolífica obra, não só violonística, mas dedicada a outros instrumentos. O repertório inclui peças para várias formações de autoria de Brower, tocada por vários grupos de instrumentistas:

Adailson Araujo, Eduardo Gutterres, Huayma Tulian e Julieta Comotti (violões) interpretam a Toccata;

– Tayná Trigo (flauta), Vanessa Gatica Valenzuela (viola) e Camilla Silva (violão) tocam Per suonare a tre;

– Gabriel Moraes (percussão) toca Variantes;

– Cristóbal Alarcón (flauta), Julián Lerma (viola) e Nícolas Porto Silva (violão) interpretam Paisajes, retratos y mujeres;

– Marina Caputo (violino), Lauro Lira (violoncelo) e Paulo Álvares (piano) tocam Manuscrito antiguo encontrado en una botella;

– Classe de Violão do Festival, formada por Adailson Araujo, Camilla Silva, Eduardo Gutterres, Guilherme Moreno, Huayma Tulian, Jhony de Souza, Julieta Comotti, Laíne Mororó, Lucas da Silva Rocha, Lucas Vieira, Nícolas Porto Silva e Nora Spielman interpretam Paisaje Cubano con Rumba.

23/07 (ter), 19h. Gratuito.

Ernst Mahle 90 Anos

O programa homenageia o compositor, maestro e professor Ernst Mahle, nascido na Alemanha e radicado no Brasil, fundador da Escola de Música de Piracicaba. Mahle é autor de arranjos e composições para todos os instrumentos, em formações solo, de música de câmara e sinfônica, além de canto e coro. Produziu cerca de duas mil obras, das quais cerca de quinhentas são composições originais, incluindo três óperas. No repertório, todas as peças são de Ernst Mahle, interpretadas por vários grupos de instrumentistas:

Leandro Isaac (piano) e Lucas Gonçalves (piano) tocam a Toccata;

Lucas Gonçalves (piano) interpreta a Sonatina para Piano;

Marcos Alex, Wellington Carlos e André Martins (trombones), e Luana Maele (trombone baixo) tocam a Suíte para Quarteto de Trombones;

Luciana Campanhã Pozatto (flauta), Paulo Roberto (oboé), Eduardo Lima (clarinete), Sandra Ribeiro (fagote) e Guilherme Merique (trompa) interpretam o Quinteto de Sopros;

Thiago Sandoval (clarinete), Alex Sanchez (fagote), Henrique Santos (trompa), Carlos Espinal (violino), João Sena (viola), Laura Catalina Mendoza (violoncelo) e Renata Rodrigues Andrade (contrabaixo) tocam o Septeto;

Matheus Coelho (regente), Andrezza Reis (soprano), Cristóbal Alarcón (flauta), Luís Umbelino (clarinete), Marcela Cerna Alcántara (violino), Letícia Camargo (viola), María Bellorin (violoncelo), Vincent Delia (contrabaixo), Ingrid Uemura (piano) e Pietro Gutiérrez Arnoldi (percussão) interpretam O amor é um som (sobre citação de Júlio Dinis).

24/07 (qua), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas

– Svetlana Tereshkova e Tatiana Vinogradova (violinos), Olga Vassilevich (viola) e Marialbi Trisolio (violoncelo) interpretam Morriña – Quarteto de Cordas, de Eduardo Frigatti, e Cinco Peças para Quarteto de Cordas, de Igor Maia.

– Renato Raul (marimba) e Rafael Dalchau (vibrafone) tocam o Estudo II – A Falsa Rhumba, de E. Álvares;

– Diego Montes (marimba), Andrés Reyes Gutiérrez (percussão), Pietro Gutiérrez Arnoldi (percussão) e Ariel Gonzalez (percussão) interpretam Marimba Spiritual, de Minoru Miki;

– Tayná Trigo (flauta), Guilherme Peres (violino), Yixon Marin (viola), Eliziel Lourenço (violoncelo) e Raphael Aragão (harpa) tocam a Serenata para Flauta, Trio de Cordas e Harpa, Op.30: Allegro, de Roussel;

– Lucas Martins (flauta), Marcelo Vilarta (oboé), Gustavo Ananias (clarinete), Gustavo Prisco (fagote) e Juan Quinteros Estrada (trompa) interpretam Três Peças breves, de Ibert;

Alice Emery (harpa), Júlio Zabaleta (flauta), Danilo Oliveira (clarinete), Maria Júlia Segura (violino), Hanan Santos (violino), Rômulo Moreira (viola) e Tácio Vieira (violoncelo) tocam Introdução e Allegro, de Ravel.

25/07 (qui), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas

Marcelo Barboza (flauta) e Débora Halász (piano).

Programa a ser anunciado

26/07 (sex), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas

– Lincoln Sena (flauta), Paulo Roberto (oboé), Eduardo Lima (clarinete), Vivian Meira (fagote), Isaque Elias (trompa) e Mateus Restani (piano) interpretam o Sexteto para Piano e Sopros em Si bemol maior, Op. 6: Allegro moderato, de Thuille.

– Thiago Sandoval (clarinete), Gustavo Prates (violino), Gustavo Lennertz (violino), Guilherme Santana (violino) e Nathalia Sudário (violoncelo) interpretam o Quinteto com Clarinete em si menor, Op. 115: Excertos, de Brahms.

– Sol Ochoa (violino), Meriline Rivero Meza (violino), Andreza Batistella (viola), Lucas Garcia Muramoto (violoncelo), Claudia Macchicado Torres (contrabaixo), Erick Venditte (trompete) e Pedro Heylmann (piano) interpretam o Septeto em Mi bemol maior, Op. 6, de Saint-Saëns.

IGREJA DE SANTA TEREZINHA 

26/07 (sex), 17h. Gratuito.

Coro Sinfônico de Goiânia, sob a regência de Katarine Araújo, com Fábio Leite (piano), Joicy Carvalho (soprano), Patrícia Mello (soprano), Natália Afonso (contralto), Félix Bauer (tenor), Caio Abreu (barítono), Anne Clárenci (soprano), Angela Samara (soprano) e Vitor Monte (baixo), interpreta as obras Agnus Dei, de Samuel Barber; Sete Canções, de Francis Poulenc; Only in sleep, de Eriks Esenvalds [texto de Sara Teasdale]; Salut printemps, de Claude Debussy; Choros nº 3 – Pica-Pau, de Heitor Villa-Lobos; Três Cânticos breves, de Ronaldo Miranda [texto de Fernando Pessoa]; Suíte nordestina, de Ronaldo Miranda; e Frevo fugato, de Edmundo Villani-Côrtes.

TORIBA MUSICAL

Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

27/07 (sáb)

– 16h30, Área Externa do Museu Felícia Leirner [Toriba Musical ao Pôr do Sol].

– 19h, Sala da Lareira do Hotel Toriba.

Tiago Paganini (violino) e Roberto Capel (piano) interpretam o Praeludium und Allegro, de Fritz Kreisler; a Sonata nº 3 em Mi maior, BWV 1016, de Johann Sebastian Bach; a Sonata n° 21 em mi menor, KV 304, de Wolfgang Amadeus Mozart; Après un Rêve, de Gabriel Fauré; Nocturne, de Lili Boulanger; Liebesleid, de Fritz Kreisler; Salut d’Amour Op.12, de Edward Elgar; e As Quatro Estações: Primavera, de Antonio Vivaldi.

PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

https://www.festivaldeinverno.sp.gov.br/

 

SOBRE O FESTIVAL DE INVERNO DE CAMPOS DO JORDÃO

Criado em 1970 pelos maestros Eleazar de Carvalho, Camargo Guarnieri e Souza Lima, o Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão Dr. Luís Arrobas Martins foi inspirado no Festival de Tanglewood, nos EUA, e combina, com excelência, uma programação de música de concerto a um trabalho pedagógico amplo e qualificado.

Na sua 50ª edição, consolidou-se como o maior e mais importante festival de música clássica da América Latina, oferecendo aos bolsistas a vivência com importantes nomes da música nacional e internacional e, paralelamente, a uma programação cultural de qualidade – em grande parte gratuita –, que beneficia não somente a cidade de Campos do Jordão, mas todo o entorno, ampliando as oportunidades de acesso à música erudita.

Baixe o livro comemorativo do 50º Festival:

https://www.salasaopaulo.art.br/upload/2019-livretos/2019-fcj-50edicao-livro.pdf

NÚCLEO PEDAGÓGICO DO FESTIVAL

Concentrado na Sala São Paulo, o núcleo pedagógico recebe 201 bolsistas. Os jovens estudantes participarão de aulas e ensaios diários com mais de 50 professores brasileiros e estrangeiros, além de integrar os diversos grupos do Festival, apresentando-se na programação musical do evento ao longo de todo o mês de julho. 

Prêmio Eleazar de Carvalho contemplará o/a bolsista que mais se destacar nessa edição, concedendo a ele/a uma bolsa de US$ 1.400 mil (um mil e quatrocentos dólares) mensais para estudar por um período de até nove meses em uma instituição estrangeira de sua escolha, além de ter cobertas as despesas de translado entre o Brasil e o exterior. A Fundação Osesp poderá premiar outros bolsistas que se destacarem durante as atividades, a definir.

REALIZAÇÃO

O 50º Festival de Inverno de Campos do Jordão Dr. Luís Arrobas Martins é um programa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, realizado pela Fundação Osesp. Tem direção executiva de Marcelo Lopes, direção artística de Arthur Nestrovski, coordenação artístico-pedagógica de Fábio Zanon; e conta com o patrocínio master da Sabesp, Pirelli, Grupo 3corações e Stella Artois; apoio Rede, Cacau Show, Localiza e Fritz Dobbert; e promoção da Folha de S.Paulo, Bandnews TV, Rádio e TV Cultura e 29 Horas.

AMIGOS DO FESTIVAL

Desde 2013, a Fundação Osesp conta com a colaboração de uma rede de estabelecimentos comerciais na cidade de Campos do Jordão, que contribui para a divulgação de informações sobre a programação de concertos. Esses estabelecimentos recebem um selo que os identificam como Amigos do Festival e mostram engajamento com um dos mais tradicionais projetos culturais da cidade.

SERVIÇO

50º Festival de Inverno de Campos do Jordão Dr. Luís Arrobas Martins

Data: de 29 de junho a 28 de julho 

Ingressos: início das vendas online em 14 de junho. Nos pontos de vendas em Campos do Jordão, a partir de 21 de junho.

Concertos em Campos do Jordão – festivalcamposdojordao.byinti.com

Concertos em São Paulo – festivalsaopaulo.byinti.com

Os concertos na Praça do Capivari, na Igreja de Santa Terezinha, na  Palácio do Governo (Palco Externo e Capela), no Espaço Cultural Dr. Além (Campos do Jordão) e na Sala do Coro (Sala São Paulo) são gratuitos.

Os concertos pagos em Campos do Jordão  têm ingressos à venda pela internet ou nas bilheterias do Auditório e da Praça do Capivari, com valores que variam de $ 50 a R$ 100 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).

Os concertos pagos na Sala São Paulo têm ingressos à venda pela internet e ou nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo, com valores que variam de R$ 20 a R$ 80 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).

Benefício de meia-entrada para estudantes, pessoas acima de 60 anos, jovens (15 a 29 anos)pertencentes a famílias de baixa renda, pessoas com deficiência, professores, diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares da rede pública estadual e municipal de ensino, mediante identificação no ato da compra e no dia da apresentação.

Confira abaixo como adquirir ingressos de acordo com o local da apresentação:

AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO 

Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.2334

Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.

Quando gratuitos: Retirada de ingressos a partir de duas horas antes da apresentação, na bilheteria do Auditório, limitada a dois ingressos por pessoa e à capacidade do local (814 lugares).

 

ESPAÇO CULTURAL DR ALÉM

Avenida Dr. Januário Miraglia, 1.582. Abernéssia – Campos do Jordão – SP

Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (186 lugares).

IGREJA DE SANTA TEREZINHA

Rua Tadeu Rangel Pestana, 662, Abernéssia – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1740

Gratuito. Entrada livre, limitada à capacidade do local (200 lugares).

PALÁCIO DO GOVERNO – CAPELA 

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (120 lugares).

PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO EXTERNO

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Gratuito. Entrada livre.

PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO INTERNO

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.

PRAÇA DO CAPIVARI

Praça São Benedito – Vila Capivari – Campos do Jordão – SP

Gratuito. Ao ar livre.

MUSEU FELÍCIA LEIRNER – ÁREA EXTERNA

Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP

Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

HOTEL TORIBA – SALA DA LAREIRA

Avenida Ernesto Diederichsen, 2962 – Campos do Jordão – SP
Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

 

SALA SÃO PAULO – SALA DE CONCERTOS

Praça Júlio Prestes, 16, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500

Vendas online, nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo e Bilheteria no dia da apresentação, desde duas horas e meia antes do início do concerto.

Concertos gratuitos: a distribuição de ingressos será feita pela internet, a partir das 10h da manhã da segunda-feira que antecede o concerto, e também presencialmente, a partir de duas horas e meia antes da apresentação, na bilheteria do estacionamento da Sala São Paulo, limitado a dois ingressos por pessoa e à capacidade do local (1484 lugares).

SALA SÃO PAULO – SALA DO CORO

Praça Júlio Prestes, 16 – 2º andar, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500

Gratuito. Retirada de ingressos a partir de uma hora antes da apresentação e limitada à capacidade do local (150 lugares).

 

MAIS INFORMAÇÕES E CONTEÚDOS: 

https://www.festivaldeinverno.sp.gov.br/

50º Festival de Inverno de Campos do Jordão – 6 a 12 de julho

O 50º Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão, maior festival de música clássica da América Latina, segue em sua segunda semana com programação recheada de atrações. Ao longo de todo o evento, serão cerca de 130 concertos, em maioria gratuitos, seguindo dois eixos: Clássico e Popular-Sinfônico.

Estreiam nessa semana os três grupos formados pelos bolsistas do Festival: a Orquestra do Festival, regida por Alexander Liebreich; a Camerata do Festival, regida por Neil Thomson; e o Grupo de Música Antiga do Festival, regido por Luís Otávio Santos. Executando repertórios desafiadores, os concertos trazem a participação de regentes e solistas de renome internacional à frente dos jovens instrumentistas de alto nível técnico e musical.

O pianista Nelson Freire, que celebra 70 anos de carreira em 2019, faz dois recitais: um na Sala São Paulo, em comemoração aos 20 Anos da Sala (08/07), e outro no Auditório Claudio Santoro (11/07). No dia 09/07, aniversário de 20 Anos da Sala São Paulo, acontecem dois concertos gratuitos da Osesp, na Sala São Paulo, às 11h e às 16h30, sob o comando de seu novo regente titular, o suíço Thierry Fischer (que toma posse em 2020), apresentando a Quinta Sinfonia de Beethoven, obra escolhida pelo público em votação pela internet.

Entre as atrações sinfônicas, destaque para a Filarmônica de Goiás, regida por Neil Thomson, com dois concertos gratuitos (Praça do Capivari e Sala São Paulo); a Orquestra Sinfônica de Campinas, com Victor Hugo Toro (regente) e Viktor Uzur (violoncelo); e a Orquestra Sinfônica Municipal de Santos, com Luís Gustavo Petri (regente) e o violinista Emmanuele Baldini (spalla da Osesp).

A Jazz Sinfônica segue recebendo, no fim de semana, grandes artistas da MPB, em concertos ao ar livre na Praça do Capivari. O primeiro traz a cantora Fafá de Belém interpretando seus maiores sucessos (06/07), e o segundo, o saxofonista e maestro Spok, em um programa que repassa a trajetória do Frevo (07/07).

No Palácio Boa Vista, além dos tradicionais concertos de câmara na Capela do Palácio, com destaque para o Quarteto Atlas e o Quarteto Carlos Gomes, também tem música no palco ao ar livre, com a Big Band Jazz Sinfônica, a Big Band da EMESP Tom Jobim e a Camerata Fukuda. E, no sábado à noite, no palco interno do Palácio, a atração é o saxofonista e clarinetista Nailor Proveta.

O Coro da Osesp, sob a regência de Valentina Peleggi, apresenta concerto na Igreja de Santa Terezinha. Na programação de câmara, destaque para os concertos gratuitos, que continuam diariamente no Espaço Cultural Dr. Além, e começam na Sala do Coro (Sala São Paulo). Entre as atrações estão o Quarteto Osesp, os Alunos da Academia de Música da Osesp com violista dinamarquês Asbjørn Nørgaard, e os recitais dos Professores e Bolsistas do Festival.

Estreiam também no Festival as apresentações do Toriba Musical, programação paralela organizada pelo Hotel Toriba que traz ao público música de câmara, brasileira e jazz, com concertos ao ar livre no Museu Felícia Leirner e na Sala da Lareira do Hotel Toriba. Nesse fim de semana, os destaques são o pianista Claudio Goldman, o grupo vocal As Meninas Cantoras de Campos do Jordão e a pianista Eudóxia de Barros.

A TV Cultura transmitirá ao vivo uma série de concertos do 50º Festival. Confira a programação no link: https://fpa.com.br/comunicados/252_tv-cultura-transmite-o-50-festival-de-inverno-de-campos-do-jordao.html

ORQUESTRA DO FESTIVAL

06/07 (sáb), 20h30, Auditório Claudio Santoro. Ingressos: R$ 50.

07/07 (dom), 18h, Sala São Paulo. Ingressos: R$ 20.

A Orquestra do Festival faz sua estreia nessa edição comandada pelo alemão Alexander Liebreich, regente titular e diretor artístico da Orquestra Sinfônica da Rádio de Praga e da Orquestra Sinfônica da Rádio Nacional Polonesa. Serão dois concertos, um no Auditório Claudio Santoro (06/07, 20h30) e um na Sala São Paulo (07/07, 18h), este último em comemoração aos 20 anos da Sala São Paulo. No programa, Impressões de uma Usina de Aço, de Claudio Santoro, compositor brasileiro que tem seu centenário de nascimento celebrado em 2019, e a Sinfonia nº 1 em dó menor, Op.68, de Johannes Brahms.

CAMERATA DO FESTIVAL

12/07 (sex), 20h30, Auditório Claudio Santoro. Ingressos: R$ 50.

14/07 (dom), 11h, Sala São Paulo. Gratuito.

Camerata do Festival, regida por Neil Thomson, diretor artístico e regente titular da Filarmônica de Goiás, em seu primeiro concerto nessa edição do Festival, recebe como solista o violoncelista brasileiro, radicado na Alemanha, Matias de Oliveira Pinto. O programa inclui a Abertura de A Flauta Mágica, KV 620, de Wolfgang Amadeus Mozart; o Concerto nº 1 para Violoncelo em Dó maior, de Joseph Haydn; e a Sinfonia nº 3 em Ré maior, D 200, de Franz Schubert.

GRUPO DE MÚSICA ANTIGA DO FESTIVAL

12/07 (sex), 20h30, Sala São Paulo. Ingressos: R$ 20.

13/07 (sáb), 20h30, Auditório Claudio Santoro. Ingressos: R$ 50.

Grupo de Música Antiga do Festival, sob a regência do violinista Luís Otávio Santos, diretor artístico do Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga de Juiz de Fora e coordenador do Núcleo de Música Antiga da EMESP, faz sua estreia apresentando um programa de música barroca: o Concerto de Brandenburgo nº 1 em Fá maior, BWV 1046, de Johann Sebastian Bach; a Sinfonia em Dó maior, Wq.182:3, de Carl Philipp Emanuel Bach; e a Suíte em ré menor, TWV 55:d3, de Georg Philipp Telemann.

AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO

06/07 (sáb), 20h30. Ingressos: R$ 50.

Orquestra do Festival, sob a regência de Alexander Liebreich. (informações sobre o programa acima)

07/07 (dom), 16h30. Ingressos: R$ 50.

Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas, sob a regência de Victor Hugo Toro, tendo o violoncelista sérvio Viktor Uzur como solista, interpreta O Aprendiz de Feiticeiro, de Paul Dukas, Variações sobre um Tema Rococó, Op.33, de Pyotr Il’yich Tchaikovsky, e Pinheiros de Roma, de Ottorino Respighi. 

11/07 (qui), 20h30. Ingressos: R$ 100.

Nelson Freire, pianista brasileiro com aclamada carreira internacional, faz um recital com obras emblemáticas do período romântico. Do compositor alemão Robert Schumann, Arabesque em Dó maior, Op.18 e Fantasia em Dó maior, Op.17; e do polonês Frédéric Chopin, Improviso nº 2 em Fá sustenido maior, Op.36; Mazurka nº 13 em lá menor, Op.17 nº 4; Mazurka nº 25 em si menor, Op.33 nº 4; Noturno nº 18 em Mi maior, Op.62 nº 2; Polonaise nº 1 em dó sustenido menor, Op.26 nº 1; e Barcarola em Fá sustenido maior, Op.60. 

12/07 (sex), 20h30. Ingressos: R$ 50.

Camerata do Festival com Neil Thomson (regente) e Matias Oliveira Pinto (violoncelo). (informações sobre o programa acima) 

SALA SÃO PAULO

07/07 (dom), 11h. Gratuito.

Filarmônica de Goiás, sob o comando de seu diretor artístico e regente titular Neil Thomson, recebe como solista o clarinetista britânico Michael Collins. O programa traz a Abertura Carnaval, Op.92, de Antonin Dvorák, o Concerto nº 1 para Clarinete em fá menor, Op.73, de Carl Maria von Weber, e, de Claudio Santoro, compositor que tem seu centenário de nascimento celebrado esse ano, a Sinfonia nº 10 – Amazonas.

07/07 (dom), 18h. Ingressos: R$ 20.

Orquestra do Festival, sob a regência de Alexander Liebreich. (informações sobre o programa acima)

08/07 (seg), 20h30. Ingressos: de R$ 75 a R$ 300.

20 Anos da Sala São Paulo.

Recital do pianista Nelson Freire.

Com obras emblemáticas do período romântico, o pianista interpreta, de Schumann, Arabesque em Dó maior, Op.18 e Fantasia em Dó maior, Op.17; e de Chopin, Improviso nº 2 em Fá sustenido maior, Op.36; Mazurka em Lá Menor, Op.17 nº 4; Mazurka nº 25 em si menor, Op.33 nº 4; Noturno nº 18 em Mi maior, Op.62 nº 2; Polonaise em Dó Sustenido Menor, Op.26 nº 1; e Barcarola em Fá sustenido maior, Op.60.

 

09/07 (ter), 11h e 16h30. Gratuito.

20 Anos da Sala São Paulo

Osesp sob a regência de Thierry Fischer apresenta a Sinfonia n° 5 em Dó Menor, Op.67, de Ludwig van Beethoven.

 

12/07 (sex), 20h30, Sala São Paulo. Ingressos: R$ 20.

Grupo de Música Antiga do Festival sob a regência de Luís Otávio Santos. (informações sobre o programa acima)

06/07 (sáb), 11h. Gratuito.

Orquestra Sinfônica Jovem de Goiás, com Eliel Ferreira (regente) e o violinista Thierry de Lucas Neves (ex bolsista, premiado no 44º Festival de Campos do Jordão). No programa: Romeu e Julieta – Abertura-fantasia, de Pyotr Il’yich Tchaikovsky; Taís: Meditação, de Jules Massenet; Árias ciganas, Op.2, de Pablo de Saraste; Huapango, de José Pablo Moncayo; e Danzon nº 2, de Arturo Marquez.

06/07 (sáb), 13h45. Gratuito.

Orquestra Filarmônica de Goiás, com Neil Thomson (regente). Programa: Abertura Carnaval, Op.92, de Antonin Dvorak; O último Sono da Virgem, de Jules Massenet; Il Guarany: Abertura, de Antônio Carlos Gomes; Bachianas Brasileiras nº 4: Prelúdio, de Heitor Villa-Lobos; e Suíte Sinfônica nº 2 – Pernambucana, de César Guerra-Peixe.

06/07 (sáb), 16h30. Gratuito.

Jazz Sinfônica recebe a cantora Fafá de Belém, sob a regência de João Maurício Galindo, para interpretar a Fantasia sobre Temas de Adoniran Barbosa (Saudosa Maloca – Tiro ao Álvaro – Trem das Onze)  [arranjo de Tiago Costa]; Samba em Prelúdio, de Baden Powell [arranjo de Rodrigo Morte]; Pot-pourri com Temas de Noel Rosa (Palpite Infeliz – Conversa de Botequim – Pra que Mentir – Com que Roupa) [arranjo de Tiago Costa]; Foi assim, de Ruy Barata e Paulo André Barata [arranjo de Alexandre Ostrovski]; Coração do Agreste, de Moacyr Luz e Aldir Blanc [arranjo de Alexandre Ostrovski]; Sob Medida, de Chico Buarque [arranjo de Alexandre Ostrovski]; Nuvem de Lágrimas, de Paulinho Rezende e Paulo Debétio [arranjo de Alexandre Ostrovski]; Vermelho, de Francisco Ferreira da Silva e Daniela Perez [arranjo de Rodrigo Morte]; É o amor, de Zezé de Camargo / Trenzinho do Caipira, de Villa-Lobos [arranjo de Rodrigo Morte]; e Abandonada, de  Michael Sullivan [arranjo de Rodrigo Morte].

07/07 (dom), 11h30. Gratuito.

Jazz Sinfônica com Fábio Prado (regente), Spok (saxofone e voz) e Adelson da Silva (bateria) apresentam a trajetória do Frevo, com as obras: Clarinada (fanfarra)*; Passo de Anjo**, de Spok e João Lira; Quem Sabe, de Antonio Carlos Gomes; Frevo em Goiânia, de Maestro Duda; Os domingos no poço*, de Candido Lira; Dia de frevo, de Maestro Duda; No Coreto, de Maestro Duda; Capenga*, de Eugênio Fabrício; Odeon*, de Ernesto Nazareth; Desculpe-me, Nazareth*, de Fernando e Reinaldo Oliveira; Canhão 75*, de Nino Galvão; Folião Ausente***, de Sivuca; Relembrando o Norte*, de Severino Araújo; Mexe com tudo*, de Levino Ferreira; Cabelo de fogo*, de Maestro Nunes; Cocada****, de Lorival Oliveira; Último Regresso**, de Getúlio Cavalcanti; Último Dia***, de Levino Ferreira; Sabe lá o que é isso**, de João Santiago; Vassourinhas**, de Mathias da Rocha e Joana Baptista. (* arranjo de Maestro Duda; ** arranjo de Spok; *** arranjo de Spok e Nilson Lopes; **** arranjo de Nilson Lopes)

07/07 (dom), 13h30. Gratuito.

Orquestra Sinfônica Jovem de Guarulhos, sob a regência de Emiliano Patarra, com a violinista Marina Caputo (ex-bolsista, premiada no 49º  Festival de Campos do Jordão). No programa, Cavalleria Rusticana: Intermezzo, de Pietro Mascagni; Dança Húngara nº 1, de Johannes Brahms; Concerto nº 3 para Violino em si menor, Op.61, de Camille Saint-Saens; Peer Gynt: Suite nº 1, Op.46: Amanhecer, de Edvard Grieg; Guerra nas Estrelas: 1º Movimento, de John Williams; Estância, Op.8a: Malambo, de Alberto Ginastera; e Aquarela do Brasil, de Ary Barroso.

07/07 (dom), 15h30. Gratuito.

Orquestra Sinfônica Municipal de Santos, com Luís Gustavo Petri (regente), tendo como solista o violinista Emmanuele Baldini (spalla da Osesp), interpretam as obras Don Giovanni, KV 527: Abertura, de Wolfgang Amadeus Mozart; Concerto nº 1 para Violino em sol menor, Op.26, de Max Bruch; e Sinfonia nº 8 em Fá maior, Op.93, de Ludwig van Beethoven.

PALÁCIO BOA VISTA

06/07 (sáb), 11h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

Big Band da Jazz Sinfônica, com Fábio Prado (regente).O grupo toca um repertório de música brasileira: Coisa 10, de Moacir Santos (arr: Vaughn F. Wiester); Choro de gafieira, de Pixinguinha (arr: Edson Alves); Quebrando o coco, de Rodrigo Morte (arr: Júnior Galante); Folha morta, de Ary Barroso (arr: Henrique Band); Ponta de areia, de Milton Nascimento e Fernando Brant (arr: Rafael Picolotto de Lima); Palco, de Gilberto Gil (arr: Marcelo Ghelfi); Sítio do Pica-Pau Amarelo, de Gilberto Gil (arr: Fernando Corrêa); Palpite infeliz, de Noel Rosa (arr: Fernando Corrêa); Estrepolia elétrica, de Moraes Moreira (arr: Luiz Arruda Paes); A sereia voou, de Mozart Terra (adapt: Fábio Prado); e Olé!, de Nelson Ayres.

 

06/07 (sáb), 15h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

Big Band da Emesp Tom Jobim, com Tiago Costa (regente). No programa, um repertório variado, com música brasileira, latina e jazz: Waltzing, de Victor Assis (arr: Tiago Costa); Meio de Campo, de Gilberto Gil (arr: Nelson Ayres); Roditiana, de Vitor Assis Brasil (arr: Tiago Costa); Choro dançando, de Maria Schneider; Só Xote, de Nelson Ayres; Mambo influenciado, de Chucho Valdez (arr: Hilario Duran); Guempa, de Bebo Valdes; Hay Burner, de Sammy Nestico; e Moten Swing, de Bennie Moten.

06/07 (sáb), 17h, Capela do Palácio. Gratuito.

Quarteto Atlas, formado por quatro dos principais músicos da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Ricardo Amado (violino), Carlos Mendes (violino), José Taboada (viola) e Pablo de Sá (violoncelo), interpreta obras de compositores brasileiros da nova geração: o Quarteto de Cordas nº 1 – O Jardim das Delícias, de Alexandre Faria; a Fantasia Rock – para Quarteto de Cordas, de Ricardo Cândido; e a Fantasia Tango, de Alexandre Caldi.

06/07 (sáb), 21h, Noite no Palácio. Palco Interno do Palácio do Governo.

Ingressos: R$ 50 (coquetel incluso)

Nailor Azevedo, Proveta. Música instrumental: jazz e MPB.

07/07 (dom), 11h, Capela do Palácio. Gratuito.

Quarteto Carlos Gomes, formado por Cláudio Cruz (violino), Adonhiran Reis (violino), Gabriel Marin (viola) e Alceu Reis (violoncelo), apresenta obras de três compositores latino-americanos: de Meneleu Campos o Quarteto em Ré maior e o Quarteto em Sol maior; de Guinga, Casa de Villa, Capital e Henriquieto; e de Astor Piazzolla, Tres Minutos con la Realidad, Milonga del Ángel, Muerte del Ángel e Adiós, Nonino.

07/07 (dom), 15h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.

Camerata Fukuda apresenta a Sinfonia Simples, Op.4, de Benjamim Britten; e As Quatro Estações Portenhas (arr: Leonid Desyatnikov), de Astor Piazzolla.

ESPAÇO CULTURAL DR. ALÉM

08/07 (seg), 18h30. Gratuito.

Professores e Bolsistas

(Programa a ser anunciado)

09/07 (ter), 18h30. Gratuito.

Alunos da Academia da Osesp, com participação do violista dinamarquês Asbjørn Nørgaard, interpretam as peças The Unanswered Question, de Charles Ives; Chaconne, de Henry Purcell; Quinteto de Sopros, Op.43, de Carl Nielsen; Trauermusik, de Paul Hindemith; Herr Gott, dich loben alle wir, BWV 130, de J.S. Bach; 11 Prelúdios Corais, Op.122: Herzlich tut mich verlangen (2ª versão), de Johannes Brahms e Ferruccio Busoni; Der Doppelgänger, de Franz Schubert; Cinco Peças para Piano, Op.3, de Carl Nielsen; Simple Symphony, Op.4: Sentimental Sarabande, de Benjamin Britten; e Três Corais, de Carl Nielsen.

10/07 (qua), 18h30. Gratuito.

Quarteto Osesp interpreta Cangaceiros e Fanáticos, de Caio Facó; e Quarteto nº 14 em ré menor, D 810 – A Morte e a Donzela, de Franz Schubert.

11/07 (quin), 18h30. Gratuito.

O fagotista da Osesp Francisco Formiga e Bolsistas do Festival interpretam o Octeto de Sopros em Mi bemol maior, Op.103, de Ludwig van Beethoven; e Così fan tutte, KV 588: Excertos, de Wolfgang Amadeus Mozart  (transcrição de Ulf-Guido Schaefer).

 

12/07 (sex), 18h30. Gratuito.

Professores e Bolsistas

SALA DO CORO (SALA SÃO PAULO)

11/07 (quin), 19h. Gratuito

Alunos da Academia da Osesp, com participação do violista dinamarquês Asbjørn Nørgaard. No repertório, The Unanswered Question, de Charles Ives; Chaconne, de Henry Purcell; Quinteto de Sopros, Op.43, de Carl Nielsen; Trauermusik, de Paul Hindemith; Herr Gott, dich loben alle wir, BWV 130, de J.S. Bach; 11 Prelúdios Corais, Op.122: Herzlich tut mich verlangen (2ª versão), de Johannes Brahms e Ferruccio Busoni; Der Doppelgänger, de Franz Schubert; Cinco Peças para Piano, Op.3, de Carl Nielsen; Simple Symphony, Op.4: Sentimental Sarabande, de Benjamin Britten; e Três Corais, de Carl Nielsen.

12/07 (sex), 19h. Gratuito.

Professores e Bolsistas

IGREJA DE SANTA TEREZINHA

 

12/07 (sex), 17h. Gratuito.

Coro da Osesp, sob a regência de Valentina Peleggi. No programa: Madrigali dal Libro 4, de Claudio Monteverdi; O Magnum Mysterium, de Morten Lauridsen; Bogoroditse Djevo, de Sergei Rachmaninov; Sonata (arr: Villa-Lobos), de Ludwig van Beethoven; e Bachianas Brasileiras nº 9, de Heitor Villa-Lobos (arranjo para coro).

TORIBA MUSICAL

Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

 

06/07 (sáb)

– 16h30: Toriba Musical ao Pôr do Sol – Museu Felícia Leirner, Área Externa.

– 19h00: Hotel Toriba, Sala da Lareira.

Claudio Goldman (piano e voz). Amor e humor através dos tempos: canções de todos os tempos, em

interpretações originais e divertidas versões. No repertório: Insensatez, de Antonio Carlos Jobim e Vinícius de Moraes; Melodia sentimental, de Heitor Villa-Lobos; O cozinheiro de Salvador (versão para “Largo al factotum”, ária de O barbeiro de Sevilha, de Rossini); Pô, Elise! (versão para “Für Elise”, de Beethoven); Elas são rápidas (versão para “La donna è mobile”, ária de Rigoletto, de Verdi); Mozart no Tom (versão para o 1º movimento da “Sinfonia nº 40”, de Mozart).

07/07 (dom), 19h, Hotel Toriba, Sala da Lareira.

Meninas Cantoras de Campos do Jordão, sob a direção musical e regência de Mere Oliveira, com Fábio Fagundes (piano). No programa: Ecco La Primavera, de Francesco Landini; Barcarolle, da ópera Os contos de Hoffmann, de Jacques Offenbach (versão Eustórgio Wanderley); Gesù Bambino, de Pietro A. Yon e Frederick H. Martens; Olelê, molibá makasi (Folclore do Congo); Siyahamba (Folclore da África do Sul); Nanguiriche (Folclore de Angola); Somagwaza (Folclore da África do Sul); Ode à alegria, da Nona Sinfonia de Ludwig van Beethoven (letra de Friedrich Schiller; versão de Mere Oliveira); e Ó abre alas, de Chiquinha Gonzaga.

08/07 (seg), 19h, Hotel Toriba, Sala da Lareira.

Recital da pianista Eudóxia de Barros. No programa, Gymnopédie nº, de E. Satie; Saudades das selvas brasileiras nº 2, de H. Villa-Lobos; “Toccata” da suíte Le tombeau de Couperin, de M. Ravel; Toccata op. 145, de Golinelli; Sonata op. 35, de F. Chopin; La Campanella, de F. Liszt; Valsa nº 1, de F. Cupertino; Estudo nº 2, de A. Ribeiro; Estudo nº 10, de M. Camargo Guarnieri; Brasiliana nº10, de O. Lacerda; Coração que sente, de E. Nazareth; e Grande Tarantella, de L. M. Gottschalk.

PROGRAMAÇÃO COMPLETA:

https://www.festivaldeinverno.sp.gov.br/

SOBRE O FESTIVAL DE INVERNO DE CAMPOS DO JORDÃO

Criado em 1970 pelos maestros Eleazar de Carvalho, Camargo Guarnieri e Souza Lima, o Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão Dr. Luís Arrobas Martins foi inspirado no Festival de Tanglewood, nos EUA, e combina, com excelência, uma programação de música de concerto a um trabalho pedagógico amplo e qualificado.

Na sua 50ª edição, consolidou-se como o maior e mais importante festival de música clássica da América Latina, oferecendo aos bolsistas a vivência com importantes nomes da música nacional e internacional e, paralelamente, a uma programação cultural de qualidade – em grande parte gratuita –, que beneficia não somente a cidade de Campos do Jordão, mas todo o entorno, ampliando as oportunidades de acesso à música erudita.

Baixe o livro comemorativo do 50º Festival:

https://www.salasaopaulo.art.br/upload/2019-livretos/2019-fcj-50edicao-livro.pdf

NÚCLEO PEDAGÓGICO DO FESTIVAL

Concentrado na Sala São Paulo, o núcleo pedagógico recebe 199 bolsistas (193 já aprovados e até seis alunos de regência, que ainda passarão por uma prova final). Os jovens estudantes participarão de aulas e ensaios diários com mais de 50 professores brasileiros e estrangeiros, além de integrar os diversos grupos do Festival, apresentando-se na programação musical do evento ao longo de todo o mês de julho. 

Prêmio Eleazar de Carvalho contemplará o/a bolsista que mais se destacar nessa edição, concedendo a ele/a uma bolsa de US$ 1.400 mil (um mil e quatrocentos dólares) mensais para estudar por um período de até nove meses em uma instituição estrangeira de sua escolha, além de ter cobertas as despesas de translado entre o Brasil e o exterior. A Fundação Osesp poderá premiar outros bolsistas que se destacarem durante as atividades, a definir.

REALIZAÇÃO

O 50º Festival de Inverno de Campos do Jordão é um programa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo, realizado pela Fundação Osesp. Tem direção executiva de Marcelo Lopes, direção artística de Arthur Nestrovski, coordenação artístico-pedagógica de Fábio Zanon; e conta com o patrocínio master da Sabesp, Pirelli, Grupo 3corações e Stella Artois; apoio Rede, Cacau Show, Localiza e Fritz Dobbert; e promoção da Folha de S.Paulo, Bandnews TV, Rádio e TV Cultura e 29 Horas. 

AMIGOS DO FESTIVAL

Desde 2013, a Fundação Osesp conta com a colaboração de uma rede de estabelecimentos comerciais na cidade de Campos do Jordão, que contribui para a divulgação de informações sobre a programação de concertos. Esses estabelecimentos recebem um selo que os identificam como Amigos do Festival e mostram engajamento com um dos mais tradicionais projetos culturais da cidade.

SERVIÇO

50º Festival de Inverno de Campos do Jordão

Data: de 29 de junho a 28 de julho

Ingressos: início das vendas online em 14 de junho. Nos pontos de vendas em Campos do Jordão, a partir de 21 de junho.

Concertos em Campos do Jordão – festivalcamposdojordao.byinti.com

Concertos em São Paulo – festivalsaopaulo.byinti.com

Os concertos na Praça do Capivari, na Igreja de Santa Terezinha, na  Palácio do Governo (Palco Externo e Capela), no Espaço Cultural Dr. Além (Campos do Jordão) e na Sala do Coro (Sala São Paulo) são gratuitos.

Os concertos pagos em Campos do Jordão têm ingressos à venda pela internet ou nas bilheterias do Auditório e da Praça do Capivari, com valores que variam de $ 50 a R$ 100 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).

Os concertos pagos na Sala São Paulo têm ingressos à venda pela internet e ou nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo, com valores que variam de R$ 20 a R$ 80 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).

Benefício de meia-entrada para estudantes, pessoas acima de 60 anos, jovens (15 a 29 anos)pertencentes a famílias de baixa renda, pessoas com deficiência, professores, diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares da rede pública estadual e municipal de ensino, mediante identificação no ato da compra e no dia da apresentação.

Confira abaixo como adquirir ingressos de acordo com o local da apresentação:

AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO 

Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.2334

Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.

Quando gratuitos: Retirada de ingressos a partir de duas horas antes da apresentação, na bilheteria do Auditório, limitada a dois ingressos por pessoa e à capacidade do local (814 lugares).

ESPAÇO CULTURAL DR ALÉM

Avenida Dr. Januário Miraglia, 1.582. Abernéssia – Campos do Jordão – SP

Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (186 lugares).

IGREJA DE SANTA TEREZINHA

Rua Tadeu Rangel Pestana, 662, Abernéssia – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1740

Gratuito. Entrada livre, limitada à capacidade do local (200 lugares).

PALÁCIO DO GOVERNO – CAPELA  

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (120 lugares).

PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO EXTERNO

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Gratuito. Entrada livre.

PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO INTERNO

Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122

Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.

PRAÇA DO CAPIVARI

Praça São Benedito – Vila Capivari – Campos do Jordão – SP

Gratuito. Ao ar livre.

MUSEU FELÍCIA LEIRNER – ÁREA EXTERNA

Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP

Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/

HOTEL TORIBA – SALA DA LAREIRA

Avenida Ernesto Diederichsen, 2962 – Campos do Jordão – SP
Programação organizada pelo Hotel Toriba. Informações sobre ingressos: https://www.toriba.com.br/ 

SALA SÃO PAULO – SALA DE CONCERTOS

Praça Júlio Prestes, 16, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500

Vendas online, nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo e Bilheteria no dia da apresentação, desde duas horas e meia antes do início do concerto.

Concertos gratuitos: retirada de ingressos a partir de duas horas e meia antes da apresentação, na bilheteria do estacionamento, limitada a dois ingressos por pessoa e à capacidade do local (1484 lugares).

SALA SÃO PAULO – SALA DO CORO

Praça Júlio Prestes, 16 – 2º andar, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500

Gratuito. Retirada de ingressos a partir de uma hora antes da apresentação e limitada à capacidade do local (150 lugares).

MAIS INFORMAÇÕES E CONTEÚDOS: 

https://www.festivaldeinverno.sp.gov.br/

 

7º Festival Literário de Iguape vai abordar o tema “Futuro, Lugar e Memória”

Realizado no Vale do Ribeira, o evento oferece uma programação gratuita, que reúne grandes nomes como Conceição Evaristo, Ana Maria Gonçalves, Luedji Luna, Zezé Motta, Mel Duarte, Nação Zumbi e muito mais. A cocuradoria é de Bianca Santana

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8 de março terá Corrida da Mulher e Orquestra Jazz Sinfônica no Parque Ibirapuera

Fafá de Belém, Elba Ramalho, AnaVitória, Bebé Salvego, Roberta Sá, Luiza Possi, Paula Lima, Leila Pinheiro e Claudia Leitte cantam ao lado da orquestra em evento promovido pelo Governo do Estado

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A “cara” do Revelando: participantes revelam tradições e histórias no festival

Dona Lúcia, de Cruzeiro: “Não tem como mudar a história, porque a história não muda”

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A cantora Majur, expoente do movimento Afrofuturismo, está na #ViradaSP Online deste sábado, em homenagem ao Mês da Consciência Negra

Show de Amelinha e a grande final do Concurso de Viola Caipira #RevelandoSP também estão na agenda. Além de atrações artísticas do município de Mirante de Paranapanema, selecionado no programa de difusão cultural #JuntospelaCultura

Vinte e uma atrações estão na #ViradaSP Online deste sábado, 27 de novembro, a partir do meio-dia. Os destaques são os shows, gravados no palco do Teatro Sérgio Cardoso, das cantoras Majur, Amelinha e de Liv Moraes, que recebe Anastácia (Rainha do Forró) e Juliana Lima como convidadas. Diferentes estilos musicais, teatro, dança, performances, curiosidades locais e turísticas de Mirante do Paranapanema fazem parte da programação. A #ViradaSP Online 2021, é uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, com gestão e produção da Amigos da Arte.  A transmissão ocorre, gratuitamente, durante 12 horas ininterruptas, tanto pela plataforma #CulturaEmCasa como pelo seu aplicativo, disponível nas lojas Apple Store e Google Play para Iphone e Android.

Majur apresenta as canções do disco Ojunifé, seu primeiro álbum de inéditas. Segundo a cantora, as composições são AfroPop com toques alternativos, claves de matrizes africana e indígena, em harmonia com o beat no pop, soul e R&B. O show de Majur faz parte da agenda especial, composta por mais de 80 atrações, da plataforma #CulturaEmCasa (www.culturaemcasa.com.br) durante o Mês da Consciência Negra.

A cantora Liv Moraes, filha do instrumentista, cantor e compositor Dominguinhos, apresenta um show em homenagem às mulheres forrozeiras, profissionais e artistas que desenvolve suas carreiras, engajam grupos e se tornam referência para a cena.

E uma das maiores intérpretes da música popular brasileira, Amelinha, comemora os seus mais de 40 anos de carreira, apresentando composições clássicas de Fagner, Djavan e Moraes Moreira, entre outros. Nesta edição da #ViradaSP Online, também ocorre a final do Concurso de Viola Caipira #RevelandoSP, quando serão conhecidos os três melhores violeiros (as) do estado de São Paulo.

A cidade Mirante do Paranapanema participa com diversas atrações culturais. Entre elas, a Orquestra de Viola Caipira de Mirante do Paranapanema; o  Dia de Circo, com Circo Milly; e o espetáculo Os matudo do pontal, com o Grupo de Teatro Kunkunká.

A Amigos da Arte também produziu o Rolando Prosa – quadro especial, estrelado pelo contador de histórias e cancioneiro Rolando Boldrin, recheado de conteúdos especiais envolvendo a cultura popular da cidade. Histórias, canções e causos permeiam o programa que integrará todas as edições do evento.

“A #ViradaSP Online é uma iniciativa de ampliação do acesso à cultura e de formação de público que valoriza a diversidade e a qualidade”, afirma o Secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Sérgio Sá Leitão. “O objetivo é ressaltar o papel estratégico das expressões artísticas para a promoção do desenvolvimento humano e econômico de todas as regiões do Estado.”

“Importante destacar que a excelência cultural do evento é moldada e protagonizada por artistas locais e pelo fundamental incentivo promovido pelas gestões municipais. Com a transmissão online, totalmente gratuita, via plataforma de streaming e pelo aplicativo #CulturaEmCasa, amplia-se a difusão desta riqueza artística das cidades paulistas para o restante do país”, ressalta Danielle Nigromonte, diretora-geral da Amigos da Arte.

“Para Mirante do Paranapanema a #ViradaSP Online veio para ampliar o acesso à cultura. Com a expectativa do fim da pandemia, esse investimento cultural dará apoio aos artistas. Mirante possui talentos que necessitam estar entre grandes nomes nacionais”, afirma o prefeito Átila Ramiro Menezes Dourado.  Segundo Maria Lúcia de A. Góes, vice-prefeita da cidade, a #ViradaSPOnline é importante marco na nova etapa cultural do município.

 

Serviço:  #ViradaSP Online – Mirante do Paranapanema

 

12h     Início da transmissão

12h10 Orquestra de Viola Caipira de Mirante do Paranapanema

13h     Dia de Circo, com Circo Milly

14h     Concurso de Viola Caipira Revelando SP 2021

17h35 Os matudo do pontal, com Grupo de Teatro Kunkunká

18h     Rolando Prosa, com Rolando Boldrin

18h30 Liv Moraes + Anástacia + Juliana Lima

19h40 Amelinha

21h25 Grupo de Dança Artevidance, Arte Vida e Dança

22h10 Adriano Silva

23h     Majur


Plataforma:

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A musicalidade colorida de Alceu Valença está na #ViradaSP Online

Além da apresentação do cantor Jota.pê. Na agenda, também estão artistas de São Luíz do Paraitinga, um dos 20 municípios selecionados no programa de difusão cultural #JuntospelaCultura

 Vinte e duas atrações estão na agenda da #ViradaSP Online deste sábado, 6 de novembro, a partir do meio-dia. O destaque é o show de Alceu Valença em apresentação única para o evento. Diferentes estilos musicais, teatro, dança, performances, curiosidades locais e turísticas de São Luiz de Paraitinga fazem parte da programação. A #ViradaSP Online 2021, é uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, com gestão e produção da Amigos da Arte.  A transmissão ocorre, gratuitamente, durante 12 horas ininterruptas, tanto pela plataforma #CulturaEmCasa como pelo seu aplicativo, disponível nas lojas Apple Store e Google Play para Iphone e Android.

Alceu Valença apresenta o melhor de seu repertório em versões de voz e violão. O espetáculo, gravado no Teatro Sérgio Cardoso, é inspirado na série de álbuns acústicos lançados pelo cantor ao longo de 2021.  No palco, o artista confere novos timbres a sucessos como Belle de Jour, Anunciação, Tropicana, Táxi Lunar e Coração Bobo. Recria joias diversas de seu repertório – Marim dos Caetés, Ladeiras e Papagaio do Futuro. No repertório também estão músicas inéditas de sua autoria: Era Verão, Saudade, Sem Pensar no Amanhã.  Assim como nos álbuns, o show traça o que Alceu chama de “roteiro cinematográfico”, onde o artista trafega pelo solo sempre fértil de suas criações. Como não há vírus capaz de deter a poesia, as canções se entrelaçam numa viagem conceitual e geográfica através da música e da identidade de Alceu Valença.

O cantor Jota.pê também faz show especial com suas canções, influenciadas em vertentes que vão de Jorge Ben a Caetano Veloso, passando pelo manguebeat de Chico Science. No set list, estão composições como Preta Rainha, Uns Cafuné a Domicílio e Conte Comigo. Também gravado no Teatro Sérgio Cardoso, os shows Tudo comandado pelo apresentadores Ellen Oléria e Luiz Ramalho.

Na programação também estão intervenções artísticas do município de São Luiz do Paraitinga.  Serão transmitidos conteúdos de destaque do cenário cultural da região como: Mestre Lumumba e banda com a apresentação Canções Congadeiras; o show do cantor Camilo Frade; da banda Sianinhas, composta por mulheres que celebram músicas carnavalescas; do grupo Céu de Lamparina, com canções do tradicional Festival de Música Junina; as marchinhas de São Luiz do Paraitinga do 36º Festival de Marchinhas, e a big band  Grande Banda do Sertão.

A Amigos da Arte também produziu o Rolando Prosa – quadro especial, estrelado pelo contador de histórias e cancioneiro Rolando Boldrin, recheado de conteúdos especiais envolvendo a cultura popular da cidade. Histórias, canções e causos permeiam o programa que integrará todas as edições do evento.

“A Virada SP é uma iniciativa de ampliação do acesso à cultura e de formação de público que valoriza a diversidade e a qualidade”, afirma o Secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Sérgio Sá Leitão. “O objetivo é ressaltar o papel estratégico das expressões artísticas para a promoção do desenvolvimento humano e econômico de todas as regiões do Estado.”

“Importante destacar que a excelência cultural do evento é moldada e protagonizada por artistas locais e pelo fundamental incentivo promovido pelas gestões municipais. Com a transmissão online, totalmente gratuita, via plataforma de streaming e pelo aplicativo #CulturaEmCasa, amplia-se a difusão desta riqueza artística das cidades paulistas para o restante do país”, ressalta Danielle Nigromonte, diretora-geral da Amigos da Arte.

“São Luiz do Paraitinga é uma estância turística que tem na cultura material e imaterial seus maiores atrativos. Participar #ViradaSP Online é uma excelente oportunidade de dar maior visibilidade à produção cultural local, mostrar alguns locais bem especiais da cidade, o patrimônio arquitetônico, as belezas naturais e o carisma do povo luizense”, afirma a diretora de Turismo e Cultura de São Luiz do Paraitinga, Luciana Machado.

 

Serviço:  #ViradaSP Online – São Luiz do Paraitinga

12h       Início da transmissão

12h10  Paranga

13h30 Céu de Lamparina

14h30 Grande Banda do Sertão

15h     Jota.Pê

16h20 Mestre Lumumba e Banda

17h20 Alceu Valença

18h40 36º Festival de Marchinhas

19h10 Camilo Frade

20h     Erik Escobar

21h10 Rolando Prosa, com Rolando Boldrin

21h20 Estrambelhados

22h20 Sopro Caipira

23h30 Sianinhas

 

Plataforma:

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A retomada da Cultura em São Paulo

Com retomada das atividades presenciais,  museus, teatros e centros de formação reabrem as portas na capital, no interior e no litoral;  Desde 9 de outubro, cerca de 17 mil pessoas já visitaram os espaços da Secretaria de Cultura e Economia Criativa

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A verdade sobre o ProAC ICMS

A verdade? O Governo do Estado de São Paulo anunciou publicamente a substituição do ProAC Expresso ICMS pelo ProAC Expresso Direto, um programa de fomento direto a projetos culturais com o mesmo valor (R$ 100 milhões em 2021) e regras mais simples, que serão definidas após consulta pública; e manteve o ProAC Expresso Editais e o Juntos Pela Cultura (mais R$ 80 milhões neste ano). Não há, portanto, perda para o setor cultural e criativo de São Paulo. A notícia falsa? “O estado extinguiu na surdina (…) o ProAC.”

Abertura de equipamentos culturais

O Centro de Contingência da Covid-19 do Estado de São Paulo, que reúne 19 dos mais renomados especialistas no assunto, autorizou o início da retomada de diversas atividades culturais e criativas em São Paulo quatro semanas após a entrada de cada região e da Capital na Fase Amarela do Plano São Paulo. Apontou também os protocolos e medidas de prevenção que devem ser adotados. Esta é a posição que o Governo do Estado considera adequada e prudente, em sintonia com os exemplos internacionais. Os municípios tem autonomia para seguir essas recomendações ou adotar medidas mais restritivas, como fez a Prefeitura da Capital. Os equipamentos culturais do Governo do Estado estão prontos para reiniciar suas atividades, com a adoção dos protocolos necessários. As datas de reabertura serão comunicadas assim que as prefeituras das cidades em que se localizam emitirem suas autorizações.

Abertura do Festival de Inverno lota espaços em Campos do Jordão

Primeiro fim de semana do 50º Festival de Inverno de Campos do Jordão teve Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo apresentando o hino nacional e estreia do eixo popular-sinfônico com Jazz Sinfônica ao lado de Mônica Salmaso e Carlinhos Brown

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Aborto Elétrico Tributo faz show gratuito no MIS

Foto: Baterista e baixista do Capital Inicial, Fê e Flavio Lemos (à direita de Renato Russo na foto) /Reprodução

No próximo domingo, 18/2, a exposição Renato Russo – que homenageia um dos artistas mais icônicos da música brasileira – chega ao fim. Para fechar com chave de ouro uma das mostras mais elogiadas do museu, o MIS realiza o show da banda Aborto Elétrico Tributo.

No início dos anos 80, o Brasil caminhava para uma abertura política após anos de ditadura militar, e a capital, Brasília, absorvia com intensidade os ares da mudança cultural que se aproximava com o clima de maior liberdade. Esse contexto foi um terreno fértil para que jovens, influenciados pelo descontentamento do movimento punk e pela cena do rock inglês, dessem vida em Brasília a diversas bandas que iriam influenciar o restante do país.

Uma das primeiras e mais relevantes bandas desse período foi a Aborto Elétrico, fundada por Renato Russo, Fê Lemos e Flávio Lemos, que, mais tarde, daria origem às bandas Legião Urbana e Capital Inicial. Essa formação foi responsável pelas composições Música urbana, Fátima, Que país é esse, Geração Coca-Cola, Conexão amazônica, Tédio (com T um Bem Grande pra Você), Química e outras músicas que se tornaram hinos daquela geração. Hoje, passados mais de 30 anos do fim do grupo, a música do Aborto ainda é atual diante do cenário de caos que o Brasil atravessa. Com o propósito de reviver esse projeto, os músicos do Capital Inicial, Fê e Flávio Lemos, criaram o Aborto Elétrico Tributo (AET).

O AET é um show que desfila os hinos consagrados do rock de Brasília dos anos 80 tocados por alguns dos protagonistas desse período. “A ideia é levar ao público a mesma experiência de contestação e diversão que embalou os jovens daquela época”, comenta Fê Lemos, baterista do Capital Inicial. O Tributo conta, ainda, com o vocalista Franklin Santos e o guitarrista André de Matos, ambos da banda Fuzo (DF).

O Aborto Elétrico Tributo – que faz show inédito em São Paulo – promete uma apresentação histórica no MIS, às 16h30.

Show de abertura: Flying Chair

Foto: Divulgação

Antes do Aborto Elétrico Tributo subir ao palco, a banda Flying Chair se apresenta às 15h00. A Flying Chair surgiu há pouco mais de um ano e tem na sua formação o cantor e compositor Ciro Pessoa, um dos fundadores das bandas paulistas Titãs e Cabine C, que juntamente com Chico Marques nas guitarras e voz, Diego Basanelli no baixo, Cláudio Moko nas guitarras e Pedro Leo na bateria, seguem divulgando seu primeiro disco Flying Chair. Em março, a banda lança no formato digital um registro ao vivo do disco pela Onerpm, que conta ainda com duas regravações de autoria de Ciro – Sonífera Ilha de sua fase com os Titãs e Inundação de amor gravado pelo Ira! em 2000 para o Ao Vivo MTV, canção em co-autoria com Julio Barroso.

Acadêmicos do Tucuruvi homenageia Museus no Carnaval

Acadêmicos do Tucuruvi fez um desfile emocionante, de plena superação do incêndio recente que sofreu e que fez a escola perder quase todas as fantasias. O tema do samba-enredo foi “Uma noite no museu”. Três instituições da Secretaria de Estado da Cultura são citadas: Museu do Futebol, Museu da Língua Portuguesa e Museu da Imagem e do Som – MIS SP. Uma grande honra!

Foto: José Luiz Penna – Secretário da Cultura do Estado de São Paulo / Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

Você pode ouvir o samba-enredo no site da Acadêmicos do Tucuruvi e aqui está a letra:

“Uma noite no museu”

Sentindo acelerar o coração
A emoção me guia
Desbravando as civilizações
Somos todos guardiões de Alexandria
Faz renascer…
De belas artes a inspiração
A genialidade feita à mão
Da Grécia à modernidade
Lá… onde o passado eternizou
Só a ciência revelou
Na luz a explosão (boom)
Assim surgiu a vida… essência natural
É a vida… na pré-história encontrei
Nessa magia me encantei
Em nome do pai
Tempos sombrios, santa inquisição
Dá calafrio ver assombração
Na era da mitologia
É festa na aldeia à luz do luar
Na ginga tem ilusão no olhar
‘Madame de Cera’, a cópia fiel
No futebol, eterna paixão
O folclore é tradição
Sou eu… ‘imagem do som’ e beleza
Salve a língua portuguesa
Meu samba é Brasil
Uma noite no museu… você e eu
Fazendo história nesse carnaval
É show na galeria, meu Tucuruvi
Pode aplaudir.

Acervo das Tradições: memória cultural preservada e difundida

A documentação, a difusão e apropriação do acervo musical das comunidades de culturas populares e tradicionais é uma tarefa ainda mais desafiadora do que a produção de um evento ou material cultural. Com isso em mente, Henry Durante, biblioteconomista com mestrado em Políticas Públicas para as Culturas Populares pela ECA – USP e pesquisador de cultura popular tradicional, começou, há 20 anos, um projeto de mapeamento e gestão de acervos. Em 2016, o projeto foi selecionado para receber R$ 25 mil do Governo do Estado por meio do edital de apoio a projetos de publicação de conteúdo cultural do ProAC. O prêmio tornou possível o desenvolvimento do portal e de materiais físicos e digitais de preservação da memória cultural de comunidades brasileiras.

“Acervo das Tradições”, que recebeu o prêmio internacional da Fundação Cultural Latin Grammy em 2018 na modalidade Pesquisa e Preservação – o único projeto brasileiro que já ganhou essa premiação – tem como propósito registrar, catalogar e divulgar material sobre as tradições da cultura popular brasileira, especialmente as afro-brasileiras, caipiras e caiçaras, por meio de fotografias, vídeos, CDs e Livros-CD, catalogados e disponibilizados gratuitamente no site www.acervodastradicoes.com.br. Já foram produzidos 14 CDs – 13 deles, com apoio do ProAC Editais -, dois livros-CD e 2.000 fotografias, além de vídeos e áudios. O projeto também trabalha pela implantação de centros de memórias, geridos pelas comunidades locais.

Henry Durante – Foto: Joca Duarte

“O projeto Acervo das Tradições se tornou um grande parceiro de várias comunidades, como uma forma de registro e conservação de sua cultura. Por permitir a auto-gestão, o projeto propicia o empoderamento dos grupos sobre sua memória cultural.”

Henry Durante

 

Samba Rural Paulista

Primeiro patrimônio cultural imaterial registrado pelo Condephaat, o samba rural paulista teve todas as suas comunidades mapeadas pelo projeto, e cada uma recebeu a implantação de centros de memória, entre eles, a Casa do Samba de Pirapora, em homenagem a Dona Maria Esther, referência da história do samba de São Paulo. “Foi um trabalho pioneiro de registro dessa manifestação cultural que é referência em São Paulo e que ajudou a definir o samba paulista”, completa Henry.

Para conferir o site do projeto “Acervo das Tradições”, acesse: www.acervodastradicoes.com.br

Texto: Stephanie Gomes
Fotos: Joca Duarte

Acesse o relatório de execução da LAB


Prezado Gestor Cultural, todos os projetos contratados pelos Editais ProAC Expresso LAB devem preencher e encaminhar o Relatório de Execução a seguir: https://forms.gle/TMh2ACVFNzt9wjR18

Fiquem atentos às orientações de preenchimento e utilizem o modelo abaixo para confeccionar o Relatório Gerencial, que deve ser anexado em um dos campos do formulário:


Editais Eixo Licenciamento

Nos Editais 41 e 42 – Eixo de Licenciamento, o conteúdo final editado a ser entregue deve seguir o seguinte caminho:

  1. Apresentar as Logomarcas Oficiais (conforme régua de créditos do ProAC Expresso LAB, disponível no Manual de Identidade Visual);

  2. Conter a vinheta do #CulturaEmCasa, disponível clicando aqui

  3. Ter resolução 4K ou full HD Extensão MPEG 4 ou MOV Codec H.264 ou H.265;

  4. Ser salvo em Pen Drive ou HD; deve ser colada uma etiqueta com ID do projeto;

  5. Ser colocado em envelope e etiquetado com as seguintes informações externas: ID do Projeto, Nome do Projeto, Nome do Proponente;

Devido às condições impostas pela pandemia, o Pen Drive ou HD com o vídeo finalizado deve ser enviado por meio dos Correios, via SEDEX ou PAC AR, para o endereço da Secretaria de Cultura e Economia Criativa: rua Mauá, 51 – Luz, São Paulo – SP, CEP 01028-000. Setor de Protocolo.


Atendimento

Com relação à execução os projetos do ProAC LAB, informações e dúvidas:

Dúvidas gerais: (11) 99342 8877 (WhatsApp Business)
Horário de atendimento: horário comercial

Dúvidas específicas sobre projetos: duvidaseditaisproaclab@sp.gov.br.
Importante: o “assunto do e-mail” deve citar o número do Edital e o ID do projeto.

Exemplo: Assunto: Edital 60; ID: 0000

Atenção: é possível enviar mais de uma dúvida no mesmo e-mail quando se tratar do mesmo projeto. Em caso de projetos diferentes, encaminhar um e-mail para cada um.

Acessibilidade: Pinacoteca realiza contação de histórias em LIBRAS

A Pinacoteca de São Paulo, museu da Secretaria da Cultura do Estado, realiza no dia 30 de junho, sábado, a partir das 15h00, mais uma edição da Contação de História em Libras (Língua Brasileira de Sinais). A narrativa, conduzida pela educadora surda Sabrina Denise Ribeiro e pela intérprete de Libras Elisabeth Figueira, será construída a partir da obra O Tempo, 1925, de Henrique Bernardelli, presente na exposição Arte no Brasil: uma história na Pinacoteca de São Paulo.

“O Tempo”, de Henrique Bernardelli

A atividade, que tem duração média de uma hora, é aberta a surdos e ouvintes, com o objetivo de promover uma aproximação entre ambos. A Contação de História em Libras integra uma série de ações inclusivas que têm como um de seus objetivos o acesso qualificado ao patrimônio artístico e cultural do museu para o público surdo visitante, proporcionando à comunidade surda um ambiente linguístico favorável à compreensão desse espaço.

Dentre as ações oferecidas, destaca-se a concepção de atividades para o mês do surdo (“Setembro Azul”) e a presença de intérprete de Libras em palestras e mesas redondas promovidas pelo museu bem como no curso Ensino da Arte na Educação Especial e Inclusiva, direcionado a profissionais que atuam com pessoas com deficiência. Também compreende a utilização de tecnologia assistiva, a exemplo do “Videoguia em Libras” e do “ICOM Libras”, este último disponível para computadores, tablets e celulares.

Onde

Ações educativas do Detran para crianças no Museu Catavento

Neste Maio Amarelo, o Departamento Estadual de Trânsito de São Paulo (Detran.SP) promove no Museu Catavento atividades de educação para o trânsito voltados ao público infantil, dentro do Programa Clube do Bem-te-vi. E mais: essas ações serão regulares no museu.

Desenvolvido com a Polícia Militar, o Clube do Bem-te-vi tem como objetivo compartilhar, por meio de palestras em escolas, vídeos e brincadeiras, os princípios básicos de segurança e cidadania no trânsito.

As ações do Maio Amarelo — mês dedicado internacionalmente às questões de educação e de segurança no trânsito — serão entre os dias 22 e 30 de maio, de terça a sexta-feira. As atividades lúdicas ocorrerão para turmas agendadas em períodos matutinos (10h50 e 11h30) e vespertinos (15h15 e 15h55), nos dias 22, 23, 24, 25, 29 e 30 de maio.

A parceria com o Museu Catavento se inicia no Maio Amarelo, mas será estendida para os próximos meses. A agenda será divulgada em breve.

“Nossa intenção é envolver mais turmas até o final do ano para participar das atividades. Nelas, as crianças aprendem brincando os conceitos de respeito e cidadania, tão fundamentais para a construção de um trânsito mais humano.”
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Maxwell Vieira
Diretor-presidente do Detran.SP

As crianças que participarem das atividades poderão tirar fotos no cenário com os personagens do Clube do Bem-te-vi e receberão um kit com uma cartilha ilustrada, uma carteira de habilitação e um talão de multas mirins para que multipliquem os conhecimentos adquiridos e sensibilizem as pessoas de seu convívio social para uma consciência cidadã em relação ao trânsito.

Visite

Acompanhe a reunião do Condephaat desta segunda-feira

Seguindo as determinações do Protocolo de saúde previsto no Plano São Paulo, o Condephaat (Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Turístico) realiza suas reuniões por teleconferência. Para permitir o acesso de todos às decisões do órgão, a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo transmite, ao vivo, as discussões da pauta desta segunda-feira, 26.

Interessados em acompanhar as sessões do órgão responsável pelo patrimônio histórico paulista devem encaminhar um e-mail para o seguinte endereço: conselhocondephaat@sp.gov.br. Devido às restrições da plataforma de transmissão, o acesso pode ser limitado. Dessa forma, a direção do Condephaat indica uma consulta prévia à pauta do dia. Ela pode ser feita no endereço:

Confira os temas que serão abordados:

Adquira já seu ingresso para o Festival de Inverno de Campos do Jordão!

Foto: Divulgação

Está chegando mais uma edição do Festival de Inverno de Campos do Jordão. De 30 de junho a 29/7, o maior festival de música clássica da América Latina oferece uma extensa programação de concertos para todos os gostos e plateias. Grandes obras do repertório sinfônico e camerístico, recitais solo e música coral estão entre as atrações imperdíveis desse evento, que já é um clássico das férias de inverno de São Paulo.

Os concertos gratuitos na Praça do Capivari (ao ar livre), na Igreja de Santa Terezinha (200 lugares), na Capela do Palácio do Governo (120 lugares) e na Sala do Coro (150 lugares) têm retirada de ingressos duas horas antes de cada concerto, limitados a dois por pessoa e à capacidade do local.

Os concertos pagos no Auditório Claudio Santoro (1050 lugares) têm valores que variam entre R$ 25 a R$ 100,00 e estarão à venda online a partir do dia 7/6 [CLIQUE AQUI], nas bilheterias do Auditório nos dias dos concertos, duas horas e meia antes do início, sujeitos à disponibilidade, e na Praça do Capivari, a partir de 25/06/18, diariamente das 10h às 18h. Para os concertos gratuitos no Auditório Claudio Santoro, a retirada de ingressos será duas horas antes das apresentações, limitados a dois por pessoa e à capacidade do local.

Os concertos pagos na São Paulo (1484 lugares) têm valores que variam de R$ 10 a R$ 20,00 e também estarão à venda online a partir do dia 7/6 [CLIQUE AQUI], e na bilheteria do estacionamento, no dia da apresentação, duas horas e meia antes do início. Para os concertos gratuitos na Sala São Paulo, a retirada de ingressos é na bilheteria do estacionamento, duas horas e meia antes de cada apresentação, limitados a dois por pessoa e à capacidade do local.

Há também a opção de compra através do número (11) 3777-9721 – de segunda a sexta, das 12h às 18h.

Benefício de meia-entrada para estudantes; idosos; jovens pertencentes a famílias de baixa renda; pessoas
com deficiência; professores, diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares da rede pública
estadual e municipal de ensino, mediante identificação no ato da compra e no dia da apresentação.

Agenda do Programa Viagem Literária para o mês de outubro

Confira a programação e os locais de apresentação do módulo Contação de Histórias: Contos Populares no site e abaixo: https://siseb.sp.gov.br/viagem-literaria/modulo/contacao-de-historias-contos-populares

 Semana de 4 a 8/10

Ademir Apparício Júnior

4.10.2021 | Rosana • 9h e 14h
5.10.2021 | Anhumas • 9h e 14h
6.10.2021 | Parapuã • 9h e 14h
7.10.2021 | Rancharia • 9h e 14h

Cia. Mapinguary

4.10.2021 | Tabapuã • 9h e 14h
5.10.2021 | Catanduva • 9h e 14h
6.10.2021 | Borborema • 9h e 14h
7.10.2021 | Youtube SisEB (virtual) • 9h e 14h

 

Kika Farias

4.10.2021 | Limeira • 9h e 14h
5.10.2021 | Itatiba • 9h e 14h
6.10.2021 | Várzea Paulista • 9h e 14h
7.10.2021 | São Paulo • 10h e 15h

Sandra Guzmán

4.10.2021 | Ilhabela • 9h e 14h
5.10.2021 | Jacareí • 9h e 14h
6.10.2021 | Biritiba-Mirim • 9h e 14h
7.10.2021 | Mogi das Cruzes • 9h e 14h

Os Tapetes Contadores de Histórias

5.10.2021 | São Bernardo do Campo • 9h e 14h
6.10.2021 | Diadema • 9h e 14h
7.10.2021 | Santana de Parnaíba • 9h e 14h
8.10.2021 | Itapevi • 9h e 14h

Semana 18 a 22/10

Arô Ribeiro

18.10.2021 | Descalvado • 9h e 14h
19.10.2021 | Santa Cruz das Palmeiras • 9h e 14h
20.10.2021 | Mococa • 9h e 14h
21.10.2021 | Espírito Santo do Pinhal • 9h e 14h

Camila Genaro
18.10.2021 |
 Cananéia • 9h e 14h
19.10.2021 | Ilha Comprida • 9h e 14h
20.10.2021 | Itanhaém • 9h e 14h
21.10.2021 | Cubatão • 9h e 14h

Cia. Sá Totonha

18.10.2021 | Junqueirópolis • 9h e 14h
19.10.2021 | Adamantina • 9h e 14h
20.10.2021 | Herculândia • 9h e 14h
21.10.2021 | Marília • 9h e 14h

Heidi Monezzi

18.10.2021 | Ribeirão Corrente • 9h e 14h
19.10.2021 | Colina • 9h e 14h
20.10.2021 | Sertãozinho • 9h e 14h
21.10.2021 | Santa Rosa de Viterbo • 9h e 14h

Ih, Contei!

18.10.2021 | Ubarana • 9h e 14h
19.10.2021 | Avanhandava • 9h e 14h
20.10.2021 | Promissão • 9h e 14h
21.10.2021 | Lins • 9h e 14h
22.10.2021 | Garça • 9h e 14h

Mandingueiras da Pracinha

18.10.2021 | Barão de Antonina • 9h e 14h
19.10.2021 | Fartura • 9h e 14h
20.10.2021 | Pardinho • 9h e 14h
21.10.2021 | Tatuí • 9h e 14h
22.10.2021 | Itapetininga • 9h e 14h

Semana 25 a 29/10

Cia. Bisclof

25.10.2021 | Pereira Barreto • 9h e 14h
26.10.2021 | Ilha Solteira • 9h e 14h
27.10.2021 | Santa Fé do Sul • 9h e 14h
28.10.2021 | Fernandópolis • 9h e 14h

Irene Tanabe
25.10.2021 | Ibaté • 9h e 14h
26.10.2021 | Macatuba • 9h e 14h
27.10.2021 | Jaú • 9h e 14h
28.10.2021 | Lençóis Paulista • 9h e 14h

Vinícius Mazzon

25.10.2021 | Votuporanga • 9h e 14h
26.10.2021 | Buritama • 9h e 14h
27.10.2021 | Birigui • 9h e 14h
28.10.2021 | Penápolis • 9h e 14h

Alicce Oliveira

25.10.2021 | Monte Mor • 9h e 14h
26.10.2021 | Itu • 9h e 14h
27.10.2021 | Alumínio • 9h e 14h
29.10.2021 | São Paulo • 10h e 15h

Alckmin entrega Fábrica de Cultura de Diadema

Governador Geraldo Alckmin, junto ao Secretário da Cultura do Estado, José Luiz Penna, estiveram em Diadema na manhã do dia 27/3 para realizar a entrega da obra da Fábrica de Cultura de Diadema, primeira unidade do programa fora da capital paulista. Com mais de 6 mil metros quadrados de área construída, a Fábrica de Cultura Diadema terá o mesmo formato das 10 unidades da capital, com cursos de diversas linguagens artísticas, oficinas, biblioteca, workshops, entre outras atividades. O equipamento cultural deverá operar plenamente a partir de agosto deste ano – tempo necessário para os trâmites do chamamento público que irá selecionar a Organização Social de Cultura responsável pela administração equipamento. O Governo do Estado de São Paulo investiu R$ 16,9 milhões na obra executada pela empresa ECG Engenharia Construções e Geotecnia Ltda.

“É a primeira Fábrica de Cultura fora de São Paulo. Um prédio com dois pavimentos, biblioteca, teatro, sala de música, circo, arte, produção e dança, além de refeitório, camarins e vestiários. Assinamos com o secretário José Luiz Penna e com o Romildo Campello, secretário-adjunto, que já vão providenciar o chamamento para escolhermos a Organização Social que vai equipar, gerir e colocar a unidade em funcionamento.”
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Geraldo Alckmin
Governador do Estado de São Paulo

Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

Para o secretário da Cultura do Estado, José Luiz Penna, a Fábrica de Cultura Diadema vai trazer alegria e ocupação para a população e os produtores culturais do município. 

No mês de julho, a população terá uma “degustação”, uma prévia das atividades oferecidas pela Fábrica de Cultura: crianças e jovens poderão participar de oficinas de dança, teatro, circo, literatura, multimeios, entre outras linguagens e, a partir dessas experiências, escolher os cursos no quais queiram se matricular.

“A Fábrica de Cultura chega num momento muito importante para a vida cultural local e, certamente isso vai se expandir por toda a região.”
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José Luiz Penna
Secretário da Cultura do Estado de São Paulo

Como funcionará a Fábrica de Cultura Diadema?

As atividades das Fábricas de Cultura serão divididas da seguinte forma:

Cursos de Formação

Cursos de curta e longa duração nas modalidades de teatro, dança, música, circo, artes visuais, literatura e multimeios. Todos os materiais necessários para os cursos são fornecidos gratuitamente pelas Fábricas. Durante as férias de janeiro e julho, é oferecida uma programação especial de cursos e oficinas

Bibliotecas

As bibliotecas das Fábricas de Cultura oferecem acesso gratuito a livros, periódicos, filmes, jogos, computadores com acesso à internet e equipamentos de acessibilidade visual e motora. Também são oferecidas atividades de incentivo à leitura como contações de histórias, encontros com escritores, oficinas e exibição de filmes. Não é preciso ser aluno das Fábricas para frequentar as bibliotecas

Aluno da EMESP Tom Jobim ganha concurso internacional e é convidado para tocar na Philharmonie de Paris

Jonathan Marim, 11 anos, aluno de piano do 1º Ciclo na EMESP Tom Jobim, com o professor Luiz Guilherme Pozzi, conquistou o primeiro lugar no concurso internacional de música Grand Prize Virtuoso. Como parte da premiação, foi convidado para fazer um recital na Philharmonie de Paris, na França, no dia 17 de abril.

Jonathan Marimingressou na EMESP Tom Jobim aos 9 anos. Apesar da pouca idade, já conseguiu conquistar as primeiras colocações em concursos de piano como o Concurso Latino-Americano de Piano de Curitiba e o tradicional Concurso de Piano Souza Lima, na capital paulista.

Grand Prize Virtuoso International Music Competition é um concurso internacional de música para instrumentos de cordas, piano, sopro e voz. A competição é aberta a todas as nacionalidades e alguns dos ganhadores foram convidados para se apresentar no Amphitheatre da Philharmonie de Paris, na França, em abril de 2020.

EMESP Tom Jobim

Referência no ensino brasileiro de música, a EMESP Tom Jobim é uma escola do Governo de São Paulo gerida em parceria com a Santa Marcelina Cultura, Organização Social ligada à Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. Atende gratuitamente 1.300 alunas e alunos em seus cursos e habilitações em música popular e erudita, da teoria à prática musical. Em 2019, a EMESP Tom Jobim comemorou 30 anos de atuação. A Escola tem como objetivo a formação dos futuros profissionais da música erudita e popular. Com um corpo docente altamente qualificado, a EMESP Tom Jobim vem construindo um projeto pedagógico inovador, com foco no ensino de instrumento, no convívio dos alunos com grandes mestres e nas práticas coletivas (música de câmara e prática de conjunto), além de disciplinas teóricas de apoio. Em constante diálogo com as principais instituições de formação musical do Brasil e do mundo, a EMESP Tom Jobim oferece a cada ano centenas de shows, concertos, workshops e master classes. A EMESP Tom Jobim mantém um eixo de difusão artística complementar às atividades de formação com o objetivo de contribuir para o desenvolvimento de seus alunos e criar uma ponte entre o aprendizado e a profissionalização, além de fomentar a formação de público e a difusão da música em todas as modalidades. A Escola mantém os grupos artísticos: Banda Sinfônica Jovem do Estado, Coral Jovem do Estado, Orquestra Jovem do Estado e Orquestra Jovem Tom Jobim que oferecem bolsas para as alunas e os alunos da Escola.

Sobre a Santa Marcelina Cultura

Eleita a melhor ONG de Cultura de 2019, além de ter entrado na lista das 100 Melhores ONGs do ano, a Santa Marcelina Cultura é uma associação sem fins lucrativos, qualificada como Organização Social de Cultura pelo Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa. Criada em 2008, é responsável pela gestão do Guri na Capital e região Metropolitana de São Paulo e da Escola de Música do Estado de São Paulo – Tom Jobim (EMESP Tom Jobim). O objetivo da Santa Marcelina Cultura é desenvolver um ciclo completo de formação musical integrado a um projeto de inclusão sociocultural, promovendo a formação de pessoas para a vida e para a sociedade. Desde maio de 2017, a Santa Marcelina Cultura também gere o Theatro São Pedro, desenvolvendo um trabalho voltado a montagens operísticas profissionais de qualidade aliado à formação de jovens cantores e instrumentistas para a prática e o repertório operístico, além de se debruçar sobre a difusão da música sinfônica e de câmara com apresentações regulares no Theatro. Para acompanhar a programação artístico-pedagógica do Guri Capital e Grande São Paulo, da EMESP Tom Jobim e do Theatro São Pedro, baixe o aplicativo da Santa Marcelina Cultura. A plataforma está disponível para download gratuito nos sistemas operacionais Android, na Play Store, e iOS, na AppStore. Para baixar o app, basta acessar a loja e digitar na busca “Santa Marcelina Cultura”.

Alunos da EMESP apresentam recital de piano no MuBE

Quinze alunos da classe de piano da EMESP Tom Jobim – Escola de Música da Secretaria da Cultura do Estado – participarão no próximo domingo, dia 24/6, às 16h, da série “Recitais de Piano” do Museu Brasileiro de Escultura e Ecologia (MuBE). Os jovens pianistas se apresentam no auditório do museu (Rua Alemanha, 221 – Jd. Europa), em programação gratuita e aberta ao público.

Participam do recital crianças e adolescentes, com idades entre 8 e 23 anos: Gabriel Matte, Emilly Alberto, Tiago Bovo, Lucca Verdi, Helen Rocha, Caio Vital, Jonathan Marim, Mariana Amato, Sara Bello, Fernando Gomes, Daniel Pereira, Gabriel Beck, Huiyi Feng, Eric Bueno e Ingrid Uemura. O repertório da apresentação será focado em compositores clássicos, com peças de diferentes níveis de complexidade, abrangendo Bach, Villa-Lobos, Tchaikovsky, Haydn, Schubert, Debussy, entre outros.

Luiz Guilherme Pozzi, professor da EMESP e diretor da série ‘Recitais de Piano’ do MuBE, frisa o quanto essa experiência deve ser valorizada por músicos que estão iniciando sua trajetória. “É muito importante para os alunos que passam pela EMESP saírem de dentro da escola e se apresentarem para o público, principalmente em um palco onde grandes pianistas já se apresentaram. Isso oferece aos alunos uma prévia da atmosfera da vida  profissional”, afirma Pozzi.

A Emesp Tom Jobim oferece formação musical tanto nas áreas da música erudita e popular. Os recitais, além de proporcionar experiência e vivência musical – pilares do projeto artístico-pedagógico da Escola – oferecem ao público a oportunidade de conhecer os novos talentos da música brasileira, muitos deles vencedores de concursos internacionais.

onde

Foto: Fabiana de Sousa

Alunos da EMESP se apresentam no MASP

O grupo Orquestra de Cordas e Prática de Cordas do Ciclo I se apresenta no Masp Auditório, no dia 1º de outubro, domingo, às 11 horas. Participa da apresentação, o trompetista Erick Venditte Santos e do Quarteto de Saxofones. No repertório, W.A Mozart Divertimento em fá maior KV 138, G.F Tellemann Concerto Polonois em sol maior, Alessandro Marcello Concerto para Oboé (Adaptação para trompete piccolo) e Moacir Santos Excerto n°1.

Serviço

MASP Auditório: Avenida Paulista, 1578 – Bela Vista – SP

Quando: 1 de outubro. Domingo, às 11h00

Ingressos: Gratuito – Retirada de senha duas horas antes na bilheteria do Museu.

Informações Gerais: Pensando no aprimoramento constante dos alunos, a Escola de Música do Estado de São Paulo – EMESP Tom Jobim criou, em 2012, os Grupos EMESP, que trabalham repertórios que abrangem tanto música erudita quanto popular, obras originais e arranjadas, de compositores brasileiros e estrangeiros. Em 2017, esses grupos artísticos da EMESP contemplarão diversas formações instrumentais, o que possibilitará aos alunos vivências musicais distintas. As atividades artísticas estimulam os alunos dos grupos a divulgar o que é aprendido dentro da sala de aula, em espaços públicos e equipamentos culturais da cidade.

Alunos do Projeto Guri celebram o aniversário da cidade onde estudam

São José do Rio Pardo, Barra Bonita, Estrela do Norte e Ibiúna estão na rota de municípios aniversariantes do mês de março (mais…)

Alunos do Projeto Guri de Piracicaba participam de Festival Internacional em Minas Gerais

 Evento reuniu corais de diferentes estilos e localidades do Brasil no dia 21 de setembro (mais…)

Alunos do Projeto Guri participam do musical “Os Addams Vem Aí”

Alunos e alunas de coral dos polos São Carlos e Araraquara do Projeto Guri participarão do musical “Os Addams Vem Aí”, que acontece no dia 5/4, às 19h30, no Teatro Municipal de São Carlos. Os estudantes do maior programa sociocultural brasileiro, mantido pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, dividirão o palco com a Cia. Musicale. Logo na abertura, cantarão a música Pra Quem é Addams e, durante o espetáculo, apresentarão A Lua e Eu, Morte Ali na Esquina e Segue Atrás das Trevas.

“A ideia é proporcionar aos Guris a vivência de palco, permitindo a interação entre artistas profissionais e aprendizes em um espetáculo completo onde todos cantam, dançam e atuam. Eles ajudarão os personagens principais a contar a história da Família Addams, que tem gosto muito peculiar por tudo o que é sombrio”, disse Aniela Rovani, diretora do musical e supervisora educacional do Projeto Guri.

Serviço: Os Addams Vem Aí

Quando: 05 de abril, quinta-feira

Horário: 19h30

Local: Teatro Municipal de São Carlos “Dr. Alderico Vieira Perdigão”

Endereço: R. Sete de Setembro, 1.735, Centro – São Carlos/SP

Entrada: R$ 10,00 (meia) / R$ 20,00 (inteira)

Pontos de vendas: Highstil (Shopping Iguatemi), Shoemix Calçados (R. Jesuíno de Arruda, 1.978) e no dia, na porta do Teatro.

Evento aberto ao público

Alunos do Projeto Guri são convidados para o Vozes de Natal 2017

Os alunos e as alunas se apresentarão no dia do aniversário de Votorantim ao lado de outros coros da cidade (mais…)

Alunos do Projeto Guri se apresentam no SBT do Bem em prol da AACD

Alunos e alunas do Projeto Guri – maior programa sociocultural brasileiro, mantido pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – foram convidados para fazer uma apresentação no SBT do Bem, programa especial em prol da AACD (Associação de Assistência à Criança Deficiente), que acontecerá no dia 24 de novembro, às 11h, no Teatro Paulo Moura, em São José do Rio Preto.

O Guri apoia projetos que visem o bem-estar e atendimento a crianças e adolescentes, além de acreditar na importância do trabalho realizado pela AACD. No dia, cerca de 60 alunos e alunas de coral e percussão do Polo Ibirá e do Polo Regional São José do Rio Preto farão a abertura do evento ao vivo, com a apresentação das músicas Depende de Nós, Carinha de Anjo (tema da novela infantil) e Sobre o Tempo. Os alunos também participarão do segundo bloco do programa.

Com isso, o Projeto Guri contribui com a causa e leva alegria às crianças e jovens com necessidades especiais. Interessados em doar basta ligar para (17) 3201-1510.

Sobre a AACD

Em 1950, nascia a AACD, fundada pelo médico especialista em Ortopedia Dr. Renato da Costa Bomfim, que, inspirado na evolução tecnológica dos centros de reabilitação no exterior, criou uma estrutura semelhante no Brasil.

Hoje, a AACD está entre os melhores hospitais da área de Ortopedia e é referência em qualidade no tratamento de pessoas com deficiência física, além de ser um dos complexos hospitalares mais admirados do País, de acordo com pesquisas realizadas com profissionais da área de Medicina.

Para preservar o compromisso de qualidade e excelência, manifestado em cada atendimento na AACD, foram criados diversos canais de captação de recursos, entre eles o Teleton, que objetivam garantir à Instituição autonomia e proposta de sustentabilidade.

Além da reabilitação física, a AACD também desenvolve diversas outras atividades, como a inserção no esporte paraolímpico e o empenho em assegurar a plena integração social aos pacientes, promovendo melhorias por meio da superação diária e da orientação de uma equipe multidisciplinar especializada.

Para viabilizar todos esses projetos e continuar oferecendo excelência em nossos serviços, contamos com o apoio de parceiros e pessoas que acreditam em nossa causa.

Serviço: SBT do Bem
Quando: dia 24 de novembro

Horário: às 11h

Local: Teatro Paulo Moura

Endereço: Av. Duque de Caxias, 3900 Jardim dos Seixas, São José do Rio Preto – SP
Evento fechado.

Parceiro local: Prefeitura Municipal de Ibirá e São José do Rio Preto

Projeto Guri www.projetoguri.org.br

Amanhã é dia de Museum Selfie Day nos 19 museus da SEC

Ação será no dia 17 de janeiro (quarta-feira); visitantes poderão compartilhar suas experiências por meio de fotos com a hashtag #MuseumSelfie

(mais…)

Ana Muller se apresenta no Estéreo MIS de março

O show será dia 09 sexta-feira, às 21h30, no Auditório MIS (mais…)

Aniversário da Fábrica de Cultura da Brasilândia terá programação especial

Há quatro anos a Fábrica de Cultura Brasilândia, a mais nova das unidades da zona norte, iniciava seus trabalhos na região. Para celebrar a data, a instituição realiza no dia 23/6, sábado, a partir das 9h, diversas atividades especialmente pensadas para o público.

A programação reúne shows com a banda Calango Brabo e Sinfônica infanto-juvenil do Guri, oficina de zumba, espetáculos de dança cigana e afro-brasileiras,  apresentação do espetáculo circense “Cabaré Palha Assada”, sessões de cinema da Mostra Ecofalante de Cinema Ambiental e apresentação com o Mágico Rodrigo.

No “Cabaré palha assada”, os Filhos da Trupe contam histórias com muita música e se envolvem em diversas trapalhadas em um espetáculo para toda a família. A apresentação, que acontece às 11h30, une acrobacias, mágicos e muita palhaçada.

Em Dança: forma, técnica e diásporas africanas, o grupo Identidade e Movimento conta a história da escravização na época da colonização europeia. O espetáculo, apresentado às 13h30, mescla técnicas de dança contemporânea, africana, capoeira e hip-hop.

Misturando ritmos regionais nordestino com rock, a banda Calango Brabo apresenta às 14h30 o rock do sertão, que traz no repertório a predominância do baião, maracatu, maculelê, coco e forró, sobrepostos pelas guitarras e bateria presentes no rock, pop e reggae.

Onde

Confira a programação
11h30 – 13h00 | Circo: Cabaré Palha Assada
13h00 – 13h40 | Mágico Rodrigo
13h00 – 14h30 | Dança Cigana
13h30 – 15h00 | Dança: forma, técnica e diásporas africanas
14h30 – 16h00 | Música: Calango Brabo
16h00 – 17h00 | Zumba especial
15h00 – 16h00 | Música: Sinfônica infanto-juvenil do Guri

Aniversário de Portinari é celebrado com programação especial em Brodowski

Museu Casa de Portinari realiza dois espetáculos musicais em homenagem aos 114 anos do artista, morto em 1962 (mais…)

Aniversário de São Paulo

ANIVERSÁRIO
DE SÃO PAULO

Programação especial para o feriado

Bolo de aniversário no Teatro Sérgio Cardoso, brincadeiras no Museu do Futebol, bloco afro, food trucks e entrada gratuita na Pinacoteca, show de luzes e música na Estação Cultura e festivais de música de rua estão entre os destaques da programação!

FÁBRICAS
DE CULTURA

Fábrica Brasilândia 03(Karina Monteiro)

Para descentralizar as atividades no aniversário de 464 anos da cidade de São Paulo, as Fábricas de Cultura realizam diversas atividades especiais e gratuitas.

Evento de rap, batalha de MC, bate-papo sobre literatura e game e oficina de mandala são alguns dos destaques desta programação.

PROGRAMAÇÃO

Escrita Urbana

24/01 (quarta-feira)

Tendo a escrita urbana como foco, as atividades serão construídas com base em artes de rua (como grafite), intervenções poéticas e músicas do movimento hip-hop, numa reflexão profunda das formas de registros históricos que perpassam nossas vidas.

Fábrica de Cultura Capão Redondo – Rua Bacia de São Francisco, S/N

Horário: das 14h30 às 16h30
Inscrições gratuitas na recepção da Fábrica. 20 vagas

Literatura para os games: A Nova Califórnia do autor Lima Barreto

24/01 – (quarta-feira)

Bate-papo com os idealizadores do game A Nova Califórnia, adaptação da obra do escritor brasileiro Lima Barreto, o intuito é falar dos desafios de unir o universo literário aos jogos.

Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha – Rua Conselheiro Moreira de Barros, 3997

Horário: das 15h às 17h
Inscrições gratuitas na recepção da Fábrica. 20 vagas

Criando e brincando com sucatas

24/01 – (quarta-feira)

Com a ideia de dar formas à imaginação e elaborar diversos tipos de construções, os participantes poderão explorar as possibilidades de criações e brincadeiras com materiais reaproveitados.

Fábrica de Cultura Jaçanã – Rua Raimundo Eduardo da Silva, 138

Horário: das 15h às 17h
Inscrições gratuitas na recepção da Fábrica. 25 vagas

Workshop de dança

25/01 – (quinta-feira)

Neste evento o público pode participar e explora suas habilidades em passos de danças do hip-hop.

Fábrica de Cultura Jardim São Luís – Rua Antônio Ramos Rosa, 651

Horário: das 14h às 18h

Batalha da Fábrica – Os melhores MC’s da quebrada

25/01 – (quinta-feira)

Com a apresentação dos rimadores do Jardim São Luís, a atividade é aberta a todos que quiserem compartilhar sua arte com o público.

Fábrica de Cultura Jardim São Luís – Rua Antônio Ramos Rosa, 651

Horário: das 19h às 22h

O rap fortalece – 5º edição

 27/01 – (sábado)

Apresentações de MCs, intervenções de grafite e danças urbanas compõem a programação desta quinta edição do evento.

Praça Jardim Vista Alegre, s/n

Horário: das 11h às 18h

Turma da vila – Homenagem ao Chaves

27/01 – (sábado)

Com a direção de Maria Cristina Mazzuca, no espetáculo, os moradores da vila – Chaves, Chiquinha, Quico, Seu Madruga, Dona Clotilde etc. – se reúnem para uma grande apresentação de poesias.

Fábrica de Cultura Jardim São Luís – Rua Antônio Ramos Rosa, 651

Horário: das 15h às 17h

São Paulo ontem e amanhã

25/01 – (quinta-feira)

a atividade “São Paulo ontem e amanhã” convidará o público a conhecer a São Paulo de antigamente por fotos e imaginar como vai ser a cidade em 2117.

Fábrica de Cultura Vila CuruçáRua Pedra Dourada, 65

Horário: a partir das 10h30

Atividade de Internet – Dia da Cidade de São Paulo

25/01 – (quinta-feira)

A unidade de Cidade Tiradentes terá a “Atividade de Internet – Dia da Cidade de São Paulo”, em que serão divulgados variados serviços, eventos e principais atividades culturais da cidade que completa 464 anos. Como referência, será utilizado o livro “História de São Paulo através da Arte”, de Nereide Schilaro Santa Rosa.

Fábrica de Cultura Cidade TiradentesRua Henriqueta Noguez Brieba, 281

Horário: a partir das 11h

Oficina de Criação: Fazendo seu personagem

25/01 – (quinta-feira)

Já no Itaim Paulista acontece a “Oficina de Criação: Fazendo seu personagem”, em que os participantes serão convidados a criar personagens após conhecerem as obras e a história da dupla de grafiteiros Os Gêmeos.

Fábrica de Cultura Itaim Paulista – Rua Estudantes da China, 500

Horário: a partir das 11h

“São Paulo: corpo e alma”, de Alberto Ikeda

25/01 – (quinta-feira)

A Fábrica de Cultura Parque Belém apresenta fatos e curiosidades que marcaram a história da cidade com base no livro “São Paulo: corpo e alma”, de Alberto Ikeda.

Fábrica de Cultura Parque Belém – Complexo do Parque Belém – Av. Celso Garcia, 2231 (Entrada 1) / Rua Nelson Cruz nº 140 (Entrada 2)

Horário: a partir das 15h

Horários de Funcionamento


Brasilândia | Capão Redondo | 
Jardim São Luís | Vila Nova Cachoeirinha

Terça a sexta, das 9h00 às 20h00. Sábados e domingos: variável de acordo com a programação.

Jaçanã | Cidade Tiradentes | Parque Belém | Itaim Paulista | Vila Curuçá

Terça a sexta, das 9h00 às 17h00; sábados e domingos: variável de acordo com a programação

Local e contato


Fábrica de Cultura Brasilândia

Avenida General Penha Brasil, 2508 (Entrada 1) / Avenida Inajar de Souza, 7001(Entrada 2)
(11) 3859-2300

Fábrica de Cultura Capão Redondo

Rua Bacia de São Francisco, S/N (Entrada 1) / Rua Algard, 82 (Entrada 2)
(11) 5822-5240

Fábrica de Cultura Jaçanã

Rua Raimundo Eduardo da Silva, 138
(11) 2249-8010

Fábrica de Cultura Jardim São Luís

Rua Antônio Ramos Rosa, 651
(11) 5510-5530

Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha

Rua Franklin do Amaral, 1575
(11) 2233-9270

Fábrica de Cultura Cidade Tiradentes

Rua Henriqueta Noguez Brieba, 281
(11) 2556-3624

Fábrica de Cultura Parque Belém

Complexo do Parque Belém – Av. Celso Garcia, 2231 (Entrada 1) / Rua Nelson Cruz nº 140 (Entrada 2)
(11) 2618-3447

Fábrica de Cultura de Itaim Paulista

​Rua Estudantes da China, 500
(11) 2025-1991​

Fábrica de Cultura de Vila Curuçá

Rua Pedra Dourada, 65
(11) 2016-3316

www.fabricasdecultura.sp.gov.br

MUSEUS

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Museu da Imagem
e do Som – MIS

Conexão Cultural São Paulo – Japão

25/01 – (quinta-feira)

Com o tema Japão, esta edição vai aprofundar a rica relação da cidade com a cultura do país, através de música, arte, cinema e comidas típicas. O evento contará com exposição de colagens, oficina de caligrafia japonesa, apresentação do O Trio Kagurazaka e a apresentação de mostra de cinema com três sessões de filmes produzidos no país, tais como o Jardim das Palavras, A Esposa de Villon e Um Conto sobre a Culinária Samurai – Uma Verdadeira História de Amor.

Horário: das 11h às 20h
Ingresso: Gratuito

Horários de Funcionamento

terça a sábado, (fechado às segundas) das 10h00 às 21h00 | Domingos e feriados, das 9h00 às 19h00

Entrada gratuita às terças-feiras. Aos sábados, acesso grátis às exposições do térreo e do acervo – consulte os valores dos ingressos das exposições e eventos

Acessibilidade no local
Estacionamento pago no local

Local e contato

Av. Europa, 158, Jd. Europa, São Paulo – SP

(11) 2117-4777
www.mis-sp.org.br

 

 

2017/12/15,SÃO PAULO,REINAUGURAÇÃO DO AUDITORIO SIMÓN BOLIVAR NO MEMORIAL DA AMERICA LATINA.COM A PRESENÇA DO GOVERNADOR GERALDO ALCKIM E SECRETARIO DA CULTURA JOSÉ LUIZ PENNA E ORQUESTRA JAZZ SINFONICA.FOTO:JOCADUARTE/PHOTOPRESS

Memorial da
América Latina

O dia vai ser agitado no Memorial da América Latina, que vai comemorar os 464 anos da capital paulista com eventos para todos os gostos e idades.

Entre as opções estão: feira gastronômica, música, festa boliviana, escola de samba, bike tour e exposições de arte popular e contemporânea!

PROGRAMAÇÃO

Festa de Alasitas – 2018

24/01 – (quarta-feira)

O destaque da festa é a cerimônia da benção das alasitas, como são chamadas as miniaturas que simbolizam os desejos materiais das pessoas. Um dos marcos da festa é a tradição boliviana que todos os anos reúnem no Memorial as comunidades de imigrantes dos países andinos.

Horário: das 9h às 22h
Acesso: Portões 2, 5 e 6
Entrada gratuita e Classificação livre

3º Festival do Pastel e Talentos no memorial

25/01 – (quinta)   |   27/01 – (sábado)   |   28/01 – (domingo)

Neste evento o público poderá degustar uma grande variedade entre salgados e doces de um dos quitutes mais consumidos pelos paulistanos. Este ano o festival, sempre muito concorrido, vai ainda escolher o melhor pastel do Memorial.

Horário: das 10h às 21h
Acesso: Portões 4 e 15 (pago)
Entrada gratuita

Mostra “Scapeland – Território de Trânsito Livre”

25/01 – (quinta-feira)

O evento é marcado por 46 artistas brasileiros que irão expor trabalhos relacionados à paisagem urbana.

Horário: às 13h
Entrada gratuita e Classificação livre

Oficina de canto e técnica vocal

Terça, Quarta, Quinta e Sexta-feira – 6, 7, 8 e 9 de fevereiro – das 13h00 às 15h00

Por Alice Juguero

A oficina de canto pretende estimular os participantes no desenvolvimento artístico aplicado à arte vocal de acordo com o perfil de cada aluno, identificando suas características próprias e ampliando seu repertório musical em vários estilos.

Lavagem da Mão

25/01 – (quinta-feira)

O evento contará com a presença da Escola de Samba Acadêmicos do Tucuruvi, que, ao ritmo de samba-enredo, vai fazer o público dançar e acompanhar o desfile que seguirá do auditório Simón Bolívar até a Praça Cívica: ali, as baianas da escola farão a tradicional Lavagem da Mão, cerimônia que se repete pelo sexto ano consecutivo no Memorial.

Horário: a partir das 14h em frente ao Auditório Simón Bolívar
Acesso pelos portões: 2, 5, 8, 9 e 12
Entrada gratuita

São Paulo Bike Tour

25/01 (quinta-feira)

Passeio dos ciclistas pelos pontos turísticos e históricos da cidade.

Horário: 19h
Vagas: 100
Valor: R$50 + a doação de um kit de material escolar

Faça sua inscrição aqui  |  Saiba mais

Horários de Funcionamento

Galeria Marta Traba, Salão de Atos Tiradentes e Pavilhão da Criatividade Darcy Ribeiro : das 9h às 18h, de terça a domingo.

Biblioteca: de segunda a sexta, das 9h às 18h; aos sábados, das 9h às 15h

Estacionamento: Portões 4 e 15 (pagos) | Bicicletário: portão 9

Local e contato

Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664,
Barra Funda – Na Praça Cívica

(11) 3823.4600
www.memorial.org.br

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Museu da Casa Brasileira

Orquestra Instituto GPA – Aniversário de São Paulo

25 de janeiro, quinta-feira

O Museu receberá a Orquestra Instituto GPA em seu palco para comemorar o aniversário da
cidade de São Paulo, com um repertório variado, que faz um passeio pela música nacional e internacional. De Billy Blanco, que abre o espetáculo, passando por Green Day, e, para encerrar, o clássico ‘Trem das Onze’, de Adoniran Barbosa.

Horário: às 11h
Entrada gratuita

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas) das 10h00 às 18h00

R$ 10,00 | Grátis aos sábados, domingos e feriados

Estacionamento pago no local
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Brigadeiro Faria Lima, 2705 – Jardim Paulistano – São Paulo-SP | CPTM Cidade Jardim (850m)

Telefone: (11) 3032-3727
www.mcb.org.br

 

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Museu de Arte Sacra
de São Paulo

Urubu Ka“apor”

Abertura: 25/01 (quinta-feira) |
Período: 26/01 a 04/03

A mostra apresenta artefatos confeccionados por algumas etnias indígenas brasileiras, como adornos de cabeça – cocares, coroas, aros emplumados, coifas, dentre outros -, adornos de braços, além de objetos litúrgicos e cerimoniais.

Horário: Abertura às 11h00 – Terça-feira a domingo, das 9h00 às 17h00
Ingressos: Grátis aos usuários do Metrô

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas) das 9h00 às 17h00

R$ 6,00 | Grátis aos sábados

Estacionamento gratuito
(entrada pela Rua Jorge Miranda, 43)

Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Tiradentes, 676 – Luz, São Paulo – SP

Telefone: (11) 3326-3336
www.museuartesacra.org.br

 

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Museu da Imigração

Pedalada Memórias em Movimento

25, 27 e 28/01 – (quinta-feira, sábado e domingo)

No dia 25/01 ocorrerá o jogo “Linha do Tempo”, no qual os visitantes são convidados a encontrar conexões entre fatos e objetos relacionados ao acervo do Museu da Imigração em uma grande linha do tempo composta por fotografias, terá também a apresentação dos músicos Rodrigo Procknov e Gerson Silva e visita educativa especial no sábado e no domingo (27 e 28/1), para debater e questionar as diferentes visões que cada habitante tem da cidade

Horário: a partir das 15h, e das 11 às 12h, no caso da visita educativa especial

Horários de Funcionamento

Terça a sábado, (fechado às segundas) das 9h00 às 17h00 e domingos das 10h00 às 17h00

R$ 10,00 | Grátis aos sábados

Acessibilidade no local

Local e contato

Rua Visconde de Parnaíba, 1316 São Paulo-SP
Metrô Bresser-Mooca (900m)

Telefone: (11) 2692-1866
https://museudaimigracao.org.br/

fachada_pacaembu

Museu do Futebol

Atividades variadas

25/01 – (quinta-feira)

O Museu do Futebol inicia a programação às 14h com o jogo de memória “Memoriball – Clubes Brasileiros”, seguido pela “Oficina de Pipas” e pelo “Jogo de Futebol Vendado”, em que cada criança terá que jogar com uma das pernas amarrada à perna de outra e, enquanto uma estará com os olhos vendados, a outra dará as direções para levá-la até o gol.

Horário: a partir das 14h

Horários de Funcionamento

Terça a sexta-feira, das 9h00 às 17h00 (Bilheteria até às 16h00)
Sábados, domingos e feriados das 10h00 às 18h00 (bilheteria até às 17h00)

R$ 12,00 | Grátis aos sábados

Estacionamento na Praça Charles Miller (Zona Azul)

Local e contato

Praça Charles Miller, S/N
Pacaembu,  São Paulo- SP

(11) 3664-3848
www.museudofutebol.org.br

 

Foto Lateral - Museu Afro Brasil

Museu Afro Brasil

Barroco Ardente e Sincrético – luso-afro-brasileiro | Design e Tecnologia no Tempo da Escravidão

25/01 – (quinta-feira)

No aniversário de São Paulo, o Museu Afro Brasil recebe seus visitantes com entrada gratuita. O público poderá aproveitar para conhecer as exposições “Barroco Ardente e Sincrético – luso-afro-brasileiro”, que homenageia o Jubileu de 300 anos de Nossa Senhora Aparecida, e “Design e Tecnologia no Tempo da Escravidão”, que reescreve a história da tecnologia no Brasil.

Horário: a partir das 10h

Horários de Funcionamento

Terça a sexta-feira, das 9h00 às 17h00 (Bilheteria até às 16h00)
Sábados, domingos e feriados das 10h00 às 18h00 (bilheteria até às 17h00)

R$ 12,00 | Grátis aos sábados

Estacionamento na Praça Charles Miller (Zona Azul)

Local e contato

Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Pavilhão Manoel da Nóbrega – Parque do Ibirapuera, portão 10 – São Paulo-SP

(11) 3320-8900
www.museuafrobrasil.org.br

Casa das Rosas_Foto Débora Nazari

Casa das Rosas

Recital para São Paulo

25/01 – (quinta-feira)

A Casa das Rosas apresenta o “Recital para São Paulo”, com poemas de Haroldo de Campos, Mários de Andrade, Oswald de Andrade e Guilherme de Almeida, além de canções de compositores paulistanos.

Horário: a partir das 10h

Horários de Funcionamento

Terça a sábado, (fechado às segundas) das 10h00 às 22h00 | domingos e feriados, das 10h00 às 18h00

Entrada gratuita

Estacionamento pago no local
Acessibilidade no local

Local e contato

Av. Paulista, 37, Bela Vista – São Paulo-SP | Estação Brigadeiro do Metrô (850m)

(11) 3285-6986 | (11) 3288-9447
www.casadasrosas.org.br

catavento

Museu Catavento

Oficina de Fotografia Artesanal

25/01 – (quinta-feira)

O Museu Catavento terá a “Oficina de Fotografia Artesanal”, em que a equipe de fotógrafos do Projeto Cidade Invertida apresenta uma oficina de câmara escura e também mostra como se dá o processo de revelação química das fotos, em um trailer especialmente adaptado. É necessário retirar senha para participar da atividade.

Horário: a partir das 9h30

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas), das 9h00 às 17h00 (Bilheteria fecha às 16h00)

R$ 6,00 | Grátis aos Sábados

Estacionamento pago no local

Local e contato

Palácio das Indústrias – Praça Cívica Ulisses Guimarães, s/no (Av. Mercúrio), Parque Dom Pedro II, Centro – São Paulo/SP

(11) 3315-0051
www.cataventocultural.org.br

catavento

Museu da
Diversidade Sexual

Exposição “Tarja Preta”

25/01 – (quinta-feira)

O Museu da Diversidade Sexual inaugura a exposição “Tarja Preta”, com retratos de grandes ícones da cultura – como a escritora Cassandra Rios, o cantor Ney Matogrosso e o estilista Clodovil. Os trabalhos destacam os questionamentos comportamentais do universo LGBT e mostram como eles têm forte presença na cultura.

Horário: a partir das 10h

Horários de Funcionamento

Terça a domingo, (fechado às segundas) das 10h00 às 18h00

Entrada gratuita

Acessibilidade no local

Local e contato

Rua do Arouche, 24 – Estação República do Metrô – Piso Mezanino, loja 518

(11) 3339-8078
www.mds.org.br

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Pinacoteca de São Paulo

Ilú Obá De Min

25/01 – (quinta-feira)

A programação conta com apresentação do bloco afro Ilú Obá De Min, além de foodtrucks de comidas e bebidas. O público poderá conferir também a exposição “No subúrbio da modernidade – Di Cavalcanti 120 anos”, que foi prorrogada e fica em cartaz até 29 de janeiro. É a maior mostra de Di Cavalcanti já realizada desde a morte do artista, em 1976.

Horário: às 15h

Horários de Funcionamento

Quarta a segunda (fechado às terças) das 10h00 às 17h30 (com permanência até às 18h00)

R$ 6,00 | Grátis aos sábados

Estacionamento gratuito no local
Acessibilidade no local

Local e contato

Praça da Luz, 02,  Luz, São Paulo

Telefone: (11) 3324-1000
www.pinacoteca.org.br

 

OFICINA
CULTURAL

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Casa Mário de Andrade

Grupo Musical Sambadas

25/01 – (quinta-feira)

A Casa Mário de Andrade recebe o grupo musical Sambadas, formado por sete mulheres, que interpretará canções autorais, de vanguarda e do samba paulista.

Horário: a partir das 16h

Horários de Funcionamento

Terça-feira a Sábado das 10h00 às 18h00.

Gratuito

Local e contato

Rua Lopes Chaves, 546 – Barra Funda

(11) 3666-5803 ou 3826-4085
casamariodeandrade@oficinasculturais.org.br
www.oficinasculturais.org.br

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Oficina Cultural
Oswald de Andrade

As Palavras Gestuais de
Denise Stoklos – parte 1 e 2

24 e 25/01 – (quarta e quinta-feira) e 26 e 27/01 – (sexta-feira e sábado)

A programação completa terá peça de teatro, brincadeiras infantis, aula-espetáculo com a conceituada atriz Denise Stoklos e impressão de cartões postais. Nos dias 24 e 25/01 serão realizadas as duas partes da aula-espetáculo As Palavras Gestuais de Denise Stoklos, destinada a atores e atrizes formados ou com alguma experiência em teatro e a oficina Rua de Brincar para toda a família é convidada para um resgate das brincadeiras antigas de quintais e de rua, para que sejam mescladas com as de hoje. Já nos dias 26 e 27/01 haverá a peça de teatro S.O.S que será encenada para o público maior de 16 anos. Uma bruxa-palhaça- sensitiva recebe cartas, telefonemas e mensagens com os mais diversos pedidos de ajuda, e por meio de pequenos rituais ela vai solucionando os problemas.

Horário: das 19h30 às 20h30 e das 18h00 às 19h00

Horários de Funcionamento

Segunda a sexta das 9h00 às 22h00 e aos sábados das 10h00 às 18h00.

Local e contato

Rua Três Rios, 363 – Bom Retiro – São Paulo

Telefone: (11) 3221-4704
www.oficinasculturais.org.br
oswalddeandrade@oficinasculturais.org.br

SP CULTURA NA RUA

São Paulo 19.09.2010 Governador Alberto Goldman durante visita ao XIV Festival da Cultura Paulista Tradicional_Revelando SP, realizado na rua Chico Pontes, no bairro de Vila Guilherme. FOTO JOSÉ LUIS DA CONCEICAO

SP Cultura na Rua na Cidade Tiradentes

25/01 – (quinta-feira)
Local: Av. dos Metalúrgicos, S/N (coreto)

O evento receberá os artistas Lucia Zorzi, Junior da Violla, Diggo Voz e Suellen Luz.

Horário: das 13h às 17h

SP Cultura na Rua no Capão Redondo

25/01 – (quinta-feira)
Local: Praça do Arariba – Rua Canabarro

O evento conta com a presença dos artistas Alef Carvalho e Aghata Saan e as bandas Soul Jazz Band e Vertical Jungle.

Horário: das 14h às 17h

ESTAÇÃO CULTURA

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Comemoração do Aniversário de São Paulo no Estação Cultura

25/01 – (quinta-feira)

O Complexo Cultural Júlio Prestes, que abriga a Secretaria da Cultura do Estado e a , Sala São Paulo, vai receber projeções visuais que vão brincar com a arquitetura do local, para contar a história da maior metrópole do País. A partir das 18h, começam as apresentações musicais de Stalker, Loop B. e “The Cross”, projeto da pianista internacional Juliana D’Agostini e do produtor musical ganhador do Grammy Latino e Americano, Ruriá Duprat. Além disso, haverá distribuição de Passaportes dos Museus.

Horário: das 17h às 21:30h

Horários de Funcionamento

Segunda a sexta das 9h00 às 17h00.

Estacionamento no local

Local e contato

Rua Mauá, 51, na região da Luz, ao lado da Sala São Paulo

Telefone: (11) 3339-8261

TEATRO

teatro-sergio-cardoso

Teatro Sérgio Cardoso

Aniversário De São Paulo No Bixiga

25/01 – (quinta-feira)
Local: Teatro Sérgio Cardoso e Rua Rui Barbosa

A celebração conta com apresentações musicais do rapper Rincon Sapiência, do grupo Demônios da Garoa e de Zéli Silva Quinteto, o evento conta também com o espetáculo infantil “Operetinha do Sapato Falador”, além de contar com um mercado de rua, com Mercado Mundo Mix, lojas vintage, brechó, novos estilistas, vinis, festival de comida de rua, Rádio MMM com o DJ Will Robson e de ser oferecido bolo aos presentes em comemoração ao aniversário de São Paulo.

Horário: à partir das 11h00
Atrações gratuitas

Aniversário de São Paulo no bixiga: Rincon Sapiência, Demônios Da Garoa, parabéns com bolo e muito mais

Programação conta ainda com espetáculos teatrais no Teatro Sérgio Cardoso e mercado de rua (mais…)

Aniversário de São Paulo tem abertura do Novo Paço das Artes e programação com dança, exposições, filmes e realidade virtual

Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado inaugura sede definitiva do Paço das Artes em casarão histórico; Museu de Arte Sacra leva inteligência artificial ao metrô; São Paulo Companhia de Dança realiza ensaio aberto gratuito; MIS oferece entrada gratuita para a exposição “Musicais no Cinema”; Catavento tem atividade com realidade virtual; confira a programação completa

(mais…)

Ano Novo Chinês no Memorial da América Latina

O espaço recebeu o Festival da Primavera no Auditório Simón Bolivar

Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

A velha máxima brasileira de que o ano só começa após o Carnaval nunca fez tanto sentido. Especialmente para os chineses, que comemoraram a chegada do Ano Novo no dia 16/2!

O Memorial da América Latina não poderia ficar de fora dessa festa. O Festival Chinês da Primavera, como é conhecido o evento cultural em celebração do Chūnjié – Ano Novo Chinês – ganhou o palco do Auditório Simón Bolívar em apresentação única, que aconteceu no dia 22/2.

Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

“Para conhecer um povo, observe seus poetas, seus artistas”, disse o secretário da cultura, José Luiz Penna.

Em comemoração à data, uma delegação artística de alta qualidade, composta por 43 artistas, apresentarão aos brasileiros e chineses residentes em São Paulo, o espetáculo “Si Hai Tong Chun – Primavera em Todo o Mundo – com apresentações de acrobacias, magia e outras performances fantásticas! Este festival viaja o mundo apresentando as diferentes culturas da China.

Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

Organizado pelo Consulado-Geral da China em São Paulo, o Festival da Primavera das Culturas da China acontece simultaneamente em vários países do mundo, promovendo a difusão e o intercâmbio cultural entre diversas nações. O evento contou com a presença da Cônsul-Geral da China, sra. Chen Peijie.

Em seu discurso, Penna deu uma boa notícia ao público:

“A Secretaria da Cultura do Estado está atenta aos movimentos circenses e trará, nesse ano, o 1º Festival Internacional do Circo, arte que os chineses dominam em grande maestria!” 

O evento tem previsão para acontecer no Anhembi, entre os dias 2 e 6/5/2018.

Aprenda a fotografar com o smartphone no workshop de Erick Amarante

O artista visual e fotógrafo Erick Amarante estará na Secretaria de Cultura na quarta-feira, 5 de dezembro, às 16h00, para a “Palestra + Workshop ENTREMUNDOS – SMART”.

Das 16h00 às 17h30, será a vez do WORKSHOP, onde o artista estimulará nos participantes o “fazer criativo” pela produção de imagens com smartphone. Ensinará técnicas de fotografar com o aparelho celular e dará dicas de como trabalhar imagens com apps e recursos da câmera, de acordo com o método de observação goetheanística, do filósofo alemão Johann Goethe, que é baseado na premissa do “observar fora para entender dentro”.

Após o workshop, das 18h00 às 19h00, Erick Amarante fará uma PALESTRA em que apresentará seus projetos artísticos, como ENTREMUNDOS – SMART, que dá nome a este evento, e outros projetos 100% feitos com smartphone, falará sobre economia criativa, o processo de criação artística, o poder do pensamento e a nossa responsabilidade perante a realidade à volta, sempre focando na sua referência de trabalho e pesquisa, que é o pensamento de Goethe.

Foto: Erick Amarante

+INFOS

onde fica?

Para assistir à palestra não é necessário inscrição. Entretanto, o workshop tem vagas limitadas e, por isso, a inscrições (gratuitas!) devem ser feitas até o dia 03/12 pelo e-mail: lbveltrone@sp.gov.br

Recado aos participantes do Workshop

Recomenda-se instalar previamente no smartphone um dos seguintes apps: Camera 360, Snapseed, PicsART ou Lightroom CC!

Aprendizes das Fábricas de Cultura realizam grafite para o museu Casa das Rosas

Painéis homenageiam Carolina Maria de Jesus, Luís Gama e remontam a história e a personagens como o Ramos de Azevedo e Haroldo de Campos. Evento também será transmitido ao vivo pelo Instagram do museu e das Fábricas de Cultura.

No dia 5 de dezembro, a partir das 10h, quem estiver passado pela Avenida Paulista e visitar o jardim da Casa das Rosas, poderá acompanhar cerca de 20 jovens aprendizes dos Ateliês de Artes Gráficas e Grafite e a Trilha de Arte Urbana das Fábricas de Cultura (Vila Nova Cachoeirinha e Diadema) finalizando dois grandes painéis de grafites que serão instalados em frente aos tapumes que circundam a Casa das Rosas, que está sendo restaurada.

A proposta da ação surgiu ainda em outubro de 2021, quando os mais de 22 jovens que formam as turmas dos ateliês das duas unidades realizaram uma visita imersiva ao museu para conhecer a história do espaço cultural, localizado em uma das avenidas mais famosas da cidade. O encontro no espaço resultou em reflexões sobre as possíveis conexões artísticas entre as periferias e o centro da cidade.

“A Fábrica de Cultura e a Casa das Rosas são espaços culturais potentes de sociabilização, coletividade e criatividade. Desenvolver ações nesse ambiente cultural fortalece   o desenvolvimento individual e coletivo dos aprendizes e de toda comunidade que frequenta, possibilitando assim o acesso e o direito a arte, cultura e educação, na periferia e no centro da cidade”, comenta o arte-educador Jardélio Santos, da Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha, que está orientando as turmas do Ateliê de Artes Visuais e da Trilha de Artes Urbanas.

Já o arte-educador Pixote Mush, da Fábrica de Cultura Diadema, relembra que nenhum dos aprendizes acreditava que um museu na principal avenida da cidade pudesse ser ocupado dessa forma. O projeto, desenvolvido de forma coletiva, permitiu aos aprendizes a vivência em todas as etapas de uma produção artística profissional.

“Essa oportunidade nos trouxe a situação real de um trabalho de arte, diferente de quando saímos para pintar um muro no bairro com os amigos ou mesmo das atividades desenvolvidas no ateliê, que tem o foco maior no trabalho autoral de cada aprendiz, desenvolvendo estilo e poética de suas criações. Decidimos olhar a Casa das Rosas como um cliente e lhe entregar um trabalho a altura de sua importância”, conta Pixote Mush, arte-educador que está orientando os aprendizes do Ateliê de Grafite na Fábrica de Cultura Diadema.

Sobre o painel desenvolvido pelos jovens aprendizes da Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha, o grupo optou por resgatar duas figuras importantes para a literatura brasileira: Carolina Maria de Jesus e de Luiz Gama. A proposta da obra era unir a ideia de um espaço voltado para a literatura e arte, como a Casa das Rosas, com personalidades ligadas as regiões em que as Fábricas de Cultura estão localizadas.

“Os personagens são representativos para nossa luta constante na periferia. Por isso o desejo de ocupar, de dar forma, de ser visto na Paulista. O centro também é da periferia e devemos poder ocupar todos os espaços da cidade”, diz o arte-educador Jardélio Santos.

Já a Fábrica de Cultura Diadema, a proposta foi trazer para a estética do grafite a história que os aprendizes descobriam ao visitar a Casa das Rosas. “Executamos um trabalho com estéticas autorais, mas com os elementos simbólicos que remontam a história e a personagens como o Ramos de Azevedo, Haroldo de Campos, além de elementos como os ladrilhos das paredes e as rosas dos jardins. Tudo no melhor estilo do grafite”, revela o arte-educador Pixote Mush.

Com os painéis grafitados, que juntos chegam a 10 metros, o museu se manterá vivo mesmo fechado para a visitação interna. A previsão é que esses trabalhos fiquem expostos por seis meses. Quem não puder ir até o espaço poderá acompanhar o processo de finalização que ocorrerá no jardim no museu pelo Instagram das Fábricas de Cultura e da Casa das Rosas.

O programa Fábricas de Cultura é da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. As unidades do programa localizadas nas regiões Norte (Brasilândia, Vila Nova Cachoerinha e Jaçanã), Sul (Capão Redondo e Jardim São Luís), além da unidade Diadema, são gerenciadas pela Poiesis.

SERVIÇO:

GRAFITE NO JARDIM

Com aprendizes das Fábricas de Cultura Diadema e Vila Nova Cachoeirinha

Domingo, 5 de dezembro, das 10h às 15h.

Ação presencial: Avenida Paulista, 37 – Paraíso – São Paulo (próximo à estação Brigadeiro do metrô).

Essa atividade faz parte da programação da Paulista Poética 2021, evento que marca o aniversário da Casa das Rosas – Espaço Haroldo de Campos de Poesia e Literatura.

Transmissão ao vivo pelo Instagram das Fábricas de Cultura e da Casa das Rosas.

Fábrica de Cultura Brasilândia

Avenida General Penha Brasil, 2508 | Telefone: (11) 3859-2300

Fábrica de Cultura Capão Redondo

Rua Bacia de São Francisco, s/n | Telefone: (11) 5822-5240

Fábrica de Cultura Diadema 

Rua Vereador Gustavo Sonnewend Netto, 135 – Centro – Diadema/SP | Telefone: (11) 4061-3180

Fábrica de Cultura Jaçanã

Entrada 1: Rua Raimundo Eduardo da Silva, 138 | Entrada 2: Rua Albuquerque de Almeida, 360 | Telefone: (11) 2249-8010

Fábrica de Cultura Jardim São Luís

Rua Antônio Ramos Rosa, 651 | Telefone: (11) 5510-5530

Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha

Rua Franklin do Amaral, 1575 | Telefone: (11) 2233-9270

Acessibilidade: as Fábricas de Cultura Vila Nova Cachoeirinha, Brasilândia, Jaçanã, Capão Redondo, Jardim São Luís e Diadema oferecem rampa de acesso para pessoas com mobilidade reduzida, elevador, sanitários acessíveis, piso tátil, equipamentos que permitem a leitura para pessoas com deficiência visual e motora, impressoras braille, leitor de audiobooks e acervo com mais de 110 exemplares em braille (livros e audiobooks).

E-mail: contato@fabricasdecultura.org.br

Devido à pandemia da Covid-19, a programação cultural vem ocorrendo de forma on-line. Todas as atividades são gratuitas. Saiba mais no hotsite +Cultura e no site das Fábricas de Cultura.

*Sujeito às mudanças mediante orientações dos órgãos responsáveis.

SOBRE AS FÁBRICAS DE CULTURA

As Fábricas de Cultura são espaços de acesso gratuito que promovem diversas atividades artísticas. Criadas com o objetivo de ampliar o conhecimento cultural por meio da interação com a comunidade, as Fábricas oferecem uma programação cultural diversificada. Nas unidades você encontrará cursos, atividades, bibliotecas e estúdios de gravação. Em 2020 e 2021, o Programa Fábricas de Cultura – instituições da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, gerenciadas pela Poiesis – conta com o patrocínio do Instituto Center Norte por meio da Lei Rouanet. O apoio contribui para a realização de atividades de formação e difusão cultural.

SOBRE A POIESIS

A Poiesis – Organização Social de Cultura é uma organização social que desenvolve e gere programas e projetos, além de pesquisas e espaços culturais, museológicos e educacionais, voltados para a formação complementar de estudantes e do público em geral. A instituição trabalha com o propósito de propiciar espaços de acesso democrático ao conhecimento, de estímulo à criação artística e intelectual e de difusão da língua e da literatura.

Poiesis – Coordenação de Comunicação

Carla Regina | (11) 4096-9827 | carlaregina@poiesis.org.br

Assessoria de Imprensa 

Mariana Lima | (11) 4096-9852 | marianalima@poiesis.org.br

Jariza Rugiano | (11) 4096-9810 | jarizarugiano@poiesis.org.br

Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo
Assessoria de Imprensa
(11) 3339-8116 / (11) 3339-8162

imprensaculturasp@sp.gov.br

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Apresentação da Jazz Sinfônica no Ibirapuera será exibida na TV Cultura no próximo domingo

No espetáculo sonoro e visual, o grupo revela suas raízes ao levar uma roupagem orquestral à música popular brasileira. (mais…)

Apresentações gratuitas de música e dança em Cidade Tiradentes

Quem passa pela Avenida Paulista aos domingos já se acostumou com as inúmeras apresentações musicais no percurso da via. No entanto, em bairros mais afastados do centro, atividades culturais nas ruas, apesar de regulamentadas, não acontecem com tanta frequência. Com o objetivo de mudar este cenário, a Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo criou o projeto “SP Cultura na Rua”, que leva shows gratuitos para as periferias de São Paulo.

A iniciativa já passou pelos bairros Cidade Tiradentes, Vila Nova Cachoeirinha, Capão Redondo, Jardim São Luís, Brasilândia, Belém e Jaçanã, e retorna para Cidade Tiradentes no próximo sábado, 30 de junho, no coreto da Av. dos Metalúrgicos, das 13h00 às 17h00, com os cantores Juci Nascimento, Rachell Luz e Karin Martins e o grupo de dança Mickey Dancers.

Conheça os artistas

Música

Juci Nascimento já atuou em Big Bands cantando os mais variados estilos musicais. Desde 2010, se apresenta em cruzeiros marítimos pela costa brasileira e Europa. Atualmente, também é vocalista na Seleção Brasileira de Rock’n Roll – projeto que reúne grandes nomes do Rock nacional e internacional – e desenvolve seu trabalho solo em voz e violão em bares e hotéis de São Paulo, com repertório que inclui pop rock nacional e internacional e MPB.

Rachell Luz, cantora e compositora paulistana, foi vocalista da banda de forró “Forrueiros”. Morou nos Estados Unidos por quase cinco anos, onde formou-se como cantora e compositora e gravou seu primeiro disco autoral “Kel”, em 2016, com a participação de Seu Jorge. Suas músicas mesclam influências brasileiras com o pop norte-americano. Rachell já dividiu o palco e projetos com Marcos Valle, Guinga e Seu Jorge e atua com grande influência de ídolos como Milton Nascimento, Marisa Monte, Gilberto Gil, Tim Maia, Lenine, Fagner, Elba Ramalho e Elis Regina.

Foto: Mike Bonfim

Karin Martins despertou para a música aos três anos de idade, quando dedilhou as cordas do violão de seu avô e tirou as primeiras melodias. Começou a estudar música ainda criança e, mais tarde, conquistou a Argentina, onde foi convidada para tocar músicas brasileiras em diversas casas. Karin, que divide seu tempo entre a carreira musical e a preparação vocal de cantores e atores, mistura as raízes da MPB com Samba Jazz e Groove. Seu primeiro álbum, “Quem é você?”, foi lançado em 2016.

Dança

O grupo de dança Mickey Dancers apresenta coreografias diversas, especialmente zumba e ritmos, nas Fábricas de Cultura da Zona Leste. O grupo existe há cinco anos e é formado por dez integrantes

Onde

Aprimoramento dos editais do programa de ação cultural para 2018

O Coordenador da UFC convida a dar suas sugestões para aprimoramento dos editais do Programa de Ação Cultural (mais…)

Aproveite as atrações da Secretaria da Cultura do Estado durante o feriado prolongado

Museus, bibliotecas, Oficinas Culturais e a Sala São Paulo oferecem atividades para todas as idades. (mais…)

Aproveite o feriado de Tiradentes na #CulturaSP!

O fim de semana do feriado de Tiradentes tem opções culturais para todos os gostos e idades: exposições, música, artesanato e muita diversão!

Selecione uma das opções abaixo para conhecer a programação:


MUSEUS


BIBLIOTECAS


FÁBRICAS DE CULTURA


OSESP

MUSEUS

Capital

O MIS inaugura, no sábado, 21/4, a mostra Maio Fotografia no MIS 2018. A abertura, a partir das 14h, tem entrada gratuita e traz também rodas de conversa com Walter Carvalho, Ronaldo Entler e Laura Del Rey. Confira detalhes no site https://www.mis-sp.org.br/.

Também no sábado, a Pinacoteca de São Paulo realizará a primeira edição da Contação de História em Libras (Língua Brasileira de Sinais) em 2018. A narrativa, liderada pela educadora surda Sabrina Denise Ribeiro e pela intérprete de Libras Elisabeth Figueira, será construída a partir da obra Praia de Biarritz (1913) de Paul Michel Dupuy, em exposição na mostra “Arte no Brasil: uma história na Pinacoteca de São Paulo”. A atividade começa às 15h e é gratuita e aberta a surdos e ouvintes. Não é necessária inscrição prévia e o ponto de encontro será a sala 09 – segundo andar da Pina Luz.

O Museu da Casa Brasileira recebe o Mercado das Madalenas – uma feira de produtos autorais e exclusivos – especial de Dia das Mães. Sábado e domingo, 21 e 22/4, das 10h às 20h, mais de 100 expositores de diversos segmentos estarão expondo seus produtos. O público poderá conferir também as exposições de longa duração “Remanescentes da Mata Atlântica & Acervo MCB”  e “A Casa e a Cidade – Coleção Crespi Pradoe a nova mostra “Design Aerodinâmico”, com mais de 250 objetos de vários segmentos, como meios de transporte e utensílios domésticos.

No mês em que o Estádio do Pacaembu completa 78 anos, quem visitar o Museu do Futebol poderá explorar o túnel do antigo vestiário, caminho que os jogadores faziam para acessar o gramado, durante todo o dia. Nos dias 21 e 22, o Espaço Dente de Leite, ambiente educativo para bebês e crianças de até três anos e suas famílias, terá uma atração especial: o espetáculo teatral “Ciranda Cirandá”, da Cia Tricromática, com a história de um boi que sonhava voar, será apresentado às 14h no sábado e às 11h30 no domingo. No dia 21/4, das 14h às 15h30, a ação “Qual Goleiro Sou Eu?” convida os visitantes para um jogo de tabuleiro com cartas contendo informações sobre grandes goleiros brasileiros. Já no domingo, 22/4, a atividade “Gol de Letra”, das 14h às 15h30, desafiará o público a observar caricaturas e frases e descobrir quem é o autor de cada citação.

No Museu da Imigração, dia 21/4, às 15h, vai acontecer a “Mongaba no Museu” – “mongaba” em tupi-guarani, significa “reunião para falar”. Nesse jogo, os participantes poderão brincar de construir histórias a partir de palavras nessa língua. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas pelo e-mail inscricao@museudaimigracao.org.br. Nos fins de semana de abril, as visitas educativas, realizadas sempre às 11h, terão o tema “Migrações indígenas”. Tomando como base a existência do Peabiru, uma série de caminhos indígenas utilizados desde muito antes da chegada dos europeus, a atividade propõe uma conversa sobre os fluxos migratórios a partir de mapas e vídeos presentes na exposição de longa duração.

No fim de semana do feriado serão realizados os últimos encontros da oficina “Desenhando o Catavento”, no Museu Catavento. Nela, os participantes vão aprender técnicas de observação e explorar o museu registrando tudo em um sketchbook, tipo de caderno utilizado pelos desenhistas de observação. As sessões ocorrem às 10h, 12h, 14h e 16h. Quem for ao Catavento pode ainda conferir a exposição “Desenhando o Palácio das Indústrias”, das 9h às 17h.

O Museu Afro Brasil terá novidades: no dia 21/4, serão inauguradas cinco novas exposições: “Um Frans, a natureza – Exposição em memória de Krajcberg: Esculturas, relevos e fotografias”; “Um Deoscóredes – 100 anos do Alapini Deoscóredes Maximiliano dos Santos: Arte e Religiosidade”; “Os Africanos – O olhar europeu da fotografia contemporânea”; “África Contemporânea” e “África e a presença dos espíritos”. Duas delas oferecem homenagens póstumas a dois nomes fundamentais das artes visuais no Brasil no século XX: o pintor, escultor, gravurista e fotógrafo Frans Krajcberg (1921-2017), falecido no ano passado, e Mestre Didi (1917-2013), cujo centenário de nascimento foi celebrado no último dia 2 de dezembro.

Interior

Quem for ao Museu do Café, em Santos, no dia 21/4, poderá visitar o Centro de Preparação de Café e degustar até três variações da bebida. As visitas serão realizadas às 10h30, 12h, 15h e 17h e os participantes aprenderão um pouco mais sobre as características e peculiaridades de cada grão, além das diferenças existentes entre os tipos de cafés de acordo com a Associação Brasileira da Indústria de Café (Abic), e o que isso influencia no resultado da bebida. A entrada no museu é gratuita, a degustação custa R$ 10,00. Outras informações estão disponíveis no site www.museudocafe.org.br.

Também no sábado, 21/4, das 11h às 15h, o Museu Felícia Leirner, em Campos do Jordão, celebra o Dia Mundial do Desenhista com a atividade “Família no Museu: Desenho Livre”, em que os participantes serão convidados a conhecer algumas técnicas de desenho livre, como o desenho às cegas, o desenho por observação e o desenho em partes. A entrada do museu custa R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia). No domingo, 22, às 10h30, será realizado o debate “Diálogos Impertinentes” com o tema “Privilégio Heterossexual”. Mais informações em https://www.museufelicialeirner.org.br/.

Nos fins de semana de abril, o Museu Casa de Portinari, em Brodowski, a atividade “Família Legal” realiza brincadeiras que estimulam o raciocínio, a concentração, a memória e a união entre amigos e familiares, sempre inspiradas na vida e obra de Candido Portinari. As atividades são gratuitas, no jardim do museu, das 9h às 12h e das 14h às 16h.

Também em todos os sábados e domingos do mês, o Museu Índia Vanuíre, em Tupã, realiza, das 9h às 16h, oficinas culturais para famílias. Este mês, a atividade é a confecção de um leque feito em papel cartão com ênfase nos imigrantes espanhóis. A entrada é gratuita.

BIBLIOTECAS

A Biblioteca de São Paulo terá atividades para todas as idades nos dias 21 e 22/4. No sábado, 21, das 11h às 11h45, a atividade “Lê no Ninho” irá estimular a iniciação à leitura para crianças entre seis meses e quatro anos. A atividade se repete no domingo, 22, das 11h30 às 12h15. Das 11h às 13h, o “Jogos para todos” oferece oficina de xadrez, – tabuleiros adaptados estarão disponíveis para pessoas com deficiência visual. Às 16h, todos poderão participar do “Hora do Conto”, contação de histórias com a Cia Ruído Rosa, que apresentará “Viagem ao Céu”, de Monteiro Lobato, em homenagem ao aniversário do escritor. No domingo, a “Hora do Conto”, também às 16h, contará a história “Maori e o tubarão”, com narração em Libras. Mais informações no site https://bsp.org.br/.

Já quem visitar a Biblioteca Parque Villa-Lobos poderá conhecer a “Exposição-caderno: Villa-Lobos 2015-2017”, de Rubens Matuck, com reproduções do caderno de viagem que o artista fez durante suas idas ao Parque Villa-Lobos entre 2015 e 2017. Nos dias 21 e 22, das 10h às 17h, a biblioteca terá programação especial em homenagem ao Dia Internacional do Livro, comemorado em 23/4. O programa “Lê no Ninho” acontece nos dois dias, das 10h30 às 11h15. A “Hora do Conto” apresentará, no sábado, a história “O reformador do mundo”, de Monteiro Lobato, e, no domingo, “Por que o céu é tão longe”. No dia 21, será oferecida a oficina ”Este é meu livro! Criação, ilustração e montagem”, que ensinará o processo de produção de um livro para as crianças, das 11h30 às 13h00 voltada a crianças de 5 a 8 anos, e das 14h00 às 15h30 voltada para a faixa etária de 9 a 12 anos. No domingo, 22, das 11h às 16h, acontece a ocupação literária “Banho de Leitura”, com a proposta lúdica de ler dentro de uma banheira cheia de almofadas e livros, ao ar livre. E das 14h às 15h30, a oficina “Onde as histórias se escondem” levará os participantes a usar a imaginação para enxergar contos de fadas e personagens em situações, lugares e obras de arte. As vagas para as oficinas serão preenchidas por ordem de chegada. Mais informações no site https://bvl.org.br/.

FÁBRICAS DE CULTURA

No sábado, 21/4, as Fábricas de Cultura da Zona Leste terão uma programação especial voltada ao Dia do Livro. Na Fábrica de Cultura Vila Curuçá quem for à biblioteca será convidado a conhecer um pouco da história real da pintora Margaret Keane, conhecida por seus retratos de crianças com olhos grandes e assustadores. A atividade será baseada em trechos do filme “Grandes Olhos”, do diretor Tim Burton. Na Fábrica de Cultura Sapopemba, o cartunista Ziraldo será o destaque na Leitura Mediada. A Fábrica de Cultura Itaim Paulista realiza a oficina de criação “Preparem seus lápis e Pow!”, em que cada participante irá criar sua história em quadrinhos utilizando os elementos básicos da criação, como ilustração do personagem, ambientação e roteiro. A equipe da biblioteca da Fábrica de Cultura Parque Belém fará a mediação de leitura do livro “Noites Tropicais: solos, improvisos e memórias musicais”, de Nelson Motta, que conta a história de Elis Regina, quando ela foi convidada a comandar o programa “O Fino”. Na Fábrica de Cultura Cidade Tiradentes será dia de karaokê. No “Karaokê do Tim”, os participantes serão convidados a cantar as letras mais conhecidas de Tim Maia, como “Eu amo você”, “Do Leme ao Pontal”, “Primavera”, “Sossego” entre outras. Todas as atividades são gratuitas.

OSESP

Sob regência de Cláudio Cruz e com participação da soprano Rosana Lamosa, a Osesp apresenta, no sábado, peças de Robert Schumann, Ronaldo Miranda e Richard Strauss. Os ingressos podem ser adquiridos no site www.ingressorapido.com.br. Domingo de manhã, a Osesp apresenta na série de concertos matinais um repertório composto por “New Century Dawn”, de David R. Gillingham, “Ghost Train”, de Eric Whitacre, “Aquarium”, de Johan de Meij e “Symphony nº 1”, James Stephenson, com regência Mônica Giardini. A apresentação é gratuita e os ingressos ficam disponíveis para retirada na bilheteria do 1º subsolo a partir de segunda-feira, 16 de abril, limitados a quatro por pessoa. Confira a programação da Osesp em www.salasaopaulo.art.br.

Arthur Endo é o vencedor do Imagine Brazil 2017

Realizado no Teatro Arthur Azevedo em São Paulo, concurso premiou ainda a banda Free Birds e o grupo Embatucadores

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Artistas se mobilizam por aprovação de PL que destina recursos ao setor cultural durante pandemia

Secretaria de Cultura e Economia Criativa de São Paulo declarou apoio à aprovação do Projeto de Lei 1075/20; artistas e representantes culturais divulgam vídeos pedindo que parlamentares votem a favor

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As férias mais divertidas da região são as do Museu Casa Portinari!

Brincadeiras, oficinas artísticas e de brinquedos e um ateliê a céu aberto são algumas das atrações em Brodowski

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Assista o documentário “Chega de fiu fiu” no MIS!

No 23/6, o Museu da Imagem e do Som – MIS-SP, exibe o documentário Chega de fiu fiu”. A sessão única – que será seguida de um bate-papo com as diretoras – tem início às 18h e acontece no Auditório LABMIS. A entrada é gratuita, para participar é necessário retirar ingresso com uma hora de antecedência da recepção no Museu.

Dirigido por Amanda Kamanchek e Fernanda Frazão, o longa-metragem trata da participação das mulheres nos espaços públicos, marcada por uma série de violências, em especial o assédio sexual, e examina como campanhas e outras dinâmicas criadas por ativistas e movimentos feministas no período de 2014 a 2017 têm modificado relações de poder entre homens e mulheres nas ruas e na internet.

As cidades foram feitas para as mulheres?

A pergunta é motor fundamental do longa-metragem Chega de fiufiu”. Produzido em parceria com a Brodagem Filmes, o documentário foi lançado em maio deste ano e integra campanha homônima criada em 2014 pela organização Think Olga, trazendo ao centro do debate questões como o assédio e o direito das mulheres ao espaço público.

“Chega de fiufiu” explicita como a participação das mulheres no espaço urbano é marcada por insegurança. “Entraves como a falta de iluminação, lugares ermos, a dificuldade de mobilidade, longas distâncias na locomoção de casa ao trabalho, ausência de creches e péssimo atendimento em serviços de saúde e segurança seguem como catracas visíveis e invisíveis do acesso das mulheres às cidades. Tais entraves revelam o quanto as cidades foram construídas sem a perspectiva de gênero e agravam ainda mais as violências sofridas pelas mulheres, como o assédio”, diz Amanda Kamanchek, diretora do documentário. “O filme é um retrato dessa violência de gênero em um contexto ainda pouquíssimo explorado: o espaço público. A pergunta que nos fizemos ao longo de todo o filme é ‘qual é o lugar das mulheres nas cidades? ’”.

“Chega de fiu fiu” traça uma narrativa composta de três momentos: a utilização de óculos com uma microcâmera escondida, usado por mulheres em seu dia a dia; a vida de três personagens de diferentes cidades (Brasília, São Paulo e Salvador) e o diálogo com especialistas sobre assédio, identidades, sexualidade, participação e mobilização social e masculinidades.

“Não só a entrevista com personagens, mas a dinâmica de cada uma delas com suas cidades foi nos ajudando a construir o argumento real do filme. Ao longo do projeto, criamos alguns artifícios de filmagem como o óculos-espião, o que nos permitiu explorar de maneira muito forte o modo como o corpo é percebido no espaço público. Dessa forma, as personagens puderam também se utilizar de um instrumento de denúncia. E, em adição, o próprio corpo delas se tornou uma ferramenta dessa narrativa. Em suma, convidamos essas mulheres a colaborar com o documentário de fato e isso nos trouxe ainda mais verdade e emoção”, diz Fernanda Frazão, também diretora do filme.

De acordo com pesquisa da ActionAid de 2016, 86% das brasileiras já sofreram violência sexual ou assédio em espaços públicos. Delas, 77% ouviram assobios, 57% ouviram comentários de cunho sexual, 39% xingamentos, 50% foram seguidas, 44% tiveram seus corpos tocados, 37% tiveram homens que se exibiram para elas e 8% foram estupradas.

Muitos anos se passaram desde que as mulheres começaram a circular nos espaços públicos, mas o respeito nesse território ainda lhes é negado. Pesquisa do Ipea de 2014, “Tolerância social à violência contra as mulheres”, mostrou que 26% dos brasileiros concordam com a afirmação “mulheres que usam roupas que mostram o corpo merecem ser atacadas” e estudo do Fórum de Segurança Pública  de 2016 mostra ainda que uma em cada três pessoas acreditam que “mulheres que se dão ao respeito não são estupradas”. Uma violência baseada na ideia de que quando uma mulher se comporta de determinada maneira, ela deve ser punida.

Tais pesquisas revelam o pensamento atual de muitas pessoas que ainda consideram inaceitáveis certas condutas e escolhas das mulheres, como “ficar bêbada”, “sair de casa sem o marido” e “usar roupas justas e decotadas”.

“Há alguns anos, assédio era uma palavra não dita, um assunto discutido em algumas bolhas feministas. Houve a necessidade de ampliar essa conversa e, com o tempo, ela foi evoluindo e amadurecendo. Não poderíamos estagnar nessa ideia do assédio como algo micro, a cantada de rua. É necessário olhar que papel ele desempenha dentro da cultura do estupro e como alimenta a roda hostil do machismo”, diz Juliana de Faria, fundadora da ONG Think Olga. “Mais que isso, o filme mostra como somos excluídas sistematicamente do debate sobre a cidade. As personagens do filme têm isso em comum: nenhuma se sente à vontade pra circular no espaço público. Nenhuma delas se sente segura ou pertencente à cidade. Para além da denúncia, vejo o documentário como um projeto educacional. A ideia é transformá-lo em ferramenta junto às universidades e escolas para que possamos pensar em conjunto uma mudança”, conclui.

Confira o trailer oficial do filme:


“A sociedade nos ensina que não temos que ver isso como um problema. Que é ‘legal’ a gente sair na rua e, de repente, ser assediada.”
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Djamila Ribeiro
Pesquisadora na área de Filosofia Política e feminista

Sobre as diretoras

Amanda Kamanchek, brasileira, 31 anos, jornalista e documentarista, trabalha com projetos sociais destinados à prevenção da violência contra mulheres e meninas, educação de gênero nas escolas, assédio sexual e direito à cidade. Foi coordenadora de campanhas da área de enfrentamento à violência da ONU Mulheres Brasil – Agência das Nações Unidas para a Igualdade de Gênero e o Empoderamento das Mulheres. É diretora do documentário Chega de Fiu Fiu, sobre o assédio contra as mulheres em espaços públicos em parceria com a organização feminista Think Olga. Desenvolveu junto ao Departamento de Ciência da Política de Direitos Autorais da Paz, Democracia e Tolerância da USP a plataforma Cartografia de Direitos Humanos. Foi coordenadora de Comunicação do Instituto Pólis, desenvolvendo conteúdos e projetos relacionados aos temas direito à cidade, habitação, segurança pública, democracia e sustentabilidade. É formada em Jornalismo pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo e em Documentário pela AIC (Academia Internacional de Cinema). Eleita uma das 21 mulheres brasileiras que estão fazendo do país um lugar melhor, pelo Brasil Post / Huffington Post, 2014 e como uma das 100 mulheres inspiradoras do mundo em 2014, pelo Think Olga, organização feminista que combate o assédio contra as mulheres.

Fernanda Frazão, brasileira, 32 anos, é fotógrafa e documentarista, formada em Comunicação Audiovisual pela Universidade Estadual Paulista (UNESP) e pela Universidad da Coruña (UDC), Espanha. Trabalha na intersecção de várias mídias como plataformas criativas para contar histórias, com foco em gênero e direitos humanos. Dirigiu seu primeiro longa-metragem “Chega de Fiu Fiu” (2018) sobre o assédio sexual contra mulheres em espaços públicos no Brasil, em parceria com a organização feminista Think Olga.  Em 2011, realizou o curta-metragem “Amai-vos uns aos loucos”, sobre os estereótipos da esquizofrenia e sua relação com a sociedade de consumo. Trabalha como freelancer de desenvolvimento, direção e criação em conteúdo multimídia na O2 Filmes, onde também atua como diretora criativa em novos formatos, conteúdo interativo e digital. Vive e trabalha em São Paulo, Brasil.

Onde

Associação Amigos do Projeto Guri eleita a Melhor ONG de Cultura de 2018!

A Associação Amigos do Projeto Guri conquistou dois títulos: entrou na lista das 100 Melhores ONGs de 2018 e ganhou o selo de Melhor ONG de Cultura de 2018. Os prêmios foram concedidos pelo Guia 100 Melhores ONGs, durante cerimônia realizada no Museu de Arte Moderna, em São Paulo, na noite do dia 1º de novembro. Trata-se do maior reconhecimento do Terceiro Setor no Brasil.

A Amigos do Guri, organização responsável pela administração de mais de 330 polos de ensino do Projeto Guri – maior programa sociocultural brasileiro mantido pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – no interior, litoral e Fundação CASA. Ao todo, mais de 40 mil crianças e jovens, de 6 a 18 anos, são atendidos por ano nos polos. Nos Grupos de Referência e na Fundação CASA participam estudantes de até 21 anos.

O prêmio Melhores ONGs foi criado para valorizar as organizações filantrópicas que se destacam pelo trabalho em prol da sociedade com boas práticas de gestão e transparência. No critério de seleção são avaliados os processos administrativos, contábeis, financeiros e de comunicação para selecionar as 100 melhores entre as mais de 800 mil instituições em atuação no País.

A segunda edição do Guia recebeu 1.700 inscrições, 28% a mais do que no ano passado. Com esse trabalho, o Instituto Doar e a Rede Filantropia estimulam a melhoria contínua da gestão das entidades e criam espaços de visibilidade para ONGs encontrarem mais doadores.

Sons que Transformam Vidas foi o título escolhido para definir o Projeto Guri no Guia. “Receber o prêmio de Melhor ONG de Cultura e entrar para a lista das 100 Melhores ONGs demonstra o reconhecimento sobre a importância da prática musical coletiva no desenvolvimento de gerações em formação. É uma honra e reflete o trabalho dos nossos colaboradores e guris”, disse Alessandra Costa, diretora executiva da Associação Amigos do Projeto Guri.

Lista completa das 100 Melhores ONGs: https://melhores.org.br/

Mais informações sobre a criação do prêmio:

https://www.institutodoar.org/o-processo-de-criacao-do-premio-melhores-ongs/

Sobre a Amigos do Guri

A Amigos do Guri é uma organização social de cultura que administra o Projeto Guri. Desde 2004, é responsável pela gestão do programa no litoral e no interior do estado de São Paulo, incluindo os polos da Fundação CASA. Além do Governo de São Paulo – idealizador do projeto –, a Amigos do Guri conta com o apoio de prefeituras, organizações sociais, empresas e pessoas físicas. Instituições interessadas em investir na Amigos do Guri, contribuindo para o desenvolvimento integral de crianças e adolescentes, têm incentivo fiscal da Lei Rouanet e do Fundo Municipal da Criança e do Adolescente (FUMCAD). Pessoas físicas também podem ajudar. Saiba como contribuir: www.projetoguri.org.br/faca-sua-doacao.

Sobre o Projeto Guri

Mantido pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, o Projeto Guri é considerado o maior programa sociocultural brasileiro e oferece, nos períodos de contraturno escolar, cursos de iniciação musical, luteria, canto coral, tecnologia em música, instrumentos de cordas dedilhadas, cordas friccionadas, sopros, teclados e percussão, para crianças e adolescentes entre 6 e 18 anos. Mais de 49 mil alunos são atendidos por ano, em quase 400 polos de ensino, distribuídos por todo o estado de São Paulo. Os mais de 330 polos localizados no interior e litoral, incluindo os polos da Fundação CASA, são administrados pela Amigos do Guri, enquanto o controle dos polos da capital paulista e Grande São Paulo fica por conta de outra organização social. A gestão compartilhada do Projeto Guri atende a uma resolução da Secretaria que regulamenta parcerias entre o governo e pessoas jurídicas de direito privado para ações na área cultural. Desde seu início, em 1995, o Projeto já atendeu cerca de 650 mil jovens na Grande São Paulo, interior e litoral.

Sobre o Instituto Doar

O Instituto Doar tem como missão ampliar a cultura de doação no Brasil. Em 5 anos de existência, criou o Selo Doar, que certifica organizações em gestão e transparência, trouxe para Brasil o Dia de Doar, uma iniciativa que já está em mais de 20 países e agora lança a segunda edição do Guia Melhores ONGs, cujo objetivo é além de reconhecer ONGs exemplares, oferecer às pessoas um leque de opções de doação por todo o Brasil e das mais diversas causas.

Atenção cineastas de animação e audiovisual: vem aí o 9º Festival VideoBabel 2018

Melhor Animanção Latinoamericana 2017 (Argentina)
Menção Honrosa Animação Internacional 2017 (Hong Kong)
Melhor Videoarte/Cinema Experimental Internacional 2016 (Espanha)
Melhor animação Latinoamericana 2015 (Uruguai)

Pelo nono ano consecutivo, a Associação Cultural “Charlie Quispe & Co” organiza o Festival VideoBabel 2018, na cidade de Cuzco, Peru. É um festival internacional, aberto a participantes de coletivos e cineastas de animação e audiovisual do mundo todo.

O objetivo principal do VideoBabel é difundir internacionalmente a produção audiovisual peruana e latino-americana, além de mostrar ao Peru as últimas conquistas e experiências de outros países.

O festival de 2018 está voltado aos trabalhos de animação, videoarte e produção audiovisual experimental. Os vídeos inscritos não precisam ser necessariamente inéditos, mas devem ter sido criados nos últimos três anos, com duração máxima (incluindo créditos) de 15 minutos.

Podem se inscrever todos que desejarem participar, independente de seu país de origem, sem restrição de idade, formação educacional ou carreira profissional. Cada participante pode inscrever mais de um vídeo, bastando apenas seguir o regulamento.

A SECRETARIA DA CULTURA DO ESTADO DE SÃO PAULO APOIA ESTA INICIATIVA!

EXIBIÇÃO PÚBLICA E VIAGEM A CUSCO PARA A MELHOR ANIMAÇÃO LATINOAMERICANA  O escolhido como a Melhor Animação Latinoamericana receberá como prêmio, além da exposição de seus trabalhos ao público, uma viagem a Cusco com tour por Machu Picchu (passagens áreas, incluindo internacional caso o selecionado não seja peruano, uma semana de hospedagem em Cusco em hotel 3 estrelas, acesso a museus e sítios arqueológicos e tour para Machu Picchu.  Os demais classificados receberão um diploma de premiação em três  categorias Melhor vídeoarte/vídeo experimental da América Latina, Melhor animação internacional (não inclui participantes da América Latina) e Melhor videoarte/vídeo experimental internacional (não inclui participantes da América Latina).

A Associação Cultural “Charlie Quispe & Co” foi criada em 2003 e seu principal campo de ação é a organização e promoção da arte e da cultura em Cusco, no Peru  (www.charliequispe.org).

O Festival VideoBabel teve a sua primeira edição em 2010 e, desde então, já contou com mais de 2900 obras audiovisuais de diferentes países. https://www.festivalvideobabel.org

As inscrições vão até o dia 31 de agosto de 2018 e o anúncio dos vencedores será durante o mês de novembro, na cidade de Cusco – Peru.

O regulamento completo está disponível no site do festival, em   https://www.festivalvideobabel.org/Bases_Videobabel_2018.pdf

Contatos e informações
Vera Tyuleneva – Coordenadora do Festival VideoBabel/Presidente da Associação Cultural “Charlie Quispe & Co”
Telefone: +51 984604731 – E-mail: festivalvideobabel@gmail.com

Ato pela Justiça e Paz no Mundo no Templo Zu Lai

No dia 28 de outubro, às 15h00, membros da comunidade budista do Monastério Fo Guang Shan e da Igreja Católica Apostólica Romana irão se reunir do Templo Zu Lai em um Ato pela Justiça e a Paz no Mundo. O local receberá a imagem de Nossa Senhora Aparecida, que será reunida com a imagem do fundador do budismo, Buda Shakyamuni, para promover a propagação do respeito e da tolerância entre os religiosos. O evento conta com o apoio da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo.

Estarão presentes a reverendíssima Abadessa Miao Yen do Templo Zu Lai (Monastério Fo Guang Shang); o Cardeal Dom Odilo Pedro Scherer, Arcebispo Metropolitano de São Paulo; Dom João Bosco Barbosa de Souza, OFM, Bispo Diocesano de Osasco; o Padre José Bizon, responsável pelo ecumenismo e pelo diálogo inter-religioso e o secretário da Cultura do Estado de São Paulo José Luiz Penna. O evento será gratuito e aberto ao público.

Mais informações estão disponíveis no site www.templozulai.org.br.

SERVIÇO

Ato pela Justiça e Paz no Mundo

Data: 28 de outubro, sábado
Horário: 15h00
Local: Templo Zu Lai
Endereço: Estrada Fernando Nobre, 1461 – Parque Rincão
(Acesso pelo Km 28,5 da Rodovia Raposo Tavares) – Cotia – São Paulo-SP

Telefone: (11) 3500-3600
www.templozulai.org.br

ATR é a atração do Estéreo MIS de novembro

Grupo apresenta o show ‘MIDI’, reinventando seu repertório e trazendo uma nova identidade mais eletrônica, contagiante e interativa

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Auditório Claudio Santoro recebe, até 12/9, a 28ª edição New Fest Dance Campos do Jordão

De 3 a 5/9 e de 10 a 12/9, evento apresenta espetáculos de diferentes modalidades da dança, como jazz, sapateado, dança inclusiva e outras

O Auditório Claudio Santoro, instituição da Secretaria de Cultura e Economia do Estado de São Paulo, recebe de 3 a 5/9 e de 10 a 12/9 a 28ª edição do New Fest Dance Campos do Jordão. O festival de dança realizado pelo Instituto Cultural RV tem apresentações de diversas modalidades: clássico, moderno, jazz, contemporâneo, estilo livre, repertório, dança folclórica, sapateado, street dance, dança do ventre, dança gospel, dança inclusiva, dança da terceira idade e dança de salão.    

Nesta edição, o New Fest Dance Campos do Jordão recebe grupos vindos de São Paulo (capital, interior e litoral sul), Goiânia, Uberaba, Rio de Janeiro, Fortaleza, Santa Catarina. O evento é uma oportunidade para que bailarinos, grupos e academias divulguem seus trabalhos e também é uma ocasião de intercâmbio cultural e pedagógico entre alunos e professores. 

Os ingressos podem ser obtidos por WhatsApp: 11 96588-6654. Mais informações nos seguintes canais: 11 3222-3219, 11 93146-4208, Instagram @institutoculturalrv, Facebook Institutoculturalrv e e-mail  jacyrv@uol.com.br. 

 

Sobre o Auditório Claudio Santoro 

Localizado em Campos do Jordão, no Estado de São Paulo, o Auditório tem seu surgimento e sua trajetória institucional ligados ao Festival de Inverno de Campos do Jordão. Além de ser uma obra-prima da arquitetura, conta com 814 assentos e infraestrutura com elevador de cargas, 2 salas de produção, 3 camarins individuais e 2 coletivos, alojamentos e área administrativa. 

Auditório Simón Bolívar reabre com Jazz Sinfônica

Nova sala prioriza segurança, mobilidade, conforto e acessibilidade

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Auditório Simón Bolívar reabre com Jazz Sinfônica

Nova sala prioriza segurança, mobilidade, conforto e acessibilidade; (mais…)

Autorização para filmagens nas fases Laranja e Vermelha

A Secretaria de Cultura e Economia Criativa tem recebido diversas consultas de entidades do setor audiovisual sobre a realização de filmagens na Fase Laranja e na Fase Vermelha do Plano São Paulo. De acordo com o Decreto Estadual em vigor e as determinações do Centro de Contingência da Covid-19, não há óbice por parte do Governo do Estado à realização de filmagens na Fase Laranja e na Fase Vermelha do Plano São Paulo, desde que os protocolos sejam rigorosamente cumpridos e não haja aglomeração. As prefeituras podem, claro, estabelecer regras mais restritivas.

Aviso sobre apresentações do ProAC Expresso LAB

A Secretaria de Cultura e Economia Criativa recomenda que os executores dos projetos contemplados pelo ProAC LAB, sobretudo os que têm ações ou espetáculos agendados até 19/03, façam suas apresentações sem público e com transmissão online. Como é sabido, o Centro de Contingência da Covid-19 do Governo de São Paulo regrediu o Estado para a Fase Vermelha devido ao agravamento da pandemia. mantendo abertos apenas os serviços essenciais.

Baby do Brasil é a convidada do Notas Contemporâneas do MIS em fevereiro

Primeira edição de 2018 traz um bate-papo musical com a artista, uma das fundadoras do grupo Novos Baianos e responsável por sucessos como “Menino do Rio”, “Cósmica”, “Sem Pecado” e “Sem Juízo”, entre outros (mais…)

Banda Tuyo se apresenta no Estéreo MIS de junho

Na sexta-feira, 29/6, o Museu da Imagem e do Som – MIS SP, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, recebe show com o trio paranaense Tuyo. A apresentação acontece dentro do projeto mensal do Museu dedicado à música independente, o Estéreo MIS.

Tuyo é um trio de folk futurista que cria uma fusão entre o orgânico e o sintético num labirinto de voz, violão e beat. Com um som flutuante, letras existenciais e elementos lo-fi, o trio de compositores paranaenses mescla o violão denso de Jean Machado com o trabalho vocal audacioso das irmãs Lio e Lay Soares. Sem medo de sair da superfície, Lio, Lay e Jean dialogam ora com a poesia da América Latina, ora com a ferocidade irônica que a vida exige.

Em 2017, a Tuyo lançou o clipe do single “Amadurece e Apodrece” e seu EP de estreia, “Pra Doer”. Com quatro faixas, o álbum apresenta um trabalho consistente e carregado de identidade, trazendo a fluidez entre o antigo e o recente.

O show acontece no dia 29 de junho, às 21h30, no Auditório MIS (172 lugares). Os ingressos podem ser adquiridos a partir da sexta-feira, 22.06, às 12h00, no site da Ingresso Rápido e na recepção do MIS.

onde


Belas Artes Drive-in completa 3 meses com a marca de 38 mil expectadores

Iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa com a Petra Belas Artes já exibiu 87 produções em 153 sessões desde o lançamento

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Beneficiado pelo ProAC LAB, projeto virtual Estanca tem programação até novembro

Ação de ativismo cultural nas redes busca interagir as diversas manifestações da arte, da performance da intervenção urbana, a partir da perspectiva da produção intelectual independente e periférica; Programação vai de 25/9 a 13/11

O projeto virtual Estanca, que promove o debate entre profissionais do setor editorial e interessados em cultura literária e poesia autoral, estreia neste sábado 25/9. A intensa programação cultural gratuita, que inclui bate papos temáticos, sarau virtual, lançamento de livro e conversas com escritores, ocorre até 13/11, no instagram @aosprimataspoeta. Esse é mais um projeto contemplado pelo ProAC LAB 2020, programa de fomento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo.

A ação de ativismo cultural nas redes busca integrar literatura, artes visuais, fotografia, arte da performance e intervenção urbana a partir da perspectiva da produção intelectual independente e periférica. A idealização do projeto é do poeta e produtor cultural Math’eus Borges, em sintonia com outros artistas visuais e da palavra, além da parceria com o editor Tiago Mine.

A Lei Federal Aldir Blanc, de agosto de 2020, foi criada durante a pandemia para amparar o setor cultural, um dos mais afetados pela  crise sanitária. No Estado de São Paulo, esses fundos são investidos no programa de fomento cultural ProAC LAB.

ProAC LAB 2021

As inscrições para o ProAC LAB 2021, com investimento de R$ 19,6 milhões – valor é residual do Proac LAB do ano passado –, estão abertas até 28/9. Nesta edição, 11 editais contemplam 400 projetos de pessoas físicas e jurídicas nas áreas de música, teatro, dança, circo, audiovisual, artes visuais e literatura.

“Esse investimento integra o conjunto de programas de fomento à cultura do Governo do Estado de São Paulo, coordenados pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa, que tem como objetivo de injetar recursos no setor cultural e criativo para mitigar o impacto da pandemia do coronavírus e criar condições para a retomada de todas as atividades”, afirma o secretário de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Sérgio Sá Leitão.

De acordo com as regras dos editais de fomento à cultura do Estado de São Paulo, proponentes pessoas físicas e jurídicas que receberam recursos do ProAC LAB 2020 não serão considerados pelo ProAC LAB 2021. “O ProAC Lab 2021 é um complemento do ProAC LAB 2020 para que possamos alcançar e beneficiar um número ainda maior de artistas, técnicos e produtores”, diz o secretário.

Linhas do ProAC LAB 2021

  1. Teatro/ Produtoras: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  2. Teatro/ Grupos, companhias e corpos estáveis: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  3. Dança/ Grupos, companhias e corpos estáveis: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  4. Circo/ Grupos, Companhias e circos de lona: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  5. Literatura/ Autores: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  6. Artes visuais/ Artistas: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  7. Música/ Orquestras, bandas, fanfarras, corais e grupos sinfônicos: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto: R$ 50 mil
  8. Música/ Artistas: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  9. Audiovisual/ Diretores: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  10. Audiovisual/ Produtoras: valor total R$ 1 milhão; valor por projeto R$ 50 mil
  11. Pontos de Cultura: valor total R$ 2 milhões; valor por projeto R$ 50 mil

Prêmios do ProAC LAB 2021

Além das 11 linhas, o ProAC LAB 2021 também investe em prêmios para valorizar e reconhecer históricos de realizações nas áreas de música (grupos e artistas), teatro (produção e grupos), dança (grupos), circo (grupos), audiovisual (produtoras e diretores), literatura (autores), artes visuais e pontos de cultura.

Edital 41 – Prêmio por Histórico de Realização em Música Orquestras, Bandas, Fanfarras, Corais e Grupos Sinfônicos

Parâmetros Específicos – Edital 41.LAB.2021

Parâmetros Gerais – Edital 41.LAB.2021

Anexos – Edital 41.LAB.2021

Edital 42 – Prêmio por Histórico de Realização em Música – Artistas

Parâmetros Específicos-Edital 42.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital 42.LAB.2021

Anexos-Edital 42.LAB.2021

Edital 43 – Prêmio por Histórico de Realização em Teatro – Produção

Parâmetros Específicos-Edital 43.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital 43.LAB.2021

Anexos-Edital 43.LAB.2021

Edital 44 – Prêmio por Histórico de Realização em Teatro – Grupos, Companhias e Corpos Estáveis

Parâmetros Específicos-Edital 44.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital

Anexos-Edital 44.LAB.2021

Edital 45 – Prêmio por Histórico de Realização em Dança – Grupos, Companhias e Corpos Estáveis

Parâmetros Específicos-Edital 45.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital 45.LAB.2021

Anexos-Edital 45.LAB.2021

Edital 46 – Prêmio por Histórico de Realização em Circo – Grupos, Companhias e Circos de Lona

Parâmetros Específicos-Edital 46.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital 46.LAB.2021

Anexos-Edital 46.LAB.2021

Edital 47 – Prêmio por Histórico de Realização em Audiovisual – Produtoras

Parâmetros Específicos-Edital-47.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital-47.LAB.2021

Anexos-Edital-47.LAB.2021

Edital 48 – Prêmio por Histórico de Realização em Audiovisual – Diretores

Parâmetros Específicos-Edital-48.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital-48.LAB.2021

Anexos-Edital-48.LAB.2021

Edital 49 – Prêmio por Histórico de Realização em Literatura – Autores

Parâmetros Específicos-Edital-49.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital-49.LAB.2021

Anexos-Edital-49.LAB.2021

Edital 50 – Prêmio por Histórico de Realização em Artes Visuais – Artistas

Parâmetros Específicos-Edital-50.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital-50.LAB.2021

Anexos-Edital-50.LAB.2021

Edital 51 – Prêmio por Histórico de Realização para Pontos de Cultura

Parâmetros Específicos-Edital-51.LAB.2021

Parâmetros Gerais-Edital-51.LAB.2021

Anexos-Edital-51.LAB.2021

Investimento recorde 

Os recursos para o ProAC Expresso Editais 2021, ProAC Expresso Direto, Proac LAB e Juntos pela Cultura 2021 fazem parte de um investimento recorde de R$ 200 milhões que beneficia cerca de 9.340 mil projetos de artistas, produtores culturais e prefeituras. Este valor representa um aumento de 13% em comparação ao liberado no ano passado, de R$ 177,2 milhões. O objetivo do Governo de São Paulo é estimular a retomada das atividades culturais e criativas, fortemente impactadas pela crise gerada pela pandemia do coronavírus, e incentivar a geração de renda, emprego e desenvolvimento.  A Secretaria estima gerar 138 mil postos de trabalho e um impacto econômico de R$ 300 milhões.

São três programas de fomento articulados e complementares com recursos próprios do Governo de São Paulo: ProAC Expresso Editais, ProAC Expresso Direto e Juntos pela Cultura + Difusão Cultural, totalizando um investimento recorde de R$ 182 milhões. Formulados a partir de consulta pública; reuniões setoriais com representantes de entidades e associações do setor; regras gerais, linhas, valores e parâmetros aprovados pelo Conselho Estadual de Cultura e Economia Criativa; e comissões de avaliação formadas também a partir de chamada pública, é o maior conjunto de programas de fomento à cultura em nível estadual no país e o maior investimento em produção cultural realizado por um estado brasileiro, que alcança todas as regiões e formas de expressão artística.

Biblioteca de São Paulo atinge marca de 3 milhões de visitantes

Espaço cultural construído no local onde funcionava o Carandiru recebe, diariamente, moradores de albergues da região para lazer, integração e trabalho; instituição já foi finalista de prêmio internacional

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Biblioteca de São Paulo celebra 10 anos com Drauzio Varella, Pedro Bandeira e Parlapatões na programação

Drauzio Varella participa de bate-papo com o público no dia 9 e Pedro Bandeira no dia 15; exposição em parceria com o Instituto Tomie Ohtake entra em cartaz; música, yoga, gastronomia para crianças e workshop internacional integram as comemorações

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Biblioteca de São Paulo comemora nove anos com programação especial e gratuita

Em fevereiro, a Biblioteca de São Paulo (BSP), instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, gerida pela Organização Social SP Leituras (entre as 100 Melhores ONGs do Brasil), completa nove anos e ganha programação especial para celebrar a data. O aniversário será comemorado com uma série de eventos gratuitos no sábado, dia 9. Confira:

Os palhaços Jacinto e Sandoval estarão na biblioteca das 9h30 às 17h, animando quem passar para comemorar o aniversário. Às 11h, começa o programa Segundas Intenções, que promove bate-papo com a escritora Djamila Ribeiro, mediado pelo jornalista Manuel da Costa Pinto. As vagas para o encontro serão preenchidas por ordem de chegada. Djamila é mestre em Filosofia Política pela Unifesp (com ênfase em teoria feminista), conferencista e coordenadora da coleção Feminismos Plurais. Ela, que tem dois livros publicados (“O que é lugar de fala?” e “Quem tem medo do feminismo negro?”), recebeu os prêmios Trip Transformadores em 2017 e consta entre as 100 mulheres abaixo de 40 anos mais influentes do mundo, segundo a Organização das Nações Unidas (ONU).

Às 11h30, a oficina Minichef Colher: de utensílio de cozinha a instrumento musical, com o chef Andy Giacometti, promete fazer as crianças colocarem a “mão na massa” e produzirem as guloseimas da festança. A intervenção Cortina Sonora de Livros, com a artista plástica Renata Moura, tem início no mesmo horário, e propõe que os visitantes deixem suas mensagens de carinho para a BSP.

Às 14h, é a vez da Tarde de Lançamentos, que reúne várias obras e seus autores: Edson Leite (de “Porque criei a Gastronomia Periférica”), Raquel Cassiano (de “Arquidata: a dama da espada e o segredo do medalhão”) e Regina Marcia (de “A grande aventura de Chapeuzinho Dourado e o Lobo – Um dia inesquecível na floresta”).

Uma homenagem aos frequentadores mais assíduos da BSP acontece às 15h30. E, às 16h, o Grupo Barbatuques chega com seu espetáculo “Barbatuquices”. Nessa “aula-espetáculo”, a plateia é convidada a descobrir sons que podem ser feitos com o corpo e, assim, tocar músicas do repertório popular.

Saiba mais

Inaugurada em 8 de fevereiro de 2010, a BSP está situada na Zona Norte da capital paulista, dentro do Parque da Juventude Dom Paulo Evaristo Arns, em uma área de 4.257 metros quadrados. A biblioteca foi concebida para ser um espaço arrojado, com projeto inovador de inclusão social por meio da leitura. E oferece conteúdo em formatos variados, como livros tradicionais ou em formatos acessíveis (braille, audiolivro), DVDs, CDs, além de jogos. Recentemente, a área de acessibilidade passou a contar também com óculos com tecnologia revolucionária, que oferece maior independência às pessoas com deficiência visual, déficit de leitura, dislexia e síndrome de down.

Premiações

2018 foi especial para a BSP, que foi finalista do International Excellence Awards, na categoria Biblioteca do Ano. A premiação, entregue em cerimônia durante a Feira do Livro de Londres, é uma das mais prestigiadas do setor e, embora a vencedora tenha sido a Biblioteca Nacional da Letônia, a BSP muito orgulha-se de ter constado da restrita lista de finalistas. Lembrando que a BSP já recebeu outras premiações, como o Prêmio IPL 2016 como Melhor Biblioteca do Ano e o Prêmio Ações Inclusivas 2013 da Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa com Deficiência, além de contar com Certificado de Excelência TripAdvisor.

Biblioteca de São Paulo – Parque da Juventude Dom Paulo Evaristo Arns – Av. Cruzeiro do Sul, 2.630, Santana, São Paulo (SP) (ao lado da Estação Carandiru do Metrô). Tel.: 11 2089-0800. https://bsp.org.br/

Biblioteca de São Paulo comemora oito anos com programação especial

Em fevereiro, a Biblioteca de São Paulo (BSP), completa oito anos e ganha programação especial. (mais…)

Biblioteca de São Paulo é finalista de prêmio internacional!

Biblioteca de São Paulo – Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

Que boa notícia! A Biblioteca de São Paulo é finalista do The London Book Fair International Excellence Awards 2018, na categoria Melhor Biblioteca do Ano. Na mesma categoria, concorrem bibliotecas de Oslo (Noruega), Aarhus (Dinamarca) e Riga (Letônia). O resultado será anunciado no dia 10/4, em Londres, durante a London Book Fair, uma das mais importantes feiras de livros do mundo, ao lado da de Frankfurt e Guadalajara.

O prêmio celebra as melhores iniciativas internacionais na área do livro em 17 categorias: audiolivro, livraria, inovação editorial, iniciativa educacional, festival literário, publicação acadêmica, publicação infantil, tradução literária, inovação digital, entre outras. Para cada uma delas, há um júri composto por especialistas na área.

“Além do trabalho de excelência que realiza, a Biblioteca de São Paulo acolhe o cidadão, seja ele um leitor assíduo, seja alguém que nunca pisou nesse tipo de ambiente e pode ter despertada a prática da leitura. A biblioteca é importantíssima para ambos. Essa indicação é um grande estímulo para todos nós e mostra que estamos trilhando o caminho certo.”
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José Luiz Penna
Secretário da Cultura do Estado de São Paulo
“Nossa missão, como biblioteca contemporânea, é de servir como uma praça cultural destinada ao encontro das pessoas e comunidades, à discussão e à criação de conteúdos. Essa indicação é o reconhecimento internacional do trabalho feito ao longo desses anos para oferecer à população uma biblioteca cidadã.”
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Pierre André Ruprecht
Diretor Executivo da Organização Social SP Leituras

O material de candidatura da BSP destacou os diferenciais do projeto e das atividades diárias, que transformaram a área onde anteriormente existia a Casa de Detenção do Carandiru em uma praça cultural, local de acolhimento e descobertas. Criada a partir do conceito de biblioteca viva, a BSP visa a valorização das pessoas e de seus saberes, além da troca de experiências.

“A diferença do modelo de biblioteca viva é que ela vai além do empréstimo de livros. Ela se torna um espaço de cidadania, serviços, programação para todos os públicos. As pessoas podem se sentir como se estivessem em casa.”
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Silvia Antibas
Coordenadora da Unidade de Difusão Cultural, Bibliotecas e Leitura da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo
“O que eu mais gosto daqui é que ela não é só um espaço de leitura. Até curso de culinária já fiz aqui!”
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Gisele Turteltaub
Visitante

Visite a BSP!

A Biblioteca de São Paulo fica no Parque da Juventude (Av. Cruzeiro do Sul, 2.630, Santana), ao lado da Estação Carandiru do Metrô. O horário de funcionamento é de terça a domingo e feriados, das 9h30 às 18h30.

Biblioteca de São Paulo é representada em prêmio internacional de Biblioteca do Ano em Londres

Foto: Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo

A Biblioteca de São Paulo (BSP), instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, gerida pela organização social SP Leituras, rende suas homenagens à Biblioteca Nacional da Letônia, vencedora do prêmio internacional de Biblioteca do Ano, entregue em Londres, durante uma das mais importantes feiras do livro do mundo. A biblioteca paulistana concorreu também com as bibliotecas de Oslo (Noruega) e Aarhus (Dinamarca).

Silvia Alice Antibas, coordenadora da Unidade de Difusão Cultural, Bibliotecas e Leitura da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, e Pierre André Ruprecht, diretor executivo da SP Leituras, estiveram em Londres, participando do evento.

Inaugurada em 8 de fevereiro de 2010, a BSP faz parte do conjunto de iniciativas da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo para incentivar e promover o gosto pela leitura. Concebida para ser um projeto inovador de inclusão social por meio da leitura, a biblioteca conta com programação cultural diversa e ações em acessibilidade e serviço social.

Visite a biblioteca

Biblioteca de São Paulo oferece curso gratuito de gramática e interpretação de texto para vestibular

Instituição do Governo do Estado de São Paulo ministrará a atividade on-line durante seis encontros. As vagas são limitadas e as inscrições devem ser realizadas no site da BSP

A Biblioteca de São Paulo, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, irá realizar curso gratuito de gramática e interpretação textual para vestibular. A oficina acontece virtualmente durante seis encontros, nos dias 13, 15, 20, 22, 27 e 29 de julho, das 10h às 12h30. As inscrições já estão abertas no site da BSP, e as vagas são limitadas.

O curso será ministrado por Naiara Costa, professora de literatura e escrita criativa em cursinhos pré-vestibular com mais de 11 anos de experiência, formada em Letras pela Universidade de São Paulo e  especialização em Cinema e Literatura pela Universidade de Buenos Aires. As aulas têm a proposta de fornecer uma revisão do conteúdo escolar e contribuir para o aprimoramento do conhecimento de elementos e conceitos essenciais para o domínio da linguagem normativa. Indicada para pessoas a partir de 16 anos.

A BSP retomou as atividades presenciais de terça-feira a domingo, das 10h às 16h, atendendo às medidas da fase de transição do Plano São Paulo.  Para saber mais sobre a programação da BSP, acesse o site www.bsp.org.br .

Serviço

Curso de gramática e interpretação textual para vestibular

Data: 13, 15, 20, 22, 27 e 29 de julho

Horário: das 10h às 12h30

Inscrições: bsp.org.br/inscricao

Professora: Naiara Costa

Biblioteca de São Paulo realiza atividade online e gratuita para quem quer empreender

Com a pandemia, muitos procuraram formas de empreender e apostaram na economia criativa. Nesse contexto, a Biblioteca de São Paulo (BSP) realizará, em 28 de maio, a atividade online intitulada Empreendedorismo: Caixa Presente Lucrativa, com a chef confeiteira Laís Berlatto. A BSP é equipamento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, gerida pela Organização Social SP Leituras – eleita pelo terceiro ano consecutivo uma das 100 Melhores ONGs do Brasil.

Em aula, os participantes aprenderão a preparar brigadeiros de alta durabilidade, pães de mel, alfajores e barras recheadas, que podem compor caixas presenteáveis para vender o ano todo. A atividade inclui, além das técnicas de confeitaria, dicas de marketing e precificação, explanações sobre como acondicionar os produtos de forma atraente, e temas como normas de higiene e boas práticas para a manipulação e conservação dos alimentos.

Laís Berlatto é especialista em Gastronomia e Cozinha Autoral, atualmente pós-graduanda do programa de Nutrição, Alimentação Saudável e Empreendedorismo da Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul. Trabalha há oito anos na área, ministra cursos e mantém produções para eventos em seu ateliê.

Com a necessidade de estimular o distanciamento social e outras medidas de proteção contra o contágio pelo novo coronavírus, a Secretaria de Cultura e Economia Criativa criou o #Culturaemcasa, que amplia a oferta de conteúdos virtuais dos equipamentos. Importante lembrar que a BSP está retomando as atividades presenciais de terça a domingo, das 10h às 16h, atendendo às medidas da fase de transição do Plano São Paulo. Para saber mais sobre a programação da biblioteca, acesse o site www.bsp.org.br e as redes sociais (BSPbiblioteca).

Empreendedorismo: Caixa Presente Lucrativa

Atividade online e gratuita.

Com Laís Berlatto.

Sexta-feira, 28 de maio, das 10h às 13h.

Indicado para maiores de 14 anos.

Inscrições abertas em www.bsp.org.br/inscricao.

Biblioteca de São Paulo realiza Oficina de HQs com foco em personagens femininas

Serão três encontros, em formato presencial, e com carga horária de 6 horas

A Biblioteca de São Paulo, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, abre inscrições para a oficina “A Construção da Personagem Feminina nas HQs”. A atividade acontecerá nos dias 21, 22 e 23 de setembro, das 14h às 16h, em formato presencial. Serão três encontros, com carga horária total de 6 horas. As aulas serão ministradas por Aline Zouvi, que fez mestrado sobre as obras autobiográficas da quadrinista Alison Bechdel, e trabalha com quadrinhos, ilustração e cartuns.

Os participantes terão uma breve introdução teórica à forma como a personagem feminina tem sido representada nos quadrinhos ocidentais e que tipo de mudanças essa representação tem se manifestado. Também serão convidados a produzir uma tira ou página de quadrinhos de acordo com o tema. O objetivo é ensinar os avanços que a HQ contemporânea tem mostrado quanto a representação feminina na cultura.

A oficina é indicada para pessoas a partir de 16 anos e as inscrições podem ser feitas pelo link: www.bsp.org.br/inscricao. As vagas são limitadas, preenchidas por ordem de inscrição.

Serviço

Oficina a Construção da Personagem Feminina nas HQs

Ministrante: Aline Zouvi

Formato: Presencial

Data e horário: 21, 22 e 23 de setembro, das 14h às 16h

Local: Biblioteca de São Paulo Av. Cruzeiro do Sul, 2630 – Santana, São Paulo – SP, 02030-100

Vagas limitadas

Inscrições: www.bsp.org.br/inscricao.

 

Programação

1º Encontro – 21/09 

  • 14h – 14h30: Apresentação da ministrante e dos alunos
  • 14h30 – 14h50: Apresentação da proposta do curso. Exercício de aquecimento:

ilustração de 1 quadro – autorretrato

  • 14h50 – 15h20: Apresentação sobre A representação da mulher nos quadrinhos
  • 15h20 – 16h: Discussão sobre a apresentação em conjunto com análise

dos autorretratos feitos e as escolhas de autorrepresentação feitas pelos alunos.
2º  Encontro – 22/09 

  • 14h – 14h30: Exercício de aquecimento: tirinha de 3 a 4 quadros abordando algum

tema relacionado a vivências femininas

  • 14h50 – 15h20: Apresentação sobre A representação da mulher nos quadrinhos –

Continuação

  • 15h20 – 16h: Discussão sobre a apresentação em conjunto com análise das tirinhas

produzidas pelos alunos e os temas abordados por eles.

3º  Encontro – 23/09 

  • 14h – 14h50: Exercício de aquecimento: elaborar uma página (número de

quadros pode variar) desenvolvendo o tema abordado no encontro anterior

  • 14h50 – 15h20: Apresentação com exemplos de roteiro, storyboard e

arte-final

  • 15h20 – 16h: Discussão sobre as páginas produzidas pelos alunos e encerramento

da oficina.

Biblioteca Parque Villa-Lobos celebra aniversário de 7 anos com programação especial

Instituição do Governo de São Paulo terá programação intensa com música, contação de histórias, oficina de colagem e apresentação teatral no dia 12 de dezembro, a partir das 9h30

A Biblioteca Parque Villa-Lobos, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, completa 7 anos com muitas histórias para contar. Desde a inauguração até outubro desse ano, o equipamento cultural já recebeu mais de 1,5 milhão de visitantes, emprestou cerca de 209 mil livros e realizou mais de 5.800 atividades presenciais e on-line. Para comemorar a data, a programação especial de aniversário conta com grupos convidados e terá como temática o centenário da Semana de Arte Moderna de 22.

Os atores da Cia Articularte abrem o evento com uma intervenção artística, utilizando os bonecos dos espetáculos modernistas A Cuca Fofa de Tarsila e Portinari Pé de Moleque. O objetivo é aproveitar o momento de interação com o público para falar sobre o estilo e o uso das cores pelos artistas de 1922, além de destacar o acervo voltado ao tema disponível na biblioteca. Serão realizadas cinco intervenções ao longo do dia, entre 9h30 e 14h30.

Na área externa, acontece o tradicional Domingo no Parque, um espaço para contação de histórias ao ar livre. Nesta edição especial, a atriz Marina Bastos acompanhada dos músicos Clarissa Angelo e Felipe Miyake contam a história cheia de poesia do menino Villa-Lobos, usando cantigas populares musicadas pelo próprio compositor. Cada apresentação é finalizada com o espetáculo Os Chorinhos de Heitor Villa-Lobos, do grupo Villa do Choro, que pretende mostrar ao público o lado mais popular do músico, um grande frequentador das rodas de choro do Rio de Janeiro no início do século 20. Serão cinco sessões, entre 11h e 15h.

Os pequenos também estão contemplados na festa. A atividade Lê no Ninho, voltada para crianças de 6 meses a 4 anos, além de pais e cuidadores, pretende criar um vínculo afetivo com a leitura desde a tenra infância. Usando fantoches para atrair a atenção da plateia, a contação de histórias tem a duração de 45 minutos e começa às 11h.

Na oficina Recortando a Semana de 22, das 14h às 15h30, o artista plástico Silvio Alvarez promove por meio da técnica de colagem uma verdadeira viagem no tempo para os participantes vivenciarem o conceito de Arte Moderna, estimulando a criatividade, a sensibilidade e o reaproveitamento de materiais.

No encerramento das comemorações, a Cia Articularte apresenta o espetáculo teatral de manipulação de bonecos Portinari Pé de Moleque, uma aventura entre os quadros vivos de Portinari. Na história, a boneca Denise e seu carneirinho ganham vida e caem de um quadro recém-pintado pelo artista por conta do mau-olhado de uma vizinha invejosa. O carneirinho foge e Denise precisa encontrá-lo antes de suas tintas secarem. A encenação acontece às 16h e as senhas começam a ser distribuídas a partir das 15h.

Além dos eventos do próximo domingo, a comemoração de aniversário da BVL incluiu a edição especial do programa Segundas Intenções on-line, realizada ontem, dia 6 de dezembro, com a participação do professor e filósofo Leandro Karnal. A gravação do evento já está disponível no canal da biblioteca no YouTube.


A Biblioteca Parque Villa-Lobos
Com 7 anos de vida, a BVL adota o conceito de biblioteca viva. Localizada dentro do Parque Villa-Lobos, seu prédio foi construído na área do antigo depósito de resíduos da Companhia de Entrepostos e Armazéns Gerais do Estado de São Paulo (CEAGESP) e possui uma área de 4 mil metros quadrados.

No espaço descontraído e convidativo acontecem inúmeras atividades como contação de histórias, saraus, oficinas, apresentações musicais, encontros com escritores, entre outros eventos de uma extensa programação – totalmente gratuita.  O local conta ainda com sala de jogos eletrônicos, ludoteca, computadores com acesso à internet, auditório, deck com vista para o parque, bicicletário e skatário.

Em 2019, a BVL foi finalista no Prêmio Excelência Internacional da Feira do Livro de Londres. Um ano antes, ficou entre as cinco finalistas do Prêmio Biblioteca Pública do Ano promovido pela Federação Internacional de Associações e Instituições Bibliotecárias (IFLA), a mais importante entidade internacional da área. Ainda em 2018, recebeu a distinção de Honra ao Mérito no Prêmio IPL – Retratos da Leitura, realizada pelo Instituto Pró-Livro (IPL), com patrocínio da Associação Brasileira de Livros Escolares (Abrelivros), da Câmara Brasileira do Livro e do Sindicato Nacional dos Editores de Livro (Snel).

Biblioteca Parque Villa-Lobos comemora 3 anos!

Espetáculo do grupo Parlapatões, bate-papo com Xico Sá, abertura de exposição e muito mais (mais…)

Biblioteca Parque Villa-Lobos comemora 4 anos com programação especial!

A Biblioteca Parque Villa-Lobos comemora 4 anos com festa para todos! A celebração acontecerá no dia 15/12, sábado, das 9h30 às 17h, com atividades gratuitas para públicos de todas as faixas etárias. Das 9h às 17h, os palhaços Jacinto & Sandoval promovem intervenções lúdicas pelo espaço da biblioteca. Das 10h às 12h30, a intervenção é poética: a artista plástica Renata Moura constrói, com os frequentadores da BVL, uma árvore de livros, a partir de frases dos visitantes. Das 11h30 às 13h30, a oficina minichef com Andy Giacometti, indicada para crianças até 10 anos, reúne gastronomia e aprendizados. Na programação de comemoração ainda há homenagem aos sócios (às 15h40) e apresentação do espetáculo Reprise, com a Cia. La Mínima, às 16h.

A BVL também participa da Virada Inclusiva com a Hora do Conto, no dia 2, domingo, às 16h, com a Cia. Fantoccini interpretando (inclusive em Libras) Lila e o segredo da chuva, de David Conway. Quem gostaria de conhecer mais e até aprender caligrafia conta com oficina em dezembro, na BVL, com Carlos Gustavo Araújo do Carmo, residente do coworking da biblioteca, em projeto com o Acessa Campus. A atividade acontece no dia 6, quinta-feira, das 10 às 13h. No mesmo dia, também como parte da Virada, haverá Equoterapia em espaço específico no Butantã, para pessoas com deficiência. Saiba os detalhes no descritivo da programação, a seguir.

Quem curte fotografia encontrará na biblioteca mostra sobre a arquitetura modernista de Kaunas, a partir de imagens. Apresentada pelo Consulado Geral da Lituânia em São Paulo, e em parceria com a Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, Secretaria do Meio Ambiente do Estado de São Paulo e a BVL, a exposição será aberta no dia 8, sábado, e reúne fotografias da arquitetura do início do século XX de Kaunas – segunda maior cidade da Lituânia.

Programação

PALHAÇOS JACINTO & SANDOVAL

Intervenções lúdicas e divertidas durante todo o dia. Não é necessário fazer inscrição. Das 9 às 17 horas.

ÁRVORE DE LIVROS

Intervenção poética em homenagem à biblioteca. Para compor essa árvore, cada pessoa pode colaborar com uma frase. Deixe registrada a sua mensagem! Com Renata Moura. Não é necessário fazer inscrição. Das 10 às 12h30.

OFICINA MINICHEF

Você sabe qual a origem da festa de aniversário? Nesta oficina lúdica e gastronômica o chef Andy Giacometti responde à pergunta e conta outras curiosidades sobre a comemoração. A criançada pode ainda participar preparando canapés e docinhos. Com o chef Andy Giacometti. Indicado para crianças até 10 anos. Vagas limitadas, preenchidas por ordem de chegada. Das 11h30 às 13h30.

HOMENAGEM AOS SÓCIOS DA BVL

A BVL presta homenagem os sócios que mais prestigiam a biblioteca. Não é necessário fazer inscrição. Às 15h40.

ESPETÁCULO – REPRISE

Ao chegar no lugar onde deve se apresentar, um palhaço descobre que outro palhaço também havia sido contratado, pela mesma pessoa, para se exibir. No mesmo local e no mesmo horário. Depois de inúmeras tentativas de provar um ao outro quem tem prioridade no picadeiro, os dois decidem realizar o trabalho juntos e percebem, durante o show, que seus talentos se multiplicam. Retirar senhas com 1 hora de antecedência na porta do auditório. Com a Cia. La Mínima. Às 16h.

Onde fica?

Biblioteca Parque Villa-Lobos é finalista de prêmio internacional

O anúncio foi feito no dia 14 de fevereiro, pela Feira do Livro de Londres, que celebra as melhores iniciativas na área dos livros (mais…)

Biblioteca Parque Villa-Lobos é finalista em premiação internacional

A Biblioteca Parque Villa-Lobos (BVL), equipamento da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo gerido pela Organização Social SP Leituras, é uma das cinco finalistas do Prêmio Biblioteca Pública do Ano 2018 / Systematic Public Library of the Year Award, promovido pela IFLA (Federação Internacional de Associações e Instituições Bibliotecárias), a mais importante entidade internacional da área.

Este ano, a instituição, que congrega as bibliotecas de todo o mundo, recebeu 35 inscrições de 19 países. A biblioteca vencedora será conhecida durante encontro internacional da entidade em Kuala Lumpur, em 28 de agosto. Junto com a BVL, aparecem como finalistas bibliotecas da Holanda, da Noruega, de Singapura e dos Estados Unidos.

Entre os critérios de premiação, constam a interação do equipamento com o entorno e a programação de serviços e atividades.

Segundo Pierre André Ruprecht, diretor executivo da SP Leituras, a nomeação representa mais uma notável oportunidade para discutir o direito da população à leitura e a bibliotecas públicas de qualidade: “Esta indicação, no mesmo ano em que a Biblioteca de São Paulo figurou entre as quatro finalistas do Prêmio Internacional da Feira do Livro de Londres, é extremamente significativa. Novamente, fomos colocados na companhia de bibliotecas extraordinárias de todo o mundo e esperamos que esta visibilidade nos ajude a defender e melhorar a proposta contida nestes equipamentos.”

A BVL está instalada na porção oeste do Parque Villa-Lobos, área onde antes funcionava um depósito de lixo a céu aberto. Do esforço de revitalização e transformação do local nasceu a biblioteca, que hoje atende não só visitantes da região mas, em função do fácil acesso (inclusive por ciclovias e trem), também pessoas de outras áreas da cidade.

Hoje a BVL está configurada como um ambiente público, dinâmico, que traz em seu DNA a ideia de “biblioteca viva”, propondo-se ainda a ser um “terceiro lugar”, onde há liberdade e escolha para compartilhar saberes e lazer.

Ocupando área de 4 mil metros quadrados dentro do parque, a BVL possui arquitetura arrojada, moderna, favorável à integração com a área verde externa e está dividida em três pavimentos (térreo e dois pisos). Na área central, uma grande oca é o ponto de encontro dos frequentadores e palco de variadas ações culturais.

Também possui diversidade de atividades e serviços voltados para a aproximação das pessoas e das famílias com o mundo da cultura. Conta ainda com acervo atualizado permanentemente e ambiente inclusivo. Salas de criatividade, ludoteca, jogos eletrônicos, computadores e programação com mais de 800 eventos anuais compõem o espaço, escolhido pelos visitantes como extensão de seu momento de lazer.

A IFLA (Federação Internacional de Associações e Instituições Bibliotecárias) é a instituição que congrega e representa os interesses de bibliotecas e serviços de informação e seus usuários. Parceira da Unesco e considerada a voz global das bibliotecas, a IFLA foi fundada em 1927, em Edimburgo, na Escócia, e atualmente soma mais de 1.400 membros de mais de 140 países no mundo todo.

Para saber mais sobre a IFLA: https://www.ifla.org/

Para saber mais sobre a premiação e o evento: https://www.ifla.org/node/59304

Para conhecer melhor os critérios da premiação: https://www.ifla.org/node/29023

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Biblioteca Parque Villa-Lobos promove bate-papo com escritor Fernando Bonassi; confira programação

Bate-papo com escritor Fernando Bonassi, contação de histórias e oficinas de literatura e de redação para o Enem são algumas das atividades para o mês de agosto

O mês de agosto chega com programação cultural diversificada na Biblioteca Parque Villa-Lobos (BVL), instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. As atividades, sempre gratuitas, combinam encontros presenciais e on-line, alguns deles com inscrições. São cursos, oficinas e bate-papos para públicos diversos.

O programa Segundas Intenções on-line receberá, este mês, Fernando Bonassi, em 23/8, na programação da BVL. Mediado pelo jornalista Manuel da Costa Pinto, o encontro com o escritor, roteirista e dramaturgo será transmitido simultaneamente nas páginas do Facebook da biblioteca, da Biblioteca de São Paulo, do Sistema Estadual de Bibliotecas Públicas de São Paulo (SisEB) e do Literatura Brasileira no XXI. Com o objetivo de apresentar livros em múltiplos formatos acessíveis e contribuir com a formação de leitores, prioritariamente com deficiência, constam nas atividades de agosto a Oficina de Mediação de Leitura Acessível e Inclusiva e a Mediação de Leitura para Todos: A Aldeia Sagrada, de Francisco Marins. Ambos são encontros on-line, com interpretação em Língua Brasileira de Sinais e inscrições a partir de 10/8, às 10h. Confira abaixo as datas e horários destas e outras atividades.

Toda a programação on-line pode ser conferida diretamente da plataforma #CulturaEmCasa, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, que amplia a oferta de conteúdos virtuais dos equipamentos. A BVL está com atividades presenciais de terça-feira a domingo, das 10h às 16h, seguindo todas as medidas de segurança e higiene de combate à pandemia. Para saber mais sobre a programação da biblioteca, acesse o site da Biblioteca Parque Villa-Lobos e as redes sociais da instituição.

Confira a programação completa abaixo:

Biblioteca Parque Villa-Lobos
Av. Queiroz Filho, 1205 – Alto de Pinheiros.
Para fazer sua inscrição, acesse o site Biblioteca Parque Villa-Lobos.
Vagas limitadas.

Hora do Conto 
PRESENCIAL. Sábados e domingos, das 14h às 14h45.
Com grupos convidados.
Sextas-feiras, das 15h às 15h30.
Com equipe BVL. Não é necessário fazer inscrição. As vagas são limitadas e preenchidas por ordem de chegada.

Vivência em LIBRAS

PRESENCIAL. Sábados, dias 7 e 14, das 14h45 às 15h15.

Domingos, dias 1º, 8, 15, das 14h45 às 15h15.

Com Glauber Lethieri. Não é necessário fazer inscrição. As vagas são limitadas e preenchidas por ordem de chegada.

Oficina Professores Personagens da Literatura: textos sobre outros textos

ON-LINE. Sábados, dias 7, 14, 21 e 28, das 10h às 13h.
Com Lilian do Rocio Borba. Atividade integra o Literatura Brasileira no XXI, projeto em parceria com a Unifesp. Indicada para maiores de 16 anos. Inscrições abertas.

Curso de Redação para o Enem

ON-LINE. Dias 10, 11, 12, 13, 17 e 18, das 14h às 16h30.

Com Naiara Costa dos Santos. Indicado para maiores de 16 anos. Inscrições abertas.

Oficina Como Sobreviver no Mercado de Quadrinhos

ON-LINE. Quarta-feira, dia 11, das 10h às 13h.

Com Ana Cardoso. Indicada para maiores de 14 anos. Inscrições abertas.

Tecnologia Dia a Dia 
Oficina virtual de smartphone +60.
ON-LINE. Quartas e sextas-feiras, de 11 a 27, das 14h às 16h (Turma 9).
Aulas por meio do WhatsApp. Com equipe BVL. Indicada para maiores de 60 anos.Inscrições abertas.

Oficina de Mediação de Leitura Acessível e Inclusiva

ON-LINE. Quarta-feira, dia 18, das 10h às 13h.

Com Carla Mauch, Danilo Santos e Mario Paulo Greggio. Realização: Mais Diferenças, em parceria com a Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa com Deficiência de São Paulo. Indicada para maiores de 16 anos. A atividade contará com interpretação em Língua Brasileira de Sinais. Inscrições a partir de 10 de agosto, às 10h.

Sarau na BVL
PRESENCIAL.Sexta-feira, dia 20 de agosto, das 14h às 15h.
Com Sarau Baobá. Não é necessário fazer inscrição. As vagas são limitadas e preenchidas por ordem de chegada.

Segundas Intenções 
ON-LINE. Segunda-feira, dia 23, das 19h às 20h.
Bate-papo com Fernando Bonassi.
Mediação de Manuel da Costa Pinto. Transmissão na página do Facebook da biblioteca.

Clube do Audiolivro

ON-LINE. Terça-feira, dia 24, das 14h30 às 16h.

O Conde de Monte Cristo, de Alexandre Dumas, versão adaptada para o público infantojuvenil. Com equipe BVL. Indicado para jovens entre 11 e 14 anos. Atividade realizada em parceria com a Tocalivros. Os inscritos receberão instruções para realizar o empréstimo gratuito do audiolivro. Inscrições a partir de 3 de agosto, às 10h.

Mediação de Leitura para Todos: A Aldeia Sagrada, de Francisco Marins

ON-LINE. Quinta-feira, dia 26, das 12h às 13h.

Com Guacyara Labonia e Letícia Ferreira Guimarães e Silva. Realização: Mais Diferenças, em parceria com a Secretaria de Estado dos Direitos da Pessoa com Deficiência de São Paulo. Indicada para maiores de 14 anos. A atividade contará com interpretação em Língua Brasileira de Sinais. Inscrições a partir de 10 de agosto, às 10h.

Xadrez
ON-LINE.Quinta-feira, dia 26, das 16h às 17h.
Com Kaiser Luiz Mafra. Tema: Ataque de Roques opostos. Indicado para jogadores iniciantes, a partir de 7 anos.

Não é necessário fazer inscrição. Transmissão na página do Facebook da biblioteca.

Clube de Leitura
ON-LINE. Sexta-feira, dia 27, das 15h às 17h.
O som do rugido da onça, de Micheliny Verunschk. Com equipeBVL. Parceria: Companhia das Letras. Os primeiros inscritos receberão instruções para realizar o download do livro gratuitamente.Inscrições a partir de 7 de agosto, às 10h.

Para mais informações sobre estas atividades e a programação presencial, acesse o site e as redes sociais.

Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo
Assessoria de Imprensa
(11) 3339-8116 / (11) 3339-8162
(11) 98849-5303 (plantão)

imprensaculturasp@sp.gov.br

Acompanhe a Cultura: Site | Facebook | Instagram | Twitter | LinkedIn | YouTube

Biblioteca Villa-Lobos é destaque no mês da Consciência Negra

(mais…)

Biblioteca Viva – José Luiz Penna

Muitas vezes somos defrontados com a questão: no novo mundo ‘digital’, bibliotecas públicas ainda seriam necessárias? (mais…)

Bibliotecas do Governo de São Paulo realizam bate-papo com escritores

Jeferson Tenório e Leão Serva são os convidados deste mês do programa Segundas Intenções, atividade online da Biblioteca de São Paulo e da Biblioteca Parque Villa-Lobos

O programa Segundas Intenções, atividade online da Biblioteca de São Paulo (BSP) e da Biblioteca Parque Villa-Lobos (BVL), instituições da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, receberá em setembro  o escritor Jeferson Tenório  e o jornalista Leão Serva.

O bate-papo com Jeferson Tenório começa às 19h, no dia 20/9, com transmissão ao vivo pelo Facebook da Biblioteca de São Paulo. Tenório  é doutorando em teoria literária pela PUC-RS. Estreou na literatura com o romance O beijo na parede (2013), eleito o livro do ano pela Associação Gaúcha de Escritores. Teve textos adaptados para o teatro e contos traduzidos para o inglês e o espanhol. É autor também de Estela sem Deus (2018). O avesso da pele (2020) é seu romance mais recente, publicado pela editora Companhia das Letras.

Já o encontro com Leão Serva será presencial, na Biblioteca Parque Villa-Lobos, no dia 25/9, às 11h.  Serva é jornalista, diretor de Jornalismo da TV Cultura, professor de Ética Jornalística na ESPM-SP e escritor, autor de vários livros, sendo o mais recente “A Fórmula da Emoção na Fotografia de Guerra” (SESC, 2021).

Segundas Intenções:

Biblioteca de São Paulo
Bate-papo com Jeferson Tenório
Mediação: Manuel da Costa Pinto
Segunda-feira, dia 20 de setembro, das 19h às 20h
Transmissão ao vivo na página da biblioteca no Facebook: @BSPbiblioteca
Não é necessário fazer inscrição

Biblioteca Parque Villa-Lobos
Bate-papo com Leão Serva

Mediação: Manuel da Costa Pinto
sábado, dia 25 de setembro, das 11h às 13h
Atividade ocorre na Biblioteca Parque Villa-Lobos
Não é necessário fazer inscrição

A BSP e a BVL estão atendendo com capacidade total de terça-feira a domingo, das 9h30h às 18h30h, na atual fase do Plano São Paulo do Governo do Estado.  Para saber mais sobre a programação da BSP e da BVL, acesse, respectivamente, os sites www.bsp.org.br e  www.bvl.org.br .

Bibliotecas do Governo de São Paulo realizam bate-papo online com escritores Raimundo Carrero e Laura Erber

Encontro virtual com os escritores brasileiros acontece dentro do programa ‘Segundas Intenções’ exibido nas redes sociais das Bibliotecas do Estado em 12 e 26 de julho, respectivamente

O programa Segundas Intenções, atividade online da Biblioteca de São Paulo (BSP) e da Biblioteca Parque Villa-Lobos (BVL), instituições da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, receberá os premiados escritores Raimundo Carrero na segunda-feira, 12 de julho, e Laura Erber, em 26 de julho. O bate-papo começa às 19h com transmissão ao vivo pelo Facebook das bibliotecas. 

O pernambucano Raimundo Carrero é escritor, jornalista e professor de criação literária. Já publicou 23 livros e conquistou prêmios como Jabuti (2000); Prêmio São Paulo de Literatura (2010); APCA (1995 e 2015); Prêmio Machado de Assis (1995 e 2010) e Prêmio Revelação do Ano 1987. Também foi finalista do Prêmio Coberto na França em 2016, do Prêmio Jabuti e do Prêmio São Paulo de Literatura, da Secretaria, em 2015.  Tem livros traduzidos na França (dois), Romênia (três), Uruguai e Bulgária e atualmente sua obra Estão Matando os Meninos está sendo traduzido na Argentina.

A carioca Laura Erber é escritora e crítica de literatura e artes visuais. É autora de diversos livros, entre eles A Retornada (Relicário, 2017), Esquilos de Pavlov (Alfaguara, Brasil, 2013), traduzido para o espanhol e publicado na Argentina, e Os corpos e os dias (Merz-Solitude, Alemanha, 2006 e Editora de Cultura, São Paulo, 2008). Também foi finalista do Prêmio Jabuti de 2009, na categoria poesia. Laura colabora para jornais e suplementos culturais brasileiros, tais como Folha de S. Paulo, O Globo e Suplemento Pernambuco. Entre seus livros de crítica estão Ghérasim Luca (EdUERJ, 2012) e O Artista Improdutivo (Editora Âyiné, Brasil, 2021).

A Biblioteca de São Paulo (BSB) e a Biblioteca Parque Villa-Lobos (BVL) retomaram as atividades presenciais de terça-feira a domingo, das 10h às 16h, atendendo às medidas da fase de transição do Plano São Paulo. Para saber mais sobre a programação da BSP e da BVL, acesse, respectivamente, os sites www.bsp.org.br e  www.bvl.org.br .

‘Segundas Intenções’ Online

Biblioteca de São Paulo
Bate-papo com Raimundo Carrero
Mediação: Manuel da Costa Pinto
Segunda-feira, 12 de julho, das 19h às 20h30
Transmissão ao vivo na página da biblioteca no Facebook: @BSPbiblioteca
Não é necessário fazer inscrição

Biblioteca Parque Villa-Lobos
Bate-papo com Laura Erber
Mediação: Manuel da Costa Pinto
Segunda-feira, 26 de julho, das 19h às 20h
Transmissão ao vivo na página da biblioteca no Facebook: @BVLbiblioteca.
Não é necessário fazer inscrição

Bibliotecas do Governo de São Paulo têm oficinas presenciais de mini-horta e literatura no mês de julho

Programação acontece nas Bibliotecas de São Paulo e Parque Villa-Lobos e inclui luau, sarau musical e introdução prática de histórias em quadrinhos

As Bibliotecas de São Paulo (BSP) e do Parque Villa-Lobos (BVL), instituições da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, prepararam uma programação aberta ao público no mês de julho que vai desde oficinas de plantio de mini-hortas à introdução prática de histórias em quadrinhos. As atividades acontecem presencialmente nos espaços culturais e as vagas são limitadas, preenchidas por ordem de inscrição.  Confira a programação completa e participe!

A BSP e a BVL convidam o público a participar da atividade Licença Poética em 14 e 21 de julho, das 14h às 15h. O objetivo é realizar uma interação com o público presente nas unidades, com foco na oralidade e declamação de poesias. Nesta atividade não é necessário realizar inscrição, pois os mediadores irão circular pelas bibliotecas.

Para introduzir o público no famoso Luau das Bibliotecas, que apresenta aos jovens temas relacionados à música, à literatura e à poesia, a BVL realiza, nos dias 8 e 22 de julho, um encontro das 15h às 16h. Já na BSP, a atividade acontece em 15 e 29 de julho, das 15h às 16h. As vagas são preenchidas por ordem de chegada nas duas unidades.

Aos amantes de quadrinhos, a dica é a Oficina de Introdução Prática às HQs que acontece na Biblioteca de São Paulo em 17 de julho, das 13h às 16h. Nesta oficina serão revelados os fundamentos das histórias em quadrinhos e como começar a criar as próprias narrativas. Indicado para pessoas a partir de 14 anos. A oficina será ministrada pelo premiado autor de HQs  Thiago Souto Pereira, que ganhou o HQMIX 2015 e 2018, e lançou na Comic Con Experience de 2018 a HQ “Por Muito Tempo Tentei me Convencer de que te Amava” (Balão Editoria), onde narra sua relação de amor e ódio com a cidade de São Paulo durante um passeio pela avenida Paulista. Pereira trabalha atualmente em uma história infanto-juvenil com previsão de lançamento para 2022. Para se inscrever, acesse o link bsp.org.br/inscricao. As vagas são limitadas.

A Biblioteca de São Paulo também fará a atividade Fui Lá e Plantei: Oficina prática de microgreens (mini-horta) em 25 de julho, das 11h às 12h30. A oficina será ministrada pela Moetá, grupo social que reconta a relação das pessoas com a natureza e atua na transformação e no engajamento da cultura socioambiental que envolvem atividades educativas e plantios de florestas urbanas. A atividade tem como objetivo ampliar o cultivo de alimentos em pequenos espaços, mostrando como é possível plantar o próprio alimento com materiais simples e de baixo custo. Indicado para pessoas a partir de 14 anos. As inscrições devem ser realizadas pelo site.

Já a Biblioteca Parque Villa-Lobos apresenta em 29 de julho o Sarau Musical da Capoeira, na programação do Sarau na BVL. Para participar é necessário se inscrever na unidade, por ordem de chegada.

Serviço

Biblioteca de São Paulo

Localizada em: Parque da Juventude

Endereço: Av. Cruzeiro do Sul, 2630 – Santana, São Paulo

Horário de funcionamento: das 10h às 16h – de terça-feira a domingo

https://bsp.org.br/

Biblioteca Parque Villa-Lobos

Localizada em: Parque Villa-Lobos

Endereço: Av. Queiroz Filho, 1205 – Alto de Pinheiros, São Paulo – SP

Horário de funcionamento: das 10h às 16h – de terça-feira a domingo

https://bvl.org.br/

Bibliotecas estaduais promovem exposições em dezembro

A Biblioteca de São Paulo (BSP) e a Biblioteca Parque Villa-Lobos (BVL) abrem espaços, no final do ano, para exposições variadas.

Quem gosta de viajar, mesmo que seja por meio das imagens, não pode perder a Exposição Fotográfica de Arquitetura Modernista de Kaunas, apresentada pelo Consulado Geral da Lituânia em São Paulo, em parceria com a Secretaria da Cultura do Estado, Secretaria do Meio Ambiente do Estado e a BVL. A abertura da mostra está marcada para o dia 8 de dezembro (sábado), às 11h, e fica até 20 de janeiro, sempre de terça a domingo, das 9h30 às 18h30. A exposição reúne fotografias da arquitetura do início do século XX, de Kaunas, segunda maior cidade da Lituânia. Nascida como exposição cultural contra o antigo modo de vida e da maneira de pensar, esta arquitetura, em pouco mais de 20 anos, deu à cidade um novo “rosto” – o da Bauhaus da Europa moderna. A curadoria é assinada por Gintaras Balčytis, diretor do Festival de Arquitetura de Kaunas.

No dia 11 de dezembro (terça-feira), às 14h, é a vez da BSP com a exposição A Zona Norte Conta Suas Histórias, que reúne as memórias, em formato de textos e desenhos, contadas por moradores dessa região da capital paulista. O grupo fez parte do processo de formação, promovido pelo Museu da Pessoa com a equipe BSP, que pôde aprender a metodologia de memória social e utilizá-la na coleta de registros orais, escritos e ilustrativos da história dos espaços, regiões e comunidades. Foram ouvidas histórias de vida de moradores da Vila Baruel, Vila Rica, Jardim Paraná, Casa Verde, Freguesia do Ó e Jardim Elisa Maria, por exemplo. A mostra vai até 13 de janeiro e a visitação pode ser feita de terça a domingo, das 9h30 às 18h30.

Não é necessário fazer inscrição para visitar as exposições, que são gratuitas. Basta chegar e aproveitar essas opções de lazer e conhecimento nas duas bibliotecas. Importante acrescentar que a BVL está preparando mais uma novidade em exposição também para janeiro.

onde ficam?


Bibliotecas estaduais realizam bate-papo online com escritores em junho

O programa Segundas Intenções, dentro das atividades online da Biblioteca de São Paulo (BSP) e da Biblioteca Parque Villa-Lobos (BVL), receberá em junho, respectivamente, a escritora e jornalista Cíntia Moscovich, na segunda-feira, dia 14, e o psicanalista e ensaísta Christian Dunker, no dia 28. O bate-papo começa às 19h com transmissão ao vivo pela página da biblioteca no Facebook. A BSP e a BVL são equipamentos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, geridos pela Organização Social SP Leituras – eleita pelo terceiro ano consecutivo uma das 100 Melhores ONGs do Brasil.

Cíntia Moscovich é autora de sete livros, entre os quais está a coletânea de contos “Reino das Cebolas” (1996), indicado ao Prêmio Jabuti. Sua carreira iniciou no jornalismo, com atuação em redações e assessorias de imprensa para, anos mais tarde, aproximar-se da literatura. Gaúcha, tem uma obra marcada pelas raízes judaicas e por reflexões intimistas sobre a condição feminina. Christian Dunker é psicanalista e professor coordenador do Laboratório de Teoria Social, Filosofia e Psicanálise da Universidade de São Paulo (USP). Além de mais de uma centena de artigos científicos, escreveu dez obras, e, “Paixão da Ignorância” (2020) e “O Palhaço e o Psicanalista” (2018) estão entre as mais recentes.

Com a necessidade de estimular o distanciamento social e outras medidas de proteção contra o contágio pelo novo coronavírus, a Secretaria de Cultura e Economia Criativa criou o #Culturaemcasa, que amplia a oferta de conteúdos virtuais dos equipamentos. Importante lembrar que a BSP e a BVL retomaram as atividades presenciais de terça-feira a domingo, das 10h às 16h, atendendo às medidas da fase de transição do Plano São Paulo. Para saber mais sobre a programação da BSP e da BVL, acesse, respectivamente, os sites www.bsp.org.br e  www.bvl.org.br e nossas redes sociais.

Segundas Intenções Online

Biblioteca de São Paulo
Bate-papo com Cíntia Moscovich.
Mediação: Manuel da Costa Pinto.
Segunda-feira, dia 14 de junho, das 19h às 20h.
Transmissão ao vivo na página da biblioteca no Facebook: @BSPbiblioteca.
Não é necessário fazer inscrição.

Biblioteca Parque Villa-Lobos
Bate-papo com Christian Dunker.
Mediação: Manuel da Costa Pinto.
Segunda-feira, dia 28 de junho, das 19h às 20h.
Transmissão ao vivo na página da biblioteca no Facebook: @BVLbiblioteca.
Não é necessário fazer inscrição.

Bibliotecas têm oficinas de literatura e escrita criativa

Atividades acontecem virtualmente e têm como objetivo estimular a reflexão e a produção literária. No período também haverá debate de obras como Rio Acima, de Pedro Cesarino, e Boa noite, Amazona, de Manoel Herzog, no Clube de Leitura da BSP e da BVL, respectivamente

As Bibliotecas de São Paulo e Parque Villa-Lobos, instituições da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, terão uma programação voltada para produção literária no mês de junho. As atividades acontecem na modalidade virtual, com vagas limitadas e preenchidas por ordem de inscrição. Confira abaixo a programação completa:

Com o objetivo de mostrar as diferenças entre conto e crônica, a Oficina de Escrita Criativa: Crônica, da Biblioteca de São Paulo, acontece nos dias 8 e 10 de junho, das 14h às 17h. Os dois encontros serão ministrados pela professora Silvana Salerno, que é escritora, editora, jornalista e arte-educadora formada pela ECA e na FFLCH (USP). Haverá uma contextualização de textos de cronistas brasileiros, de Machado de Assis aos contemporâneos, utilizando técnicas de humor, crítica, sátira, fluência, lirismo, leveza e o elemento surpresa. Indicado para pessoas a partir de 14 anos, as inscrições já estão abertas em bsp.org.br/inscricao

Já o Curso de Narração de Histórias, contemplado no ProAC Editais – programa de fomento do Governo de São Paulo – e idealizado pela Arte Despertar em parceria com a Biblioteca de São Paulo, tem como objetivo proporcionar aos participantes o desenvolvimento de competências de comunicação e relacionamento por meio de contos da tradição oral, literatura contemporânea e história de vida. Com nove aulas, acontece nos dias 15, 16, 17, 18, 22, 23, 24, 25 e 29 de junho, das 10h30 às 12h30. Indicado para pessoas a partir de 16 anos, as inscrições já estão abertas em bsp.org.br/inscricao

Na oficina Poesia e Artes Visuais: Diálogos criativos, da Biblioteca Parque Villa-Lobos é proposto aos participantes uma série de exercícios de criação de poemas em diálogo com pinturas, gravuras, desenhos e esculturas, revelando novas possibilidades de criação poética, para além do diálogo com textos literários e com formas já conhecidas de poesia. Indicado para pessoas a partir de 16 anos, acontece em três encontros de 15 a 17 de junho, das 14h às 17h. Inscrições abertas em bvl.org.br/inscricao

A Oficina Indianismos na Literatura Brasileira, da Biblioteca Parque Villa-Lobos, estimula a produção de textos críticos por meio da troca de experiências e leituras, levando os participantes a novas perspectivas e reflexões sobre as representações do indígena na literatura brasileira. Os textos e materiais abordados funcionarão como estímulo a um ensaio/texto crítico ao final da oficina. Indicado para pessoas a partir de 15 anos, acontece aos sábados (5, 12, 19 e 26 de junho), das 10h às 13h. Ministrado por Fábio Martinelli Casemiro, poeta, músico, doutor em Literatura pela UNICAMP e pós-doutorando em Teoria Literária pela UNIFESP. Inscrições abertas no link bvl.org.br/inscricao

Para fechar a programação, as duas unidades realizam um Clube de Leitura virtual propondo discussões detalhadas da história com os leitores das obras selecionadas. No dia 18, das 15h às 17h, na Biblioteca de São Paulo a obra escolhida é Rio Acima, de Pedro Cesarino. Enquanto na Biblioteca Parque Villa-Lobos será no dia 25, das 15h às 17h, com Boa noite, Amazona, de Manoel Herzog. Os primeiros inscritos receberão instruções para realizar o download dos livros gratuitamente. Inscrições nos sites das instituições: bsp.org.br/inscricao e bvl.org.br/inscricao

Bibliotecas trazem programação especial para férias de janeiro!

As Biblioteca de São Paulo e do Parque Villa-Lobos prepararam intensa programação para o mês de janeiro. São atividades gratuitas que prometem encher de diversão e conhecimento o período de férias.

BSP

Começamos pelas oficinas promovidas pela Cia. Malas Portam aos sábados, das 14h às 15h, com temas variados como a criação de livro-dobradura e a recriação de animais da fauna brasileira em Tangram, entre outros.

A contação de histórias também merece destaque com apresentações sempre às sextas, por conta da equipe da biblioteca e, aos sábados e domingos, às 16h, com grupos e artistas convidados, entre eles: Conte com Elas, Tricotando Palavras, Cia. Som em Prosa, Cia. Mapinguary, além das duplas Mirela Estelles/Sylvia Sato, Chris Cruz/Bruna Brancati, e Kelly Orasi e Paula Dugaich (confira as datas abaixo).

O Domingo no Parque, programa que leva as atividades da biblioteca para o Parque da Juventude Dom Evaristo Arns, acontecerá, em janeiro, em dois dias: 6 e 20, com sessões do Lê no Ninho (indicado para os pequenos entre 6 meses e 4 anos), das 11h30 às 12h15, e de contações com o Núcleo Educatho (6) e Josafah Barbosa (20), das 12h15 às 16h. Dia 20, das 14h30 às 16h30, é a vez do Sarau na BSP, que reúne literatura, canto e poesia, e é comandado pelo Grupo de Poetas Cantores e Declamadores Independentes de São Paulo, com coordenação de Terezinha Rocha.

Vale lembrar que a BSP estará aberta normalmente no dia 25 (sexta-feira), Aniversário de São Paulo. Na programação da data, o destaque é a Hora do Conto, com a Cia. Ruído Rosa, que apresentará Histórias da Garoa, texto baseado nas obras de Adoniran Barbosa, Álvares de Azevedo, Mário de Andrade e Oswald de Andrade. O mês termina com o Clube de Leitura, marcado para dia 31, das 15h às 17h. O livro do mês é “O ministério da felicidade absoluta”, de Arundhati Roy, e, para participar, não é necessário fazer inscrição. Vale lembrar ainda que a exposição Zona Norte conta suas histórias prossegue aberta na BSP até 10 de fevereiro e é dica bacana para quem quer conhecer melhor a região em mostra construída a partir de memórias de moradores da área.

BVL

Todos os sábados, das 11h às 13h, a Trupe Pitirilo vai propor atividades variadas em oficinas: no dia 5, a brincadeira é criar com luz e sombras; dia 12, a ideia é confeccionar um Livro-TV; dia 19, os participantes desenvolvem uma história do começo ao fim; e, 26, a sonorização da trama de um livro dá tema à brincadeira. A Hora do Conto é outra dica para todas as idades. Às sextas-feiras, a equipe da biblioteca comanda a contação de histórias, às 15h, na Oca. Grupos convidados realizam a atividade aos sábados e domingos, às 16h. Kelly Orasi, as duplas Chris Cruz/Bruna Brancati e Mirela Estelles/Amarilis Reto e as companhias Som em Prosa, Mapinguary, Ruído Rosa, Conte com Elas e Cia. Do Mar dividem as apresentações durante o mês .

Janeiro também é tempo de feriado na cidade de São Paulo, no dia 25 (sexta-feira). Quem estiver na capital paulista pode aproveitar contação de histórias com a Cia. Tricotando Palavras, às 13h, e o espetáculo Rádio Variété, às 16h, com a divertida Cia LaMínima. A celebração também ganha outras atividades temáticas durante o mês. Entre os destaques, consta ainda o Clube de Leitura, marcado para o dia 18 (sexta-feira), às 15h, que terá como tema o livro “Não verás país nenhum”, de Ignácio de Loyola Brandão.

Quem gosta de exposições conta com duas na BVL: a de fotografias sobre a arquitetura modernista de Kaunas, segunda maior cidade da Lituânia, que vai até 20 de janeiro; e a mostra “Lembra, corpo?”, que será inaugurada no dia 30, às 10h30, e segue para visitação até 3 de março.

Onde fica?


Bienal Afro-Brasileira do Livro

Seminário Preparatório na Unesp tem inscrições abertas (mais…)

Bienal Afro-Brasileira será lançada na Estação Cultura

Estação Cultura, espaço da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, vai sediar o lançamento da Bienal Afro-Brasileira do Livro (BienAfro), no próximo dia 20/3. O evento, voltado à criação literária, será realizado em dezembro e terá o abolicionista Luiz Gama como homenageado da primeira edição. O lançamento contará com a presença de dois chefes de povos tradicionais do Benin, país da África ocidental (antigo Daomé), além do Secretário de Cultura do Estado, José Luiz Penna. O evento terá também apresentações do Quarteto de Saxofones da EMESP (Escola de Música do Estado de São Paulo), do cantor Dinho Nascimento e dogrupo de dança Afro Base Treme Terra.

Idealizada e produzida pelo Grupo Cultural Refavela, dirigido pelo produtor Eufrásio Gato Félix (ex-grupo Novos Baianos) e pela professora Cintia Gabriel, a  BienAfro tem apoio do Governo do Estado de São Paulo, da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo e da Universidade Estadual Paulista (Unesp). O objetivo da BienAfro é celebrar a produção literária tanto de afrodescendentes nascidos no Brasil e nas Américas quanto de escritores e escritoras do continente africano, além de fomentar novos talentos.

De acordo com seus organizadores, um dos principais intuitos da BienAfro será contemplar as heranças culturais afro-brasileiras e chamar a atenção para questões atuais, além de defender e preservar suas expressões literárias e diferentes linguagens artísticas. Segundo o secretário da Cultura do Estado de São Paulo, a BienAfro é uma iniciativa importante porque “a diversidade é a verdadeira riqueza, o diferencial possível de nosso país. O mundo vai crescer, na observação de suas diferenças”.

O homenageado Luiz Gama (1830-1882) foi um dos líderes abolicionistas do Brasil. Nascido na Bahia, filho de um fidalgo português e de uma negra liberta, Gama tem uma biografia rara: depois de ter sido vendido ilegalmente pelo pai como escravo, morou em diversas cidades até chegar a São Paulo, já com 18 anos e alfabetizado. Na capital paulista, impedido de matricular-se como aluno de Direito do Largo São Francisco, frequentou o curso como ouvinte  e, mesmo sem concluí-lo, atuou na defesa jurídica de cerca de 500 escravos. O fato fez com que, em 2015, Luiz Gama recebesse da Ordem dos Advogados do Brasil o título póstumo de advogado. Além disso, atuou como jornalista – fundou com Ruy Barbosa o jornal Radical Paulistano  – e escreveu poemas.

Bloco do Museu da Diversidade Sexual recebe a foca do Detran.SP!

Mascote da campanha #FocaNaVida marca presença no desfile do bloco “Será que É?”

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Bloomsday: Museus-casa homenageiam James Joyce

O romance Ulysses, marco da literatura ocidental contemporânea escrito pelo irlandês James Joyce, narra os acontecimentos vividos pelo personagem Leopold Bloom durante 16 horas do dia 16 de junho de 1904. Não se sabe ao certo quando as homenagens ao protagonista começaram, mas há décadas, o dia 16 de junho passou a ser internacionalmente conhecido como Bloomsday.  Em 2018, as comemorações na cidade de São Paulo completam 30 anos e nos dias 15 e 16/6, sexta-feira e sábado, a Casa Guilherme de Almeida e a Casa das Rosas, instituições da Secretaria da Cultura do Estado, organizam uma programação especial para homenagear o célebre escritor irlandês.

Abrindo as celebrações, na sexta-feira, das 19h às 21h, Maria Teresa Quirino comandará a palestra Desvendando o Ulysses, de James Joyce, que será realizada na Casa Guilherme. A proposta é traçar um panorama da obra do irlandês, e também a história da recepção do livro e da compreensão crítica de suas características. A palestrante é mestra em Estudos Linguísticos e Literários em Inglês, e doutora em Letras. É também professora de português e de inglês, e tradutora e estudiosa da obra de James Joyce.  

Já no sábado, das 15h às 16h15, será a palestra Indeterminação de sentidos no Ulysses de James Joyce, cuja convidada é Amara Moira. A ideia é discutir a utilização de efeitos sonoros – particularmente das onomatopeias – na obra do irlandês. O tema da atividade, que será na Casa Guilherme, é o mesmo da tese de doutorado de Amara, que é professora e escritora.

Logo depois, às 16h30, será o debate via internet Ulisses, um estudo, mediado por Marcelo Tápia, diretor dos Museus-Casas Literários e atual organizador do Bloomsday em São Paulo. O bate-papo contará com a presença do professor e crítico Aguinaldo Médici Severino, que é também estudioso da obra de Joyce, e do escritor Abdon Franklin de Meiroz Grilo, que é autor do livro Ulisses, um estudo, que foi recém-publicado.

O evento festivo O Cidadão em Ulysses fechará as comemorações no sábado, das 19h00 às 21h30, na Casa das Rosas. O tema deste ano é o capítulo 12 de Ulysses – que conta o episódio do Ciclope, da Odisseia de Homero –, que é quando surge o nacionalista Cidadão, um dos personagens mais marcantes do romance. Além de música e dança tradicionais da Irlanda, também haverá leituras de trechos da obra de Joyce em diversos idiomas. E, por fim, o velório de Finnegan, baseado no romance Finnegans wake, do escritor, também será lembrado por conter semelhanças e ligações com o conto Quincas Berro D‘Água, do brasileiro Jorge Amado.

 

Bloomsday

A comemoração do Bloomsday começou em 1924, quando amigos ofereceram uma festa ao escritor que havia se lançado em um empreendimento ambicioso: Finnegans Wake, uma série de pequenas narrativas transcorridas na mente adormecida do protagonista. Em 1954, a festa passou a ser regular em Dublin, com fãs se reunindo para e celebrar a data, e logo se estendeu a outras cidades do mundo, como Londres e Nova York. O evento foi criado em São Paulo em 1988, por Haroldo de Campos, que participou de sua organização até seu falecimento, em 2003. O Bloomsday paulistano inspirou diversas celebrações no Brasil, como as de Florianópolis (SC), Santa Maria (RS), Rio de Janeiro (RJ), Belo Horizonte (MG) e Porto Alegre (RS), entre outras.

 

 

Visite


Boletim Cultural – 13 e 14 de fevereiro

Ouça:  https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-24

Museu do Ipiranga
Para quem quiser acompanhar a obra do Museu do Ipiranga que será reaberto em setembro de 2022, nas comemorações do bicentenário da independência. Acompanhe as novidades pelo site:
www.museudoipiranga2022.org.br

MIS EXPERIENCE
O MIS Experience reabre suas portas com a exposição Leonardo Da Vinci – 500 anos de um gênio, fechada nos últimos 10 meses em função da pandemia. A exposição percorre a vida e o legado do italiano e é um dos maiores sucessos de crítica e público, tendo atingido quase 500 mil visitantes em 4 meses de funcionamento. A exposição também venceu o Prêmio APCA 2020 (Associação Paulista dos Críticos de Arte) na categoria Artes Visuais/Tecnologia. Para quem estiver na capital, é uma ótima dica para este carnaval. Os ingressos devem ser adquiridos pelo site da instituição.

#CULTURAEMCASA
‘Com amor, Índia’ é o título da mostra que estreia nesta sexta-feira composta por 8 documentários que traçam um panorama da cultura indiana, como sua medicina tradicional, dança, música, religiosidade e gastronomia. Os lançamentos serão diários até 19/2 e as obras ficarão disponíveis gratuitamente por três meses na plataforma #CulturaEmCasa.

#CULTURAEMCASA
Também pela plataforma #CulturaEmCasa conheça o ‘Música Conecta’, uma parceria que a Secretaria de Cultura e Economia Criativa de São Paulo estabeleceu com a secretaria de vários estados do país. O primeiro ‘Música Conecta’ traz o cantor e compositor capixaba André Prando, que canta e comenta composições do seu repertório produzido durante a pandemia. Logo depois é a vez da apresentação do Coletivo R5, que incentiva o público a consumir a cultura de rua, por meio da apresentação de Poesia Marginal com Thais do Guetto e do repertório Autoral dos artistas El Zoy e Alex Emissário. Já na plataforma e com vídeos inéditos toda quarta-feira.

Boletim Cultural 15 de janeiro

https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-20


Virada SP Online – Guaratinguetá
Neste final de semana, temos a ViradaSPOnline de Guaratinguetá, com a presença ilustre da cantora e compositora Leci Brandão, que se apresentará ao vivo no Teatro Sérgio Cardoso. O público vai poder conferir também os sucessos do primeiro álbum solo do mestre Sapopemba, a banda Samuca e a Selva, além de grupos locais como o Jongo do Tamandaré, entrevista com a representante dos artistas da cidade Tereza Maia e muito mais. No sábado, a partir das 12h

Museu Casa de Portinari
Em “Saberes e Fazeres na Casa de Portinari”, o público aprenderá a fazer uma tradicional polenta italiana. A cozinha era o coração da residência dos Portinari e esse era o prato preferido da família. A atividade estará disponível na página especial da programação da plataforma #CulturaEmCasa neste domingo, dia 17, às 9h.

Museu da Imagem e do Som
O programa Notas Contemporâneas, do Museu da Imagem e do Som, registra depoimentos de grandes nomes do cenário musical brasileiro. Neste final de semana, o público vai conhecer melhor a diva Alaíde Costa, descoberta por João Gilberto na década de 50 e que é considerada uma das principais representantes da bossa nova. Assista ao vídeo no canal do MIS no Youtube, neste sábado, dia 16, às 11h.

Essas e muitas outras dicas culturais,  você encontra no site  www.cultura.sp.gov.br .

Boletim Cultural 6 e 7 de fevereiro

Ouça: https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-23

ViradaSP Online de Bauru
Com a presença do grande saxofonista americano Gary Brown, que traz o som das casas noturnas de Nova Orleans, além de grandes nomes da música brasileira, como o arranjador e instrumentista Marcos Valle, o músico Marcelo Jeneci, o maestro, compositor e cantor Adylson Godoy, além do grupo de teatro Os Parlapatões. Haverá também destaques artísticos da região, como o espetáculo de bonecos da premiada artista Mariza Basso, com a peça “Pachamama”, o espetáculo “Clarões”, da cantora Manu Saggioro, a performance teatral “A Outra Madame Satã” e uma pintura de graffiti em placa de MDF da grafiteira de Bauru Mari Monteiro. Neste sábado, dia 6, a partir das 12h até a meia-noite pela plataforma CulturaEmCasa.

MIS
Bate-papo de Cinema Pontos MIS’ será apresentado o documentário  “Todas as Horas do Fim”, que conta a trajetória do poeta, cineasta, compositor e jornalista Torquato Neto. O longa acompanha da infância aos 28 anos de Torquato, quando o poeta se suicidou, deixando colaborações valiosas para movimentos artísticos como a Tropicália.  O filme ficará disponível neste sábado e domingo, com inscrições gratuitas. E no sábado, a partir das 18h, você fica com o bate-papo com a roteirista e diretora Giuliana Monteiro e com o artista e professor Eduardo Bordinhon. Tudo isso pelo site do museu – www.mis-sp.org.br

São Paulo Companhia de Dança
Confira os seis novos episódios do podcast Contos do Balé, ação voltada à difusão da dança no meio virtual. Direcionado ao público infantil, o podcast é inspirado no livro escrito por Inês Bogéa, diretora artística da  Companhia, e apresenta aos pequenos as aventuras e os encantos que embalam os grandes clássicos do balé de repertório.  Serão apresentados, nesta ordem: Petrouchka, A Menina Mal Olhada, Giselle, La Bayadère, Le Spectre de la Rose e O Quebra-Nozes. Para os pequenos, mas para os adultos também. Os episódios são disponibilizados no canal da São Paulo Companhia de Dança no YouTube  e nos principais tocadores de áudio online (como Spotify, Apple Podcasts, Google Podcasts, entre outros).

Essas e muitas outras dicas culturais,   você encontra no site  www.cultura.sp.gov.br e na plataforma e streaming e vídeo por demanda #CulturaEmCasa.

 

Boletim Cultural com programação para conferir na plataforma #CulturaEmCasa

Boletim Cultural: 23, 24 e 25 de janeiro

Link: https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-21

ViradaSPOnline Peruíbe
Neste final de semana temos a #ViradaSP Online de Peruíbe com as presenças do sambista Jorge Aragão e do músico e compositor da banda O Rappa, Marcelo Falcão. Ambos  se apresentam ao vivo direto do Teatro Sérgio Cardoso. O público vai poder conferir também atrações locais de Peruíbe, um vídeo sobre a reserva da Jureia, a comunidade caiçara e até uma receita de peixe. No sábado, totalmente gratuito, a partir das 12h, pela plataforma #CulturaEmCasa.

São Paulo Companhia de Dança
Em homenagem a cidade de São Paulo, que completa 467 anos no dia 25 de janeiro, a São Paulo Companhia de Dança  lançará o primeiro episódio de seu novo projeto: SPCD na Estrada. Na ação, os bailarinos da casa dançam trecho de Odisseia, da coreógrafa Joëlle Bouvier, em plena Avenida Paulista. Você confere nas redes sociais da Companhia, nesta segunda-feira, 25, às 18h

Casa Mário de Andrade
Na Casa Mário de Andrade a dica é a aula-show “Água do meu Tietê, onde me queres levar?”, que destaca a importância da sustentabilidade e do meio-ambiente, baseados no mesmo rio que inspirou Mário de Andrade a escrever seu último poema, A Meditação, sobre o Tietê, de 1945. A aula é gratuita, mas as vagas são limitadas e devem ser feitas até o dia do evento. Neste sábado, dia 23 de janeiro, das 16h30 às 18h.

Para se inscrever ou para mais dicas culturais, acesse o site da Secretaria de Cultura e Economia Criativa – www.cultura.sp.gov.br ou a plataforma CulturaEmCasa – www.culturaemcasa.com.br

Boletim de Cultura – 30 e 31 de janeiro

Ouça: https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-22

#ViradaSP Online
 Neste final de semana temos a  ViradaSP Online de Itapetininga, com a presença do cantor e compositor Ivan Lins, que vai apresentar um show com clássicos do seu repertório. Além de Ivan Lins, o público também vai poder conferir a apresentação do grupo musical Nômade Orquestra e da cantora e compositora brasileira Jup do Bairro, além de Barbara Rodrix e  Denise Assunção e trio. Neste sábado, dia 30, a partir das 12h até meia noite, pela plataforma CulturaEmCasa.

Museu da Imagem e do Som
O CineCiência do Museu da Imagem e do Som (MIS) traz mais um sucesso da Netflix. Desta vez, o filme O homem que mudou o jogo,  com Brad Pitt no papel de um gerente geral de um time de baseball que introduz a ciência de dados na condução do time e obtém resultados surpreendentes. Com essa obra, o MIS aborda as mudanças e transformações da nossa sociedade. Para o debate, que acontece logo depois do filme, o curador José Luiz Goldfarb convida a socióloga da cultura Laura Trachtenberg Hauser e Letícia Pozza, especialista em ciência de dados. Neste domingo, dia 31, às 17h. Gratuito e online, pelo site do MIS: www.mis-sp.org.br

Sugestão 3:  Para os amantes do café, o Museu do Café de Santos preparou para os internautas um especial chamado “Dica do Barista”. São receitas fáceis e pequenos truques para que seu café saia perfeito. Inscrições pelo instagram da instituição (@museudocafe). Dia 3, às 14h

BOLETIM DE CULTURA – 8 DE JANEIRO

Link: https://soundcloud.com/governosp/20210108-boletim-dicas-de-cultura-pgm-19

VIRADA SP ONLINE – BATATAIS
O cantor e compositor Sérgio Reis é uma das atrações da agenda #ViradaSPOnline. Como já acontece tradicionalmente, o evento  apresenta grandes nomes do cenário artístico nacional e divulga a cultura local das cidades paulistas. A primeira Virada do ano terá ainda um sarau infantil com a escritora Aline Bei,  a apresentação do grupo musical “O Teatro Mágico”,  e muito mais. A transmissão é feita ao vivo do Teatro Sérgio Cardoso, pela plataforma #CulturaEmCasa. Dia 9 de janeiro, sábado, a partir das 12h seguindo até 1h da manhã.

MUSEU DE ARTE SACRA DE SÃO PAULO
O Museu de Arte Sacra de São Paulo fez uma parceria com o Google Arts & Culture para o lançamento da primeira e maior coleção dedicada à arte sacra e barroca no ambiente virtual do Brasil. São mais de 200 peças acompanhadas de textos curatoriais e comentários da equipe do museu. No formato online, o visitante conhece detalhes e minúcias de cada peça através da aproximação da imagem. Além disso, é possível também observar  ângulos inusitados, como a parte de trás ou até mesmo a base das obras. No site do museu, museuartesacra.org.br

 

CINECIÊNCIA MIS
Abrindo a agenda 2021 de programação online do MIS, o #CineCiência, programa que apresenta debates com especialistas sobre filmes e séries, traz uma conversa sobre O Céu da Meia-noite. O mais novo sucesso de ficção científica, estrelado e dirigido por George Clooney, ganha bate-papo ao vivo no dia 10 de janeiro, domingo, às 17h, no canal do Museu no Youtube.

MIS EM CASA
Neste sábado, o #MISemCASA, que apresenta uma sessão de cinema online seguida de bate-papo,  traz o documentário Adoniran: meu nome é João Rubinato, do diretor Pedro Serrano, que participa da conversa logo depois da exibição da obra. O filme abriu o Festival É Tudo Verdade 2018 e ganhou os prêmios de Melhor Montagem e Melhor Trilha Sonora no 13º Fest Aruanda do Audiovisual Brasileiro. Gratuito, dia 9 a partir das 18h. No canal do Museu no Youtube.

Todas essas dicas e muito mais você encontra no site da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, anote: www.cultura.sp.gov.br

Boletim Dicas de Cultura

Boletim Dicas de Cultura

Boletim Dicas de Cultura – 18 de dezembro

Link: https://soundcloud.com/governosp/20201211-boletim-dicas-de-cultura-pgm-18

Virada SP Online Caraguatatuba – data: 19/12, a partir das 12h.

Link: www.culturaemcasa.com.br

Museu de Arte Sacra de São Paulo apresenta a exposição Gesù è nato a Napoli. 

Ingressos: www.museudeartesacra.org.br

Exposição digital “Leonardo Da Vinci – 500 anos de um gênio” está disponível agora sem nenhum custo pelo site do MIS Experience.

Site: www.mis-sp.org.br/mis-experience

Boletim Dicas de Cultura – 19 de novembro

Link: https://soundcloud.com/governosp/20201119-boletim-dicas-de-cultura-pgm-15

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Festival #CulturaEmCasa – Anelis Assumpção 

Nesta sexta-feira, a plataforma #CulturaEmCasa lança o Museu do Itamar Assumpção, o MU.ITA, o primeiro museu virtual de um artista negro brasileiro e o primeiro a ser traduzido para iorubá, a língua-mater nigero-congolesa. O lançamento da instituição, que reúne um acervo com mais de 2 mil itens, será feito por meio do show Oferendas de Anelis Assumpção, que vai interpretar as canções do pai em show ao vivo no Teatro Sérgio Cardoso.

Data: Sexta-feira (20), às 21h30

Link: www.culturaemcasa.com.br 

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Virada Online SP – Rio Grande da Serra 

Rio Grande da Serra integra a programação da #ViradaOnlineSP neste final de semana. A programação será transmitida diretamente do Teatro Sérgio Cardoso. Alguns artistas que irão se apresentar são Letrux, Mato Seco, Pedra Branca, entre outros. Confira a programação completa pela plataforma #CulturaEmCasa.

Data: Sábado (21), a partir das 16h

Link: www.culturaemcasa.com.br

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Museu da Imagem e do Som – Cineciência

O Museu da Imagem e do Som apresenta mais um Cineciência. Desta vez, o filme escolhido foi “Tempos Modernos” de Charles Chaplin. O longa faz uma crítica ao capitalismo, ao nazifascismo e ao imperialismo durante a Revolução Industrial. Logo depois do filme, tem bate-papo com a socióloga Laura Tragtenberg, o físico Luis Carlos Meneses e mediação de José Luiz Goldfard. Acompanhe pelo youtube da instituição.

Data: Domingo (22), às 17h

Link: https://www.youtube.com/user/missaopaulo/videos

Boletim Dicas de Cultura – 20 a 21 de fevereiro

Ouça: https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-25

 #ViradaSP Online Mauá
São 14 apresentações que incluem shows musicais, peças de teatro, oficinas, concurso de batalha de rimas e muito mais. Entre os artistas, o cantor argentino Kevin Johansen ao vivo do Teatro Sérgio Cardoso apresenta seu repertório que mistura linguagens e ritmos, num show empolgante e bastante diferente. A atriz Christiane Tricerri encarna Frida Kahlo a partir das 13h, e o grupo cênico-musical pernambucano Cordel do Fogo Encantado, que teve seu primeiro álbum produzido pelo mestre Naná Vasconcelos, também tem espaço para apresentar o poder de sua poesia. Tudo isso e muito mais neste sábado, a partir das 12h até meia noite pela plataforma #CulturaEmCasa.

Acesse

OSGEMEOS

Visita guiada com os artistas Gustavo e Olavo Pandolfo.

Assista

Circuito SP Online
E para quem gosta de uma viola, a sugestão para este final de semana é o show do Circuito SP Online, com apresentação da cantora Mariângela Zan que comanda uma autêntica roda de viola com músicos da tradicional São Luiz do Paraitinga.

Relembre

Boletim Dicas de Cultura – 29 de outubro

Link:

Paula Morelenbaum e seu marido, o violoncelista Jaques Morelenbaum, apresentam ao vivo músicas de Tom Jobim, Caetano Veloso, João Donato, Sérgio Ricardo, Chico Buarque, entre outros compositores brasileiros.

Data: sexta (30), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

Fauzi Beydoun, vocalista da Tribo de Jah, participa do Festival CulturaEmCasa e faz o lançamento do seu CD solo, Fauzi Beydoun & The Soul Vibe – The Many Ways of Love. Música maranhense, vibrante.

Data: sábado (31), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

A atriz Suzana Pires encena  As aventuras de Tia Suelly, um espetáculo pensado e roteirizado para canais de internet.

Data: domingo (1°), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

Boletim Dicas de Cultura – 31 de julho

BOLETIM DICAS DE CULTURA – 31 DE JULHO

Sérgio Reis
Um dos principais nomes da boa música sertaneja do Brasil, Sérgio Reis, fará a apresentação direto de casa, cantando alguns dos seus clássicos.  Acompanham o cantor, seu filho Bavini na viola caipira e Marcellus Meirelle, no violino.
Festival Cultura em Casa
Show ao vivo
Data: 1/8
Horário: 21h30
Link: https://culturaemcasa.com.br/

“Galileu e Eu – A Arte da Dúvida”
A peça narra parte da biografia do cientista italiano Galileu Galilei, que conseguiu provar que a Terra girava em torno do Sol, mas foi obrigado a negar publicamente a sua descoberta para não ser queimado na fogueira da Santa Inquisição.
O texto é de um dos principais dramaturgos do século 20, o alemão Bertolt Brecht.
Festival Cultura em Casa
Monólogo com Denise Fraga
Data: 2/8
Horário: 21h30
Link: https://culturaemcasa.com.br/

Tony Belloto
O titã e escritor Tony Belloto é o convidado do programa Segundas Intenções da Biblioteca de São Paulo. Durante o bate papo, Tony Belloto fala sobre literatura e o lançamento em março deste ano de “Dom”, seu novo livro.
Segundas Intenções
Data: 3/8
Horário: 19h
Link: https://www.facebook.com/BSPbiblioteca/

Boletim Dicas de Cultura – 6 a 7 de março

Ouça: https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-27

#Virada Sp Online Indaiatuba
Este final de semana o foco estará em Indaiatuba, para a oitava edição da ViradaSP Online do ano. Para homenagear a cena artística e cultural da cidade, participam do evento artistas locais e também convidados como Toquinho, que toca e canta ao lado de Camilla Faustino, uma das principais vozes da nova MPB. Um espetáculo e tanto, que contará ainda com performances, entrevistas, apresentação circense e muito mais. Sábado, dia 6, a partir das 12h até 1h do domingo.  Tudo, é claro, pela plataforma #CulturaEmCasa.

Museu da Diversidade Sexual
O Museu da Diversidade Sexual preparou uma programação online especial para o mês de março, que terá sarau literário, aula de yoga, e até uma oficina de bordado.   Tudo pelo site da instituição, que no ano passado recebeu quase 2,5 milhões de visitas virtuais.

A dica do final de semana é a aula de ioga da Vanessa Joda, idealizadora da página YogaParaTodos. Neste sábado, a partir das 10h.  Toda a programação você encontra na plataforma #CulturaEmCasa.

#CulturaemCasa
A plataforma #CulturaEmCasa apresenta uma série de vídeos do Festival de Inverno de Campos do Jordão, o maior festival de música clássica da América Latina. Recomendo um concerto em particular, com repertório de Adoniram Barbosa, Noel Rosa e Chico Buarque, sob a regência do maestro Fábio Prado e participação da cantora Fafá de Belém. Já está disponível, é só acessar.

Boletim Dicas de Cultura – 6 de novembro

São Paulo, 6 de novembro de 2020.

Link: https://soundcloud.com/governosp/20201106-boletim-dicas-de-cultura-pgm-14 

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Festival #CulturaEmCasa – Academia do Cavaquinho

É dia de Chorinho com a Academia do Cavaquinho. O show instrumental com dois cavaquinhos, violão e pandeiro será apresentado pelos músicos paulistas Salgadinho e Biro do Cavaco (ex-integrante do Originais do Samba).

Data: Sábado (7), às 21h30

Site: www.culturaemcasa.com.br 

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Museu da Imagem e do Som – Bate-papo “Cineciência”

O Cineciência deste final de semana apresenta o filme Estrelas além do tempo, do diretor Theodore Melfi. Com 3 indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, o filme conta a história de mulheres cientistas e matemáticas negras que ajudaram a formular o programa espacial dos EUA. Após a sessão, haverá um bate papo para discutir o racismo na ciência com Carlos Machado, autor do livro “Gênios da Humanidade: ciência e tecnologia Africana”, e Kelly Meneses Fernandes, professora da Universidade Estadual da Bahia. A mediação será feita por José Luiz Goldfarb, curador do #Cineciência.

Data: Domingo (8), às 17h 

Site: https://www.youtube.com/user/missaopaulo

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Festival #CulturaEmCasa – Espetáculo “Fraülein”

A atriz Luciana Carnieli é a protagonista da peça solo Fraülein, releitura do clássico da literatura brasileira “Amar, Verbo Intransitivo”, de Mário de Andrade. O texto fala das relações de aparência e do papel de subordinação da mulher na sociedade.

Data: Domingo (8), às 21h30

Site: www.culturaemcasa.com.br

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Theatro São Pedro – Ópera “L’Italiana in Algeri”

O espetáculo destaca a força de Isabella, mulher independente frente a um mundo envelhecido. Músicas divertidas compostas por Rossini tornam atual a trama que tem mais de 100 anos de história.

Conteúdo disponível no canal do YouTube do Theatro São Pedro: https://www.youtube.com/c/TheatroS%C3%A3oPedroTSP/videos 

Boletim Dicas de Cultura – 9 de outubro

9 de outubro de 2020 –

Link: https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-11

Para comemorar os 40 anos do Teatro Sérgio Cardoso, tem Nando Reis ao vivo no #FestivalCulturaEmCasa.

Data: sábado (10), às 21h30. 

Link: www.culturaemcasa.com.br

Playlist 3ª Mostra Diversa, que esteve em cartaz no Museu da Diversidade Sexual entre outubro e dezembro do ano passado.

Data: sábado (10), às 21h30.

Link: https://open.spotify.com/user/aeijrojen2n5g4jncwiogbe3v?si=5ypxYZIoQ5a-kTBYd50ABA

Seleção especial de receitas dos drinques servidos na Cafeteria do Museu do Café.

Data: domingo (11).

Link: www.culturaemcasa.com.BR

Comemoração 40 anos do Teatro Sérgio Cardoso: Elias Andreato com o episódio “Oscar Wilde” que faz uma reflexão sobre arte, sociedade, preconceito, família, política, religião, o papel do artista e da imprensa.

Data: domingo (10), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

Boletim Dicas de Cultura 23 de outubro

23 de outubro de 2020 –

Link:https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-12

Wanda Sá homenageia Vinícius de Moraes.

Data: sábado (24), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

O ator Gero Camilo interpreta os pintores Vincent Van Gogh e Paul Gauguin no monólogo “A Casa Amarela”.

Data: sábado (24), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

São João da Boa Vista é palco de um dos mais tradicionais eventos da região: a 43ª Semana Guiomar Novaes que homenageia a pianista.

Data: sábado (24), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

Em comemoração aos 75 anos da ONU, a Secretaria de Cultura e Economia Criativa e a Secretaria de Relações Internacionais selecionaram uma mostra com 15 filmes produzidos pelas Nações Unidas.

Data: sábado (24), às 21h30.

Link: www.culturaemcasa.com.br

Boletim Dicas de Cultura: 27 e 28 de fevereiro

Ouça: https://soundcloud.com/governosp/boletim-dicas-de-cultura-pgm-26

A ViradaSP Online deste final de semana vai destacar toda a diversidade da cultura e dos artistas de Votuporanga. Serão 21 atrações, 3 lives transmitidas ao vivo do Teatro Sérgio Cardoso e mais 18 espetáculos locais em um total de 13 horas de transmissão ininterruptas. Destaque para a presença da cantora Maria Rita, trazendo os grandes sucessos de seu repertório, além de Alice Marconi, a primeira mulher trans no sertanejo, e o grupo “BNegão e os seletores de frequência”, conhecido como um verdadeiro “balé de música negra universal”. O evento acontece amanhã, dia 27, a partir das 12h pelo #CulturaEmCasa. Não perca.

E para encerrar o mês de fevereiro, a dica do CineCiência do Museu da Imagem e do Som é o debate sobre o mais recente sucesso da Netflix, “A escavação”, filme baseado no romance homônimo de John Preston e que retrata os eventos da escavação de Sutton Hoo, em 1939, no Reino Unido.  Os pesquisadores Yves Rolland (França), Cintia Gama-Rolland e Thais Rocha (Brasil) participam do bate-papo ao vivo, que conta com a mediação do curador do programa, José Luiz Goldfarb. Neste domingo, a partir das 17h, com apresentação em libras. Pelo canal do Youtube do MIS.

O Festival de Circo Online apresenta a trupe Cia pelo Cano. No espetáculo, duas palhaças vivem situações cotidianas que revelam sua forma de interagir com o mundo, em geral ridícula e catastrófica. Espetáculo para toda família, transmitido pela plataforma #CulturaEmCasa. Acesse já.

Essas e muitas outras dicas você encontra no site da Secretaria de Cultura e Economia Criativa – www.cultura.sp.gov.br – e pela plataforma #CulturaEmCasa – www.culturaemcasa.com.br

Boletim Dicas de Cultura: Secretário dá dicas para sábado e domingo; ouça o podcast

No Boletim Dicas de Cultura desta sexta-feira (10), o secretário de Cultura e Economia Criativa, Sérgio Sá Leitão, dá dicas culturais para sábado (11) e domingo (12).

Entre os destaques, está a #ViradaSPOnline de Ribeirão Preto, que tem shows de Ras Bernardo e Maria Gadú.

Ouça:

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 42

Programa 41

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA_PGM_41

Programa 40

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 40

Programa 39

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 39

Programa 38

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 38

Programa 37

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 37

Programa 36

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 36

Programa 35

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 35

Programa 34

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 34

 Programa 33

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 33
Programa 32

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 32
Programa 31

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 31
Programa 30

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 30
Programa 29

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 29
Programa 28

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 28
Programa 27

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 27
Programa 26

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 26
Programa 25

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 25
Programa 24

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 24
Programa 23

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 23
Programa 22

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 22
Programa 21

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 21
Programa 20

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 20
Programa 19

Governo do Estado de São Paulo · 20210108 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 19
Programa 18

Governo do Estado de São Paulo · 20201218 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 18
Programa 17

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 17
Programa 16

Governo do Estado de São Paulo · 20201204 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 16
Programa 15

Governo do Estado de São Paulo · 20201119 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 15
Programa 14

Governo do Estado de São Paulo · 20201106 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 14
Programa 13

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 13
Programa 12

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 12
Programa 11

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 11
Programa 10

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 11
Programa 10

Governo do Estado de São Paulo · 20200911 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 10
Programa 9

Governo do Estado de São Paulo · 20200911 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 09
Programa 8

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 08
Programa 7

Governo do Estado de São Paulo · 20200904 BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 07
Programa 6

Governo do Estado de São Paulo · 20200828_BOLETIM DICAS DE CULTURA_PGM_06.mp3
Programa 5

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 05
Programa 4

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 04
Programa 3

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA PGM 03
Programa 2

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA – PGM 02
Programa 1

Governo do Estado de São Paulo · BOLETIM DICAS DE CULTURA – PGM 01

Brasil Jazz Sinfônica convida estrelas da MPB, como Zeca Baleiro, para série de concertos ‘Encontros Hstóricos’

Gilberto Gil, Elba Ramalho, Hermeto Pascoal e Alcione estão entre os convidados da série de apresentações que acontece na Sala São Paulo entre agosto e dezembro

Reiterando uma parceria de longa data, a Brasil Jazz Sinfônica e a Sala São Paulo, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado, promovem uma nova temporada dos Encontros Históricos, a partir de 14 de agosto. Em 2020 e no primeiro semestre de 2021, a orquestra se uniu a grandes nomes da MPB, como Erasmo Carlos, Ivan Lins, MPB4, João Donato e Zélia Duncan. Na segunda edição, ela dá as boas-vindas a Gilberto Gil, Hermeto Pascoal, Alcione, Adriana Calcanhotto, Elba Ramalho, Edu Lobo, João Bosco e Carlinhos Brown, entre outras estrelas da nossa música popular.

O primeiro concerto acontece neste sábado (14), com a Brasil Jazz Sinfônica dividindo o palco da Sala com Zizi Possi e João Bosco para um encontro que, novamente, promete ser histórico. Os concertos acontecem sempre aos sábados, às 21h, na Sala São Paulo – que recentemente teve sua capacidade ampliada de 480 para 638 lugares, mantendo rigorosos protocolos de segurança.

Ao longo deste mês, outros medalhões da MPB sobem ao palco da Sala em duas datas: os cantores Zeca Baleiro & Ná Ozzetti (21) e a cantora Jane Duboc com o maestro e pianista Gilson Peranzzetta (28).

Setembro guarda dois novos Encontros: Elba Ramalho & Chico César (4) e, no final do mês, Edu Lobo acompanhado da cantora Mônica Salmaso (25). O mês de outubro terá uma apresentação: Geraldo Azevedo & Marcelo Jeneci serão recebidos pela Brasil Jazz Sinfônica no dia 9.

Novembro será um mês marcado por convidadas: a cantora Alcione (13) e, posteriormente, Adriana Calcanhotto & Maria Luiza Jobim, filha mais nova de Antonio Carlos Jobim (27). Finalmente, no mês de dezembro, três Encontros com a Brasil Jazz Sinfônica encerram a temporada: com o trio de peso Hermeto Pascoal, Hamilton de Holanda e Arismar do Espírito Santo (4); com os baianos Carlinhos Brown & Margareth Menezes (11); e, fechando com chave de ouro e em dose dupla, duas noites com Gilberto Gil e o maestro e compositor italiano Aldo Brizzi, nos dias 18 e 19.

Os ingressos para os concertos estão à venda desde 9 de agosto e podem ser adquiridos em https://salasaopauloencontroshistoricos.byinti.com/#/ticket/.

Sobre a Brasil Jazz Sinfônica

A Brasil Jazz Sinfônica foi criada em 1989 com o objetivo de manter viva a tradição das orquestras de rádio e TV. Sua formação une os grupos instrumentais que compõem uma orquestra sinfônica (cordas, madeiras, metais e percussão) aos que compõem uma Big Band de jazz (saxofones, baixo, bateria, piano e percussão popular), permitindo à orquestra extrema flexibilidade e amplo espectro de atuação e expressão artística.

Nesses 30 anos de existência, a orquestra vem cumprindo e ampliando sua missão, oferecendo com excelência seus serviços à população. Atualmente a Brasil Jazz Sinfônica é gerida pela Fundação Padre Anchieta/TV Cultura e integra sua grade principal de atrações com o programa Jazz Sinfônica Brasil.

Fruto de uma preocupação com a memória nacional, a Brasil Jazz Sinfônica, por sua própria relevância artística, realizações e papel na cena cultural brasileira, ampliou o escopo de sua missão, que hoje aponta para três eixos fundamentais e abrange passado, presente e futuro.

PROGRAMAÇÃO 

14 AGO (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, JOÃO BOSCO E ZIZI POSSI
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
TIAGO COSTA
regente
JOÃO BOSCO voz e violão
ZIZI POSSI voz
Zé CARADÍPIA | Asa Morena [Arranjo de Jether Garoti] Mariella NAVA | Per Amore [Arranjo de Jether Garoti] GONZAGUINHA | O que É o que É [Arranjo de Jether Garoti] Gilberto GIL | Meu Amigo Herói [Arranjo de Jether Garoti]
Chico BUARQUE e João BOSCO | Sinhá [Arranjo de Jether Garoti]
João BOSCO | Jade [Arranjo de Jether Garoti]
João BOSCO e Arnaldo ANTUNES | Ultraleve [Arranjo de Jether Garoti]
João BOSCO e Aldir BLANC
O Bêbado e a Equilibrista [Arranjo de Jether Garoti] Vida Noturna [Arranjo de Jether Garoti] Transversal do Tempo [Arranjo de Jether Garoti] Corsário [Arranjo de Jether Garoti] Bala com Bala [Arranjo de Jether Garoti] 

21 AGO (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, ZECA BALEIRO E NÁ OZZETTI
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
JOÃO MAURÍCIO GALINDO
regente
ZECA BALEIRO
voz
NÁ OZZETTI
voz
Zeca BALEIRO
Telegrama [Arranjo de Fábio Prado]
Bandeira [Arranjo de Marcelo Ghelfi]
Lenha [Arranjo de Rodrigo Morte]
Vital FARIAS | Ai que Saudade d’Ocê [Arranjo de Tiago Costa]
Rita LEE e Roberto DE CARVALHO | Mutante [Arranjo de Dante Ozzetti]
Zeca BALEIRO e Hilda HILST | Canção VI [Arranjo de Marcelo Ghelfi]
Dante OZZETTI e Luiz TATIT | Estopim [Arranjo de Rodrigo Morte]
Ary BARROSO e Luís PEIXOTO | Na Batucada da Vida [Arranjo de Newton Carneiro]
Zeca BALEIRO
Babylon [Arranjo de Douglas Fonseca] Salão de Beleza [Arranjo de Paulo Malheiros]
Luiz TATIT e Ná OZZETTI | Atração Fatal [Arranjo de Rodrigo Morte] Assis VALENTE | Tem Francesa no Morro [Arranjo de Fernando Corrêa]

28 AGO (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, GILSON PERANZZETTA E JANE DUBOC
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
RURIÁ DUPRAT
regente
GILSON PERANZZETTA voz e piano
JANE DUBOC voz
Gilson PERANZZETTA
Campo Grande [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Paisagem Brasileira [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Celebrando Jobim [Arranjo de Gilson Peranzzetta]
Dois na Rede [Arranjo de Gilson Peranzzetta]
Lô BORGES / Toninho HORTA | Manoel, o Audaz [Arranjo de Ruriá Duprat] Edu LOBO / Chico BUARQUE | Valsa dos Clowns [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Flávio VENTURINI | Besame [Arranjo de Marcelo Ghelfi] LENINE / Dudu FALCÃO | Paciência [Arranjo de Ruriá Duprat] Gilson PERANZZETTA / Ivan LINS / Paull WILLIAMS | Love Dance [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Egberto GISMONTI / Geraldo CARNEIRO | Água e Vinho [Arranjo de Gilson Peranzzetta]
Tom JOBIM / Dolores DURAN | Por Causa de Você [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Edu LOBO / Chico BUARQUE | A História de Lily Braun  [Arranjo de Gilson Peranzzetta] 

04 SET (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, CHICO CÉSAR E ELBA RAMALHO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
CHICO CÉSAR
voz
ELBA RAMALHO voz
Programa a ser anunciado

25 SET (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, EDU LOBO E MÔNICA SALMASO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
EDU LOBO voz
MÔNICA SALMASO voz
Programa a ser anunciado

09 OUT (SÁB), 21H00 

ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, GERALDO AZEVEDO E MARCELO JENECI
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
GERALDO AZEVEDO
voz
MARCELO JENECI voz
Programa a ser anunciado

13 NOV (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA E ALCIONE
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
ALCIONE
voz
Programa a ser anunciado

27 NOV (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, ADRIANA CALCANHOTTO E MARIA LUIZA JOBIM
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
ADRIANA CALCANHOTTO
voz
MARIA LUIZA JOBIM voz
Programa a ser anunciado

04 DEZ (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, HERMETO PASCOAL, HAMILTON DE HOLANDA E ARISMAR DO ESPÍRITO SANTO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
HERMETO PASCOAL
multi-instrumentista
HAMILTON DE HOLANDA multi-instrumentista
ARISMAR DO ESPÍRITO SANTO multi-instrumentista
Programa a ser anunciado

11 DEZ (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, CARLINHOS BROWN E MARGARETH MENEZES
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
CARLINHOS BROWN
voz
MARGARETH MENEZES voz
Programa a ser anunciado

18 DEZ (SÁB), 21H00
19 DEZ (DOM), 18H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, GILBERTO GIL E ALDO BRIZZI
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
GILBERTO GIL
voz e violão
ALDO BRIZZI regente e compositor
Programa a ser anunciado
SERVIÇO 

ENCONTROS HISTÓRICOS NA SALA SÃO PAULO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA E CONVIDADOS

Data: Entre 14 de agosto e 19 de dezembro
Endereço: Sala São Paulo | Praça Júlio Prestes, 16
Taxa de ocupação limite: 638 lugares
Recomendação etária: 7 anos
Ingressos: Entre R$ 50,00 e R$ 180,00
Bilheteria (INTI): https://salasaopauloencontroshistoricos.byinti.com/#/ticket/
(11) 3777-9721, de segunda a sexta, das 12h às 18h.
Cartões de crédito: Visa, Mastercard, American Express e Diners.
Estacionamento: R$ 28,00 (noturno e sábado à tarde) e R$ 16,00 (sábado e domingo de manhã) | 600 vagas; 20 para portadores de necessidades especiais; 33 para idosos.

Brasil Jazz Sinfônica convida Zeca Baleiro & Ná Ozzetti para concerto deste fim de semana da série ‘Encontros Históricos’

Maranhense e paulistana, que já gravaram juntos em mais de uma ocasião, são os convidados da orquestra no palco da Sala São Paulo, neste sábado (21) 

Reiterando uma parceria de longa data, a Brasil Jazz Sinfônica e a Sala São Paulo, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado, promovem uma nova temporada dos Encontros Históricos, de agosto a dezembro. Os cantores e compositores Zeca Baleiro & Ná Ozzetti são os convidados do concerto desta semana (21/8). As apresentações acontecem sempre aos sábados, às 21h, na Sala São Paulo – que recentemente teve sua capacidade ampliada de 480 para 638 lugares, mantendo os rigorosos protocolos de segurança.

Cantor, compositor e produtor, Zeca Baleiro é maranhense e já lançou mais de 15 discos de estúdio, entre projetos solo, em dupla, em trio e para crianças, além de trilhas para teatro e registros ao vivo. Ná Ozzetti é paulistana e despontou no cultuado grupo Rumo, no final dos anos 1970. Tem mais de dez discos solo lançados, entre eles, parcerias com André Mehmari, José Miguel Wisnik e o grupo Passo Torto.

Baleiro e Ozzetti já se encontraram em mais de uma ocasião, como no álbum Ode Descontínua e Remota para Flauta e Oboé – De Ariana para Dionísio, no qual ele musicou poemas de Hilda Hilst, e no baião Tarsilinha, feito para a animação de mesmo nome.

A cantora Jane Duboc e o maestro e pianista Gilson Peranzzetta são as atrações do próximo Encontros Históricos com a Brasil Jazz Sinfônica (28/8, 21h). Os ingressos para os concertos podem ser adquiridos em https://salasaopauloencontroshistoricos.byinti.com/#/ticket/ .

Em 2020 e no primeiro semestre de 2021, a orquestra se uniu a grandes nomes da MPB, como Erasmo Carlos, Ivan Lins, MPB4, João Donato e Zélia Duncan. Na segunda edição, ela dá as boas-vindas a Gilberto Gil, Hermeto Pascoal, Alcione, Adriana Calcanhotto, Elba Ramalho, Edu Lobo, João Bosco e Carlinhos Brown, entre outras estrelas da nossa música popular.

PROGRAMAÇÃO

21 AGO (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, ZECA BALEIRO E NÁ OZZETTI
BRASIL JAZZ SINFÔNICA

JOÃO MAURÍCIO GALINDO
regente
ZECA BALEIRO
voz
NÁ OZZETTI
voz
Zeca BALEIRO
Telegrama [Arranjo de Fábio Prado]
Bandeira [Arranjo de Marcelo Ghelfi]
Lenha [Arranjo de Rodrigo Morte]
Vital FARIAS | Ai que Saudade d’Ocê [Arranjo de Tiago Costa]
Rita LEE e Roberto DE CARVALHO | Mutante [Arranjo de Dante Ozzetti]
Zeca BALEIRO e Hilda HILST | Canção VI [Arranjo de Marcelo Ghelfi]
Dante OZZETTI e Luiz TATIT | Estopim [Arranjo de Rodrigo Morte]
Ary BARROSO e Luís PEIXOTO | Na Batucada da Vida [Arranjo de Newton Carneiro]
Zeca BALEIRO
Babylon [Arranjo de Douglas Fonseca] Salão de Beleza [Arranjo de Paulo Malheiros]
Luiz TATIT e Ná OZZETTI | Atração Fatal [Arranjo de Rodrigo Morte] Assis VALENTE | Tem Francesa no Morro [Arranjo de Fernando Corrêa]

28 AGO (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, GILSON PERANZZETTA E JANE DUBOC
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
RURIÁ DUPRAT
regente
GILSON PERANZZETTA voz e piano
JANE DUBOC voz
Gilson PERANZZETTA
Campo Grande [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Paisagem Brasileira [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Celebrando Jobim [Arranjo de Gilson Peranzzetta]
Dois na Rede [Arranjo de Gilson Peranzzetta]
Lô BORGES / Toninho HORTA | Manoel, o Audaz [Arranjo de Ruriá Duprat] Edu LOBO / Chico BUARQUE | Valsa dos Clowns [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Flávio VENTURINI | Besame [Arranjo de Marcelo Ghelfi] LENINE / Dudu FALCÃO | Paciência [Arranjo de Ruriá Duprat] Gilson PERANZZETTA / Ivan LINS / Paull WILLIAMS | Love Dance [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Egberto GISMONTI / Geraldo CARNEIRO | Água e Vinho [Arranjo de Gilson Peranzzetta]
Tom JOBIM / Dolores DURAN | Por Causa de Você [Arranjo de Gilson Peranzzetta] Edu LOBO / Chico BUARQUE | A História de Lily Braun  [Arranjo de Gilson Peranzzetta] 

04 SET (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, CHICO CÉSAR E ELBA RAMALHO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
CHICO CÉSAR
voz
ELBA RAMALHO voz
Programa a ser anunciado

25 SET (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, EDU LOBO E MÔNICA SALMASO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
EDU LOBO voz
MÔNICA SALMASO voz
Programa a ser anunciado

09 OUT (SÁB), 21H00 

ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, GERALDO AZEVEDO E MARCELO JENECI
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
GERALDO AZEVEDO
voz
MARCELO JENECI voz
Programa a ser anunciado

13 NOV (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA E ALCIONE
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
ALCIONE
voz
MARTINHO DA VILA voz
Programa a ser anunciado

27 NOV (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, ADRIANA CALCANHOTTO E MARIA LUIZA JOBIM
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
ADRIANA CALCANHOTTO
voz
MARIA LUIZA JOBIM voz
Programa a ser anunciado

04 DEZ (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, HERMETO PASCOAL, HAMILTON DE HOLANDA E ARISMAR DO ESPÍRITO SANTO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
HERMETO PASCOAL
multi-instrumentista
HAMILTON DE HOLANDA multi-instrumentista
ARISMAR DO ESPÍRITO SANTO multi-instrumentista
Programa a ser anunciado

11 DEZ (SÁB), 21H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, CARLINHOS BROWN E MARGARETH MENEZES
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
CARLINHOS BROWN
voz
MARGARETH MENEZES voz
Programa a ser anunciado

18 DEZ (SÁB), 21H00
19 DEZ (DOM), 18H00
ENCONTROS HISTÓRICOS: BRASIL JAZZ SINFÔNICA, GILBERTO GIL E ALDO BRIZZI
BRASIL JAZZ SINFÔNICA
GILBERTO GIL
voz e violão
ALDO BRIZZI regente e compositor
Programa a ser anunciado

SERVIÇO 

ENCONTROS HISTÓRICOS NA SALA SÃO PAULO
BRASIL JAZZ SINFÔNICA E CONVIDADOS

Data: Entre 14 de agosto e 19 de dezembro, sábados, às 21h
Endereço: Sala São Paulo | Praça Júlio Prestes, 16
Taxa de ocupação limite: 638 lugares
Recomendação etária: 7 anos
Ingressos: Entre R$ 50,00 e R$ 180,00
Bilheteria (INTI): https://salasaopauloencontroshistoricos.byinti.com/#/ticket/
(11) 3777-9721, de segunda a sexta, das 12h às 18h.
Cartões de crédito: Visa, Mastercard, American Express e Diners.
Estacionamento: R$ 28,00 (noturno e sábado à tarde) e R$ 16,00 (sábado e domingo de manhã) | 600 vagas; 20 para portadores de necessidades especiais; 33 para idosos.

 

Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado
(11) 3339-8116 | (11) 3339-8162
(11) 98849-5303 (plantão)
imprensaculturasp@sp.gov.br

Brincadeiras clássicas nas Férias do Museu do Futebol

O Museu do Futebol entra em ritmo de férias e oferece àqueles que ficam ou visitam a cidade neste verão mais uma edição do programa “Férias no Museu”, realizado de 18 de dezembro a 27 de janeiro, de terça a domingo, das 10h às 17h, com entrada gratuita. As atividades desta edição do programa Férias no Museu foram inspiradas na exposição temporária “Clássico é Clássico e Vice-Versa”, em exibição até 03/02, e que conta com patrocínio do Grupo Globo e apoio da TV Globo e do SportTV, por meio da Lei Rouanet de Incentivo à Cultura.

Com o tema brincadeiras clássicas, as atividades ocorrem na área externa do Museu com a presença de monitores. Pebolim, futebol de botão, pula corda, jogo da velha, bambolê, futebol de dedo, ping-pong e amarelinha são algumas das brincadeiras que a criançada poderá curtir e os adultos reviverem a infância.

O acesso ao espaço “Férias no Museu” é gratuito e para visitar o Museu do Futebol é necessário adquirir o ingresso na bilheteria. Às terças o Museu tem entrada gratuita para todos os visitantes.

Atenção: Nos dias 24, 25, 31 de dezembro e 1º de janeiro o Museu estará fechado.

Aos finais de semana, as tradicionais atividades conduzidas pela equipe de educadores do Museu continuarão sendo realizadas: visitas mediadas, oficinas e jogos, Espaço Dente de Leite para que todos aproveitem ainda mais o passeio. Todas elas estão no site www.museudofutebol.org.br

Se vier de carro, drible os flanelinhas. Estacione na Praça Charles Miller com Zona Azul Digital, a R$ 5 por três horas.

onde fica?

BSP promove a Hora do Conto para divertir a garotada nas férias de dezembro

Confira também outros destaques da agenda da Biblioteca de São Paulo (mais…)

BVL tem curso pré-vestibular de literatura – veja como participar!

Quem nunca viu “Memórias póstumas de Brás Cubas” ou “Vidas secas” passarem pelas provas de vestibular? Para dar uma ajudinha aos que vão fazer prova neste ano, a Biblioteca Parque Villa-Lobos realizará encontros gratuitos para discutir algumas dessas obras!

Os debates vão acontecer entre 9/5 e 8/6, das 16h às 18h, e não precisam de inscrição prévia. O curso será ministrado por Edson Lopes, mestrando pela Universidade Federal de São Paulo, coordenador e professor do Cursinho Popular. O curso pretende apresentar e discutir cada uma das obras exigidas pela FUVEST 2019. A cada encontro discutiremos uma obra e tentaremos compreender alguns aspectos importantes para sua interpretação. Os bate-papos buscarão dar caminhos para a realização da prova, mas principalmente, incentivar a leitura integral dos livros e abrir caminho para o prazer da literatura”, ressalta Lopes.

“A literatura traz uma herança cultural para compartilhar. E a biblioteca é o espaço onde a discussão sobre o tema deve acontecer. Afinal, a biblioteca é muito mais do que um lugar de livros”, complementa Pierre André Ruprecht, diretor executivo da SP Leituras, organização social que faz a gestão da Biblioteca.

“A literatura é um direito e devemos usufruí-lo. Em uma realidade em que os textos curtos e rápidos são preferência, a leitura de livros clássicos, e muitas vezes herméticos, não é tarefa fácil, sobretudo quando se tem o vestibular pela frente.”
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Edson Lopes

Confira a programação:

09/05 Iracema, José de Alencar.

11/05 Memórias Póstumas de Brás Cubas, Machado de Assis.

16/05 O Cortiço, Aluísio Azevedo.

18/05 Vidas Secas, Graciliano Ramos.

23/05 Claro Enigma, Carlos Drummond de Andrade.

25/05 Mayombe, Pepetela.

30/05 Sagarana, João Guimarães Rosa.

06/06 Minha Vida de Menina, Helena Morley.

08/06 A cidade e as Serras, Eça de Queirós

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Cadastro Estadual de Museus é foco de 1ª reunião do COSISEM-SP no ano

O Conselho de Orientação do Sistema Estadual de Museus (COSISEM-SP) realiza, dia 8 de fevereiro, das 10h00 às 17h00, sua primeira reunião em 2018. O encontro, aberto ao público, ocorre na sede da Secretaria da Cultura do Estado.

 O foco da reunião é o Cadastro Estadual de Museus (CEM-SP), com treinamento aos conselheiros sobre o melhor uso da plataforma, bem como emissão de pareceres e deliberações a instituições que já preencheram o cadastro.

Aberto a unidades museológicas de todo Estado em junho do ano passado, o CEM-SP é a ferramenta criada pelo SISEM-SP para estabelecer critérios a fim de qualificar as instituições museológicas paulistas.

Além disso, é por meio dos dados do cadastro que serão estabelecidas políticas públicas para o setor, repasse de verbas via leis de incentivo, agendamento de exposições itinerantes, entre outros serviços e trâmites governamentais.

“A análise dos cadastros preenchidos, sua posterior tramitação e a deliberação dos processos são feitas on-line. Por isso, é de grande importância que todos os conselheiros estejam a par do funcionamento do sistema, para que as deliberações sejam precisas, rápidas e de acordo com os critérios estabelecidos ao se criar o CEM-SP”, observou a coordenadora da Unidade de Preservação do Patrimônio Museológico (UPPM) e presidente do COSISEM-SP, Regina Ponte.

Em 2018, o conselho irá se reunir a cada dois meses. Além de debates em torno da adesão das instituições museológicas ao CEM-SP, o COSISEM-SP também discute premissas e diretrizes da política cultural para o setor em todo Estado.

“As reuniões do COSISEM-SP serão mais constantes em 2018 para que acompanhemos com especial atenção todos os processos de adesão ao CEM-SP; assim, otimizamos as deliberações e auxiliamos da melhor forma possível o cadastramento das instituições”, explicou o diretor do Grupo Técnico de Coordenação do SISEM-SP, Davidson Kaseker.

O COSISEM-SP

A constituição e a posse do Conselho de Orientação do Sistema Estadual de Museus (COSISEM) são um marco no processo de consolidação institucional do SISEM-SP. Previsto desde a criação do sistema, em 1986, o Conselho só foi efetivamente instituído em 2012, sendo composto por sete membros: a coordenação da Unidade de Preservação do Patrimônio Museológico (UPPM); a direção do Grupo Técnico de Coordenação do SISEM-SP (GTC SISEM-SP); a direção do Grupo de Preservação do Patrimônio Museológico da UPPM (GPPM/UPPM); uma representação do corpo docente do Curso Técnico em Museus instituído pelo Centro Estadual de Educação Tecnológica Paula Souza (CEETEPS); uma representação dos cursos de nível superior na área museológica de universidades paulistas; e duas representações de instituições museológicas eleitas bienalmente por voto direto durante a realização do Encontro Paulista de Museus.

Cadastro para a Renda Básica até hoje

Governo de São Paulo destinará R$ 189 milhões para o pagamento de até 63 mil benefícios. Formulário de solicitação deve ser preenchido no site: www.dadosculturais.sp.gov.br

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Caminhada arrecada fundos para o Hospital de Câncer de Barretos com apoio do Museu Casa de Portinari

Em 26 de novembro, domingo, o Museu Casa de Portinari – instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, gerida pela ACAM Portinari – se une ao Capítulo Luz da Ordem DeMolay de Brodowski e ao Hospital de Câncer de Barretos na luta contra o câncer infanto-juvenil, por meio da Caminhada Passos que Salvam. É a primeira vez que a iniciativa acontece na cidade. A partida e chegada serão em frente à instituição cultural. O percurso terá início às 9h00.

A ação, além de arrecadar fundos para a unidade de tratamento, também promove a conscientização sobre os sintomas, a importância do rápido diagnóstico e a solidariedade aos portadores e seus familiares. A Caminhada teve início em 2012 e, neste ano, mais de 300 cidades serão sedes do evento, que ocorre simultaneamente.

O trajeto passará por vários pontos da cidade. Os kits – que contêm uma camiseta, um boné e uma mochila – estão disponíveis em vários pontos locais: Lelo Bebidas, Bartolomeu Materiais para Construção, Tok Final, Taugi e Vestígio. O valor é R$ 35,00. A expectativa do Capítulo Luz da Ordem DeMolay é vender aproximadamente 500 kits.

Serviço:

Caminhada Passos que Salvam

Datas: 26/11/2017 (domingo)

Local: Praça Candido Portinari, s/n° – Centro – Brodowski/SP

Horário: às 9h00

Informações: (16) 3664-4284

Inscrição: Capítulo Luz Brodowski, Tok Final, Vestígio, Taugi, Bartolomeu e Lelo

Valor do kit: R$ 35,00

Campanha Sonhar o Mundo leva programação com tema “Cultura como Direito” aos museus

Ação voltada aos Direitos Humanos acontece entre os dias 9 e 15 de dezembro, com exposições, debates, palestras e atividades sobre respeito à diversidade cultural e combate ao preconceito, à discriminação e à violência

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Campeonato mundial inspira atividades nas Fábricas de Cultura

No mês em que se iniciam os jogos do campeonato mundial de futebol na Rússia, as Fábricas de Cultura Jaçanã e Vila Nova Cachoeirinha realizam diversas atividades sobre o tema. Contação de história, rodas de conversa, exposições e uma instalação integram a programação.

Com o objetivo de levar para a Fábrica de Cultura Jaçanã a tradição de pintura e decoração das ruas nas periferias da cidade, a atividade “O mundial e você: Cultura de rua” convida os participantes a decorarem o interior da biblioteca de verde e amarelo para celebrar o campeonato. A atividade acontece na quinta-feira (7) às 14h.

A Fábrica Vila Nova Cachoeirinha começa a entrar no clima do campeonato mundial com a instalação “Bandeiras dos países participantes do mundial de 2018”, que reúne na recepção as bandeiras dos 32 países que participam da disputa. O trabalho permanece no local de 5 a 30/6.

A exposição “Diversidade Futebol Clube – No nosso time joga todo mundo” conta com fotografias de Roberto Setton, que registrou entre 2008 e 2012 o “Futebol das Drags”, evento que comemorava o aniversário da boate Blue Space com um jogo de futebol entre drag queens e funcionários nas ruas do bairro da Barra Funda (SP). A mostra acontece de 8 a 30/6 na Fábrica Vila Nova Cachoerinha.

Em “Contos russos”, a Cia. Pé de Ouvido apresenta contos tradicionais russos no dia 12/6, terça-feira às 15h. Encerrando a programação especial na Vila Nova Cachoeirinha, entre 16 e 30/6 será exibida a “Homenagem a Mário Américo”, uma mostra de fotografias do ex-massagista da Seleção Brasileira, que acompanhou sete campeonatos mundiais, entre 1950 e 1974.

No dia 27/6, quarta-feira, às 15h, acontece o bate-papo “O mundial e você: protagonismo negro e marcos históricos” na biblioteca da Fábrica Jaçanã. Na atividade, os participantes conhecem histórias de jogadores e jogadoras de futebol negros que fizeram e fazem parte do campeonato mundial – Marta, Formiga, Cafu, Pelé, entre outros. Após o bate-papo, o grupo participa de uma oficina de estêncil para produzir cartazes que contem a história desses esportistas.

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Campeonatos de videogame e contações de histórias nas bibliotecas em julho!

Em julho, a Biblioteca de São Paulo e a Biblioteca do Parque Villa-Lobos, instituições da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, realizam várias atividades que remetem ao Campeonato Mundial de Futebol e trazem ainda encontro com escritor, contações de histórias e até brincadeiras baseadas no Dia do Rock.

No clima das disputas em campo na Rússia, vem aí o campeonato de videogame que promete premiação e muitos gols nas salas de videogames da BSP, no dia 5/7, e na da BVL, em 8/7. A atividade acontece das 10h às 17h e, para participar, é necessário fazer inscrição no balcão de atendimento da biblioteca (as vagas são limitadas). A programação temática vai além com os pontos de troca de figurinhas, jogos e brincadeiras durante todo o mês.

Para quem gosta de contação de histórias, a equipe da Biblioteca de São Paulo prepara apresentações todas as sextas-feiras, às 15h, e, aos sábados, a atividade fica por conta dos grupos convidados: Palhaço Adão e Palhaço Manjericão (dia 7, às 16h), Paula Dugaich (dia 14, às 16h), Mirela Estelles e Amarilis Reto (dia 21, às 16h), e Cia. Sá Totonha (dia 28, às 16h). Já na Biblioteca do Parque Villa-Lobos, a contação de histórias também acontece nas sextas-feiras, às 15h, e aos domingos, às 16h, com grupos convidados: Mirela Estelles e Amarilis Reto (dia 1/7), Paula Dugaich e Manu Rodrigues (8/7), Cia. Sá Totonha (15/7), palhaços Adão e Gastão (22/7) e Cia. do Liquidificador (29/7).

No dia 8/7 é a vez do Domingo no Parque, realizado em área próxima da biblioteca no Parque da Juventude e composto por um dia inteiro de atividades: Lê no Ninho (das 11h30 às 12h15) e mais contação com Lilian Marchetti, Murilo Luz e Flora Marchetti (das 12h15 às 16h). No dia 29/7, é a vez do Parque Villa-Lobos receber contações na área próxima da BVL com a cia. Teatro Nóis na Mala, das 11h às 16h.

Lourenço Mutarelli é o escritor convidado do Segundas Intenções no dia 28/7, das 11h às 13h, no auditório da BSP, com mediação do jornalista Manuel da Costa Pinto. A trajetória de Mutarelli passa pelos quadrinhos, webséries e livros – entre eles, “O cheiro do ralo” (que deu origem a filme homônimo), “O natimorto” (também adaptado para as telas), “Miguel e os demônios” e “O grito de Abdera”. No cinema, também aparece em produções como “Cheiro do ralo” (no qual faz uma ponta como segurança), “A que horas ela volta?” (na programação do Pontos MIS de julho), “É proibido fumar”, entre outros. Já na BVL, o Segundas Intenções, bate-papo mediado pelo jornalista Manuel da Costa Pinto, recebe, em julho, o escritor Ricardo Lísias. O encontro está marcado para o dia 21/7, das 11h às 13h, na Oca, e o escritor falará sobre sua trajetória, seu processo criativo e suas obras.

Aproveitando o Dia do Rock, comemorado em 13 de julho, ambas as bibliotecas prepararam atividades relacionadas. Na BSP, o Brincando e Aprendendo traz o jogo We Will Rock You no dia 11/7, às 15h, e Pintando o Sete com criação em estêncil em homenagem ao gênero musical, no dia 12/7, às 15h. Já na BVL, o Pintando o 7 trabalha diferentes temas: criação de painel demonstrando a presença feminina no rock (dia 4/7), confecção de adesivos com o logo das bandas (dia 11/7), criação de encarte de CD sobre as origens do rock (dia 18/7) e produção de um caderno para escrever letras de música (dia 25/7). Todas as atividades na BVL acontecem às 10h30.

Com relação ao Dia do Escritor, comemorado em 25/7, as bibliotecas desafiam os frequentadores em um jogo de memória temático no Brincando e Aprendendo. A atividade acontece na biblioteca do Parque da Juventude no mesmo dia, às 15h, e na unidade do Parque Villa-Lobos no dia 20/7. Além disso, a atividade Pintando o 7 da BSP propõe a produção de tirinhas baseadas em poemas de Mário Quintana no dia 26/7.

E, ainda em julho, o Clube de Leitura, que seleciona todos os meses um livro e escritor para serem temas de debate, chega no dia 19/7, das 15h às 17h, ao auditório da Biblioteca de São Paulo com debate sobre a obra de Laura Esquivel e um de seus livros: “Como água para chocolate”. A mesma programação traz para o debate na BVL a obra “Mar de papoulas”, de Amitav Ghosh. A atividade acontece no dia 27/7, das 15h às 17h, no auditório. Não é necessário realizar inscrição para participar das atividades.

Mais informações nos sites da Biblioteca de São Paulo e no da Biblioteca Parque Villa-Lobos.

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Carnaval do interior paulista terá cortejo do Bloco do Guri

Formado por alunos e educadores do Projeto Guri, grupo se apresenta em onze cidades no mês de fevereiro

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Carnaval e cultura popular são temas do ciclo de estudos sobre cultura tradicional

Ciclo de estudos percorre mais duas cidades do interior de São Paulo e promove diversas atividades gratuitas (mais…)

Carnaval é reconhecido como patrimônio imaterial do Estado de São Paulo

Secretário de Cultura e Economia Criativa Sérgio Sá Leitão homologou o reconhecimento; Em decisão unânime, o Condephaat reconhece que as práticas carnavalescas traduzem saberes, fazeres e uma identidade coletiva, que criam relações de pertencimento

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Carnaval invade a Maratona Infantil do MIS!

Com o intuito de levar alegria e diversão, o MIS preparou para o dia 25/2 uma Maratona Infantil Especial de Carnaval gratuita para que todas as crianças – assim como os adultos – também possam se divertir e festejar muito nesta época do ano!

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Está edição será marcada por oficinas temáticas, tais como, Percussão e Cortejo (onde os músicos arte-educadores do Kolombolo ensinam a tocar caixa, ganzá, tamborim, agogô e surdo), Máscaras de Carnaval, Construção de Instrumentos Musicais (que será feito com a utilização de lixo reciclável – latas de leite, potinhos de iogurte e garrafas de água).

Foto: Mamulengo - BuZum!
Foto: Mamulengo – BuZum!

O evento conta também com o espetáculo de bonecos Mamulengoque conta a história de Joana, uma esperta garota que adora o carnaval, parte rumo a uma aventura para salvar seu amigo João, que caiu num poço. Com a ajuda de um falante papagaio, Joana passa por blocos de Caboclinho, Maracatu, Bumba meu boi e frevo. O espetáculo será dentro do ônibus do BuZum!, na área externa do Museu.

Foto: Bloco Festa de Rei

10h
11h
12h
13h
14h
15h
16h
10h

  • Espetáculo Mamulengo, com BuZum!
  • Oficina de máscaras de carnaval
  • Oficina de Games com Happy Code – Foyer LABMIS
  • Oficina Play Doh e Pritt – Foyer Auditório MIS
  • Oficina de percussão para cortejo de Carnaval com Cia. Kolombolo – Tenda Área Externa

11h

  • Espetáculo Mamulengo, com BuZum!
  • Oficina de percussão para cortejo de Carnaval com Cia. Kolombolo – Tenda Área Externa
  • Oficina de máscaras de carnaval com Núcleo Educativo MIS – Sala de interfaces
  • Cortejo Brincando com o Carnaval, Cia. Burucutu – Área Externa
  • Oficina Play Doh e Pritt – Foyer Auditório MIS
  • Oficina de construção de instrumentos musicais com a Cia. Pranayama – Tenda Área externa
  • 11h15 – Oficina de Games com Happy Code – Foyer LABMIS

12h

  • Espetáculo Mamulengo, com BuZum!
  • Oficina de construção de instrumentos musicais com a Cia. Pranayama – Tenda Área externa
  • Oficina de percussão para cortejo de Carnaval com Cia. Kolombolo – Tenda Área Externa
  • Intervenção Trio Elétrico do Bello Marques – Área Externa
  • Oficina de máscaras de carnaval com Núcleo Educativo MIS – Sala de interfaces
  • Oficina Play Doh e Pritt – Foyer Auditório MIS 
  • Bailinho da Isadora – Área externa
  • 12h15 – Oficina de Games com Happy Code – Foyer LABMIS

13h
14h

  • Oficina de máscaras de carnaval com Núcleo Educativo MIS – Sala de interfaces
  • Oficina Play Doh e Pritt –  Foyer Auditório MIS
  • Oficina de percussão para cortejo de Carnaval com Cia Kolombolo – Tenda Área Externa
  • Oficina de construção de instrumentos musicais com a Cia Pranayama – Tenda Área externa
  • Cortejo Brincando com o Carnaval, Cia Burucutu – Área Externa
  • Oficina de Games com Happy Code – Foyer LABMIS
  • 14h30 – Espetáculo Mamulengo, com BuZum!

15h

  • Oficina de máscaras de carnaval com Núcleo Educativo MIS – Sala de interfaces
  • Intervenção Trio Elétrico do Bello Marques – Área Externa
  • Oficina de construção de instrumentos musicais com a Cia. Pranayama – Tenda Área externa
  • Oficina Play Doh e Pritt – Foyer Auditório MIS
  • Bailinho da Isadora – Área Externa
  • 15h15 – Oficina de Games com Happy Code – Foyer LABMIS
  • 15h30 – Espetáculo Mamulengo, com BuZum!

16h

  • Bloquinho de Carnaval Folia de Rei – Área Externa

Carnaval no MIS: entrada gratuita para a megaexposição Renato Russo

Na reta final da megaexposição Renato Russo, o MIS, instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo, irá presentear o público com entrada gratuita durante o Carnaval (mais…)

CARNAVAL: Bloco do Guri passará por oito cidades do interior de São Paulo

O Projeto Guri – maior programa sociocultural brasileiro, mantido pela Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – convida a população de Buri, Itararé, Espírito Santo do Pinhal, Palmital, Presidente Prudente, Jaú, Registro e São Miguel Arcanjo para conferir a folia do Bloco do Guri, que acontecerá de 7 a 11 de fevereiro. (mais…)